И они пали в его объятия, и осыпали его поцелуями, и отвели во дворец, где облекли его в дивные одежды, и возложили на его голову корону, и дали ему в руки скипетр, и он стал властелином города, который стоял на берегу реки. И он был справедлив и милосерд ко всем. Он изгнал злого Волшебника, а Лесорубу и его жене послал богатые дары, а сыновей их сделал вельможами. И он не дозволял никому обращаться жестоко с птицами и лесными зверями и всех учил добру, любви и милосердию. И он кормил голодных и сирых и одевал нагих, и в стране его всегда царили мир и благоденствие.
Но правил он недолго. Слишком велики были его муки, слишком тяжкому подвергся он испытанию — и спустя три года он умер. А преемник его был тираном.
тэги: эстетические категории, мыслевыброс, сказки о дружбе
"Всякое искусство совершенно бесполезно", - говорил Оскар Уайльд. Эстетическая рефлексия - вещь ещё более бесполезная, однако очень увлекательная. "Я каждый день занимаюсь самопознанием и постоянно обнаруживаю в себе что-то новое. Это моё самое любимое занятие!" - признавалась преподавательница психологии в Ритином кульке. Рита попробовала - и пришла к выводу, что это, действительно, интересно. Вспомнилось ещё одно признание, сокурсника Риты, на философском, когда тот говорил, что ему нравится изобретать велосипед. В Ритином случае это выражается в обрастании её общей картины мира бесконечными малыми подробностями, Рите за счастье было узнать, что, например, "Альберт Великий и Фома Аквинский, зная о гелиоцентрической системе, считали правильным для обычных христиан верить в геоцентрическую, чтобы не подрывать авторитет Аристотеля и "вечной философии". (Правда, тогда не знали об эллиптической форме орбит планет, и практическое использование гелиоцентрической системы действительно бы только привело к ошибкам). Такая структура теологии наиболее характерна для традиционных католических доктрин". В случае же рефлексии по поводу собственного творчества Рите нравится выявлять источники вдохновения и образности. Так, когда она сделала набросок к фику по "Голодным играм", там, где Пит с Хеймитчем сидят на крыльце и бухают, пока Эффи готовит, она вдохновлялась несколькими сюжетами из жизни: образом двоюродного брата, у которого под крыльцом оказалось огромное количество пустых бутылок из-под пива, образами друга Димы и его приятеля Димы, когда они там на улице задницы сутками напролёт морозили, потребляя горячительное, и представлением об идеальных семейных отношениях. Пита с себя списала - нравится Рите этот персонаж, хотя она явно до него не дотягивает. Если говорить о приятеле Диме, то Риту забавляет исследовать его душевный мир. Так, если бы она гадала на ТАРО, определяя карту его личности, то наверняка бы вытянула "Любовников", или этой картой охарактеризовала гармонию мужской и женской частей его души. Это при том условии, если бы ТАРО были по "Голодным играм", и любовниками на шестом аркане были бы Хеймитч и Эффи. Так, женственная часть души приятеля кажется Рите воплощённой в образе Эффи: "Власть развитых Весов заключается в том, что они смогут сбалансировать самую трудную, напряженную и противоречивую ситуацию, пользуясь очень глубоким и точным ее восприятием (которым они во многом обязаны Венере) и легкими воздействиями, выполненными с венерианской границей и непринужденностью; точно исполненная венерианская улыбка может сделать больше, чем кажется вообще мыслимым более прямолинейным планетам и знакам". Образ утончённой Эффи тут подходит очень точно: Дмитрий, как известно, "обладает вкусом, идущим не от натасканности в соответственных областях, а от чрева, и сродным биологическому инстинкту красоты, которою он опьяняется", вкус этот "тончайший и от природы безупречный". Мужская часть души - Хеймитч, "характер и весь облик значительный, в отдельных своих возможностях нередко превышающий меру человечности и даже человеческого". И в то же время - при некоторой задержке страстей "...влечения просто задерживают друг друга, и тогда Дмитрий влачит бесцветное существование, раздираемый внутри неудовлетворенностью". Вот тут, кстати, есть фанфик хороший, про Хеймитча и компанию, "Цена победы" называется, там всё это прекрасно прописано: http://hogwartsnet.ru/fanf/ffshowfic.php?fid=62550
А за окном негаданно так выпал Всегда желанный первый, чистый снег, Что прошлое ещё не отпустила Моя осенней нежностью душа В дремоту погружённая так сладко... И так странны последние деньки - Как двери в вечность, в сон обетованный, Под белым покрывалом октября... Как рано раны осенью прикрыты, Рубцы уставшей, стонущей земли В которой жизни ток почти не бьётся!.. Я навожу в сознании мосты От прошлого, такого дорогого, К неясным снам грядущего... От битв Лишь отдохнув, готовим к новой битве Оружье новое - на сумрачной Арене Нет победителей, они побеждены Самим предназначеньем их, и нам Как побеждённым - горе... Зная цену Ошибкам прошлого, так трудно сделать шаг. А ведь сегодня, в разговоре с другом, Душа призналась: "Лучше умереть Мне до начала боя, только б не был Мой близкий друг убит моей рукой...". Какая заблудившаяся правда - Все эти символы Голодных Игр, Что больно бьют по совести притихшей, Молчащей на роптание, что мир Устроен так, как всё в рассказе этом, Но без прикрас, и ветошь украшений, Загромождающая худший из миров, Печальную и горестную правду, Его страдания, увы, не облегчит.
тэги: моя шокирующая жизнь, мои университеты, мыслевыброс, астрология
Про жизнь Риты можно писать роман в духе эпохи Просвещения, "Рита Скитер или Превратности Судьбы", или что-то с похожим названием. Общественность очень часто прочит Рите учёную карьеру или желает, чтобы Рита получила высшее образование. Учитывая печальный опыт получения оного, Рита особо к нему не стремится, да и родственникам это особо не по душе. "Сдалось тебе это высшее образование, платное, тем более, - говорит тётушка. - Ты что, библиотечную науку собираешься вперёд двигать?" А Рита и думает: "Действительно, сдалось оно мне, как собаке пятая нога". Единственное, что её позабавило в себе, так это то, что она не прочь бы была двинуть эту самую науку... Где-то в Ритиной гамбургской карте написано: "моя деятельность в науке, моя деятельность в торговле, моя возрастающая активность". Может быть, это и было, но, наверное, отчасти. Не помнит Рита, чтобы она торговлей занималась, а для деятельности в науке как раз-таки нужна аспирантура. Вообще эта гамбургская карта скрывает больше тайн, чем печальный дух Риты. Она до сих пор гадает над тем, что это за "задачи в отношении водоёмов в окружении", или "старое место у воды", и безумно жалеет, что с новым типом астропроцессора составить подобную она не может: многое из этой карты очень чётко описывало некоторые Ритины ситуации. Про "Риту Скитер и Превратности Судьбы". Забавно, но Рита испытала интересный парадокс: искренне стремясь к знаниям, она напоролась в универе на препода, который не очень-то хотел видеть Риту на своих парах, а когда Рите эта вышка стала до лампочки, её все зазывают в соответствующие заведения. Нет уж, увольте, это не по нашим мозгам. Университетов жизни хватило предостаточно. Вообще все эти процессы напоминают Рите то, как Галина Сергеевна из "Папиных дочек" выручала сестру, которой нужно было вернуть школе два литра спирта, и девочка решила перегнать его в школьной лаборатории. Как они там выкручивались, когда учителя пришли, вы бы видели!.. В итоге сказали, что это спирт безалкогольный, типа новый вид, что не помешало преподу его попробовать и вырубиться в итоге.
Вот этот шрифт, равно как и шрифт старой печатной машинки, Рита очень хотела бы обнаружить. Да только фиг где найдёшь. То ли Рита искать не умеет, то ли ещё чего, но это предприятие успехом не увенчалось.
A moment for the poet's play Until there's nothing left to say...
"Sleeping sun"
Вот час, который трудно описать - Так Дант, быть может, пред последним кругом Застыл, боясь смотреть на дно, в Коцит. Увидеть ледяное сердце мира Ему учитель добрый лишь помог. Быть может, в этот миг и родилось Всё вдохновение на строки описанья Кошмара, неподвластного перу Непосвящённого, не видевшего Ада... Но нынче, будто бы услышав стон Элегии предшествующей, выпал Сугробами не первый уже снег, А зимний, самый-самый настоящий, И веселее было мне мечтать, Лепить снежки и пить вечерний кофе. И даже сумасшедший этот дом, Что призраком со мною неотступно, До странности желанным показался... Ведь без него бы не было меня, Способного писать стихи и письма, Способного хоть как-то, но любить, Как Хеймитч пьяный - побрякушку Эффи. И даже, когда нечего сказать, Когда смеяться хочется и плакать Одновременно, есть в душе завет Для тех, кто примет в будущем ладью Стихов, причалившую к дальним берегам: Зажечь виденьями моими мозг людей, Как это было с жуткими цветами, Взлелеянными мудрою рукой Известного французского поэта.
Вот этой песней я и завершаю Спокойных дней бег ласковый, уют Огней мерцающих тех снов воображенья, Что мне питали родники души. Я очертил круг образов любимых, Через которые мне виден мир. Кто знает, будет ли ещё возможность Мне пережить минуты эти вновь? Кто знает, что нас ждёт на поле боя, И что нам приготовила судьба?.. Возьму ль перо я снова, иль не скоро Мне выразить святое предстоит - Impressions, что трудновыразимо, Чему и форму подобрать-то трудно, И настроенье уловить, чтоб чисто Читающий воспринял его... В духе Легко жить, кажется, коль не было б всех тех Прозрений будущего - так до бойни кратки Дни, полные надежды и роскошеств, Приятной суеты, томленья, скуки, Предчувствий странных, гаммы лучших чувств, Презрения напополам с восторгом, Разбавленным отчаяньем... Всё это Смешалось так в быстробегущих буднях, Что трудно отличить от яви сон, Где всё - пророческое, полное намёков, Где всё - виденья, символы и знаки, Где всё неясно, зыбко и непрочно, Где можно всё поставить под сомненье, И даже смысл этой зарисовки, И цикл весь, чей замысел туманен, И воплощенье странное, и строки С намёками, понятными едва ли, Без рифмы, порождённой чёткой мыслью.
Сообщение: 3518
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 03.11.16 17:32. Заголовок: тэги: ролевые игры, ..
тэги: ролевые игры, авторитетные фигуры, астрология "Все нуждаются в символе для поклонения и обожания... Все хотят лицезреть живое божество", - наверное, так напутствовал Ангел-Хранитель Лору Бочарову перед её воплощением на сей остывающей планете. И действительно, эпоха ролевых игр в России "нуждалась в титанах - и она породила титанов по силе мысли, страсти и характеру, по многосторонности и учености". Вот это как раз про Лору, это - женщина-титанида, женщина-универсальный гений, думаю, все это уже давно признали. Завела Рита эту шарманку в очередной раз потому, что Лора устраивает новую Ролевую Игру (пока ищет в команду мастеров, и Рита жалеет, что не может быть с ней в этой команде), и, думается Рите, эта игра не будет из разряда игр вроде Сколько-Эта-Дура-Ещё-Продержится. Если за игру берётся Лора, игра автоматически переносится в разряд эпохальных и образцовых. Вот тут концепт. Иллюстрацию к игре Лора, по-видимому, сделала, используя, кажется, в качестве основы гравюру Доре к "Аду" Данте (очень красивый плакат, по ходу, у Лоры активно в карте соединение Солнца и Венеры):
ВЫЖИТЬ В ИЕРУСАЛИМЕ - 2
Криптозаявка ролевой игры московского формата (70-100 чел., база/полигон, вечер четверга - утро воскресенья)
Дело происходит во время 2-го Крестового Похода. Осажденный Иерусалим, тамплиеры, госпитальеры, Болдуин прокаженный, христианские войска, дамы двора короля Иерусалимского, местные евреи-каббалисты. Храмовая Гора под влиянием мусульман (возможно, именно там тайно располагается мастерский лагерь). Исламское городское население - семьи или кварталы - по желанию. Город заперт и осажден снаружи Саладиновым войском. И вот внутри начинают проявляться и распространяться вампиры, оборотни, зомби. Апокалипсис на дворе! Но не все так просто: вампиры приходят из среды тамплиеров и косят поначалу только их. Оборотни - из госпитальеров. Зомби - евреи-жидомасоны. Что скрывается под повязками Болдуина?... Он реально болеет проказой, или все не так?.. Феномен вампиризма - это на самом деле гомосексуализм. Один раз не пидарас, как известно. То есть, если тебя укусили - еще можно отбрехаться и вроде как остаться при своем. А вот если посвятили тебя в ряды и заставили кого-то попробовать - все. Как быть с товарищем своим, с которым ты на одной кобыле ездишь и из одной миски ешь, если он уже ахтунг?.. Как быть с заразой? Гнать нах из ордена и крепости, или молчать, или убивать тишком?..
Знает ли Великий Магистр?.. Может, он сам давно того?.. Госпитальеры - оборотни, и на самом деле это наркозависимость. Пришла ломка - все, сил сдержаться нет, конец человечности. Косит с первого укуса. Все то же самое. Зомби - это вирус СПИДа. Тихо гниет себе человек под одеждой, и до времени не особо видно, но потом труп. Если такого укусишь - пипец тебе. Если он тебя укусил - то же самое. Не сформировать ли спецвойска из таких, которые по ночам специально ходят, заражают христианский мир?.. Имеет ли право на существование бессмертный оборотень-вампир?.. Излечивает ли кровь вампиров вирус зомби?.. Разумеется, действует скрытый от всех Сионский Приорат. Его возглавляет главный жидо-масон с кровной наследственностью от Великого Пророка (уточнить, какого) и два его брата в духе: брат Солнце и брат Луна. Оба они в масках светил. Брат-солнце - это вампир (маска Солнца - черная), брат-луна - оборотень. Может, это магистры своих орденов, а может и нет. Никто не знает. Эти три самых могущественных в Иерусалиме человека постоянно делят бабло. Золото имеет магическую ценность. Может, оно замедляет эпидемию постусторонности, может - дает возможность не бояться солнца и луны. Одним словом, магия - это экономика, как учат нас московские мастерские группы. А экономика, соответственно - магия, как пишет Пелевин. Разумеется, осада с Иерусалима может быть снята - если окупиться от неверных достаточным количеством бабла. Но если отдать за стену, сколько просят - город вымрет от вампиро-зомбо-вервольф-заразы. Христианские епископы склоняются к тому, что это промысел божий - всем стать нежитью, и загрызть войска Саладина. Уже не важно, что я не выиграю - мне главное, чтоб ты не победил. Бессмертное тело Христанства начинает пониматься весьма широко. Но, конечно, не все священники столь радикальны. Но самое главное, самое задушевное - это дамы двора Иерусалимского короля, которые представляют радикальный фаминизм, и называются не дамы, а Рыцарки. У них с вероятностью есть своя градация: БДСМ: Богини, Дамы, Стервы и Монашки (все можно переназвать). Каждой присуждены очки красоты, ума, женского сучества и духовности по их внутреннему ранжиру. Есть подозрение, что это единственная часть населения, которая выживет в Иерусалиме. Хотя сейчас я это пишу, и не уверена: они ж рыцарки и поэтки, им до всего будет дело. Я хотела бы посмотреть на сюжет "Принцессы грезы", который станет разворачиваться в таких условиях. Рыцарка Мелисента (в статусе Дамы, но уверено идет на Богиню), бедный Жоффруа Рюдель, больной-зомби, но еще не весь покрытый саркомой, посыльный друг Бертран, укушенный между свиданьями вампиром, и вынужденный метаться - ахтунг он уже или нет. Короче, без полевой игры не разобраться! ...В основе Всего лежит мистерия Грааля. Это только простые христиане уверены, что там кровь Христова. Прочие маргиналы знают, что это не та кровь, или та - но имеет совсем иную ценность. Короче, каждому нужен Грааль для своих целей, и цели эти вовсе не виртуальны. Не для духовности, короче. А прям для Победы. Осаждающие войска исламского мира за воротами Города таковы, что если к ним выйдешь - обратно не войдешь. Тут тайна, которую я знаю, но писать не буду. Вдруг сделаю игру? ...Есть ли выход из апокалиптического тупика? Конечно есть, ибо просто так гнать мрачняк - не божье дело. Но, как известно, самые верные ответы хоть и самые простые, дойти до них надобно лично.
*все вышесказанное не знает, что я делаю эту игру - но чем дальше, тем больше мне хочется.*
PS. Для материализации проекта необходимо сколотить мастерскую группу. У меня уже есть один человек! А также - создать маргинальную секс.модель, приближенную к покусу, и обговорить те вещи, которые тут не могут быть указаны - например, о конвертации золота, связях с Силами-За-Стеной и т.д. - потому что это надо знать мастеру, но не надо игрокам.
тэги: ролевые игры, мечты, мыслевыброс, сумасшедший дом для непослушных дев викторианской эпохи
Коли уж Рита определила смысл своей жизни - жить ради отчётов с игры Лоры, можно поговорить и о том, какую игру она бы замутила, будь у неё соответствующие таланты, организационные способности и умение работать в команде. Конечно, это была бы ролевая по "Голодным играм", но поставить такую просто невероятно сложно - необходимо было бы задействовать две большие локации - мир внешний (Капитолий с дистриктами) и внутренний (собственно, Арена), ибо устраивать простую бойню на победителя было бы очень скучно: отсутствовала бы возможность вернуться в игру из Мертвятника. Или на участниках было бы наклёпано такое великое множество чипов, что убить с первого раза было бы довольно проблематично, но тогда бы терялось чувство правдоподобия... Вообще очень трудно согласовать различные несостыковки, особенно с полюбившейся российским ролевикам концепцией неразрывности игровой реальности (это когда нет отвлекающих на обычную реальность факторов, чем-то похоже на один из поэтических принципов Эдгара По, о неразрывности эстетического впечатления). Но, может быть, найдутся умные головы, которые эту игру (по "ГИ") поставят в реале (сумели же продумать механику волшебства в "Хогвартских сезонах", не имеющую аналогов за рубежом), Рита почитала бы отчёты... А вообще ей бы хотелось, чтобы некоторые Голодные игры её подсознания прекратились раз и навсегда. Часто, особенно в кабинете у психиатра, Рита напоминает себе пророчицу Кассандру, облагодетельствованную тем, что ей дали дар вещать будущее, но разбавили этот медок несколькими литрами дёгтя - ей никто не верил.
"Святые являют нам реальный пример прехождения от смерти к жизни, они являют нам пример полноты человеческой жизни, полноты человеческого счастья", - вспомнила Рита это выражение патриарха Кирилла, когда размышляла о Высоком Возрождении, в частности, над образами Паоло Веронезе. Наверное, самое большое счастье для Риты (для всех счастье разное, и оставим в стороне этот вопрос, который так мучил Риту всегда - "Почему все люди не могут быть счастливы?", вопрос, который так часто встречается на страницах её университетского дневника) - творчество (Рита уподобляет его сотворчеству с природой или Всевышним), ибо человек в акте творчества уподобляется самому Творцу. Говорят, Будда не разрешал своим ученикам размышлять о природе нирваны (всё свелось бы к пустым дебатам) - о состоянии, которое непостижимо разуму в ограниченных условиях человеческого бытия, и доступно лишь на высоком этапе эволюции, да и размышление там уже не нужно - всё теряется в атмосфере вечной мысли, наверняка в аристотелевском мышлении о мышлении... Между тем Рита рассуждала с другом на эту тему, который уподобил нирвану водопаду (перекликается с известным сравнением шротапатти (Посвящённого) как "вступившего в поток", чтобы "капля вернулась в океан" - чтобы монада, прошедшая весь цикл эволюции, вернулась к первоисточнику, исполненную опыта существования в сотворённом мире. Память Риты, как и Урсулы ле Гуин, которая эту идею и выразила, "хранит многие миры". Вот теперь и мир "Голодных игр". Счастье это, наверное, что дожила до знакомства с подобным, таким внушительным миром, так подробно проработанным... Вообще всегда воодушевляла детализация, внимание к мелочам (сказывается Девья сущность Риты), в этом, как думает Рита, есть особая прелесть. За счёт этого атмосфера мира автора благоухает. Перед энциклопедизмом Рита преклонялась всегда. Ну, может, там и не энциклопедизм, но человек постарался, создал то, что обычно в литературе называют миром или даже вселенной. Вот в этих-то моментах, как Рите кажется, творец произведения искусства и являет собой маленькую копию божества, способного порождать миры.
"В эпоху итальянского Возрождения невозможно не заметить другой, противоположной тенденции — ощущения человеком трагичности своего существования. Причем эта тенденция не возникает на исходе эпохи Возрождения, а присутствует на протяжении всего этого периода в творчестве художников и мыслителей. Понять ее происхождение позволяет обращение к уже указанному сложному взаимодействию в возрожденческой культуре наследия античности и христианства. Интересен анализ этой проблемы, сделанный Н. Бердяевым. Русский философ считал, что в эпоху Возрождения совершилось небывалое столкновение языческих и христианских начал человеческой природы. Именно это послужило причиной глубокого раздвоения человека.
Кровь людей эпохи Возрождения была отравлена христианским сознанием греховности этого мира и христианской жаждой искупления. Великие художники этой эпохи были одержимы созданием иного бытия, прорывом в иной, трансцендентный мир. Они были подвержены теургическому заданию. Возрожденец, особенно одаренный художник, ощущая в себе силы, подобные, как он считал, самому творцу, ставил перед собой онтологические задачи, заведомо невыполнимые в мире культуры. Художественное творчество, отличающееся психологической природой, таких задач не решает. В нем творится идеальное, а Не Реальное. Опора художников Возрождения на достижения эпохи античности и их устремленность в высший мир, открытый Христом, не совпадают. Это и приводит к глубокой возрожденческой тоске, к трагическому мироощущению. Бердяев пишет: «Тайна Возрождения — в том, что оно не удалось. Никогда еще не было послано в мир таких творческих сил, и никогда еще не была так обнаружена трагедия творчества».
В свое время Кареев заметил, что итальянские историки неоднозначно относятся к гуманистам. Ренессанс совпал в Италии с самым тяжелым периодом ее истории — междоусобицами, итальянскими войнами. А гуманисты, которых прославляли во всем мире, нередко служили тиранам, подавлявшим свободу Италии, не проявляли особого патриотизма во время вторжения иноземцев и часто высказывали мысли, носившие явно космополитический характер, и т. п. Но в мировом масштабе гуманисты характеризуются как новый общественный слой, где отсутствует сословный признак и где каждый занимает свое место лишь в силу личного образования и таланта; а сама эпоха Возрождения оценивается как начало светской цивилизации нового времени".
Два очень красивых персонажа, а вместе с ними и актёры, запомнились Рите в "Голодных играх" - Эффи Тринкет (Эльзабет Бэнкс) и Сенека Крэйн (Уэс Бэнтли). Шикарные образы получились. Сенека просто чудо - так красиво, и в то же время не жеманно его обрили - если бы Рита носила небритость, то постриглась бы так же. И вообще он очень здорово сыграл - такого умного и сообразительного, и нетривиально мыслящего организатора. А про Эффи... Тут лучше молчать - она вообще секс-символ "Игр" и просто символ... Прекрасная роль, можно только ради неё смотреть всю эпопею. Интересно, как она работала над ролью? Неужели все книги прочитала, или только несколько глав с участием своего персонажа ("Наблюдая за жизнью, артист должен смотреть вокруг себя не как рассеянный обыватель и не как холодный статистик, которому нужна только фактическая и цифровая точность собираемых сведений. Артисту нужно проникнуть в суть наблюдаемого, внимательно изучать предлагаемые жизнью обстоятельства и поступки людей, понять склад души, характер того, кто совершает эти поступки. А это удаётся только по-настоящему заинтересованному, внимательному художнику" (с) К. С. Станиславский)? А, может быть, положилась на талант, и не читала вовсе, и не прогадала в итоге (импровизировала)? Да и озвучка её роли на русском языке просто потрясающая... С образом угадали, наверное, делали ставки на костюмы, учитывая, что ни одного "от кутюр" у них не было... Так часто восхищают искусство режиссёра, и того, кто озвучивает роли (это же надо проникнуться персонажем, чтобы все интонации правильно передать!), и актёра, и представителей других творческих профессий... В фанфике "Цена победы" ( http://hogwartsnet.ru/fanf/ffshowfic.php?fid=72159 ) Сенеку выставили таким утомлённым аристократом с необузданным нравом, помимо всего прочего покусившегося на невинность Пита. Как-то не очень в это верится... Брутальный мужик такой этот Сенека и в то же время очень утончённый, в душевном плане тоже... Элизабет Бэнкс, если верить "Википедии", заняла 75 место в списке "99 самых желанных женщин 2015" по версии AskMen. Неудивительно, что она перенесла это своё обаяние в фильм, в образ своей героини.
Сообщение: 3522
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 04.11.16 19:58. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно, о ничтожестве и горестях жизни
Вот матушка посоветовала посмотреть клип "про сильных личностей". Про то, как одноногий парень танцует в паре с девушкой. И всё бы хорошо, и даже то, что Наргиз в этом клипе как живые мощи выглядит... Да только вот Рите отчего-то не стыдно, как Белле, признаться, что она слабая, и что светлый гений её, как тут ни крути - Пит, хотя Рита и питает струйку пессимизма, что светлые гении линяют, ну да это из той оперы, что всё в жизни циклично - к чему повторять то, что уже не раз было сказано?.. Да, Пит... Может быть, потому, что досталось ему там больше остальных... А Рита часто любит поныть. Впору ей работать режиссёром драматических спектаклей в нашем оренбургском театре. Шекспир был бы в восторге.
"Но в рваных тучах, в их тревоге я поневоле узнаю и гордость, и печаль свою..."
Сообщение: 3524
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 04.11.16 21:18. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно, демы, киберпанк
К образу Эффи, из фанфика "Цена победы" ( http://hogwartsnet.ru/fanf/ffshowfic.php?fid=72159 ). Очень удачный фанфик, на мой взгляд, все персонажи так хорошо прописаны, образы выдержаны и подробно развёрнуты, в общем, блещет всеми теми прелестями, над которыми Рита обычно в своей графомании не работает:
"Он почти вбежал в холл и едва не столкнулся в дверях с Эффи. Снова эта женщина?
- Я уже в курсе! - взволнованно защебетала она, отчаянно жестикулируя и пытаясь ухватить его за руку. - Я видела все в прямом эфире! Мы с приятельницей как раз пили кофе на веранде ее квартирки!... видел бы ты ее глаза, когда она смотрела в небо и требовала воды!... а потом этот очаровательный пруд с кувшинками!... очень толковая девочка!... нам в этом году попалась такая молодчинка, не находишь?
От ее несвязного восторженного лепета у него вдруг свело скулы.
- Или ты рассказываешь мне все по порядку, глупая женщина, или я, черт подери, дойду до самого президента Сноу с требованием избавить меня от твоей невыносимой болтовни и твоей назойливой персоны! - сквозь зубы зашипел он, перехватив ее руку выше локтя и оттаскивая от входа к ближайшему дивану. Такое прекрасное еще минуту назад, настроение было безнадежно испорчено. Эффи бухнулась на кожаные подушки и обиженно, как капризный ребенок, поджала раскрашенные губы. Ментор замер напротив. Широко расставил ноги для пущей устойчивости и убедительности и скрестил руки на груди. Потом выразительно поднял брови – дескать, ну, слушаю тебя! Продолжение тут:Скрытый текст
Наверно, ему повезло, что она не умела сердиться дольше двух минут – Эффи картинно вздохнула, закинула ногу на ногу, обхватив колено наманикюренными пальцами, и с видом оскорбленной невинности заговорила:
- Мы с Клео сидели на веранде, болтали ни о чем и пили кофе. Знаешь, у нее удивительно вкусный кофе, не помню название сорта…
- Короче, - пытаясь говорить спокойно, перебил ее Хеймитч. Она сделала вид, что не замечает пар, готовый вот-вот повалить из его ушей.
- Клео просто чокнутая фанатка - смотрит Игры в прямом эфире! Я и не знала, что среди моих подружек есть такие, кто променяет клуб или салон на трансляцию Голодных Игр…
- Короче!
- Ты невозможен, Двенадцатый - слова не дашь сказать! Они показывали профи, их лагерь… кстати, у Пита все в порядке - странно, что ты не спрашиваешь... потом рыжеволосую девочку где-то в лесу… потом этого парня, конкурента из Одиннадцатого - он, кстати, неплохо устроился в хлебных злаках неподалеку от озера…
- Еще одно слово – и…
Она бросила сердитый взгляд на его закипающую физиономию и сочла за лучшее не играть с огнем.
- А потом показали Китнисс. Она не очень хорошо выглядела… ладно, она выглядела просто отвратительно: красные глаза, сухие потрескавшиеся губы… ей бы не помешала моя новая увлажняющая помада - и почему им не позволяют брать с собой на Арену косметику?
На секунду ему показалось, что сейчас он точно придушит эту идиотку – какая, к чертям, помада и косметика? Девочка буквально умирала от жажды, а эта кретинка думала только о том, как та будет смотреться на капитолийском экране!
- Она была такая слабая, что едва держалась на ногах. Но все равно упрямо продолжала двигаться, - Эффи притихла и едва заметно поежилась. Тонкие пальцы, обнимавшие колено, судорожно сжались. – А потом она остановилась, привалилась к дереву, подняла глаза к небу и потребовала воды.
О, он прекрасно знал, что такое обезвоживание… В первые часы без воды ты практически не ощущаешь никакого дискомфорта, только странная сухость во рту, словно наглотался мелкого песка. Потом тело начинает ныть и гореть, кружится голова и тянет на рвоту. Только вот рвоты чаще всего может так и не случиться – попросту нечем. Потом тебя прошибает пот, который ты бесцельно утираешь рукавом, платком или просто сбрасываешь со лба на землю драгоценные капли. Пока не начинаешь понимать, что единственный источник жидкости - ты сам. Поначалу это кажется диким, но только поначалу. А уже через несколько часов ты согласен выпить что угодно, даже собственную мутную мочу, только бы почувствовать влагу на растрескавшихся иссушенных губах, на огромном каменном языке, который не умещается во рту…
Он дернул головой, отгоняя кошмарные воспоминания, поймал безумный взгляд Эффи и только тогда понял, что, похоже, произнес все это вслух.
- И что дальше? - сухо и без эмоций поинтересовался он у напарницы. Капитолийка нервно сглотнула и закашлялась, пряча в пол испуганные глаза.
- А дальше показали рекламу, - еле слышно прошелестела она, опасаясь даже взглянуть на него.
Он ошалело выпучил глаза, с хрустом сжав кулаки на скрещенных руках. Какая ж она дура! Неизвестно откуда нахлынувшая ярость с головой накрыла его. На кой черт говорить ему о рекламе? Нет, сейчас он точно прибьет ее - и плевать, что почти сотня человек, находящихся сейчас в холле, уже завтра станет свидетелями на суде по делу об умышленном убийстве с отягчающими обстоятельствами!
- Правда, там была реклама, совсем короткая, мы даже не стали переключать на другой канал! - так и не оторвав взгляда от мраморного пола вестибюля, быстро-быстро заговорила Эффи - словно почувствовала свою стремительно надвигающуюся кончину в лице ментора, ястребом зависшего над ней. - Потом опять транслировали лагерь профи, еще раз мелькнула рыженькая девочка, парень в злаках… а когда снова показали Китнисс, она уже лежала лицом в грязи возле пруда с кувшинками и пальцами рисовала на ней какие-то узоры.
Он шумно выдохнул и покачнулся, почувствовав, как начала спадать с глаз красная пелена ярости. А заодно затряслись разжатые из кулаков руки.
- Знаешь ли ты, женщина, что только что рисковала своей глупой розовой башкой? - хрипло выдавил он, еще не полностью отойдя от яростной вспышки. - Впредь научись выражать свои мысли конкретнее и короче, не то в следующий раз твое многословие может стоить тебе жизни… неужели забыла, что Двенадцатый – псих?
Эффи испуганно вскинула затравленный взгляд – его угрожающий тон не позволял усомниться в достоверности сказанных слов. Опасаясь собственной несдержанности, Хеймитч порывисто развернулся на пятках с благим намерением убраться подальше от несостоявшейся жертвы.
- А еще лучше заведи себе полезную привычку – не попадаться мне на глаза до конца Игр! – уже сделав несколько шагов, через плечо холодно бросил он и направился к лифту.
Выпить, мне нужно срочно выпить, будто заклинание, вертелось на языке. Со злобным удовольствием ментор подумал, что ему не помешала бы сейчас хорошая доза обжигающего самогона старухи Риппер – настоящего адского пойла, которым он травился в Двенадцатом. Ну, или на худой конец, пара бутылок какого-нибудь капитолийского дерьма из его бара.
И немножко удачи, чтобы благополучно добраться до номера.
Но, видимо, на известии о пруде и кувшинках лимит хороших новостей на сегодня оказался исчерпан: не успел он дойти до лифта, как перед ним, словно чертик из табакерки, возник ментор Второго дистрикта. Вместе с парой детин довольно внушительного вида. Миротворцы, только в штатском, решил Хеймитч. Он машинально оглянулся: гордо задрав подбородок, Эффи все еще сидела на диване на другом конце холла и не спускала с него оскорбленного взгляда. Сейчас не хватало только отхватить по морде, мелькнула в воспаленном мозгу шальная мысль. Радуйся, женщина, вот твои мстители…
<...>
- Вот ты где! – как в тумане услышал он из-за спины высокий знакомый голос. Эффи… опять Эффи. Как вовремя! В какое-то мгновение он даже обрадовался, что не убил ее полчаса назад. – Ты препираешься здесь со Вторым, тогда как нас уже ждут?
Он медленно обернулся. Она стояла за его спиной, на правильном расстоянии - и рукой не дотянуться, если снова возникнет острое желание стукнуть, и не нужно кричать на весь холл, который, к слову сказать, и так уже уставился на сцепившихся не к месту мужчин.
Капитолийка многозначительно подняла брови.
- У Сенеки… ты, что, забыл? – только он, терпевший этот визгливый голос почти десяток лет, смог разобрать в нем предупредительные нотки. Она решила подыграть ему? Эффи недовольно топнула розовой туфелькой по такому же розовому мрамору пола. – У тебя случилось неожиданное расстройство памяти? Ты не мог забыть - вы оба только что орали об этом на весь отель! Ты ведь знаешь, Двенадцатый, Крэйн не любит опоздания… и не станет ждать, пока вы здесь наиграетесь в кто-кого-круче!
- Извиняй, Второй, - медленно выдыхая, он сделал маленький шаг назад. А потом скривился в усмешке и с вызовом подмигнул окончательно озверевшему Бруту, словно и не мечтал минуту назад растереть того в порошок. - Не могу отказать женщине в просьбе, особенно сделанной подобным тоном! Надеюсь, еще увидимся, чтобы непременно продолжить нашу содержательную во всех отношениях беседу и…
Не дав напарнику договорить, Эффи схватила его за рукав и потащила к выходу. И он сдался. Не слишком ли много эмоций за один день? Тихо устало посмеиваясь и стараясь сохранить насмешливую мину на лице, он покорно поплелся вслед за ней.
- Придурок… ты полный придурок, Двенадцатый, - еле слышно яростно шипела она, то и дело кивая по сторонам и озаряя встречных искусственной резиновой улыбкой.
- В общем, ты вовремя, - только и смог пробормотать он, машинально повторяя ее кивания. – Наверно, я должен сказать спасибо… как ты рискнула подойти?
- Нужно же было кому-то подумать о Китнисс, - она смерила ментора косым недовольным взглядом. – Пока ты там бил кулаками в грудь и совал голову в пасть тигру.
Ему стало стыдно. Там, на Арене, его девочка… их девочка сражалась за свою жизнь, а он тут устраивал истерики и показательные скандалы и ссоры с другими дистриктами. Он хмыкнул собственным мыслям. Хорош наставничек, нечего сказать! Даже Пит Мелларк, с его незнакомой ледяной выдержкой, давал старому пьянице сто очков форы.
- Я больше не буду… постараюсь, - неохотно пробубнил он в спину топающей впереди Эффи. – Но куда ты меня тащишь, женщина?
- Куда-куда - разумеется, к Главному Распорядителю… сам ведь напросился! - жалобно вздохнула она, выталкивая его за двери отеля, предупредительно разъехавшиеся перед ними. - Если ты сейчас не попадешь на прием к Крэйну, Брут непременно узнает об этом и поймет, что братание с Сенекой было лишь фарсом с твоей стороны… и у тебя больше не будет такого беспроигрышного козыря, как рюмочка коньячку!
- И как же я туда попаду… без приглашения?
- Просто позвоним Цинне. Сам знаешь, для него не существует закрытых дверей.
Забравшись в притормозившее перед ними такси, капитолийка достала из невесть откуда оказавшейся на запястье сумочки подобие менторского коммуникатора, только гораздо меньших размеров и отвратительного розового цвета. Памятуя ее почти геройскую выходку в холле, он благоразумно оставил при себе нелестное высказывание насчет ее цветовых предпочтений, вот-вот готовое по привычке сорваться с языка.
Хвала чертям, Цинна оказался на месте. Уже усевшись в такси, рядом с водителем, Хеймитч прислушался к заговорщицкому шепоту Эффи, доносящемуся с заднего сиденья. Но как ни напрягался Двенадцатый, он так и не смог уловить ни слова, кроме «Сенека» и «Китнисс». Да этой женщине следовало работать не на телевидении, а в капитолийских спецслужбах…
Он непроизвольно дрогнул - а, может, как раз там она и работала?
- Да… да, хорошо, - уже громче отозвалась она в трубку, кивая головой и делая жест водителю, призывно пощелкав возле его уха наманикюренными пальцами. – Да, я поняла, спа-центр на Семи Холмах… люкс в пентхаузе… и нас проведут… мы будем там через…? – она вопросительно поймала в зеркале заднего вида внимательный взгляд таксиста.
- Десять минут, - отозвался тот.
- Десять минут, - эхом повторила она для своего невидимого собеседника и захлопнула крышку аппарата. Потом подняла на напарника торжествующий взгляд. – Все очень просто. Мы сможем засветиться в косметическом салоне, который несколько раз в неделю, и как раз сегодня, посещает Главный Распорядитель. Даже если мы не встретимся с ним лично, масса народу подтвердит при случае, что мы там были. Не правда ли, я молодец?
Он усмехнулся - чего нельзя было отнять у Эффи Бряк, так это ее непревзойденных организаторских способностей! Он даже готов был взять назад свои слова насчет того, чтобы «не появляться у него на глазах»… вряд ли у него получилось бы так же хорошо разруливать все возникающие проблемы.
- Ты молодец, женщина, - примирительно кивнув, он повернул голову в ее сторону и поймал в зеркале довольную ответную улыбку. – Я так понимаю, Цинны там не будет?
- Нет, но он уверил меня, что нас встретят… только не уточнил, кто, - пожала плечами она. Неважно, кто, сказал себе Двенадцатый. После их нелегкого ночного разговора перед Ареной он доверял Цинне безоговорочно.
Ровно через десять минут, как и было обещано, такси затормозило перед входом в роскошный небоскреб. Выбираясь наружу, Хеймитч ошалело задрал голову, оглядел взмывающее ввысь здание и изумленно присвистнул:
- Это что, косметический салон? Все пятьдесят этажей?
- Вообще-то семьдесят два, - уточнила Эффи. Так и не дождавшись, пока он проявит чудеса галантности и додумается открыть перед ней заднюю дверцу, она собственными силами с трудом выбиралась из автомобиля. – Забыл, что каждый второй капитолиец считает нормой посещать косметолога минимум раз в неделю?"
Сообщение: 3525
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 04.11.16 22:01. Заголовок: тэги: звезда в шоке,..
тэги: звезда в шоке, фетишизм
Некоторые советы касательно развития утончённости веселят Риту до невероятия. >>> Избавьтесь от пыльных книг, оставшихся на вашей книжной полке со средней школы.
У Риты целая полка посвящена книгам школьных лет. Они напоминают ей о святынях детства и регулярно помогают Рите в ликбезе касательно некоторых неуяснёных ею со школьной скамьи вопросов. Век живи - век учись!
>>> Всегда оставляйте чаевые, независимо от уровня обслуживания.
Рита терпеть не может рестораны, а тем более оставлять там кучу бабла, да ещё и чаевые вдобавок? Ну уж нет, только не на моей кухне! >>> Всегда носите часы на левом запястье; не китайские часы с базара, а что-нибудь швейцарское.
Вот уж на что бы Рита никогда не раскошелилась - так это на швейцарские часы. Часы вообще Рита носить не переваривает - неудобно, к тому же зачем спускать деньги на лишнее, когда можно воспользоваться телефоном? Рита за прагматику! >>> Станьте знатоком вина, запишитесь на винные курсы и сходите на дегустацию вина.
А если Рита вообще не переносит алкоголь? И последствия возлияния тоже? Лучше яблочного сока ничего на свете нет!
>>> Поддерживайте зрительный контакт, когда общаетесь с противоположным полом. Не смотрите чересчур пристально.
C этим Рита абсолютно согласна, просто вспомнила про то забавное, что сосед-пикапер советовал как раз обратное: чтобы соблазнить, нужно установить подобного рода зрительный контакт. Гений - парадоксов друг.
>>> Сохраняйте сосредоточенность на беседе и не начинайте говорить о себе.
Иногда, если не вставишь словечка, поток слов со стороны собеседника может и не прекратиться вообще. "Если мы будем делать только то, что ожидают от нас люди, мы попадём к ним в рабство" (с) П. Коэльо
Однако Риту ещё одно смутило: в расчёте партнёрства с приятелем Рита обнаружила вот это положение: "Совместимость: Луна натива в квадратуре с Юпитером партнера. При этой сравнительной комбинации между людьми устанавливаются неискренние и даже отчасти лицемерные взаимоотношения. Личности потворствуют друг другу в слабости и вседозволенности поведения, особенно в отношении еды и пития, а также излишней вычурности быта". Вот тут Рита и призадумалась: ей давно приглянулись в магазине бокалы с цветными ножками, вроде тех, из которых пили герои "Голодных игр" в Капитолии. Нет, Рита может и без них обойтись, конечно, она не фетишистка, просто красиво очень, не эта ли астрологическая мистерия проигрывалась сегодня у Риты, когда она вспоминала про эту капитолийскую ветошь?..
Сообщение: 3526
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 04.11.16 23:29. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно
Вспомнила Рита сегодня про это бодлеровское стихотворение, так легло на душу... Бодлеровской поэзией Рита восхищается беспредельно.
Искупление
Вы, ангел радости, когда-нибудь страдали? Тоска, унынье, стыд терзали вашу грудь? И ночью бледный страх... хоть раз когда-нибудь Сжимал ли сердце вам в тисках холодной стали? Вы, ангел радости, когда-нибудь страдали?
Вы, ангел кротости, знакомы с тайной злостью? С отравой жгучих слез и яростью без сил? К вам приводила ночь немая из могил Месть, эту черную назойливую гостью? Вы, ангел кротости, знакомы с тайной злостью?
Вас, ангел свежести, томила лихорадка? Вам летним вечером, на солнце у больниц, В глаза бросались ли те пятна желтых лиц, Где синих губ дрожит мучительная складка? Вас, ангел свежести, томила лихорадка?
Вы, ангел прелести, теряли счет морщинам? Угрозы старости уж леденили вас? Там в нежной глубине влюбленно-синих глаз Вы не читали снисхождения к сединам Вы, ангел прелести, теряли счет морщинами?
О, ангел счастия, и радости, и света! Бальзама нежных ласк и пламени ланит Я не прошу у вас, как зябнущий Давид... Но, если можете, молитесь за поэта Вы, ангел счастия, и радости, и света!
Не любит Рита, когда сравнивают Россию с Европой, а, тем более, с Америкой (ну зачем равнять, это три совершенно разных мира и образа мышления?!), но всё же довольно интересная статья, выпавшая на банальный вопрос. Банальный, но из тех, которые Рита обычно задаёт "Яндексу" в поисках ответов на прописные истины.
Зачем нужна культура?
Александр Архангельский, основатель и ведущий ТВ-программы "Тем временем", журналист, писатель
Если вопрос «зачем нужна культура» вы зададите любому не социально, а эстетически мыслящему художнику, он посмотрит на вас как на безумца и ответит: «Чтобы решать вопросы вечности, думать о жизни и смерти, о смысле человеческого существования ... ». И будет абсолютно прав. Но мы живем в прагматическом мире, где в основном живут не художники. И если мы этому прагматическому миру не умеем ответить на вопрос «зачем нам культура», то этот мир сам себе и отвечает: ну, значит, ни зачем. А если ни зачем, то тогда невозможно выстроить ни внятную политику по отношению к этому явлению, ни финансирование, ни расставить кадры, потому что, если вы не знаете, зачем все это надо, то никаких управленческих решений принять не можете. Среднестатистическая политическая элита решает сегодня только те задачи, которые ей понятны - не следующим поколениям, не детям детей, а конкретно ей.
Недавно читал утвержденный правительством очень важный документ - «Положение О конкурсном отборе программ развития университетов, в отношении которых устанавливается категория «национальный исследовательский университет». Продолжение тут:Скрытый текст
Нужны нам национальные исследовательские университеты? Да, конечно, нужны - для будущего. Потому что главная проблема устройства новой российской науки заключается в том, что у нас разведены образовательные и научные системы. В одном месте мы готовим кадры, а в другом - занимаемся наукой. Во всем мире основная база научных исследований - это университет. Даже там, где есть аналоги нашей Академии наук, как Общество Макса Планка в Германии или Национальный центр научных исследований во Франции, тем не менее главное место, где производится наука, это образовательные учреждения. Там же встречаются поколения, занимающиеся наукой, и без этого никак. Для нас это задача не сегодняшнего дня, не завтрашнего и даже не послезавтрашнего. Это работа на отдаленное будущее. Но вот принимается важный документ. Читаю в нем об условиях самого конкурса, финансового обеспечения его проведения, приобретения всяко-го оборудования, повышения квалификации и прочее. Но нет ни слова о том, как будут финансироваться научные исследования. То есть университеты, которые будут участвовать в конкурсе, получат деньги и смогут их потратить на что угодно, кроме как на научные исследования? Почему так получается? Потому что действующая элита не смотрит в будущее, она смотрит в настоящее.
Так вот, возвращаясь к разговору о культуре. Если мы не нащупаем ответ на вопрос, понятный не только деятелям самой культуры, а людям за пределами творческого процесса, зачем нужна культура, и главное, зачем она сейчас, то никакой внятной политики, никакого продвижения культуры не будет. Не потому, что кто-то этого не хочет, а просто потому, что этот ответ нынешней элите просто не понятен. Возьмем представление состава правительства новым премьером после его назначения. Представляя членов кабинета, премьер объяснял их задачи. Он очень четко описал функции министра иностранных дел, силовиков, министра экономики. А когда дело дошло до министерства культуры, сказал, что его задача - сохранение исторического наследия. А когда нет ясного понимания, что это вообще такое, придумывается нечто красивое, что ни к чему не обязывает. Однако когда начинается приватизация памятников исторического наследия, то задача его сохранения представляется очень интересной. При этом само Министерство культуры не имеет в своем распоряжении ни одного сколько-нибудь значимого финансового ресурса. В странах, где есть подобные институты, обычно это министерства культуры и спорта или культуры и туризма. Не потому, что там культуру приравнивают к туризму, а элиты понимают, что нужен серьезный финансовый инструмент, чтобы этот институт обладал реальными полномочиями, весом и властью.
Почему у нас не так? И как должен быть устроен мир культуры, чтобы хватало средств на сохранение созданных и ПРОИЗВОДСТВО новых культурных ценностей? Для рассуждения на эту тему я намеренно рассматриваю куль-туру как совокупность институтов производства, сохранения, трансляции, модернизации ценностей. А политику в области культуры как систему эксплуатации ценностей. Ответ на вопрос, какие институты входят в систему культуры, очень важен и он абсолютно инструментален. Если мы говорим об институциях, которые нужно или не нужно поддерживать, мы должны рассуждать более прагматично и жестко, чтобы понимать, что поддерживать, зачем и как. Потому что поддерживать все нельзя, сколько бы налоговых поступлений от нефти и газа ни было. Поэтому Министерство культуры сейчас работает с экспертами над содержанием культурной политики, ее приоритетами. И эти вопросы очень важные. Посмотрим, как обстоит дело с театром, кино и чтением в современной России. И попробуем нащупать внятную культурную политику, которую сможем предложить сами себе, а значит, и транслировать дальше.
Что происходит у нас с чтением, например? В России по заказу Российского книжного союза и Федерального агентства по делам печати проведены опросы. Сорок шесть процентов россиян не читают ничего. При этом оборот российского книжного рынка оценивается примерно в три миллиарда долларов. Много это или мало? Для сравнения, американский книжный рынок - это тридцать миллиардов долларов.
Если посмотреть, как книжная торговля распределяется в США и как книги распространяются в России, то увидим здесь ключевую проблему. В Рос-сии не строят книжные магазины в городах с населением меньше ста тысяч жителей, туда книжки не при-ходят. И это первое отсечение, первый шаг к неравенству. В Москве в 2002 году распространялось восемьдесят девять процентов всех выходивших в стране книг.
В стране официально зарегистрированы девятьсот пятьдесят три театра, из которых в Москве работают примерно 250. Вся остальная страна пользуется тем, что не забрали Москва и Питер. При этом 49 процентов населения вообще не посещает театры. Один процент посещает несколько раз в месяц. Восемь процентов - несколько раз в год. Семь про- центов - хотя бы раз в год.
Что происходит с кино? В России тысяча шестьсот кинозалов, по данным 2008 года. Вместе с кинозалами в странах СНГ, где есть русскоязычная аудитория, их две тысячи двести. Нормальная киноиндустрия требует хотя бы трех-пяти тысяч залов на такую страну, чтобы ПРОИЗВОДСТВО кино былo рентабельным.
Вот такая статистика ... Были ли в аналогичной ситуации другие страны? Америка и Англия раньше нашего столкнулись с кризисом чтения. Каким был их ответ? Там элиты понимали, что граждане должны быть развитыми, потому что иначе не возможна модернизация экономики, а значит - рост производительности труда. Если нет роста производительности труда - цивилизация проиграла. Только постоянно развивающаяся страна может двигаться вперед. Следовательно, когда в государстве собираются налоги и решается во что их вложить, вкладывают в культуру, в том числе в инфраструктуру чтения, поддержки аудитории. Как это делается в США? Здесь действует система, которая курируется Библиотекой конгресса Соединенных Штатов. По всей стране работают центры чтения. Их опекает жена президента, а директор Библиотеки конгресса является одним из ключевых членов американской элиты. И понятно почему. Если нация и ее верхушка понимают, зачем стране нужна культура, как инфраструктура, как система приоритетов, они понимают, что у директора Библиотеки конгресса должны быть очень серьезные полномочия. Например, прямой выход на президента, министра обороны... Зачем, спрашивается, директору Библиотеки конгресса прямой выход на министра обороны? В свое время по договоренности с Россией он привозил в наши библиотеки оборудование для микрофильмирования. Была такая система поддержки нашего библиотечного дела. Были деньги на закупку, а денег на доставку не было. Тогда директор Библиотеки конгресса договорился с тогдашним министром обороны Чейни, и он выделил транспортную авиацию министерства обороны для доставки оборудования туда, куда нужно. Никто не задавал лишних вопросов, потому что если директор Библиотеки конгресса считает, что это нужно, значит нужно. Система поддержки читательской аудитории была организована из денег налогоплательщиков, которым объяснили, почему необходимо тратить деньги на это. В Англии в конце девяностых - начале двухтысячных годов была своя модель поддержки чтения. Опять же никаких вложений в издание книг, никаких грантов книжным магазинам. Бизнес есть бизнес. Все вложения шли в аудиторию. Была использована телевизионная возможность, книжная программа, которая позволяла нации обсуждать в прямом эфире, какие книги она любит, какие не любит и почему. Это подогревало интерес к чтению. Правда, были территории, куда даже с помощью телевизора не доберешься. Это северо-запад Англии, где множество проблем, где безработица, где дети не обихожены, мамы занимаются не пойми чем, а папы сидят по тюрьмам. Так вот, с этими детьми разговаривать о том, что чтение дело хорошее, пришел ... Бэкхем. Значит, когда понятен ответ на вопрос, зачем все это нужно, понятна и система действий: мы вкладываемся в аудиторию, а в конечном счете в избирателя; для развития страны нам нужно усложнение среды обитания, а не ее примитивизация.
Что происходит с кино? Советский Союз, несомненно, был великой кинематографической державой. Потом про изошел неизбежный спад, потому что распалась вся система. Проходили ли до нас через нечто подобное другие великие кинематографические державы? Во Франции на сломе эпох тоже стоял вопрос - что делать? Для поддepжки национального кинематографа ввели налог на телевизионный показ нефранцузских фильмов, который весь перенаправили на поддержку французского кинематографа. Если бы государство просто финансировало производство новых художественных фильмов и только на том основании, что режиссер живет во Франции, говорит по-французски и соблюдает французские традиции, никакой великий французский кинематограф не возродился бы. Но французы вложились в продвижение своего кино, в том числе элитарного авторского. Париж был увешан плакатами, которые продвигали новое французское кино. Были введены некоторые налоговые послабления для тех, кто хочет долго держать в прокате французское кино, а не стандартные две недели по схеме современного мирового кинопроката. Но самое существенное - Франция ответила для себя на вопрос, кто такой французский режиссер. Французский режиссер - это любой, кто снимает картину на французские деньги для Франции. В этот период французски- ми режиссерами стали Лунгин, Иоселиани. Румыны с их замечательной школой превратились в новую кино- державу, что через несколько лет при-вело к тому, что румынский фильм «Четыре месяца - три недели - два дня» режиссера-дебютанта Кристиана Мунгиу получает в 2007 году «Золотую пальмовую ветвь» в Каннах. Но самые существенные вложения были опять-таки в аудиторию, в усложнение среды обитания, например в поддержку клубов по интересам. Это привело к тому, что возникло то меньшинство, которого достаточно для самоподдержания культурной среды. Не гетто, куда сгоняют тех, кто хочет быть абсолютным меньшинством, и не поддержка со стороны государства, которое кормит художника с руки, взамен требуя лояльности, а создание того необходимого меньшинства, которого вполне хватает для самоподдержания культуры. Возникла среда обитания, возникла аудитория, способная считывать достаточно сложные тексты. И эта аудитория сама уже теперь финансирует эти проекты. Государство здесь уже как бы и ни при чем. Оно инфраструктурно поддержало среду обитания, прекрасно понимая, что без этой усложненной среды обитания, без этой аудитории не будет движения всего общества вперед. Опыт поддержи аудитории в разных странах - ключ к ответу на вопрос, зачем нужна современная культура. Если наша элита этого не поймет, а мы ей не объясним, то никакой поддержки институтов культуры не будет. Будут искусственно поддерживать отдельные театры, отдельных режиссеров, отдельных авторов, а система не сложится.
На протяжении долгих лет давали деньги, например, на разного рода кинопроекты - до двадцати миллионов рублей, независимо от того, глобальный он или маленький, показывали его потом или нет. То есть финансировали художника, а не среду обитания, съемки, а не показ. Финансировали отдельные, так называемые патриотические проекты. Это тоже замечательная вещь! Элитам важен не эстетический, а идеологический критерий поддержки того или иного проекта. Это либо сказка, либо фантастика, что тоже сказка, либо такое героическое прошлое, которого не было, С вопросами, которые мы обсуждаем между собой, с актуальным содержанием жизни, на что кино должно реагировать, финансирование и поддержка не связаны никак. В театре современная драматургия системно практически не поддерживается государством. Средства получают театры академические, так называемые репертуарные театры. При этом некоторые из них действительно этого достойны, а какие-то по сути уже умерли и поддерживаются искусственно. И это ни к чему не ведет, за редчайшими исключениями. Зато художники грызутся между собою из-за этих денег.
Системный ответ на вопрос «зачем культура?» в мире давно найден. Она нужна для формирования ценностей, ценностной шкалы для поиска ответов на вопросы, которые мучают современников, нужна для того, чтобы сознание было у людей современным, чтобы они были ориентированы на модернизацию. Все остальное вторично и третично. Но пока внятного ответа на этот вопрос у нас нет, мы финансируем формы, а не содержание. За редчайшими исключениями, как, например, эксперимент в Перми. Суть его проста: чтобы в Пермь пришли новые инвестиции, нужно, чтобы инвесторы отличали Пермь от Пензы. А все опросы показывали, что сколько-нибудь значимые инвесторы не могут отличить один край от другого. Как поступил бы нормальный советский или, что то же самое, постсоветский чиновник, если бы ему поручили продвижение образа Перми? Он позвал бы пиар-агентство, дал бы ему денег, поручил бы продвигать свою территорию. Пиар-агентство немедленно нарисовало бы план, появились бы ролики со счастливыми улыбающимися пермяками, и, может быть, создали бы какой-нибудь англоязычный канал вроде «Пермь- ТУ» или «Пермь-тудэй» И так далее. Опять пошли бы по пути финансирования формы, а не содержания, структуры, а не движения вперед, и деньги ушли бы, в общем-то, в никуда. Здесь поступили иначе. Те же деньги, не очень большие, не из областного бюджета - подчеркиваю это сразу, были вложены в культурные проекты, выходящие за пределы Пермского региона, про которые будут говорить за пределами Перми. То есть вложить деньги не в продвижение образа, а в сам образ - не в следствие, а в причину. Что было сделано? Был проведен первый, не очень удачный архитектурный конкурс на строительство нового здания Пермской художественной галереи, поскольку в городе художественная галерея расположена в здании храма, что нехорошо и для храма, и для галереи. Победил проект московского молодого архитектора с итальянской фамилией Бернаскони. Он не был реализован, потому что оказался слишком дорог, но это другой разговор. К конкурсу внимание было привлечено бесплатно.
Потом позвали галерейщика Марата Гельмана создавать Пермский музей современного искусства. Он согласился, потому что для него это самореализация. И выясняется, что Пермский музей современного искусства, предъявляющий не специфичность Перми, а европейское наполнение Перми, вызывает огромный отклик. Об этом начинают говорить, это опять же бесплатная пиар-кампания. Те деньги, которые можно было распылить на традиционную пиар-кампанию, потратили на закупку коллекции, на приглашение художников, на акции современного искусства, про которые все говорят. И деньги придут туда вслед за культурными проектами, и сознание людей будет меняться. Что самое существенное, начинает лечиться одна из главных российских болезней - цивилизационная: все пути лежат из регионов в Москву и никогда обратно. Есть страны, особенно постимперские, где действительно невозможно не пройти через столицу, если ты хочешь состояться. Во Франции, если ты художник, то изволь, нравится тебе, не нравится, через Париж пройти. Если ты бизнесмен крупный и хочешь играть по-крупному, ты все равно придешь в Париж. Но, придя в Париж, ты рано или поздно либо вернешься обратно, либо поедешь вообще в третий регион со своими деньгами, связями и своим опытом жизни, потому что невозможно всю жизнь прожить в Париже, если хочешь совершенствоваться. Если у нас будет сломана эта модель, тогда можно сказать, что мирная революция состоялась. Эксперимент в Перми идет уже третий год и мне кажется очень удачным. Это пример того, как продуманная стратегия поддержки серьезных культурных проектов, усложнение культурной среды позволяют решать модернизационные задачи.
К сожалению, наша политическая система настроена именно на упрощенное массовое сознание: власти таким обществом легче управлять. Отсюда обилие бессмысленных и пошлых юмористических программ, шоу и иных зрелищ, облегченных литературы и кинематографа, рассчитанных на примитивную аудиторию. Однако эта же власть провозглашает задачу модернизации как стратегическую цель развития страны. Но эти два процесса исключают друг друга. Либо вы создаете примитивного потребителя, либо сложное сознание, способное меняться вместе с условиями окружающей жизни, делаете ставку на культуру, которая развивает в человеке творческое начало, восприимчивость к переменам. Либо усложненное сознание и соответственно очень сложные модели управления общественной жизнью. Либо примитивное сознание, примитивные культурные модели и никакой модернизации.
Сообщение: 3531
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 06.11.16 11:45. Заголовок: тэги: сказки о дружб..
тэги: сказки о дружбе, моя шокирующая жизнь, мыслевыброс, люди
Есть правила, которые Рита когда-то выписала из психологического журнала, называются "Советы о том, как быть любимым всеми". Рита из выписала в свой университетский слизеринский блокнот. Вот они: 1. Проявляйте инициативу 2. Верьте в себя 3. Откажитесь от предубеждений 4. Посвятите значительное время поиску новых знакомств и не ждите слишком многого 5. Задавайте интересные вопросы 6. Не возбуждайте несбыточных надежд 7. Не будьте слишком горды - смело проявляйте чувства 8. Говорите комплименты 9. Не держите при себе своего мнения только потому, что хотите избежать конфликтов 10. Зная свою ранимость, не отчуждайтесь от друзей 11. Ходите в компанию даже тогда, когда вам не хочется. Очень часто именно неожиданные встречи приносят удачу.
Все эти правила выполнять для Риты бывает сложновато. Однако она пересилила своё нехочу и отправилась вчера на весёлый кальянный мальчишник на третьем этаже. Это был праздник для мысли! Наконец-таки Рита получила ответы на некоторые свои вопросы, из Флоренского, Рита хотела различить понятия "сознательное усилие" и "бессознательное усилие", и получила целый спектр интерпретаций, с пикаперским подтекстом. А в другой комнате, как услышала Рита, пооследовали её совету посмотреть "Голодные игры": на всю громкость орёт гимн Капитолия. Рите было забавно проявить себя в роли комментатора-искусствоведа: она вывалила на зрителей всё, что знала по фандому. Вот так вот. Бывает и на Ритиной улице праздник иногда... Вспоминаются почему-то жаркие бразильские ночи с карнавалом и фейерверками, но что-то расхотелось Рите ехать в Бразилию (в своё время это было её голубой мечтой), после событий Олимпиады-то...
Знакомый Риты по кульку выложил в сеть милую фоточку. Как, оказывается, просто привлечь внимание общественности, достаточно только грамотно использовать необычные методы. Эффи Бряк в этом преуспела... Костя, "любимец Капитолия", как Рита его иногда называет. Будь он из её дистрикта, стала бы Рита его ментором. Да и, мнится ей, неплохо бы он смотрелся на должности организатора Игр. Кстати, про организаторов... Заметила Рита одну преинтересную деталь... Раньше находить эти культурные отсылки было для неё любимейшим занятием. Помнится, в книге автор называла своих персонажей по именам известных римских деятелей: Сенека, Плутарх, Цезарь etc. Режиссёр, по ходу, уловил эту тему и предложит свой вариант прочтения: по книге первый распорядитель Игр, Сенека Крэйн, повесился, по версии режиссёра его за неугодившую руководству игру заперли в комнате с чашей ядовитых ягод морника - тех самых ягод, которые грозились съесть Китнисс и Пит, чтобы не оставить Капитолию победителя. Помнится, Сенеку, который в Риме жил, Нерон тоже приговорил к смерти через самоубийство, хотя по типу наказания этот сюжет всё же близок к выпитой Сократом цикуте. Почему-то когда Рита натыкается на Костю в контакте, её всё время тянет на абстрактные размышления. Непонятно... То ли это происходит от того, что он вяжется у неё с образом типичного Тельца ("это знак художников, скульпторов, ученых, занимающихся фундаментальными исследованиями"), то ли ещё почему, но у Риты то и дело всплывают в голове ономатологические цитаты...
Можно ли сделать вывод о безответственности Константина из следующих положений Флоренского?
"Отсюда понятна удачливость Елены, дышащей полною грудью в собственной своей стихии и получающей в своем имени какое-то разрешение на вечную женскость и право забыть обо всем прочем; тогда как незадачливость Константина и хилость его организма заложены в исходном противоречии его формы и его основы, вследствие чего он всегда находится под запретом быть самим собою, как мужчина, и однако, при невозможности отдаться без оглядки женским свойствам своего имени".
"Он не видит других качеств и достоинств, кроме изысканности. Но не имея в душе долга, он вообще лишен и тех переживаний, которые длятся долго".
Вот эта цитата Риту приводит в эйфорию, в своё время она медитировала на эти процессы "уступок и обсуждений", со стороны это реально интересно смотрится: "Одним ударом, нередко наносимым с высокомерною небрежностью, Константин дает победу и преобладание тому, что, если бы начать учитывать все наличные обстоятельства, могло бы быть проведено в жизнь лишь медленно, путем уступок, соглашений и многих обсуждений".
Про себя любимую Рита тоже не забыла: интересно, что представляют из себя эти "утончающиеся и освящаемые отношения"?
"Есть имена земные, для земли созданные и в земле коренящиеся. Их онтологическая функция - определять земные стихии и ими определяться. При высоком духовном подъеме личности, эти определения и отношения утончаются, освящаются и дают высшее цветение земли. С подобным именем можно быть и святым; но эта святость всегда остается святостью человека и соизмеримой с человечностью. Николай и Александр, например, - такие имена. Вырастая из земли, они, и прочие имена той же природы, от земли не отрываются и с земными условиями бытия жизни не становятся поэтому в противоречие".
Составив предполагаемую партнёрскую совместимость с Константином, слабо веря в связи всего сущего, Рита наткнулась на возможное объяснение того, что её волнует, однако может ли это быть точным?
"Рационализм обеих сторон и очевидная переоценка ими эмоционально-чувственной стороны взаимоотношений приводят к еще большему непониманию реальной сути взаимоотношений, а чрезмерность ее анализа затрудняет трезвость мышления и приводит к крайней непрактичности в условиях реальной жизни".
Вспомнила Рита про этот сериал, когда перебирала в уме замечания матушкиной подруги про "Титаник". "Вот ведь как люди тогда жили!" - сказала она, имея в виду, наверное, сильную классовую дифференциацию и кардинально различный уровень жизни разных слоёв социума. В этом мини-сериале исследуется образ жизни высшего общества и тех, кто должен был в у эпоху работать у них в качестве прислуги. Вот тогда-то, при просмотре, Рита и вспомнила вопрос, понятый на "Хогвартских сезонах" Лоры Бочаровой - о степени погружения в роль: герои, которым выпало играть богатых в этом проекте, не были уверены, сумеют ли они достаточно быстро войти обратно в ритм жизни обычных людей после того праздного времяпрепровождения, которым они успели проникнуться, и уехали оттуда душевно разочарованными - от нравов и устоев общества времён непотопляемого лайнера. Очень интересно, надо сказать, в лучших традициях исторической реконструкции с Рут Гудмен и Ко.
В начале эдвардианской эпохи в Британии проживали некоторые из самых богатых людей в мире. Среди состоятельных коммерсантов и промышленников распространилась тенденция щеголять своими богатствами…
Добровольцы из числа наших современников попытаются воссоздать жизнь семейства «нуворишей» и их слуг в традиционной загородной резиденции эдвардианской эпохи, расположенной у границ Шотландии. Семья из пяти человек и 14 слуг поселятся в «Мандерстоне», где время повернется вспять, и жизнь потечет по законам безмятежного периода истории Великобритании, закончившегося с началом Первой мировой войны. Все будет исключительно по-английски: великолепный особняк, озеро для прогулок на лодках, показательная молочная ферма, чаепития, крокет и теннис в саду, лошади и экипажи в конюшне, группа людей, строго разделенных в жизни законами классовой принадлежности.
тэги: киберпанк, размышления, кабинет доктора Фрейда
Странная мысль пришла сегодня. Если уж "Сильмариллион" Лора разбирала по Фрейду, то, наверное, и герои "Голодных игр" могут направить избыточную сексуальность в 1) субстанцию мечты; 2) в творчество; 3) в активность на Арене. Или просто так... Чтобы всем было хорошо и весело. Ох, Господи, что же Рита такое несёт... Это всё астрология, до добра не доведёт...
Вспомнила Рита, как её пробило на хи-хи, когда она увидела эту фразочку впервые. Время жизни у Риты было такое, что возникало ощущение как у Пита с Китнисс, когда их на вторые Игры выбрали. Жуткое отчаяние, хоть вешайся. И вот Рита на кафедре иностранных языков обнаруживает это объявление, причём кто-то там ещё подписал отчество, так что получилось, что "без Веры Львовны...", а под ним - старый телефон советского образца, и ещё шнур порван. Почему-то тогда у Риты возникла ассоциация, что это - телефон, по которому можно было бы дозвониться до Бога. Можно было бы... Ахха... Вот дем сляпан по образцу, чтобы не забыть этот забавный момент жизни. Ах, да, была ещё "лестница к небесам" под самую крышу, на пятый этаж - на кафедру религиоведения, куда все с матюками добирались, потом выяснилось, что можно было и не ходить вовсе...
Сообщение: 3536
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 09.11.16 00:47. Заголовок: тэги: сказки о дружб..
тэги: сказки о дружбе, мыслевыброс, impression, пороки и добродетели, листы старого дневника
Тэг "impression" Рита ввела оттого, что фиксация неуловимых впечатлений и попытки обработать их хоть во что-то стало в последнее время для Риты чем-то само собой разумеющимся. Вообще глупенькая Рита... Зачем всё это пишет... Как-то сказала Ритина матушка, что "в готику идут несмышлёные девчоночки". Вот, по ходу, Рита такая, потому что сама из готики вышла. Помнится, стихотворение "Письмо Оливеру Вуду" родилось из дневниковой переписки этих персонажей - некоторое время Рита вела свои дневниковые записи по этому типу - как переписку друзей. Причём в образы героев она собрала качества своих друзей-знакомых, как это делал Толкин, когда писал про Сэма, садовника Фродо. Перечитывая сегодня эту ерунду на грани фола и порубежной нравственности, пересыпанную сальными шуточками и шпильками, Рита искренне потешалась над друзьями и думала: насколько же неясной и нечёткой должна быть шкала нравственных ценностей Риты, чтобы, начав с высоких идеалов Аристотеля, закончить писанину всякими колючестями, чтобы потом самой стыдно стало читать. Однако кой-чего для самоанализа выудить оттуда можно. Сегодня, возвращаясь с прогулки, Рита поняла, что испытывает почти то же ощущение, что и когда-то, лет в 13, когда в поисках вдохновения она "бесцельно бродила до поздней ночи, находя в огнях и тенях большого города ту неисчерпаемую пищу для умственных восторгов, которую дарит тихое созерцание". Был закатный час, небо цвело волшебными красками, и вечерняя прохлада чем-то напомнила Рите налетающий морской бриз. Почти как в те летние дни, когда Рита строчила историю про девушку-колдунью в своём первом фанфике. Рита почти всё детство предпочитала одиночество, в тщетном стремлении найти что-то идеальное, что удовлетворило её до конца, это что-то сродни тому, что после Рита обнаружила - заключённое в словесной форме у Гумилёва: "...закатные огни, где в борьбе света и тени можно увидеть башни и замки нашей истинной родины, лица тех, кого бы мы могли действительно полюбить, лиловые моря, в которых бы мы утонули, благословляя смерть". Отчего-то тогда что-то всегда Риту удерживало в реальности. Потом она нашла подтверждение этого в возвышенных нравственных эзотерических доктринах, где Посвящённые действуют из чистой любви, и поэтому они так терпеливы и счастливы уже в одном своём служении миру, несмотря на то, что заслуженное блаженство нирваны отсрочено почти на вечность. Наверное, те, кто действуют из чистой любви, обретают награду в самом факте служения... Если вспомнить из "Некоторых указаний...": "Побуждаемый эгоистическими соображениями не может взойти на небеса, где личных соображений не существует. Не заботящийся о Небесах, но довольный своим положением — уже на Небесах, тогда как недовольный тщетно будет взывать к ним. Не иметь личных желаний значит быть свободным и счастливым, — "Небеса" именно и служат обозначением состояния, которому присущи свобода и счастье. Человек, действующий благотворительно в надежде на вознаграждение, не будет счастлив, пока не получит его, но как только награда получена, его счастье кончается. Не может быть вечного покоя и счастья, пока что-либо остается недоделанным, и исполнение долга приносит свое собственное вознаграждение". И действительно.... Какое-то странное чувство Рита испытывает, когда заходит в гости... хотя бы к пикаперу. Уж веселее человека не найти - никогда не унывает, оптимист... Однако порой Рита испытывает к нему непонятное чувство острой жалости, можно ли сравнить его с тем чувством, что испытал Бильбо, когда пощадил Голлума... Странное чувство, весьма, наверное, неуместное в тех контекстах, кода Рита его испытывает... Или у другому приятелю, из той же тусовки... Помнится, Рита испытала это чувство в усиленном варианте, когда пикапер зашёл к ней диплом печатать. Сидит так же над клавиатурой, в позе паука, поджидающего жертву (пауком его метко обозвал другой общий приятель, намекая на его пикаперский образ жизни за ноутом), да клава у Риты другая, и как-то плохо он печатает, по клавишам не попадает... Явно было, что не напечатает он сам этот несчастный диплом... Как сейчас Рита пишет... И откуда только эта жалость странная в людях, когда сами-то несчастны в этом худшем из миров?.. Так у Данте сидели к Богу ближе те, кто на земле лучше выполнил Его святую волю, может быть, оттого ближе, что лучше раскрыли в себе это чувство сострадания к миру... Солнце и светила движет и это чувство, вместе с Любовью.
тэги: мыслевыброс, юмор, сказки о дружбе, искусство вечно, музыка
За нашим веком мы идём, Как шла Креуза за Энеем: Пойдём немного - ослабеем, Убавим шагу - отстаём.
Ф. Тютчев
Живи и удивляйся: в этом жизнь. Прослышала Рита, как дочь Юдашкина отгуляла в Париже на каком-то бешено дорогом девичнике. Вот ведь надобность - ради того в Париж переть, чтобы на девичнике, пусть даже и с катанием на лошадях, веселиться... Нет, Рита - любитель тихих домашних вечеринок со словесками и спиритическими сеансами, хех... Или вот ещё, одна взрослая знакомая Риты, у которой огромадный домина в деревне и не менее большой участок, и всего вдосталь - Рита такое редко где видела, говорит: "Ох уж эти москвичи, так и хочется иногда пойти с вилами на Москву, их жирок пошевелить"... Хорошо там, где нас нет - и Москва здесь не при чём. Просто человек никогда не будет до конца удовлетворён - не для этого жизнь создана. Может быть, Рита судит по себе. Как-то разговорилась она с другом, что вот, де, повезло Толкину, что у его сына такое внимательное отношение к отцовскому творчеству: столько всего накатал по нему, можно сказать, научные труды. "Заведи сына", - говорит приятель, - "Стань его другом, и будет тебе счастье". Эх, мечты... Вообще если бы Рита писала автобиографию, как некоторые говорят вроде того, что "По моей жизни фильм целый снять можно", Рита не знала бы, что там описать. Как-то это не совсем скромно. Если человек что-то и создаёт, то, как Рите кажется, его произведения говорят сами за себя... Единственное, что заслуживает внимание - это процесс составления, как было бы здорово узнать, например, что это за Элиза, которой Бетховен посвятил своё произведение "К Элизе", а то играешь - и не понимаешь до конца, что он чувствовал, о чём он думал... Хотя, наверное, музыку не обязательно понимать, а надо просто слушать... Такая нежная вначале, такая серьёзная в середине, такая интересная - и такая непонятная...
Вот, что Рита обнаружила по этой теме:
"Существует версия, что пьеса посвящена жене российского императора Александра I Елизавете Алексеевне.
В 1923 году исследователь творчества Бетховена Макс Унгер предположил, что Ноль неправильно интерпретировал неразборчивый почерк композитора, и «К Элизе» на самом деле было посвящено пианистке и ученице Бетховена Терезе Малфатти фон Роренбах цу Децца (1792—1851), виртуозно исполнявшей его произведения. Это предположение было основано на том, что Бетховен ухаживал за ней и даже собирался жениться, но получил отказ. Кроме этого, рукопись долгое время хранилась именно у неё. К Бабетте Бредль, владевшей и другими документами из архива Бетховена, она могла попасть через композитора Рудольфа Шахнера (1816—1896), друга семьи Малфатти, унаследовавшего все музыкальные архивы Терезы.
По другой версии, выдвинутой в 2009 году берлинским музыковедом и исследователем творчества Бетховена Мартином Копитцем, автором издания «Бетховен глазами своих современников», пьеса «К Элизе» была посвящена немецкой сопрано-певице Элизабет Рёкель, младшей сестре друга композитора, тенора Йозефа Рёкеля. В дружеском кругу девушку звали Элизой, а когда в 1810 году она переехала из Вены в Бамберг, Бетховен сделал ей прощальный подарок. Однако каким образом пьеса попала к Терезе Малфатти ещё при жизни Элизабет Рёкель, остаётся неясным".
Панем построен на остатках того, что когда-то было Соединёнными Штатами Америки: это государство появилось после неизвестного катаклизма, уничтожившего современную цивилизацию. Столица государства — Капитолий, которому подчиняются 12 дистриктов (Тринадцатый считается разрушенным, но на самом деле спрятан под землёй и стал базой для повстанцев). Дистрикты поставляют товары и услуги для Капитолия и полностью подчинены ему, в самой столице ничего не производится, её жители выступают основными заказчиками и потребителями услуг. Власть над дистриктами Капитолий удерживает с помощью так называемых «миротворцев», пропаганды и ежегодных «Голодных игр» — шоу, в котором дети из 12 дистриктов соревнуются, чтобы выжить.
Система Панема типична для командной экономики — все ресурсы находятся в государственной собственности, а функции руководства централизованы. Такая система неустойчива: если меньшинство живёт хорошо, то большинство, превратившееся в рабов, рано или поздно восстанет и попытается свергнуть власть. Это типичный недостаток, но есть и специфические моменты, обнажающие несостоятельность руководителей Панема в экономике. Один из главных примеров — неграмотное распределение ресурсов дистриктов. Каждый дистрикт производит определённый товар: жители Двенадцатого добывают в шахтах уголь, в Четвёртом ловят рыбу, в Восьмом производят текстиль. Но занятие для каждого дистрикта никак не связано со способностями жителей, а переезд из одного региона в другой запрещён. «Родиться в Двенадцатом дистрикте не значит быть лучшим шахтёром, так же как родиться в Четвёртом — не гарантия того, что ты хороший солдат», — пишет Эрик Кейн из Forbes. Эффективность труда, и так низкая из-за несоблюдения прав рабочих, падает ещё больше из-за того, что люди занимаются не тем делом, к которому они предрасположены.
Несмотря на примитивное устройство экономики, Панем хорошо развит технологически. Но все голографические телевизоры, скоростные поезда и даже сама арена для «Голодных игр» — продукт той страны, которая существовала до установления диктаторского режима в Панеме. Многие задаются вопросом: почему у жителей Панема есть современное оружие и нет смартфонов? Потребительские инновации возможны только в условиях конкуренции, когда компаниям приходится отвечать требованиям рынка и производить всё лучший продукт, чтобы завоевать потребителей. В Панеме ни компаний, ни большого числа потребителей нет, есть только Капитолий, которому требуется наращивать военную мощь, чтобы удержать власть.
Может ли в Панеме появиться айфон или шлем виртуальной реальности? В условиях отсутствия свободного рынка это невозможно. Производителям не за кого соревноваться — жители дистриктов бедны, денег для покупок у них практически нет. Потребительские товары нужны только жителям Капитолия, богатому меньшинству. Но и для них никто ничего не производит — бизнеса не существует, как и частной собственности. Любые зачатки предпринимательской деятельности помогли бы развить страну. «Если бы шахтёры зарабатывали больше, у пекарни семьи Мелларк было бы больше потребителей, а следовательно, они могли бы инвестировать в другие операции. Вокруг шахты мог сформироваться растущий сектор услуг», — считает редактор Vox Мэттью Иглесиас. Но Капитолию это не нужно. Поэтому Панем обречён на застой, как и любая страна, отказавшаяся от бизнеса и не имеющая никаких внешних рынков (в мире, созданном в трилогии Коллинз, не говорится ни о каких странах-соседях).
Единственный рынок, который существует в Панеме, — это чёрный рынок. Капитолий контролирует не только то, чем занимаются люди, но и распределяет блага между ними. На год столица выделяет каждому человеку tesserae — скудный запас зерна и масла. Пайка, который выдаёт Капитолий, недостаточно для жизни, и во многих дистриктах царит голод. Только с помощью чёрного рынка некоторые семьи выживают — главная героиня Китнисс Эвердин охотится, нарушая правила, чтобы выменять на дичь другие продукты или нужные в быту вещи. Чем больше объём чёрного рынка, тем меньше контроля у государства, поэтому за несанкционированную торговлю жителей дистриктов ждёт смертная казнь — справляться с чёрным рынком другими методами, кроме силы, Капитолий не планирует. Между смертью от голода и возможной казнью жители дистриктов чаще выбирают второе.
Упор на военные расходы
Все технические новшества Панема — остатки былой роскоши, которые развиваются с помощью госзаказов и талантливых инженеров, их Капитолий держит у себя на службе. Поэтому силён перекос в сторону производства военной техники — необходимо удерживать власть. Когда страна начинает отдавать приоритет только одной отрасли, тем более военной, вся экономика становится неустойчивой и неэффективной. Для Капитолия эта стратегия кажется верной — власти не задумываются о социальных функциях государства, но в конце концов именно она приведёт к нарастанию недовольства. Возможно, перераспределение средств в сторону бонусов для населения затушило бы огонь революции. Людям было бы достаточно и жалких крох вроде большего количества еды, медицинской помощи, других потребительских благ. Но Капитолий не желал делиться ничем.
Военные расходы не только мешали вложить средства во что-то более полезное, но и умаляли неденежные ресурсы государства. Капитолий тратил огромные средства на содержание армии «миротворцев» — без них в дистриктах не было бы идеального порядка. Но каждый миротворец сам по себе — потенциальный шахтёр или рыбак, чей труд и произведённые товары были бы для Капитолия ценнее.
Сходство с реальными странами
Перевод страны на военные рельсы — приём Адольфа Гитлера, один из лозунгов которого звучал как «Пушки вместо масла». В предвоенные годы ему удалось ликвидировать кризис в тяжёлой промышленности и сократить безработицу, но займы у населения составляли 25% от всех бюджетных расходов. У президента Панема Кориолана Сноу ситуация проще: ему не надо оправдывать свои действия и воодушевлять народ, так как война ведётся не с внешними врагами.
Дистрикты Панема также сравнивают с современными африканскими государствами: когда-то они были колониями европейских стран. В XX веке жители взбунтовались против колониального правления и получили независимость. Но, как отмечает Мэттью Иглесиас, почти все новые власти стали использовать существующие институты для своего блага и не перестроили их в развитую экономическую систему. Намёк на это прослеживается и в конце «Голодных игр»: лидер повстанцев Альма Коин думала больше о власти, чем о благополучии народа. В конце трилогии её убивают, но судьба Панема с новыми властями остаётся неясной.
Самый очевидный двойник Панема — Северная Корея. В обеих странах сильна пропаганда, центральные города существуют за счёт поставок из регионов, большая часть населения живёт в бедноте, а гражданские свободы не соблюдаются. Однако Северная Корея участвует в международной торговле и более устойчива, чем вымышленный Панем.
Интересно из Шмакова ("Аркан XII"). Интересно ещё там же "Мессианство" и "Взаимоотношения между частью и целым. Предопределение и предначертание". И вообще вся книга ("Великие арканы ТАРО. Абсолютные начала синтетической философии эзотеризма": http://psylib.org.ua/books/shmak01/txt12.htm ) весьма интересна. Цитата из Блаватской для сравнения приведена.
"Эта жизнь не порождается какими-либо нашими действиями, она реальность, "истина", и совершенно независима от нас. Осознание несуществования всего, что представляется противоречащим этой истине, является новым сознанием, а не действием. Освобождение человека никак не связано с его действиями. Пока деяния способствуют осознанию нашей полной неспособности освободиться от оков обусловленного существования, они — наши помощники; после прохождения этой ступени деяния становятся скорее препятствием, нежели помощью. Те, кто трудится в соответствии с Божественными велениями, зная, что способность так трудиться есть дар Божий, а не свойство само-сознающей природы человека, достигают освобождения от необходимости действия. Тогда чистое сердце наполняется истиной и восприемлет тождество с Божеством. Человек должен сперва освободиться от мысли, что он сам что-то в действительности делает, зная, что все действия вращаются в "трех качествах природы", и ни в малейшей степени в его душе. Затем он должен основать все свои действия на преданности. Это означает посвятить все свои действия Всевышнему, а не себе. Он должен принять в качестве Бога, которому он жертвует, либо себя, либо другого реального Бога — Ишвару, и все его дела и стремления происходят или во имя себя, или во имя Всего. Здесь вступает в силу значимость побуждения. Ибо если он совершает великие подвиги на благо человека, или приобретает знание, чтобы помочь людям, побуждаемый мыслью, что таким образом он достигнет спасения, — он действует только ради своего собственного блага, и, следовательно, жертвует самому себе. Поэтому он должен быть внутренне предан Всему, помня, что он является не исполнителем действий, но лишь свидетелем их. Поскольку он находится в смертном теле, он подвержен сомнениям, которые непременно возникнут. Они возникнут вследствие его незнания чего-либо. Потому он должен суметь рассеять сомнения "мечом знания". Ибо как только он имеет готовый ответ на какое-то сомнение, оно рассеивается. Все сомнения исходят из низшей природы, и никогда ни в коем случае из высшей природы. По мере того как он становится все более и более преданным, он способен все более воспринимать знание, заключенное в его Саттва (благой) природе. Ибо говорится: "Человек, совершенный в преданности (или настойчиво взращивающий ее), со временем спонтанно обнаруживает духовное знание внутри себя". Также: "Человек, склонный к сомнениям, не наслаждается ни этим миров, ни другим (миром Дэва), ни конечным блаженством". Последняя фраза развеивает представление, что раз это Высшее Я имеется в нас, оно восторжествует над необходимостью знания (даже если мы погрязли в праздности и сомнениях), и приведет нас к конечному блаженству вместе с основным потоком человечества". (Е. П. Блаватская, "Некоторые указания для каждодневного пользования": http://www.theosophy.ru/lib/citatnik.htm )
Путь эволюции человека - это путь непрерывного роста состава, как следствие непрерывного течения впечатлений. Человек на пути своей жизни может только приобретать, потеря есть в принципе nonsense. Падение есть лишь потеря власти над своими элементами, утрата способности их одновременно обхватывать в своем сознании. Атман человека, как аспект Божества, должен постепенно собрать воедино все элементы свойственного ему относительного мира. Развитие человека идет по закону пирамиды: чем большее количество элементов растворено в его составе, тем выше достоинство их общего синтеза, - совокупного самосознания человека. Весь мир построен по общему эволютивно-синтетическому плану; во всех гранях его, на всех ступенях сходственные элементы образуют группы, обобщающиеся в общем синтезе, который в свою очередь является элементом некоторой группы высшего порядка. Как только состав какого-либо человека поглотил все элементы, исчерпывающие состав некоторой единичной группы общей экономии природы, - тем самым в составе человека появляется и этот частный, единичный, свойственный данной конкретной группе синтез. Но как бы человек ни сознавал наличия в своем составе данного синтеза, он все равно в это время ощущает не самый синтез, как некоторую конкретную непосредственно познаваемую реальность, а чувствует лишь абстрактную возможность этой реальности. И вот человек ставит своей целью оживить этот синтез, сделать его истинной реальностью: здесь то и проявляется во всей своей мощи Первоверховный Закон Жертвы.
Создание мира есть Предвечная Вселенская Жертва Божества. Она вылилась в создание воли частного, в передачу сознания субстанциональности из Единого Абсолютного Синтеза бесчисленным, бесконечным лишь относительно, частным синтезам.
Жертва человека - это временное отречение от своего целостного сознания и передача сознания некоторым отдельным им же самим выбранным элементам, обобщенным в некотором относительном синтезе.Совершив акт жертвы, человек на время делает реальным то, что существует в нем абстрактно, и наоборот, делает абстрактностью свою единую абсолютную реальность. Целостное сознание человека, свойственное ему по его развитию и по сумме работ им затраченных, в это время является для него совершенно недосягаемым синтезом; он должен ограничиться узкими рамками им же самим созданного частного конкретного мира, в нем жить, в нем познавать и в нем осуществлять свою миссию. Именно в это время человек впервые осуществляет синтезирование элементов в их групповом принципе. Этот последний перестает быть для него лишь абстрактным метафизическим понятием, он в полной мере становится живым существом, целостным и законченным, наделенным своим собственным сознанием и своей собственной индивидуальностью. Завершив этот частный цикл своей жизни, человек вновь растворяет синтез относительный в синтезе абсолютном и соединяет вновь полученный опыт со всеми приобретенными ранее.
цитата:
"В своей психической организации мы имеем всевозможные задатки характера, которым обстоятельства не всегда доставляют случай обнаруживаться. Раз они случайно получили применение, - тотчас же образуется более или менее эфемерная новая личность".
Густав Лебон.
В полной гармонии с изложенным о действительной сущности причин, побуждающих Атмана к выбору определенной инкарнации, - человек и на пути отдельного воплощения неизменно следует Закону Жертвы. Пользуясь методом "сознательного неведения", он всегда всецело сосредоточивает силу своей воли и все свои познавательные способности на одной какой-либо конкретной проблеме. Углубляясь в нее все больше и больше, человек целиком переносит свое сознание в плоскость ее доктрины, законов и факторов, благодаря чему и получает возможность ввести ее в свой состав и претворить все составляющие ее отдельные элементы в целостную систему.
Сообщение: 3542
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 11.11.16 19:45. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно
Удивителен Господь в своих творческих проявлениях! Работы моей тётушки из бисера: Скрытый текст
Ш. Бодлер Маяки
Река забвения, сад лени, плоть живая, - О Рубенс, - страстная подушка бренных нег, Где кровь, биясь, бежит, бессменно приливая, Как воздух, как в морях морей подводных бег!
О Винчи, - зеркало, в чем омуте бездонном Мерцают ангелы, улыбчиво-нежны, Лучом безгласных тайн, в затворе, огражденном Зубцами горных льдов и сумрачной сосны!
Больница скорбная, исполненная стоном, - Распятье на стене страдальческой тюрьмы, - Рембрандт!.. Там молятся на гноище зловонном, Во мгле, пронизанной косым лучом зимы...
О Анджело, - предел, где в сумерках смесились Гераклы и Христы!.. Там, облик гробовой Стряхая, сонмы тел подъемлются, вонзились Перстами цепкими в раздранный саван свой...
Бойцов кулачных злость, сатира позыв дикий, - Ты, знавший красоту в их зверском мятеже, О сердце гордое, больной и бледноликий Царь каторги, скотства и похоти - Пюже!
Ватто, - вихрь легких душ, в забвенье карнавальном Блуждающих, горя, как мотыльковый рой, - Зал свежесть светлая, - блеск люстр, - в круженье бальном Мир, околдованный порхающей игрой!..
На гнусном шабаше то люди или духи Варят исторгнутых из матери детей? Твой, Гойя, тот кошмар, - те с зеркалом старухи, Те сборы девочек нагих на бал чертей!..
Вот крови озеро; его взлюбили бесы, К нему склонила ель зеленый сон ресниц: Делакруа!.. Мрачны небесные завесы; Отгулом меди в них не отзвучал Фрейшиц...
Весь сей экстаз молитв, хвалений и веселий, Проклятий, ропота, богохулений, слез - Жив эхом в тысяче глубоких подземелий; Он сердцу смертного божественный наркоз!
Тысячекратный зов, на сменах повторенный; Сигнал, рассыпанный из тысячи рожков: Над тысячью твердынь маяк воспламененный; Из пущи темной клич потерянных ловцов!
Поистине, Господь, вот за твои созданья Порука верная от царственных людей: Сии горящие, немолчные рыданья Веков, дробящихся у вечности твоей!
Рита продолжила занавесочную историю про Пита и Хеймитча на крыльце, эти события после революции... По большей части вдохновившись образностью и красотой изложения фанфика "Цена Победы" - умеют же люди писать!.. Как всегда, где-то на обочине сознания витал вопрос первых строк "Истории Рима" Тита Ливия: "Создам ли я нечто, стоящее труда?". Важный вопрос. Может быть, у Риты и не получится ничего. Почему-то когда писалось о песенках ушедших капитолийских лет, которые Эффи тайком переслушивала, вспомнилась эта, "Мечта" Киркорова и Распутиной, которую на пьяных гулянках обычно включают. Одно время и Рита безмерно ностальгировала под неё - как она понимает своего Хеймитча, который так страстно пытался забыть о прошлом: наверняка это приводило его в большое возбуждение...
Вечера в Дистрикте 12 (продолжение) Китнисс Эвердин сидела на крыльце и смотрела далеко, в сторону горизонта, где догорал багровый закат. На небе мерцали звезды, стояла почти невыносимая тишь, и Питу, который сидел рядом, на мгновение представилось, будто никакой революции и не было, будто бы Игры ещё продолжались, и вот завтра должна была начаться церемония новой Жатвы. Питу стало не по себе, его не радовал даже великолепный вид на небо и на открывающиеся с вершины небольшого холма, на котором стоял их дом, виды на поля и лес. Ближний лес шумел, его дыхание приносило с собой ночную прохладу. Пита успокаивало только то, что скоро надо было идти спать: перед сном, слушая пение дождя или певчих птиц, чьи голоса раздавались из ближайшего подлеска, Пит забывал на минуты мрачные воспоминания , что до сих пор тревожили его душу. Воспоминания об Играх. Когда он поделился этими своими чувствами и мыслями с Китнисс, то был удивлён более, чем опечален, тем фактом, что Кинтисс по ночам с завидной регулярностью снятся кошмары об их с Питом прошлом на Арене и последовавших за этим событиях. Но сейчас Китнисс вовсе и не выглядела встревоженной. Напротив: вдоволь наговорившись с Эффи Бряк, засидевшейся сегодня у них дома за чаем допоздна, Китнисс, казалась более чем удовлетворённой. Когда на девушку находило подобное настроение, и Пит чувствовал себя как будто бы счастливым.
Глядя на лицо Кинтнисс, на которое закат отбрасывал свои последние отблески, Пит вспоминал те почти безмятежные деньки, когда они только-только продали свои старые дома в Деревне Победителей и на вырученные деньги отстроили новый, попросторнее, с видом на большой луг, совсем недалеко от того дома, в котором поселились Эффи и Хеймитч. Первое время, когда обе супружеские пары наслаждались заслуженным отдыхом от всех перипетий революции и праздновали свои медовые месяца, времени на хандру не оставалось, к тому же обе пары не сидели без дела, а посвятили свой досуг организации различных мероприятий в Двенадцатом дистрикте. Эффи получила возможность вовсю развернуть свои организационные таланты, а Пит с Китнисс помогли ей разобраться в нехитрых традициях их родного поселения, которые Эффи к удивлению даже для Хеймитча, приняла как свои родные, с лёгкостью губки впитав в себя все условности обхождения в небогатом, но гордом районе Панема. Название государства – Панем, - равно как и всех дистриктов, и Капитолия как административного центра республики, новые власти решили сохранить. Разрушенные дистрикты отстраивались заново, реконструировался даже легендарный Тринадцатый, ставший, как и Сойка-пересмешница, одним из символов Революции. Герб тоже оставили без изменения, хотя Пит и не мог в последнее время смотреть на него без того, чтобы его не захлестывали негативные мысли, равно как и без особой радости он слушал оставленный почти в прежнем виде гимн государства, до тех пор, пока Капитолийские стихоплёты по указанию правительства не изменили его содержания. Все в дистрикте были довольны сложившимся положением вещей, и только Эффи частенько с нотой ностальгии пересматривала свои фотоальбомы, привезённые ею с собой из Капитолия, который, кстати, в короткие сроки перестроили до неузнаваемости. Эффи и попсовые песенки капитолийские, и гимн старый иногда переслушивала, что очень не нравилось Хеймитчу, которому очень хотелось забыть некоторые части своего прошлого как можно скорее. Но вскоре Эффи вполне адаптировалась к новым условиям, завела новых друзей, и фотоальбомы водрузились на дальнюю полку стенного шкафа и уже почти не доставались. Китнисс и Эффи сдружились накрепко: роднило их не только общее прошлое, но и новое занятие, которое им, как особенно почётным гражданам Панема (не миновала эта участь и Эффи, которая, вопреки ожиданиям Пита, долгое время отказывалась от этой привилегии) поручили – собирать и изучать материалы о прошлом страны, которые должны были лечь в основу «Новой истории Панема» - истории без прежней невыносимой цензуры, через которую прежде проходила вся документация государства, в том числе и архивно-исторического характера. Новая история должна была быть более подробной и не приукрашенной вымышленными фактами лизоблюдов президента Сноу. Над этой историей сообща трудилась большая команда, которая заново изучала архивы, опрашивала участников игр и восстания, исследовала места революционных событий и те места, на которых проводились прежние Игры. Эти старые Арены ещё во времена господства Капитолия представляли собой большой интерес для граждан страны, но со сменой режима сменилась и плоскость мировидения большинства жителей Панема, и прежние Арены почти опустели. Интерес они представляли разве что только для инженеров, когда-то принимавший участие в организации Игр, историков, родственников погибших и немногочисленных страдающих ностальгией граждан, которые нет-нет, да и наведывались на места былых сражений насмерть, утаскивая оттуда попавшиеся на пути предметы, неразворованные прежними посетителями – ножи, стрелы, остатки камуфляжа, фляги, а то и кости мутантов, погибших в сражениях с трибутами. Некоторые Арены представляли собой живописнейшие виды, удивительные и уникальные локации дикой природы, пусть и искусственно возведённые людьми. У городских жителей, привыкших к созерцанию индустриальных пейзажей, успехом пользовались ходки на Арену 58-х Игр, прекрасно сохранившуюся, смоделированную много лет назад на руинах одного из жилых массивов Тринадцатого дистрикта. По воспоминаниям современников, тогда были созданы самые сложные условия для участников Игр, и это было одним из самых захватывающих зрелищ за всю историю существования бойни. На этой неделе Эффи, Китнисс и Хеймитч собрались исследовать эту Арену. Хеймитч не был в составе комиссии, в которую входили Эффи и Китнисс, но он вызвался помочь – хотя бы потому, что переживал за Эффи, которой, по его мнению, «нечего было делать среди старых развалин». Да и добираться туда было делом проблематичным, а Хеймитч всё последнее время старался проводить с женой и уберегать её от любых деструктивных, как ему казалось, влияний извне. Эффи поэтому часто сопротивлялась: привыкая к большей самостоятельности в Капитолии, здесь, в Двенадцатом дистрикте, она не раз жаловалась Китнисс на то, что муж глаз с неё не спускает. - Он даже проверяет то, что я написала по 58-й Арене, по нашей теме! Мои исследования! - возмущалась Эффи, капитолийским отточенным движением вращая в руках чашку с остывающим чаем на крыльце дома Мелларков. – Представляешь, сидит до самого утра, а ведь ему ещё и утром на работу! (Хеймитч устроился на хлебокомбинат, в который разросся промысел Пита Мелларка). Ума не приложу, зачем ему это сдалось… - Может, ему просто интересно, - предположила Китнисс. – Он-то не участвует в нашей деятельности, а ведь то, что мы исследуем, касается и его прошлого, как бы он от него не открещивался. - Ну вообще-то да!.. – согласилась, немного подумав, Эффи. – Но мы-то с тобой пишем сейчас о делах давно минувших дней! Счастливчики те, кому досталось собирать информацию по последним двум Жатвам… Помнишь, они приходили к нам? Нас тогда даже с работы отпустили… Кинтнисс вспомнила, как парочка восторженных девушек-историков, явно гордясь выпавшей на их долю честью, целый день расспрашивали их о подробностях недавних времён. За Эффи они даже записывать не успевали – настолько быстро она тараторила, во всех красках и подробностях описывая события Революции, несмотря на то, что почти не принимала в ней участия. Памяти Эффи Бряк можно было позавидовать, равно как и её связям и осведомлённости. Казалось, что мелочей для неё не существовало. Девушки удовлетворились лишь тогда, когда Китнисс в третий раз недвусмысленно намекнула на то, что ей и Эффи пора спать. Было уже далеко заполночь.
"История... абсолютно ничему не учит, поскольку хранит любые примеры".
Поль Валери, "Взгляд на реальный мир".
Интересная лекция
История как искусство ( http://studopedia.ru/9_172182_lektsiya--istoriya-kak-iskusstvo.html ) Взаимосвязь научного и художественного познания существовала всегда, но не всегда над проблемой этой взаимосвязи в науке задумывались. Еще середине 60-х годов XX века в Ленинграде состоялся симпозиум, в котором приняли участие наряду с учеными разных специальностей писатели, художники, теоретики эстетики. Материалы симпозиума отразили сугубо зачаточную стадию исследования взаимосвязи науки и искусства. Историки продолжали ориентироваться преимущественно на социально-экономическую тематику, притом сильно формализованную и догматизированную. В учебниках истории преобладали элементы политической экономии, а рассказы о событиях и людях были сведены к минимуму. Безликая и бесстрастная, обуженная и отглаженная история перестала быть сопричастной искусству.
М. Ферро сравнивал историческое знание с рекой, которую образуют несколько потоков: официальная историография, память поколений, эмпирическая история, опирающаяся на данные демографии и статистики. В число этих потоков он включал литературу и кинематограф как постоянно действующий фактор исторического знания.
Вопрос о том, является ли история наукой или же искусством, относится к числу вечных вопросов. В.О. Ключевский не хотел поддерживать ни одну из сторон в этом споре: будучи приверженцем идеи научной истории, он читал и записывал лекции, ставшие значительным событием культурной жизни России. Некая театральность и зрелищность исторического текста возникает благодаря употреблению таких понятий, как «авансцена исторических событий», «персонажи истории», «действующие лица исторических коллизий» и многие другие. Историк проникает в природу конфликтных напряжений, изучает их нарастание и ослабление. Нередко исторические ситуации оставляют ощущение тайны, и тогда историк ведет себя подобно писателю: он выстраивает сюжет и подчиняет свое повествование законам риторики.
Одна из особенностей исторического познания состоит в том, что оно включает эстетический момент. Имя музы истории – Клио – произошло от древнегреческого слова «прославляю». Первоначально Клио покровительствовала героической песне, прославляющей тех, кто заслужил славы. Клио и муза эпической поэзии Каллиопа – родные сестры. Историческое обобщение представляет собой синтез теоретического и эстетического освоения мира. И дело не только в литературной одаренности историка: сам объект исторического исследования имеет эстетическую структуру.
Историю человечества можно рассматривать с разных точек зрения: как процесс духовного саморазвития, как прогресс производительных сил или прогресс в осознании свободы. Но можно видеть в ней и непрерывное изменение человеческого понимания красоты. При таком взгляде историк преобразует неэстетические отношения и ситуации в эстетические. К античности восходит традиция употребления словосочетаний «история и драма», «историческая драма», «драма истории». Творя историю, ее герои разыгрывали земную драму человеческой жизни. Античные историки охотно прибегали к мифу и эпосу, поэты часто «драматизировали» исторические события. Геродот намеревался сохранить в памяти людей все «великое и достойное удивления». По Аристотелю, историк говорит о действительно случившемся, поэт – о том, что могло бы случиться: поэзия говорит об общем, история – о единичном. Поэт творит, историк познает. Произведения Геродота не перестанут быть историей, если их переложить в стихи.
Из искусства пришло требование симметрии исторического труда. Лукиан осуждал историков за растянутые предисловия. Вопрос о различии законов драмы и законов истории приобрел остроту в эпоху Возрождения. Размышления об истинности содержания исторического повествования, сочетались со спорами по поводу необходимости интерпретации фактов. Мыслители Возрождения видели в истории «коллекцию» примеров, пригодных для всех времен, ибо вечно повторяются страсти, склонности и пристрастия людей, творящих историю. Если в средневековой историографии человеческий элемент истории был оттеснен, то гуманисты видели в истории серию человеческих поступков и искали причины событий в характерах и морали. С их точки зрения, интерпретация истории означала восстановление умственной и душевной драмы исторических лиц. Драматурга и историка объединяла общая цель – оживить прошлое, «вдохнуть жизнь в героев», перечувствовать их драму.
Творчество выдающегося немецкого драматурга Ф.Шиллера было связано с профессиональным занятием историей. В предисловии к «Истории отпадения Соединенных Нидерландов от испанского владычества» он подчеркивал, что история должна кое-что брать от родственного искусства без необходимости стать в силу этого романом. Будучи профессором Иенского университета, Шиллер стремился к познанию человека в социальном контексте, исходя из близости предмета истории и искусства. Исключительную ценность для него представляли исторические личности. Сравнивая историка и поэта, Шиллер утверждал, что историк «лишен свободы, позволяющей художнику двигаться с легкостью и грацией». Трагедия подчиняет историческую истину поэтическим законам и воздействует на человека эмоционально. В письме к Гете Шиллер определил себя как «промежуточный тип художника, колеблющегося между рациональным и иррациональным в познании». Подчеркивая наличие рационального начала в художественном творчестве, он полагал, что «нельзя взволновать сердце без участия разума», а историку иногда необходимо «углубленное безрадостное изучение источников».
Гармоничное сочетание литературных и исторических занятий было присуще Вольтеру. Н.В. Гоголь пребывал в должности профессора всеобщей истории, а литературный критик В.Г. Белинский писал рецензии на исторические труды. На его взгляд, исторический талант предполагает соединение строгого изучения фактов не только с их критическим анализом, но и с творческой способностью соблюдения условий перспективы. Вальтер Скотт был активным членом Шотландского исторического общества, автором исторических трудов «История Шотландии» и «Жизнь Наполеона Бонапарта». Его романы, расходившиеся огромными тиражами, создавались на основе тщательного изучения разнообразных свидетельств. Чувство историзма и романтическая любовь к прошлому обусловили огромное воздействие его романов на формирование исторического мышления читателей.
Проблема соотношения научного и художественного начала в истории занимала британского историка Т. Маколея. Идеальный историк, по его мнению, должен показать в миниатюре дух и характер века. Маколею удалось описать эпохальные события в истории человечества сжато и лаконично. При этом возникал эффект полноты изображения, достигнутый через эстетическую эмоцию. Согласно Маколею, историк, чтобы увидеть возвышенное, должен попытаться сам пережить описываемые им события и заставить читателя пережить их. Чем ярче и выразительнее примеры, тем эффективнее их воздействие.
Немецкий историк Г. Зиммель полагал, что уже на этапе истолкования фактов деятельность историка аналогична художественному творчеству. Еще более эта аналогия прослеживается тогда, когда историк связывает отдельные элементы исторических процессов в целостную картину бытия. Кроме того, Зиммель считал, что критерий истинности исторического познания заключается не в адекватности, а в красоте и согласованности элементов отражаемой реальности.
Л.Н. Толстой обосновал неизбежность разногласия между писателем и историком в передаче исторических событий. Искусство, по его мнению, есть сообщение чувства, а наука начинается тогда, когда происходит анализ. В.О. Ключевский стал почетным академиком по разряду изящной словесности. Нобелевские премии по литературе получили немецкий историк Т. Моммзен за «Историю Рима» и британский политик У. Черчилль за «Историю народов, говорящих на английском языке». Итальянский философ Б. Кроче был убежден, в том что факт, из которого творится история, должен жить в душе историка. Благодаря Прусту и Кафке, Джойсу и Фрейду граница между художественным и историческим текстом оказалась легко проходимой. Беллетристические качества историка Б. Рассел ставил выше способности к объективному и точному исследованию. Более того, он уверял, что история ничему не учит, а дает лишь знание, подобное тому, какое любитель собак имеет о своей собаке. История, по Расселу, только похожа на науку, цель которой помочь пережить глупость сегодняшнего дня ссылкой на такую же глупость, совершавшуюся в прошлом. Историю можно заставить казаться научной с помощью фальсификаций и умолчаний. Согласно Расселу, история – это хаотическая игра страстей, идей и инстинктов: стяжательства, тщеславия, соперничества, любви к власти.
Определенную роль в работе историка играет воображение. Еще И. Кант показал, что воображение связывает воедино разрозненные научные данные. А. Эйнштейн считал воображение «реальным фактором научного исследования», побудительной силой и источником научного прогресса. Он подчеркивал, что знание ограничено, а воображение способно охватить все на свете. Согласно Р. Коллингвуду, воображение историка создает структуру, в которую затем вкладывается весь собранный историком материал, поэтому в конечном счете историк творит историю в зависимости от характера своего воображения. Коллингвуд отличает воображение историка от воображения романиста: романист создает картину, имеющую смысл, а историк создает картину действительных событий. С помощью воображения историк восполняет пустоты, неизбежно возникающие после знакомства с источниками. Воображение стало сутью современного исторического сознания. Й. Хейзинга писал о чувстве истории, которое, на его взгляд, сродни чувству музыки, точнее пониманию мира через музыку.
Труд историка близок к труду художника: писать историю – значит придавать форму бесформенной материи. Историки размышляют над фактами и воскрешают далекие образы. Выдающийся философ Й. Берлин, основавший в 60-е годы XX века журнал «История и теория», отстаивал идею близости истории к искусству. В результате структуралистской революции 60-х годов утвердилось понимание того, что исторический текст – это «литературное произведение особого рода, специфическое назначение которого заключается в том, чтобы убедить своих читателей в действительном характере представленных в нем событий». Пришло осознание того, что письменный текст – альфа и омега исторического исследования. У историка нет другой формы реализации результатов своего труда, кроме литературного изложения. «Возрождение нарратива» охватило вслед за США историческую науку целого ряда стран.
С точки зрения авторов обширного труда «Риторика общественных наук», историки, чтобы иметь социальный резонанс, должны владеть арсеналом средств речевого воздействия. Основной недостаток историков XX века, по их мнению, «в игнорировании проблем стиля, жанра и аудитории». Значение фантазии и интуиции для творчества ученого образно определяет А. де Сент-Экзюпери: «Теоретик верит в логику. Ему кажется, будто он презирает мечту, интуицию и поэзию. Он не замечает, что они, эти три феи, просто переоделись, чтобы обольстить его, как влюбчивого мальчишку. Он не знает, что как раз этим феям обязан он своими самыми замечательными находками. Они являются ему под именами “рабочих гипотез”, “произвольных допущений”, “аналогий”, и может ли теоретик подозревать, что, слушая их, он изменяет суровой логике и внемлет напевам муз».
Творчество присуще историческому познанию на всех его этапах: при создании модели источника, при конструировании научных фактов, при их обобщении и объяснении. Описывая красоту человеческой деятельности, историческая наука не может не быть поэтичной: она оказывает глубокое воздействие на эмоциональную сферу человеческой личности. Все ценностно-культурны представления людей в значительной мере формируются под влиянием исторического знания. Оно научно по содержанию и эстетично по форме. Эстетика истории связана с этикой, красота исторических свершений проистекает из смысла истории, историческая истина добра и гуманна по своей сути. Чем нагляднее, образнее и увлекательнее будет нарисована историческая картина, тем легче и чувственно глубже она проникнет в сознание читателя. Одно и то же событие разные историки излагают по-разному, ибо каждый из них видит и переживает это событие по-своему. Именно в этом заложена предпосылка исторического творчества, всестороннего подхода к многогранному объекту исторического познания.
В.Г. Белинский обращал внимание на то, что у самых превосходных историков той или иной эпохи заметны не только разные оттенки в ее описании, но и противоречия в оценках. Историк творит, соотносит свое описание с неким воображаемым идеалом: «хроники одни, а идеалы, составленные по ним, различны». Наполеон Тарле и Наполеон Манфреда различаются и в деталях, и в целостном восприятии. Не случайно теоретики спорят о времени возникновения биографического жанра. Почти общепринято датировать его временем появления жизнеописаний Плутарха. Но есть и другая точка зрения, согласно которой произведения Плутарха, Светония и житийная литература раннего средневековья статичны. А попыткой «воспроизвести динамическую историю индивидуального духа, прошедшего через последовательные стадии становления» признается только «Житие Франциска Ассизского», составленное в середине XIII века францисканцем Бонавентурой.
Б. Дизраэли вообще советовал ничего не читать, кроме биографий, ибо только в них жизнь отражена без учета каких-либо теорий. Британский историк Т. Карлейль подчеркивал, что подлинная история содержится только в биографиях, но хорошо описанная жизнь – такая же редкость, как и хорошо прожитая. Согласно В. Дильтею, основной элемент всякой истории постигается именно биографом. Он считал, что там, где нет писем, набросков и других личных документов, не помогут ни достижения психологии, ни гениальная проницательность биографа. По мнению М. Ферро, биография вытеснялась из научной историографии вследствие появления демократической традиции, побуждавшей к изучению больших социальных групп при недоверчивом отношении к личностям.
Ныне весьма распространенным жанром стала так называемая «малая история» - беллетризованное изложение всякого рода интимных подробностей жизни деятелей прошлого. По выражению французского историка Ж. Брюа, «малая история» - это труд романистов, имеющих недостаточно таланта, чтобы стать романистами, и недостаточно знаний, чтобы стать историками.
На XVII Международном конгрессе исторических наук подчеркивалась главная методологическая проблема исторической биографистики – взаимодействие героя биографии и ее автора, людей разных эпох. Это взаимодействие, осложненное взаимодействиями по линиям «личность – эпоха» и «эпоха – эпоха», позволяет причислить биографию как жанр и к науке, и к искусству. Биографу необходимы и профессиональные исторические познания, и в какой-то степени психологические, без которых трудно понять скрытые пружины действий и поступков героя и окружающих его лиц. Исторические биографии подразделяются на научные, научно-популярные, научно-художественные и романизированные. В жанре научных биографий написаны многие книги Е.В. Тарле, М.В. Нечкиной, А.З. Манфреда, М.А. Барга, а также профессоров Пермского университета Л.Е. Кертмана (о Чемберленах) и П.Ю. Рахшмира (о Меттернихе). Научная биография предполагает наличие справочно-библиографического аппарата и критику историографических концепций. В ней присутствует научная интуиция, но домысел исключается. Если герой в книгах Тарле говорит, то краткими фразами и афоризмами, взятыми из источников.
Собственно научные методы и художественная интуиция в большей степени сочетаются в научно-художественной биографии. Автор ее использует элемент домысла для создания гипотезы или научной реконструкции тех событий, которые изложены в источниках недостаточно полно либо противоречиво. По мысли Ж. Ревеля, биография становится все более экспериментальным жанром, по мере того как нарративно-аналитические модели утрачивают былую убедительность.
М. Горький, основавший в России популярную биографическую серию «ЖЗЛ», выделял жанр биографии из исторических исследований, полагая, что биография не есть история, у нее иные задачи, она исследует достижения человеческой личности. А вот романизированная биография, допускающая не только домысел, но и вымысел, бесспорно принадлежит беллетристике. В этом жанре Ю. Тынянов написал биографии Кюхельбекера, Грибоедова, Пушкина. Блестящие образцы этого жанра мы находим в романах С. Цвейга, полагавшего, что любого человека всех времен легче изобразить правдиво, чем свое собственное я. Назвав историю «бесконечной игрой аналогий», Цвейг писал о неоспоримом праве «художника сгущать временное и пространственное и представлять события более образно, чем они были в действительности».
И все же различий между историческими работами и литературными произведениями много. Н.М. Карамзин утверждал, что история не может быть романом уже потому, что ложь всегда может быть красива, а истина нравится только опытным и зрелым умам. Полярным было мнение об этом П. Пикассо, назвавшего искусство той ложью, которая открывает нам правду. Н.И. Кареев подчеркивал, что, во-первых, история воспроизводит реальное, а искусство – желаемое или должное; во-вторых, история – это исследование, а искусство – творчество; в-третьих, история аналитична, искусство синтетично; в-четвертых, история нацелена на рациональное понимание, а искусство – на эмоциональное постижение прошлого.
Между искусством и историей нет однозначной связи. Искусство не обязано строго следовать за фактом. Искусство отсекает факты или преувеличивает их, его творцы иначе понимают смысл истории. Конечно, в целом подлинное искусство не искажает историю, не способствует формированию ложного исторического сознания: «…для всякого большого писателя, независимо от того, занимается он самостоятельными историческими изысканиями или нет, как правило, характерен неизменный глубокий интерес к истории, проявляющийся как в его творчестве, так и в общих раздумьях о человеке и мире».
Л.Н. Толстой подчеркивал различие задач художника и историка, полагая, что историка интересуют результаты деяний, а писатель должен изобразить человека. Философ И. Ильин разработал метод познания, названный им «путь к очевидности». Суть его в том, чтобы не выдумывать систему, а адекватно воспроизводить предмет исследования, который может иметь несистемную структуру. Этот метод А.И. Солженицын применил в «Красном колесе», назвав его «тоннельным эффектом», поскольку интуиция художника проникает в действительность, как тоннель в гору.
Не всегда ясно, почему одни исторические события превратились в литературные сюжеты и нашли отклик у читателя, а другие не вызвали писательского интереса или оставили равнодушными читателей. Некоторые авторы полагают, что феномен перехода сюжета из жизни в литературу не зависит от масштаба события и значительные исторические лица далеко не всегда становятся значительными художественными персонажами.
Художественная правда отличается от научной истины своеобразной парадоксальностью ее достижения, т.е. творческим переосмыслением объекта, отвечающим эстетическим взглядам художника. Между исторической личностью и ее изображением в художественном произведении всегда существует противоречие: реальный Ричард III отличался от героя шекспировской драмы. Однако несовпадение содержания понятия достоверности в художественном и научном отражении действительности ведет к более полному и глубокому пониманию природы человеческого существования, выявлению его нравственного смысла. Что касается условных литературных персонажей, то многие из них оказывали влияние на социальное поведение современников, даже не будучи отражением общественных настроений.
На стыке истории и литературы существует и мемуарный жанр. Историки нередко достаточно критично подходят к использованию мемуаров как исторического источника. Не случайно в Англии возникла поговорка «врет, как отставной премьер-министр». Мемуары рождаются из болезненного желания вторично пережить свою молодость и заодно взвалить свои грехи на других. Мемуары повествуют о прошлом, основаны на личном опыте и собственной памяти мемуариста. Особенность и ценность мемуаров как источника в том, что помимо сведений о событиях они дают представление о психологии, чувствах, настроениях современников этих событий. Мемуары – это своеобразный исторический остаток культуры той эпохи, из которой они вышли. В мемуарах присутствуют политические и интимные страсти, поэтому их можно анализировать не только в качестве исторического факта, но и в качестве его восприятия.
По мнению историков, мемуары многих крупных исторических и политических лидеров отличаются масштабностью и смелостью исторических оценок. Например, У. Черчилль, описывая методологию своих воспоминаний, отмечал, что рассказ о событиях его личной жизни служит ему нитью, на которую он нанизывал факты истории и рассуждения по поводу военных и политических событий.
Историк и художник имеют дело с одинаковыми объектами, но относятся к ним по-разному. Историк не может поставить своих персонажей в произвольную ситуацию, не может соединить несколько событий в одно или вылепить одного героя на основе нескольких реальных лиц. Историк объясняет реальные ситуации, но не создает их. По мысли М. Горького, «факт – еще не вся правда, он только сырье, из которого следует выплавить, извлечь настоящую правду искусства… нужно научиться выщипывать несущественное оперение факта, нужно уметь извлекать из факта смысл». Художественная правда – это не внешнее правдоподобие, а художественное осознание внутреннего смысла изображаемых явлений. Художественная правда может быть и правдой вымысла, как раз в этом она существенно отличается от научной истины.
Есть определенное различие и между домыслом исторического познания и художественным домыслом. Когда недостаток материала заставляет историка пускать в ход воображение, он вынужден быть осторожным в своих утверждениях и предположениях. Конкуренция историка с писателем более заметна тогда, когда достоверный материал имеется в изобилии, а домысел проявляется в яркости и выразительности картины, нарисованной историком. Сравнивая процесс типизации в историческом познании и в искусстве, Гегель полагал, что историк отыскивает типическое, а художник воссоздает его. И он, и Белинский считали, что наука оперирует понятиями, а искусство – художественными образами.
В XX веке представления о роли понятий и образного мышления в науке и искусстве изменились. О формировании и значении «исторического образа» в сравнении с образом художественным писали М.В. Нечкина, А.Я. Гуревич, А.В. Гулыга и другие авторы. Двадцатый век, век массовой политики и массовой культуры, предпочел в большей степени довериться образу, чем печатному слову. Мифы, символы, условные модели во многом определяли политическую и историческую мысль уже после первой мировой войны. Никакие цифровые выкладки и социологические обобщения не могут заменить образного рассказа о прошлом. История – наука конкретная и изобразительная.
Своеобразным писателем, выступает любой исследователь – и физик, и химик, и математик. М. Блок заметил, что в точном уравнении не меньше красоты, чем в изящной фразе. М. Фуко отмечал исключительное значение текстов Ницше, посвященных языковой проблематике. Порицая предшественников за «недостаток исторического чувства», Ницше доказывал, что словами и понятиями «мы не только обозначаем вещи, мы думаем с их помощью уловить изначальную сущность вещей. Слова и понятия постоянно соблазняют нас». Согласно Ницше, представления о структуре мира человек получает, изучая структуру языка.
Один из членов редколлегии «Анналов», французский историк Ле Гофф писал, что можно спорить о том, существует ли школа «Анналов», но существование стиля «Анналов» бесспорно. Он имел в виду яркий, образный и точный язык Ф. Броделя и многих других авторов, примыкавших к этому направлению. Из философии и ряда других более абстрактных, чем история, наук историки усвоили претензию на «эзотерическое» знание, понятное только посвященным. А.Я. Гуревич однажды заметил, что неудобопонимаемый язык часто лишь прикрывает отсутствие мысли или «интеллектуальную срамоту».
Сравнивая терминологические арсеналы разных наук, М. Блок отмечал, что точные науки имеют дело с реальностями, которые по своей природе неспособны сами себя называть. «В науке о человечестве положение совсем иное. Чтобы дать названия своим действиям, верованиям и различным аспектам своей социальной жизни, люди не дожидались, пока все это станет объектом беспристрастного изучения. Поэтому история большей частью получает собственный словарь от самого предмета своих занятий, когда он истрепан и подпорчен долгим употреблением».
Теоретическая зрелость всякой науки зависит от уровня развития ее понятийного аппарата. Разработка понятий – это важная методологическая задача. Еще Декарт заметил: верно определяйте слова, и вы освободите мир от половины недоразумений. В понятиях зафиксирована логика развития исторических явлений и процессов. Понятия и категории науки имеют своеобразную родовую память и привязанность к истоку. Заимствование понятий из других наук или искусств требует корректного сохранения содержания или обоснованния их модификации.
Язык современного историка заметно обновлен. Можно даже сказать, что социогуманитарная наука пытается говорить на едином языке, включающем, например, такие понятия, как «материальные практики», «символический ход», «риторические стратегии», «идеологемы», «концепт», «дискурс», «социальные идентичности», «смысловые блоки». Любые научные представления отличаются гибкостью, изменчивостью, разнообразием оттенков. При формулировании точных понятий оттенки пропадают. Определить явления или процессы значит поставить некий предел, провести границы. Немецкий историк Ф. Граус заметил, что понятия не могут быть «правильными» или «неправильными» - они могут быть либо «работающими», либо «неработающими», т.е. не помогающими историку объяснять его материал. <...>
15 книг-антиутопий, которые меняют представления об идеальном мире
Джордж Оруэлл, "1984"
Роман описывает мир, разделенный между тремя тоталитарным государствами. Книга о полном контроле, уничтожении всего человеческого и о попытках выжить в мире ненависти. Роман неоднократно подвергался цензуре со стороны социалистических стран. Был запрещен в СССР.
Рэй Брэдбери, "451 градус по Фаренгейту"
451° по Фаренгейту - температура, при которой воспламеняется и горит бумага. Это мир будущего, в котором все письменные издания безжалостно уничтожаются специальным отрядом пожарных, хранение книг преследуется по закону, а интерактивное телевидение успешно служит всеобщему оболваниванию.
Олдос Хаксли, "О дивный новый мир"
Перед нами предстаёт общество, в котором, казалось бы, нет места боли и печали. Каждому человеку едва ли не с самого рождения внушается, что его место в обществе — самое лучшее; все обеспечены любыми нужными им благами. Если же всё-таки в душу закралась грусть — достаточно принять пару таблеток сомы, и от плохого настроения не останется и следа.
Джордж Оруэлл, "Скотный двор"
«Скотный двор» — притча, аллегория на революцию 1917 года и последующие события в России. Животный мир скотного двора долго терпел скотское обращение со стороны людей, но однажды это терпение лопнуло. Четвероногие взбунтовались и прогнали фермеров, ну а сами объявили себя свободной республикой под руководством свиней.
Одна из самых знаменитых антиутопий мира. В двадцать шестом веке жители Утопии настолько утратили свою индивидуальность, что различаются по номерам. Во главе Единого Государства стоит некто, именуемый Благодетелем, которого ежегодно переизбирают всем населением, как правило, единогласно. Руководящий принцип Государства состоит в том, что счастье и свобода несовместимы. Энтони Бёрджесс, "Заводной апельсин"
Это злая сатира на современное тоталитарное общество, стремящееся превратить молодое поколение в послушных воле вождей «заводных апельсинов». Умный, жестокий, харизматичный антигерой Алекс, лидер уличной банды, проповедуя насилие как высокое искусство жизни попадает в железные тиски новейшей государственной программы по перевоспитанию преступников и сам становится жертвой насилия. Татьяна Толстая, "Кысь"
«Кысь» — актуальная антиутопия, страшная и прекрасная сказка о гибели нашей цивилизации, о мутировавших горожанах, дичающих в радиоактивных лесах, но главное — о деградации языка, все еще узнаваемого, но уже малопонятного.
Андрей Платонов, "Котлован"
В «Котловане» как в кривом зеркале отражены главные события проводившейся в СССР первой пятилетки: индустриализация и коллективизация. Замечательный пример антиутопии, жёсткой сатиры на реалии быта и социального устройства советского государства.
Кадзуо Исигуро, «Не отпускай меня»
Кэти, Томми и Руд росли в закрытой школе. Учились, рисовали картины, играли в школьных спектаклях. Со временем они узнали, что их судьба - это донорство. Они были созданы специально для того, чтобы спасти безнадежно больных. И этих детей это не шокирует. Они безропотно готовятся к тому, чтобы сначала стать помощниками и скрасить последний дни своих товарищей, а потом и самим получить вызов на выемку.
Курт Воннегут, "Бойня номер пять, или Крестовый поход детей"
Хотите представить себя на месте Билли Пилигрима, который ложится спать пожилым вдовцом, а просыпается в день свадьбы, входит в дверь в 1955 году, а выходит из нее в 1941-м? Нужно только научиться у тральфамадорцев видеть в четырех измерениях. Один вам совет: блуждая во времени, выбирайте двери, чтобы случайно не оказаться на бойне номер пять.
Владимир Набоков, "Приглашение на казнь"
В неназванной вымышленной стране молодой человек по имени Цинциннат Ц. ожидает казни, будучи заточен в крепость и приговорен к смерти за свою нарушающую общественный покой непрозрачность или, как говорится в заключении суда, "гносеологическую гнусность". Навещаемый "убогими призраками" охранников и родственников.
Аркадий и Борис Стругацкие, "Улитка на склоне"
В повести "Улитка на склоне" существуют два мира, два разных общества, каждое из которых живёт по своим законам. Мы видим мир глазами Кандида и Переца. Это ученые, люди мысли, которые не приемлют насилия и преследований. Оба они «больны тоской по пониманию» и до самого конца будут стремиться к истине, но каждый своим путем. Алекс Гарленд, "Пляж"
Пляж – это кусочек рая на земле среди таиландских островов. Его обнаруживает группа людей. Полное отсутствие цивилизации и сплошная дикая природа пленяет всех людей, которые видят это. Об этом месте ходит масса слухов, его даже окрестили Эдемом. Но попасть туда не так-то просто. Чтобы там очутиться, нужно быть сообразительным, смелым и целеустремленным.
Лорен Оливер, "Делириум"
Недалекое будущее. Мир, в котором запрещена любовь, потому что любовь — болезнь, опаснейшая амор делириа, и человеку, нарушившему запрет, грозит жестокое наказание. Посему любой гражданин, достигший восемнадцатилетнего возраста, обязан пройти процедуру освобождения от памяти прошлого, несущего в себе микробы болезни.
Стивен Кинг, "Бегущий человек"
В обычном маленьком городке живет обычный человек, медленно, но верно погружающийся в пучину черной ненависти к себе и окружающим. И когда повод находится, его уже не остановить. Америка превратилась в ад. Люди умирают от голода, и единственный способ заработать – принять участие в самой чудовищной из игр, порожденной извращенным разумом садиста.
тэги: киномания, сумасшедший дом для непослушных дев викторианской эпохи, искусство вечно
Досмотрела Рита "Колдовство"... Дико веселила всегда весьма показательная, завершающая фильм сценка-моралите, где злоупотребившая колдовством Нэнси, привязанная к койке в психбольнице, кричит: "Я умею летать! Манун дал мне могущество!", а потом входит негритянка, такая классическая, обычно подобных выбирают на роли обслуживающего персонажа - типаж Мамушки из "Унесённых ветром", и колет ей укол со словами: "Что-то он тебе дал, но только не могущество". И смешно, и страшно, и недобрым словом поминала Рита Ту-Которую-Нельзя-Называть, виновницу всех Ритиных несчастий и причину её бытования в сумасшедшем доме для непослушных дев викторианской эпохи. Всякое искусство имеет две стороны: оно может одарить чарующей красотой образности, а может и напомнить про не самые приятные моменты жизни. Фотка Пита Мелларка, точнее, Хатчерсона со съёмок "Голодных игр". Выпала на запрос "Косплей по Питу Мелларку": Рита хотела найти что-нибудь свеженькое, но ничего не нашла, по-прежнему лидирует вот это диво: Скрытый текст
Помолись о нищей, о потерянной, О моей живой душе, Ты в своих путях всегда уверенный, Свет узревший в шалаше. И тебе, печально-благодарная, Я за это расскажу потом, Как меня томила ночь угарная, Как дышало утро льдом. В этой жизни я немного видела, Только пела и ждала. Знаю: брата я не ненавидела И сестры не предала. Отчего же Бог меня наказывал Каждый день и каждый час? Или это ангел мне указывал Свет, невидимый для нас?
Кто-то очень методичный до Риты составил список описаний Голодных Игр за всю их историю ( http://ru.thehungergames.wikia.com/wiki/%D0%93%D0%BE%D0%BB%D0%BE%D0%B4%D0%BD%D1%8B%D0%B5_%D0%B8%D0%B3%D1%80%D1%8B). И интересные факты ниже. Читалось как описание повседневности какого-нибудь нацистского лагеря, а, точнее, как главы "120 дней Содома" де Сада, где на каждой странице кого-нибудь да и убивали извращённым способом. Вот уж чему не откажешь в механике вселенной Сьюзан Коллинз, так это в отсутствии гуманизма государственного устройства =)
Цифры - порядковый номер Игр.
1. Это были первые в истории Голодные игры. Победитель не дожил до действий в книге 23. Победитель выжил благодаря своему опыту в использовании камуфляжа 25. Первая квартальная бойня. Дистрикты голосовали за своих трибутов. Победитель этих игр не дожил до начала событий книги. 27. Вновь победа досталась трибуту из Дистрикта 6, которые мастерски использовал камуфляж 33. Победитель дольше других смог обходиться без еды 35. Победитель создал электрическую ловушку, в которую попали другие трибуты 45. Победитель смог разобраться с другими трибутами несмотря на то, что потерял во время соревнований левую руку ниже локтя 50. Вторая Квартальная бойня. В турнире участвовали сразу 48 трибутов. Победитель смог выиграть благодаря силовому полю, окружающему арену. Когда последний трибут метнул в него топор, он пригнулся и топор, отрикошетив от силового поля, раскроил череп метавшего. 62. Победитель разгрызла своими зубами горло трибуту, вместе с которым они убили других трибутов. 65. Победитель выиграл благодаря своему умению плести сети, а также использованию трезубца, полученного от спонсоров. 70. Ближе к финалу на арене прорвало плотину, и победитель смогла выжить благодаря тому, что плавала лучше других трибутов. 71. Победитель выиграла благодаря тому, что притворялась слабой и беспомощной, и она смогла убить всех трибутов, так как они не видели в ней угрозы 73. Игры проводились в холодное время года на безлесной арене и большинство трибутов умерли от холода. Это были очень скучные игры.
В книгах также упоминались следующие Голодные игры без привязки к номерам игр:
За несколько лет до событий книг трибут сошёл с ума во время турнира и начал поедать своих жертв. Он умер после схода лавины, хотя есть подозрения, что распорядители Игр устроили это, чтобы победителем не стал сумасшедший.
Китнисс вспоминала, что когда была маленькой видела турнир, в котором трибуты молотили друг друга булавами с шипами, так как это было единственное доступное оружие.
Также Китнисс вспоминала турнир, где ареной была полупустыня, и многие трибуты либо погибли от укусов змей, либо сошли с ума от жажды.
Во время одного из турниров, девушка-трибут уронила свой токен (небольшой деревянный шар) перед началом игр, раздался взрыв и девушка погибла.
На один из турниров трибуты Дистрикта 12 во время парада трибутов предстали голыми и покрытыми чёрным порошком, имитирующем угольную пыль.
Китнисс вспоминала Голодные игры, где победитель получил только 3 балла после тренировок.
тэги: мыслевыброс, киберпанк, светлые гении, сказки о дружбе, искусство вечно
"Хандрил и я частенько, без сомненья, Но не испытывал подобного стремленья. Ведь скоро надоест в лесах, в полях блуждать... Нет, что мне крылья и зачем быть птицей! Ах, то ли дело поглощать За томом том, страницу за страницей! И ночи зимние так весело летят, И сердце так приятно бьётся! А если редкий мне пергамент попадется, Я просто в небесах и бесконечно рад".
Этот монолог Вагнера из "Фауста" Рита вспомнила вчера, когда засиделась за изучением Вики по "Голодным играм". Интересно, почему когда-то, когда Рита также вспомнила этот прекрасный отрывок, Ритина подруга назвала Вагнера мудаком? Помнится, Рита симпатизировала ему очень и очень, поскольку видела в этом персонаже часть себя... Ну, конечно, по сравнению с Фаустом Вагнер не такой, конечно, мыслитель, но когда Рита пересматривала все эти статейки по персонажам, локациям и артефактам, ей овладело такое умиление, какое обычно охватывает людей, вспоминающих что-то из общего культурного прошлого: "А помнишь, "Портрет Дориана Грея?" - "Ах, да... Дориан Грей... Сибила Вейн!.. "…человек, который позволяет убедить себя доводами разума, очень неразумное существо"... Рита будто бы снова прогулялась по Панему... Ей редко когда выпадает такая возможность. Хватает же у некоторых усердия всё это расписать... Помните ту старушку, Мэгз, которая из одного дистрикта с Финником, и которая потом, чтобы её не тащили на спине с риском для группы, ушла в ядовитый туман и погибла? Очень колоритный персонаж, которого до слёз жалко было... Вот она, оказывается, "показала себя свирепой и упорной, несмотря на свой юный возраст. Этим она завоевала любовь капитолийской публики на долгие годы". Это всё, что про неё известно. А есть ещё плакат, в молодости она была очень красивой. Вот когда Рита увидела впервые эту историю, она поняла выражение другой своей подруги, про смерть Дамблдора: "Я когда прочитала, что Дамблдор умер, так плакала, так плакала!..".
Согласно лунному дню, в который Рита родилась, ей полезны медитации на картины и на янтры. Эта картинка с Хатчерсоном, которую Рита тут пришпандорила двумя постами выше, очень точно очерчивает душевное состояние Риты нескольких последних дней. "Habent sua fata libelli", - то же самое можно сказать и про картинки, наверное, и про любое произведение искусства вообще. Поэтому Рита, ужасавшаяся когда-то, что пропустит мимо себя огромное количество замечательных произведений искусства, осталась спокойной, когда поняла, что эти произведения сами находят человека в нужный момент - когда он готов их воспринять. Есть в этой картинке что-то щемящее, учитывая условия создания этой фоточки. Снимался фильм про враждебный человеку мир, где месту сострадания к людям не было, не то, что бы к животным - как порой это напоминает нашу душу... Но часто мы подменяем необходимое сострадание к людям любовью к животным, и это сочувствие к боли других даёт гуманизм. Светлая фоточка, будем надеяться, что Хатчерсон тоже бережно относится ко всему живому.
тэги: размышления, мыслевыброс "Человек есть дитя своих деяний: он есть то, чем он хочет быть; он есть образ Бога, как он Его себе представляет; он есть реализация своего идеала".
Элифас Леви
"О, великая либеральность Бога-Отца, о величайшее и удивительнейшее счастье человека! Кому дано иметь то, что захочет, быть тем, чем пожелает! Животные, рождаясь, приносят с собой из чрева матери все, чем суждено им быть. Высшие же духи уже почти с самого начала были тем, чем они будут в постоянной вечности. Отец указал человеку при его рождении на все семена и все зародыши жизни. О каких он будет заботиться, те и будут цвести в нем и принесут плоды: если они растительного мира — станет растением, если чувственного мира — животным; если духовного — станет существом небесным, если интеллектуального мира — станет ангелом и сыном Божиим. И если человек, недовольный никаким родом творений, сочтет самого себя центром вселенной, то, став духом единым с Богом, предстанет в Одинокое Жилище Отца, Который над всем возвышается, на Котором все зиждется".
Пико делла Мирандола
Интересно о гуманистах ( http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_philosophy/285/%D0%93%D0%A3%D0%9C%D0%90%D0%9D%D0%98%D0%97%D0%9C ): "...Если одни западные историки (напр., П. О. Кристеллер) усматривают в гуманизме эпохи Возрождения всего лишь технический термин, обозначающий определенную педагогическую и культурную программу, набор дисциплин гуманитарного профиля (грамматика, риторика, история, поэтика, этика и др.), то другие (Э. Гарэн), полемизируя с этим, придают этому явлению прежде всего философский смысл, видя в нем принципиально новое по сравнению со средневековым понимание природы и назначения человека. По словам Я. Буркхардта, “именно в Италии эпохи Возрождения человек и человечество были впервые познаны в полной мере и в их глубочайшей сущности. Уже одного этого достаточно, чтобы проникнуться вечной благодарностью Ренессансу. Логическое понятие человеческого (Menschheit) существовало с давних пор, но только Возрождение вполне познало суть этого понятия” (“Культура Италии в эпоху Возрождения”. М., 1996, с. 306). В отличие от античного космоцентризма и средневекового теоцентризма новоевропейский гуманизм отстаивает антропоцентрическую картину мира, в которой человек занимает самостоятельное (“срединное”) место между Богом и природой, небом и землей. В ряду многообразных знаний о внешнем мире и Боге знание о природе самого человека гуманизм считал высшим и единственно доступным для людей видом знания, утверждая при своем возникновении приоритет гуманитарного знания перед естественнонаучным, с одной стороны, и средневековой схоластикой — с другой. По словам Петрарки, одного из первых итальянских гуманистов, “к чему знать свойства зверей, птиц, рыб и змей, если не знать или не желать узнать природу человека, ради чего мы рождены, откуда приходим и куда идем” (цит. по: Гарэн Э. Проблемы итальянского Возрождения. М., 1986, с. 45). Человек рассматривается как свободное существо, способное творить самого себя, придавать себе ту природу, которую он сам пожелает как субъект познания и деятельности, опирающийся в своих действиях на собственный разум и творческие потенции. В этом состояло главное открытие гуманизма, которое получило развитие в рационалистической мысли Нового времени, утверждавшей решающее значение человеческого разума как в познании мира, так и в создании общественно-политических форм человеческого общежития. Наибольшее влияние эта традиция оказала на развитие социально-философской мысли — гуманистический идеал личности как свободной индивидуальности, способной к самосозиданию и творчеству, породил мечту об обществе, в котором эта способность будет полностью реализована в жизни, что привело к возникновению первых коммунистических утопий (Т. Мор, Т. Калтанелла и др.)".
У каждого Солнечного знака имеется своя кармическая задача, некий первоначальный импульс личностной реализации. Посмотрим, какие общие кармические задачи даны разным знакам.
Кармические задачи Овнов
Начнём по порядку с Овнов. Будучи первым знаком в Зодиакальном цикле и представителем Огненной стихии кардинального креста, Овен, несомненно, несёт в себе лидерские задатки. Он первопроходец, экспериментатор, организатор. Он прокладывает дорогу другим, не страшась идти вперёд. Пример в художественной литературе — горьковский Данко, который повёл людей к свету, не пожалев своей жизни. Лучшие представители этого знака в любой области деятельности именно таковы: лидеры, ведущие других, открывающие человечеству нечто новое. И ещё одно замечательное качество присутствует у большей части Овнов — упорство и неустанное желание двигаться вперед. Именно в этом движении и состоит кармическая задача представителей этого знака.
Кармические задачи Тельцов
Этот знак соответствует стихии Земли и фиксированному (постоянному) кресту. Тельцы в кармическом цикле перевоплощений — соль земли, труженики, практики, созидатели. Новые, оригинальные, неординарные идеи тех же Овнов разрабатывают и осваивают именно Тельцы, адаптируя их к повседневной реальности, изготавливая из этих идей то, что можно потрогать руками или попробовать на вкус. Кармическая цель Тельцов — созидательный труд на благо всех людей, который помогает жить в буквальном смысле этого слова. Символически Тельца можно представить как земледельца, который сеет хлеб, чтобы накормить им себя и других людей. Среди Солнечных Тельцов встречается много людей повседневного кропотливого труда, работающих упорно и сосредоточено.
Знак Близнецов соответствует стихии Воздуха в мутабельном (подвижном) кресте. Импульс Близнецов — интеллект и осмысление, переработка информации. По способности работать с информацией, доносить её до общей массы людей с Близнецами не сравнится ни один знак. Их кармическая задача — накопление знаний, сбор и передача информации и возможность делиться этими знаниями с другими людьми, а также — организовывать работу с информацией. Поэтому среди Солнечных Близнецов так много библиотекарей, журналистов, писателей, секретарей, путешественников (которые помогают нам информацией о других странах, народах и обычаях). Среди Солнечных Близнецов также много представителей младшего руководящего состава, работа которых заключается в организации и информационной трансляции воли организаторов, руководителей. Поэтому Близнецы также — блестящие посредники и переговорщики.
Кармические задачи Раков
Раки — представители стихии Воды в кардинальном кресте. Импульс Раков — материнская функция опеки, выращивания, сохранения всего рождённого. И отсюда же — бережное хранение традиций и обычаев. Поэтому в Солнечных Раках (и в мужчинах тоже) значительно выражен родительский инстинкт. При этом инстинкт может быть направлен как на свою семью и ближний круг, так и на стремление к опеке всех людей. Этот типаж неплохо воплощала Мать Тереза. Очень много Раков под влиянием этого импульса становятся педагогами, учителями, наставниками, опекунами, а также людьми, которые сохраняют традиции и передают их потомкам (например, историки и археологи). Итак, кармическая задача Раков — помощь всему живому, опека и сохранение.
Кармические задачи Львов
Знак Льва относится к Огненной стихии фиксированного креста. Управляемый Солнцем Лев кармически несёт в себе посыл лидера, императора, хозяина, законодателя, который призван организовывать и руководить массами людей, практически воплощать идеи текущей мировой идеологии. Высший кармический смысл этого знака — самоотречение ради пользы других и несение света другим людям, служение в его высшем смысле. Однако практически не так много людей воплощает этот кармический посыл, замыкаясь на любви не к людям, а к самому себе, выстраивая вокруг себя вертикаль власти и заставляя служить себе любимому и своим личным интересам. Тем самым, разумеется, кармическая задача не выполняется, а человек, движимый исключительно своим собственным Эго, приобретает ещё больше кармических проблем.
Кармические задачи Дев
Знак Девы относится к Земной стихии и мутабельному кресту. Цель Солнечной Девы — собрать в единое целое всё разрозненное и объединить детали в одну общую картину. И, наоборот, из общего вычленить детали и разобрать по косточкам. Этим занимаются очень многие солнечные Девы работая бухгалтерами, учёными, администраторами, целью которых состоит учёт и организация работы. На первый взгляд, кармическая задача Девы довольно скромна — они выполняют роль винтиков в механизме эволюции человеческого общества, которые содержат, обслуживают и структурируют этот механизм, однако без их скромного ежедневного труда этот механизм распался бы на части.
Кармические задачи Весов
Знак Весов относится к Воздушной стихии и кардинальному кресту. Кармическая задача Весов — поиск гармонии и красоты во Вселенной. Именно Весы стремятся к равновесию и сохранению баланса, подсознательно чувствуя в этом великий смысл бытия. «Истина находится посередине», говорили древние, и целью жизни многих Весов является именно поиск этой золотой середины. Поэтому так много Весов мы видим среди тех, кто призван соблюдать закон и порядок человеческого общества (юристы, судьи), а также среди тех, кто способен уловить и отразить гармонию в земной какофонии (актеры, писатели, поэты). Именно то, сможет ли каждый конкретный представитель знака Весов найти эту золотую середину в своей жизни, покажет, смог ли он выполнить свою кармическую задачу.
Кармические задачи Скорпионов
Скорпион представляет стихию Воды в фиксированном кресте. Пожалуй, среди всех знаков именно Скорпион имеет наиболее непростую кармическую задачу — самотрансформацию личности. Не секрет, что многим Скорпионам судьба зачастую даёт возможность «хлебнуть по полной» проблем и сложных жизненных ситуаций, пройдя через которые Скорпион должен выйти победителем. Это связано с планетой Плутон, которая управляет этим знаком. Плутон, как известно, — планета трансформации и перехода на другой эволюционный уровень. Однако на невысоком уровне развития люди-Скорпионы вместо того, чтобы менять себя, пытаются менять ранящий их окружающий мир, скатываясь до ядовитого раздражения или даже мести обидчику. Тем самым, его кармическая программа только усугубляется и в школе жизни такой Скорпион остаётся «на второй год». Однако Скорпионы, более развитые духовно, действительно полностью преображаются в течение жизни, выходя на новый уровень осознания реальности.
Кармические задачи Стрельцов
Стрелец представляет стихию Огня в мутабельном кресте. Кармическая задача Стрельца — охватить весь мир и осознать его разнообразие. Поэтому многие Стрельцы проводят жизнь в путешествиях, переездах с места на место, изучении других стран и культур. Знание мира и мировых процессов, география, социология, история часто интересуют таких людей, в этом состоит их жизненный опыт. Так много Стрельцов мы встречаем среди путешественников и отважных первопроходцев, географов и историков, учёных и политиков. Некоторые Стрельцы интересуются не только внешним миром, но и стремятся выйти за пределы внешнего, изучая религии. Достаточно много Стрельцов среди религиозных деятелей и философов.
Кармические задачи Козерогов
Козерог представляет стихию Земли в кардинальном кресте. Кармическая задача Козерога заключается в управлении любыми временными структурами. Планета Сатурн, которая управляет Козерогом, даёт такое кармическое задание всем Солнечным Козерогом, однако учат сатурнианский урок, увы, не все. Если говорить буквально, Козероги в течение жизни должны научиться ответственности и управлению собой и другими, уметь подчинить части целому, создать структуру. Многие Козероги чувствуют эту потребность, поэтому среди них много администраторов, управленцев, основателей бизнеса или каких-либо фондов, руководителей. Всё, что они делают, они делают основательно и тщательно, полностью отдаваясь работе. Встречаются, конечно, и низко развитые Козероги, которые вместо осознания ответственности за свои дела и поступки, вместо создания какой-то жизненной структуры в социуме, проводят жизнь в лени и бесцельности. В таком случае свою кармическую задачу они, конечно, не исполняют.
Кармические задачи Водолеев
Водолей представляет стихию Воздуха в фиксированном кресте. Если коротко, кармическая задача Водолея — заглянуть в будущее и достать оттуда пару полезных идей для дня нынешнего. Это звучит, конечно, несколько утрированно, но это очень важно для них. Всё неведомое, непознанное и не открытое очень влечёт их, они заглядывают в будущее и пытаются понять и объяснить его представителям других Солнечных знаков. Поэтому среди Водолеев довольно много учёных-экспериментаторов, создателей «искусственного разума», людей, поглощенных идеями будущего, фантастов, изобретателей, астрологов. Водолей должен не только провозгласить новый посыл или идею, но также — суметь объединить вокруг неё других людей, заинтересовать их. В этом также состоит его кармическая задача. У революционера всегда должна быть группа людей, которая помогает вершить эту революцию, к какой бы области жизни это ни относилось.
Кармические задачи Рыб
Рыбы представляют стихию Воды в мутабельном кресте. Кармическая задача Рыб, пожалуй, наиболее труднообъяснимая из задач всех Солнечных знаков. Рыбы должны найти в себе и в других вселенскую любовь и гармонию. Да и не только найти, но и передать её другим любыми доступными средствами — через медитацию, служение Богу, через молитвы, через искусство (например, через поэзию или музыку), через обучение других, наставничество. Поэтому довольно много Солнечных Рыб становится художниками, музыкантами, служителями разных религиозных культов, тем самым исполняя и ретранслируя Божью волю, переводя её на доступный земной язык. Однако часть Солнечных Рыб, ощущая в себе, так сказать, «божий дар», предпочитает паразитировать на нём, ничего не делая. Вместо погружения в молитву и медитацию они погружаются в более низкоэнергетические вещи (такие как алкоголь или наркотики), плавая в этом и часто деградируя как личность.
Дай только волю Рите на чём-нибудь помешаться... Когда Рита решается сменить декорации, по выражению Дамблдора, в своей спальне, заменив старого светлого гения новым, это порой сопровождается некоторым ангстом... Вот сегодня, когда Рита, выходя из дома, думала, распечатывать ли этот портрет, что-то внутри подсказывало ей, что не стоит. Но она пошла и распечатала. "Не сотвори себе кумира", наверное, и Рита действительно чувствовала себя трансвеститкой из фильма с Уэсли Снайпсом и Патриком Суэйзи - "Вонг Фу, с благодарностью за всё, Джули Ньюмар", которая скоммуниздила портрет Джули Ньюмар из ресторана. Хотя у героини наверняка было настроение повеселей... Кстати, прекрасная картина эта "Вонг Фу...", посмотрите. Единственный фильм про транствеститов, который Рита готова пересматривать и пересматривать без ущерба для своего нравственно-эстетического восприятия: https://www.youtube.com/watch?v=xEv2Vv8wCtI
тэги: прыткое перо, юмор, моя шокирующая жизнь, киберпанк
Это интервью Риты с самой собой она придумала, чтобы развлечь себя и резюмировать то, что было сказано главного о "Голодных играх" с того самого момента, когда она впервые столкнулась с трилогией Сьюзан Коллинз. Так что тем, кто знал Риту три месяца назад и посматривал её писули на протяжении этого времени, этот диалог на последней странице "Ежедневного Пророка" может показаться и не слишком интересным. "Но если дух твой в безднах бродит, ища обетованный рай, скорбит, зовёт и не находит, тогда, о брат, тогда читай!"
ГОЛОДНЫЕ ИГРЫ РИТЫ СКИТЕР
Интервью у корреспондента "Ежедневного Пророка" взял Клайв Баркер
Клайв: А сегодня, дорогие читатели, в рубрике «Пророки «Ежедневного Пророка» мы хотели бы поговорить с одной из наших давних сотрудниц, с Ритой Скитер – той, что подарила душу нашему изданию, и вот уже который год сотрудничает с «Пророком» на нелёгком поприще Умения донести Знание до людей. Здравствуйте, Рита!
Рита: Здравствуйте!
Клайв: Темой нашего сегодняшнего небольшого интервью (небольшого, потому что мы не хотели бы занимать много места в колонке, чтобы Ваш большой обзор о реалиях Министерства последних нескольких недель смог уместиться на странице) будет Ваш пристальный интерес к маггловской эпопее «Голодные игры», которую, по Вашему собственному признанию, Вы открыли для себя несколько месяцев назад. Скажите, почему среди всего массового проката маггловского искусства Вы выбрали именно эту франшизу? Чем она Вам приглянулась?
Рита: Ну, конечно, в первую очередь тем, что я давно о ней слышала. А то, что на слуху, так или иначе вызывает интерес. Затем – неоднозначные отзывы о трилогии, а, как известно, по заверению маггловского же писателя Оскара Уайльда, «если произведение искусства вызывает споры, значит, в нём есть нечто новое, сложное и значительное».
Клайв: И что же новое и значительное Вы обнаружили в Вашем новом увлечении?
Рита: Ну, самое интересное то, что ничего нового там нет (смеётся). Тема стара как мир. И, как известно, всё новое – это хорошо забытое старое. Вот поэтому-то мир и кажется нашей журналистской братии более скучным, чем представителям какой-либо другой профессии. Самое главное – это подать старую какушку так, чтобы она выглядела конфеткой. Сыграть старую песню на новый лад. Что и сделала, как мне кажется, блестяще, Сьюзан Коллинз.
Клайв: Вы считаете, что Сьюзан ничего нового не открыла?
Рита: Ну, нет, конечно, я так не считаю… Вернее, считаю не совсем так. Ведь найти удачную комбинацию некоторых известных архетипов, да ещё учитывая невероятный объём потока конвейерной литературы не так-то просто… Коллинз молодец хотя бы потому, что явилась первой, кто обратился к древнему сюжету за вдохновением и влил в новые мехи старое вино. Если мы вспомним, к мифологии обращалась и старушка ле Гуин, создавшая, быть может, и не столь популярное, но не менее замечательное произведение на мотивы мифологии – «Лавинию». Ну это я так, к слову.
Рита: Нет, не только она, хотя со времён своей далёкой юности я любила всевозможные аллегории, аллюзии и отсылки. Но в данном случае мне понравилось своего рода новое видение того, что уже было в истории человечества. Помните – Рим, гладиаторы, кровожадная толпа под личиной цивилизованности… Всё это уже было. И не раз. Однако Сьюзан Коллинз добавила перцу в то, что могло считаться классикой… Во-первых, она переместила действие романа в будущее (оговорюсь, что это тоже не новшество), а, во-вторых, она довела до крайностей то, что должно было стать контрастным обрамлением основной сюжетной линии. Это моё личное мнение, и разумеется, я не искусствовед. Здесь следует сказать, что я вообще большой любитель антиутопий, и это было одной из причин того, почему я обратилась к изучению таких массовых явлений в кинематографе, как «Дивергент» и «Голодные игры» от тех классических образцов дистопий, которые нам предлагает маггловская классика. Но нигде прежде я не встречала такого резкого и такого предельно циничного обрисовывания условий жизни воображаемого общества. Сами посудите – в дистриктах умирают от голода, а в Капитолии пьют рвотное средство, чтобы отведать новых сладостей… Или сравните костюмы Эффи Тринкет, фамилия которой говорит сама за себя, и которая меняет их каждые несколько сцен, с простыми и убогими одеяниями едва влачащих своё существование жителей Двенадцатого дистрикта… Или вспомните поразительную жестокость правительства, устраивающего вторую бойню между победителями, когда память о предыдущей ещё так жива в памяти… Есть и многие другие оговорки, согласно которым я вообще не могу признать возможность реального существования такой антиутопии (в отличии от многих других авторов, модели будущего которых вполне возможно признать естественно вписанными в реальность, особенно в нашу, которая так часто пренебрегает элементарными нормами морали). Вот эти контрасты, и то вынужденное смирение, которое воспринимается почти как естественное, и делают искусство Коллинз таким живучим – поскольку эта дикая несправедливость, воспринимаемая в Панеме почти как должная, ввиду сложившийся политической и прочих ситуаций, очень сильно врезается в память и довольно долго не даёт забыть о себе. Не так ли и у нас в нашем мире? В нашем мире происходит чудовищное количество несправедливостей, которым трудно дать логическое объяснение, и поневоле хочется сравнить абсурдность существования в Панеме с нашим худшим из возможных миров, кажется, так определил его маггловский мыслитель Шопенагауэр? Просто мы настолько свыклись с тем, что выливают на наши головы средства массовой информации, так привыкли ко всем этим ужасам…
Клайв: То, что выливают на наши головы средства массовой информации?.. Я Вас правильно понял?
Рита: Ну, конечно, же, да. И я в том числе. Но я всегда стремилась к объективности, а уж, насколько хорошо это у меня получилось…. Пусть судят те, кто придёт после меня и поднимет архив "Пророка". Вот тогда и напишут обо мне книгу вроде той, что я недавно выпустила… Вы не читали? «Жизнь и обманы Альбуса Дамблдора» называется, я над ней очень много работала.
Клайв: Нет, не читал, но с удовольствием почитаем то, что вышло из под Вашего Пера. То, что Вас читает весь образованный магический мир – это факт. Хотя некоторые уверяют нас, что написанное Вами как раз-таки фактом не является, но, я думаю, это пустые сплетни.
Рита: Но мы же с вами не пустые сплетники, не так ли? (смеётся).
Клайв: Разумеется.
Рита: Мы остановились на… Эх, жаль, что Прыткое Перо существует в единственном экземпляре, оно не поставило бы перед вами необходимость изучать недавно написанное в поисках нужного места…
Клайв: Ах, да, нашёл… Мы остановились на том, что наша действительность мало чем отличается от мира Вашего увлечения.
Рита: Да, да… Проще говоря, мир «Голодных игр» - это наш мир. Только мало кто найдёт в себе смелости признаться в этом, когда читает книгу или смотрит фильм. А если и найдёт, то вряд ли этот импульс будет устойчивым. Законы мира неизменны, и, если в книге написано, что Голодные Игры прекратились и больше не возобновлялись, то, думаю, это всего лишь уловка автора, чтобы не разочаровать читателей, любителей хэппи-энда. Логическим продолжением было бы то, что на смену деспотическому Панему и республике, возникшей в результате Революции, пришло не менее безжалостное и деспотическое правительство – это же само собой разумеется. Почитайте у Платона, у Аристотеля (это маггловские философы, в своё время я уделила их изучению довольно много времени) о круговороте форм политического устройства… Если лень читать большие объёмы текста – у Полибия есть краткое переложение того же материала, кажется, во втором томе его «Всеобщей истории»… Да вам про это любой студент-маггл расскажет, с исторического факультета. Ну, или с философского. Государство как аппарат насилия не гнушается никакими методами. К сожалению, мы с вами вынуждены жить в этом печальном мире с самого момента его возникновения, и слава Мерлину, что нам выпало жить в относительно мирное время. То, какие изощрённые формы порой принимает человеческая жестокость и страсть к кровавым зрелищам, вам расскажет история. Копните глубже, вчитайтесь: с её страниц льётся кровь, и я буду весьма удивлена, если вы не замараете этой кровью душу даже при поверхностном вчитывании...
Клайв: Ну хорошо, хорошо… Ваша позиция нам понятна… Хотелось бы узнать, что Вас вдохновляет, когда Вы обращаетесь к этой, как Вы её называете, антиутопии? Как и чем может вдохновлять мир, который напрочь лишён какого-либо оптимистического, заслуживающего доверия начала?
Рита: Ну почему вы считаете, что этот мир лишён светлого начала? Как раз-таки это начало явно прослеживается на протяжении всего повествования. «Голодные игры» - это не нуар, хотя может возникнуть такое ощущение, особенно у читателя, привыкшего носить розовые очки. Из диалога президента Сноу и Распорядителя Игр Сенеки Крэйна явственно следует, что суть проведения «Голодных игр» - это возможность народа получить свою надежду… Надежду на то, что всё не так плохо, надежду на то, что кто-нибудь, возможно, кто-то из сыновей кого-нибудь из этой массы вернётся домой, будет счастливо жить… Надежда на то, что можно обойтись и без революции, без мятежей (эта надежда, как мне кажется, обоюдная – власти сами побаиваются волнений). А в случае с Китнисс Эвердин этот народ получил надежду, воплощённую в образе Сойки-Пересмешницы… Да что я вам рассказываю, посмотрите сами! Или вы уже посмотрели? Надеюсь, вы это уже сделали, как настоящий профессионал, перед нашим интервью? (смеётся).
Клайв: Ну, конечно, да… Честно говоря, у меня не хватило времени досконально изучить эту тему, хотя, признаюсь, она заинтересовала меня очень и очень.
Рита: Я тоже не могу похвастаться, что знаю этот мир настолько, что могу считать себя авторитетом в этой области. Однако и того, что я узнала, мне достаточно, чтобы я прониклась, как это бывает обычно с теми, кого я так любовно описываю в своих очередных книгах.
Клайв: Скажите, кто Вам больше всего понравился из персонажей трилогии? Наверное, Вы наблюдали с большим вниманием за душевной жизнью каждого из них, а не только обращали внимание на одежду и миловидные черты лица?
Рита: «Только пустые, ограниченные люди не судят по внешности. Подлинная тайна жизни заключена в зримом, а не в сокровенном...», - тот же уже знакомый нам Оскар Уайльд (смеётся). Так уж вышло, что актёр может изобразить внутреннее состояние через внешнее, и только… Ну, за редкими исключениями, когда нечто внутреннее освещает всё остальное, но в этом случае мы говорим о гениальности – уделе немногих… Конечно, когда речь идёт о подобных масштабах кинотрилогии, невольно обращаешь внимание на то, на что делал ставку режиссёр, на то, что сделало фильм кассовым (это такое выражение у магглов). Я оценила и тот факт, что костюмы изготовлялись без ориентации на чертежи ведущих дизайнеров: последних попросту не пригласили для сотрудничества. Операторская работа, спецэффекты – некоторые из этих условностей, на которые я обычно стараюсь не обращать внимания при оценке фильма, тоже повлияли на моё восприятие картины в общем. Ну и, конечно, игра некоторых актёров. Дженнифер Лоуренс, безусловно. Очень прочувствованно, очень драматически она подошла к исполнению роли Китнисс. И ей это удалось! Вообще все сыграли замечательно, и здесь я не могу выделить любимчика. Разве что Эффи… Как бы я хотела быть похожей на неё! Идеал женственности, и даже глупость в ней кажется мне прелестной… Правда, её выбор… Ну, вы же знаете этого пьяницу Хеймитча! Говорил, что обаяния в Китнисс как в сушёной рыбе, а сам-то!.. Ну да ладно. Пит, конечно же. Я его в рамке в спальне поставила – напоминает мне о моём моральном идеале, о тех чертах характера, которые я хотела бы иметь у себя. Не всегда получается, конечно. Но всё же Пит Мелларк - один из самых ярких, самых запоминающихся и самых дорогих мне образов. Если бы я была мужчиной, я бы пошла на кастинг "Голодных игр" именно ради того, чтобы попытать счастья исполнить эту непростую роль…
Клайв: Ну и в завершении нашего разговора, мне хотелось бы спросить: чего бы Вам хотелось пожелать этому миру, чтобы он стал – или, напротив, не стал похожим на тот, что стал источником Вашего вдохновения?
Рита: Конечно, того, чтобы этот мир не стал источником моего вдохновения (смеётся). То есть, чтобы он не стал похож на мир, который описан в романе, вы же меня поняли? К сожалению, по моему глубокому убеждению, это невозможно, и мы всегда переступаем через себя, когда отдаём часть нашей души на заклание ради чего-то… Дай-то Мерлин, чтобы какой-нибудь Тесей наконец-таки преобразил этот мир, и мы все были бы счастливы навсегда!
Клайв: Ваши высокие помыслы внушают уважение, Рита.
Рита: Если бы я имела силы изменить этот мир, тогда бы я заслуживала уважения, а так… Что мечтать попусту? Мы – пшик в этом холодном мире!
Клайв: Ну, не будьте такой пессимисткой, Рита! Ваши статьи всегда так вдохновляют!
Рита: Умение вдохновлять не гарантирует того, что я сама могу быть вдохновлённой… Найти бы мне источник подобного вдохновения в жизни...
Клайв: Желаю Вам этого и надеюсь на то, что Ваше Перо подарит нам ещё немало минут радости и приятных впечатлений!
Рита: Дай-то Мерлин, дай-то Мерлин!
Клайв: С вами был штатный корреспондент газеты «Ежедневный пророк» Клайв Баркер и его постоянная, всеми любимая и обожаемая сотрудница, Рыцарь Прыткого Пера - Рита Скитер! До свидания, Рита, и всего Вам самого наилучшего! Желаем Вам, чтобы Вы обрели, наконец, то, о чём всегда мечтали!
Рита: Спасибо, Клайв! До встречи! (шлёт Клайву воздушный поцелуй)
Сообщение: 3557
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 16.11.16 07:27. Заголовок: тэги: охотники за сн..
тэги: охотники за сновидениями
И пусть Удача всегда будет с вами, блин... Снилось Рите что-то невообразимое: 76-е Голодные игры, которые были помесью "Под куполом" Стивена Кинга и какого-то жуткого зомби-апокалипсиса. Ловушки на каждом шагу, причём Рите, которая в этом сне оказалась Питом Меллаком, выпала честь каким-то чудом прорваться за этот купол, а, точнее, за силовое поле, окружающее Арену, причём это силовое поле не только не отталкивало, оно попросту выжигало то, что к нему прикоснётся изнутри. Труп одного из пареньков лежит рядом, в непосредственной близости от невидимого купола, а тут подбегает Энобария, которую я (Пит, то есть) не может слышать, но знаками пытается объяснить, что лучше не походить ко мне ближе, что она там и намеревалась делать, чтобы смыться от каких-то бешеных русалок, которые утягивают на дно, окружив хороводом (мерзкие создания, и это очень страшно, скажу я вам, Пит едва от них ноги унёс). Энобария не слышит, я пытаюсь делать ей знаки, объяснить, чтобы она уходила. В самую последнюю секунду её что-то отвлекает, и она разворачивается, задевая купол кончиками волос, которые тотчас же превращаются в белый порошок, пепел - что ли... Тут я вижу Китнисс и ещё одного чувака, которые тоже оказались за куполом, и голос Распорядителя торжественно возвещает: для того, чтобы снять купол, участникам Игр придётся действовать под ним, вступив в какую-то секту. Тут этот приятель орёт мне, что надо делать ноги. Я вижу под ногами бегающие туда-сюда трещины, которые периодически расходятся большими ямами, и куда уже утащило одного из тех, кто был с нами за силовым полем. Начинается бешеная свистопляска - мы бежим как можем куда глаза глядят. Когда я уже устаю считать эти бесконечные трещины, мы все попадаем из огня да в полымя - на тот самый часто снящийся Рите заброшенный завод с кучей зомбяков, что ничем не веселее Арены. Вот так вот, как всегда, эпичненько, с размахом =) Это только то, что Рита успела запомнить.
Концерт в Олимпийском! Вообще, некоторая ирония в этом есть. Так исторически сложилось, что мы играли в самых разных удивительных местах - от стремной белогородской теплушки с трубами, обитой войлоком изнутри, до легендарного московского клуба Б2, от сводчатого зала Фридландских ворот в Кенигсберге до уютного клуба на склоне горы Кармель в Хайфе. Мы играли в очаровательном лесбийском арт-подвале и в одном из старейших свингер-клубов Москвы - жизнь андеграундного музыканта порой бывает весьма затейливой. Прошлой весной нас настиг квартирник в Кремле и неважно, что Кремль был Измайловский. Но самая смешная шутка пошучена была сегодня.
У нас сменилась площадка, потому что наши друзья, которые содержат уже упомянутый выше клуб с названием "Why Not", нашли наконец-то другое место для реализации концертов вне атмосферы разврата и предложили нам немедленно перенести концерт в новое помещение, которое и побольше и находится в центре. Да и "Why Not" нужно уже оставить тем, кто не задает лишних вопросов) Сказано - сделано.
Сегодня я разослал около 40 сообщений тем, кто отметился, что точно придет, с информацией о переносе места и новым адресом. Не то чтоб я внимательно посмотрел адрес - ну метро Проспект Мира, и слава Богу. А дальше на меня посыпались ответы этих милых людей:
"Таки решили, что пора переходить на формат стадионов?" "Вы с Лорой в Олимпийском? Серьезно?))))" "Бочарова в Олимпийском - это мощно!"
И тут я смотрю на адрес и понимаю все. За 6 лет совместного музыкального труда мы много раз шутили про концерты в Олимпийском и вот - этот день настал) Приходите, дорогие друзья - жахнем рока с нашими прекрасными мужчинами! Да, да, я знаю, что в эти даты Блинком)
Где-то в Плутоне у Ларисы Бочаровой, когда Рита составляла её примерную натальную карту, был этот символ. Уж не знаю, точно ли карта была составлена, и пятачком ли нос у Лоры, но сам символ весьма показателен. Рита часто соотносила с ним результаты деятельности Лоры - воистину ошеломляющие. Оставалось только надеяться на то, что вознаграждение Лоры было действительно удовлетворительным. Было на что медитировать и с чего брать пример. Ларисы - женщины, которые приносят звёзды, это факт.
28 градус Девы
(по Полю Кристиану "Красный человек из Тюильри") Человек, имеющий много доходов.
(по т.н. "Тебаическому календарю", автор-составитель трактовок неизвестен) (Нептун). Градус падения Венеры. Насыщенная жизнь, талантливая натура, множество друзей, многочисленная семья. (Л. Ариосто – итальянский поэт эпохи Возрождения, Франциск I – имел 18 детей).
(по Трояновский А.В. "Астрологический словарь") Талантливость, много друзей, многочисленное семейство.
Голубой Ежик
Еще один ежик. Это какой-то голубой Ежик, у него голубовато-серые иглы. Есть такой ежик, в "Определителе" он существует, с очень острой и длинной мордой, на длинных ногах. Физиономия круглая, нос напоминает пятачок. Это какой-то свино-ежик. Очень талантливая натура. В каждой бочке затычка. Насыщенная жизнь, дружелюбие, масса знакомых, неутомимость, прекрасное чувство юмора, прекрасные таланты. Они танцуют, поют, движутся всюду. Очень часто проявляются также в науке, совмещают науку и искусство. Прекрасная информированность, великолепная память и начитанность. Всегда в жизни учатся, получают два или три высших образования, но, к сожалению, такие ежики асексуальны, личная жизнь их не волнует. Дело в том, что в этом градусе падение Венеры. Часто остаются старыми девами или убежденными холостяками. Зато сублимация в работе, в познании.
(по Исидору Косминскому "Символика Зодиака и его планетарная власть") "Бригада грузчиков грузит товар на баржу". - Указывает на того, кто тяжело трудится и во многом себе отказывает. Этому человеку будет доверена особая миссия, но и вознаграждение будет удовлетворительным. Работа для него - словно молитва, и он никогда не ворчит из-за нее. Это символ Труда.
(по Д. Радьяр "Астрологическая мандала") "Лысый человек доминирует в собрании национальных государственных деятелей". (Плешивый человек, захвативший власть). Ведущая сила истинной личности в момент кризиса. Способность к усиленной работе. Насильственное проявление внутренней самости.
Ключ: полная власть личности в моменты, требующие решения.
Как в религиозной, так и социально-политической и культурной жизни бывают моменты, когда устарелые паттерны порядка и культурной утоньшенное должны быть радикально и безжалостно изменены. Является катаболический персонаж, захватывающий власть и диктующий решения, изменяющие структуру общества. Это может происходить и в индивидуальной жизни интенсивная жажда катарсических изменений мобилизует волю, и принимает травматические решения. В такие моменты проблема должна быть принята и какой бы грубой ни казалась власть, она должна сделать свое дело.
Здесь мы сталкиваемся с безотлагательной необходимостью решения и трансформации. Существование есть движение ни одна статическая формация, сколь бы прекрасной она ни казалась, не может долго оставаться без изменений. Все подчиняется силе воли - Божественной, но человеческой в исполнении или сатанической.
(по С. Вронскому "Классическая астрология") 27° - 28° (177° - 178°) Сфера опыта. Управители Венера и ретроградный Хирон. Трудолюбие и работоспособность. Талант, большая душевная сила. Насыщенная жизнь. Много верных друзей и преданных единомышленников, особенно противоположного пола. Много детей. Успех в науке и научно-исследовательской работе, в сотрудничестве, соавторстве, в различных группах, союзах и объединениях.
При повреждении. Легочные заболевания, диабет, туберкулез, иногда водянка.
(по Ц.-К. Параис "Краткая популярная астрология для всех") Талантливая личность, много детей и друзей.
(по Я. Кеферу "Практическая астрология") Управитель Венера. Дружественность, серьезные исследования, опасность туберкулеза.
(по базе данных программы "Germes" ver. 1.5) Градус Нептуна и Козерога. Градус, укрепляющий здоровье. Падение Венеры. Насыщенная жизнь, талантливая натура. Множество друзей, многочисленная семья. (АША).
Диабет (Девор)
(по Б. Израителю "Градусы") Символ - "Радикал". Указывает на человека, склонного впадать в крайности в мыслях и действиях. Литературные способности. Анатомическое соответствие - Печеночные вены.
Иногда считается, что это – градус, укрепляющий здоровье.
Талантливая природа, много друзей. Многочисленная семья. (Глоба)
Сообщение: 3560
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 16.11.16 22:36. Заголовок: тэги: графомания К ..
тэги: графомания
К фанфику "Вечера в дистрикте 12". Пит обращается к Хеймитчу.
Весенние цветы
Приёмник часто нам поёт О свежих новостях - Панем другой, Панем живёт, И нам неведом страх. А нынче радио молчит, Как старый пёс: вчера Устав от ласк, на холод плит Свалился он - жара. Такой спокойной и живой Прохладой веет, друг, И еле слышится порой Из леса дальний звук, Перекликающий наш бред: Бродили ночью там Мы, вспоминая свет побед И тех, кого уж нам Не видеть до исхода лет (Отпустит ли Господь Нам столько дней земных сует, И выдержит ли кость Превратность будущих страстей И битв, и ярких гроз?)... О них пророческих вестей Бывают ночи: грёз Пред взором ходит пелена, И знаем мы: к утру, Когда уже нам не до сна, О том, когда умрут Мечты и сны, иль старики, Иль песни: час всему Приходит - новые венки Свивают... Почему Порой так грустно видеть, знать Всё то, что навсегда Уходит, призракам под стать, Неведомо куда?.. Я слышал шум толпы и гонг, Зовущий в смертный бой, Я слышал чей-то слабый стон, И смерть перед собой Я видел... Эффи ли звала Нас к ужину опять? О нас заботиться могла Так лишь родная мать... Твоя жена всё та же, нет Здесь спору... Говорит: "Сегодня важный день! Привет, Трибут мой славный Пит!" Я боль тех бед забыл давно, От новых не щиты Они, но память не дано Избыть навек... Цветы Льют нежный аромат весны, Собрал их нынче я: Пусть видят радостные сны Погибшие друзья.
"С глубокой грустью глядя на картину опустошения, она произнесла один стих из старой песни: "О, этот горный ветер!" Да, она умела глубоко чувствовать!" (Сей-Сенагон, "Записки у изголовья")
Списалась Рита с подругой школьной:
Ты чем-то на Эффи похожа, как мне кажется. Такая же утончённая, как она) Конечно, без её поверхностности) Эффи вовсе не ТП, как некоторые думают, она просто дочь своего времени, дочь Капитолия)
xxx
п*здец
Смоделировала Рита дальнейшее развитие ситуации в голове как-то так, учитывая характер этой дамы. Вот как бы она наверняка написала своей подруге, например: "Шальнов совсем *банулся, сказал мне, что Эффи Бряк из "Голодных игр" ещё в чём-то положительная, да ещё и меня с ней сравнил!".
Вообще Рита заметила, что всегда проникается симпатией к персонажам, в котором видит возможность исправления. Как некоторые просветители, которые усматривали в порочных людях способность вернуться к естественному состоянию. Естественному = добродетельному. Через перевоспитание. Иногда жизнью. Вот так и с Эффи... Ну конечно же, она - "дочь Капитолия" в том смысле, что она - дитя своего века, как были детьми своего века лучшие деятели человечества, проникшиеся не самыми лучшими чертами своей эпохи. Да, Эффи воспринимала Голодные Игры как что-то торжественное и приятное для трибутов, и никак не как что-то страшное, но не так ли думал Капитолий, в котором она жила? Скорее всего, её манера поведения - не врождённая бесчувственность и чёрствость, а просто результат условий её существования и особенностей её профессии (Сопровождающая), которая, надо сказать, не всегда её удовлетворяла. Глупая она или нет, если не смогла копнуть чуть глубже и увидеть трагедию людей Двенадцатого дистрикта? Может, она привыкла, что в Первом, Втором и некоторых других дистриктах это соревнование воспринимают как что-то почётное и готовятся к нему с ранних лет (она же так хотела перейти в более богатый дистрикт)? Или в душе она могла даже стать той, кто присоединилась бы к революции, будь она втянута в эту политическую жизнь? Известно, что она привязалась к трибутам, называла Пита, Китнисс, Хеймитча "командой" и подарила им что-то, а потом сказала Китнисс, что "они этого [второй бойни] не заслуживают..." Но как могла Эффи придерживаться другой идеологии, учитывая её социальное положение и роль в Капитолии, как она могла противиться воле правительства, которое карало за малейшее отступление от правил? Наверное, её стиль поведения был вынужденной необходимостью, и она боялась не менее, чем все те, кто был косвенно связан с Голодными Играми - все мы помним печальную участь Сенеки Крэйна. Так что Эффи до ТП (тупой п*зды) явно далековато, кажется Рите, причём кажется по качеству сыгранной роли, по каким-то едва заметным признакам, что этот персонаж весьма неоднозначный и гораздо более глубокий, чем кажется на первый взгляд. Вообще примечательно, что режиссёр сделал Эффи законодательницей мод - наверняка не просто потому, что Эффи слепо следует её течениям. Она, как и Уайльд для своего века, - своего рода "символ искусства и культуры", и на это обращаешь внимание после нескольких смен её костюмов, которых в фильме предостаточно. Всегда невольно тянешься к тому, что являет собой пусть и вычурное, но воплощение эстетики: красота, как известно, всегда ассоциируется с тем, что спасёт мир, и с истиной, будь эта истина даже какой-то полузаблудившейся правдой. Хотя, может, у Риты просто развился СПГС. Недаром же писательница дала Эффи фамилию "Побрякушка" (Trinket). Наверное, это актриса так хорошо и естественно себя преподнесла.
Интересные образцы букетов из полевой растительности можно составить и в середине осени. Высохшие колокольчики смотрятся в реальности даже оригинальнее, чем на фото.
Сообщение: 3563
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 17.11.16 23:03. Заголовок: тэги: охотники за сн..
тэги: охотники за сновидениями, люди, астрология, мыслевыброс, музыка
Снился сосед-пикапер. Рита задалась вопросом: к чему бы это? Если снился, то это обязательно к чему-то, значит, есть какой-то неразрешённый вопрос... Даже на подсознательном уровне. Полезла в предлагаемое им пособие "Жизнь без трусов" соблазнителя всея Руси Алекса Лесли в поисках намёков. Поняла, почему пикапер, согласно астрологии, "пренебрегает этикетом". Вот из Лесли выдержка (о соблазнении):
"Видишь цель – сразу действуй. Ни минуты не раздумывай, что делать. Раз, два, три – и вперед. Если нечего сказать, говори: «Привет». Когда подходишь, думай о чем угодно, КРОМЕ ПОДХОДА: о том, как космические корабли бороздят просторы океана, или о том, что скоро будет лето, и ты уедешь на юг отдыхать. Допустим, вот ты здесь, возле цели. Что пришло тебе в голову? О чем ты думаешь? Ты смотришь на короткую юбку девушки? Поправь ее и скажи: «Классная юбка, но иногда немного слезает». И будь смелее! Смелее! Наглость – второе счастье в жизни. А жизнь одна, следовательно, терять уже нечего. Ты думаешь, что можешь сделать что-то не так? Да ну и что же страшного случится? А ты делай не так – с удовольствием. Делай НЕ ТАК специально. Делай не так, как все! Главное: ДЕЙСТВУЙ! Лучше жалеть о том, что сделал, чем в старости сидеть и думать: «Где же моя молодость, где же моя резвость и шалость. Вернуть бы все, эх… жаль…». Чтобы жалко не было потом – отрывайся сейчас!!! ВИДИШЬ, НРАВИТСЯ – ДЕЛАЙ. И чем более это будет необычно, тем круче". "Наглость - второе счастье"... А пикапер мне заливал, что не будет никогда, простите, шпёхать толстушек, потому как культура тела - внешнее выражение внутренней культуры, и пышки, типа, не следят собой и безмозглы соответственно. Брр... Иногда при всём к нему уважении образ его мыслей мне непонятен. А то, что этикет - естественное выражение внутренней культуры, видимо, забыл. Хотя Рита уже во всём сомневается, в том числе и в своей худо-бедно сляпанной картине мира. Главное - верить, наверное, как на той картинке с вьетнамским мальчиком, который наливает воду в дырявую корзину для мусора. Хорошая песня.
Сообщение: 3564
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 17.11.16 23:38. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно
Данте Габриэль Россетти
Праздность осени
В лесу багряном прячется уныло Ноябрь, причём лучи к нему летят И сквозь деревья толщиной в обхват. Сияньем все прогалины залило. Смотря с холмов на красное горнило, Как в старину лесничие, трубят Олени – каждый серо-беловат: Их солнце тенью листьев испещрило.
Здесь утро дивным зеркалом блистало. День мучит жаждой, высушив росу. Здесь вечер даст забвению начало. Часами пропадаю я в лесу, Влачу по травам тень свою устало, Не знаю, как тоску перенесу.
Ну всё, завтра Рита пойдёт позориться с сырой версией своего первого диплома к Сенеке Крэйну своему, а именно к преподу Денису Владиславовичу. Ровно двенадцать часов до "Голодных игр". Диплом со странными пометками красным шрифтом вроде "Достаточно ли научен этот вывод в конце главы?" или "Стоит ли расширить материал этой главы хотя кому это надо и кто будет это читать?". Так и вспоминается из "Дьявол носит "Prada": "А этот разворот макета "Сказочная зима" недостаточно сказочен!", ахха
Знакомство с Бердслеем началось для меня с книги Томаса Меллори. Когда берешь в руки роскошный фолиант со строгими черно-белыми гравюрами сам миф кажется ярче, загадочнее, возвышеннее и романтичнее конечно же.
Роман английского писателя XV в. сэра Томаса Мэлори, носящий, по более поздней традиции, название "Смерть Артура", представляет собой большую ценность как памятник литературы. Это, с одной стороны, лучший в мире свод рыцарских романов так называемого Бретонского цикла - свод героических и сказочных сюжетов, восходящих, в свою очередь, к мифу и эпосу кельтских народов и к истории западной оконечности Европы в середине I тысячелетия н.э. В то же время "Смерть Артура" - превосходный памятник раннеанглийской литературы именно XV в., быть может, единственный, но неоспоримый вклад той эпохи в "золотой фонд" английской классической литературы, и сегодня, как мы можем убедиться, не окаменелость, а живой художественный организм.
Оформление книги Томаса Мэлори «Смерть Артура» - одна из значительнейших работ Обри Бердслея, наравне с его иллюстрациями к "Саломее" Оскара Уальда. Бердслей проникся возвышенным стилем «Смерти Артура», и горечь этой книги совпала с горечью его сердца. И красота любви, и гордость рыцарской чести вдохновили его на создание огромного количества иллюстраций к роману. Книга стала шедевром английского книгоиздания. Фантастическое разнообразие растительно-цветочного орнамента. Цветы, которые олицетворяют живых людей; совершенная форма чёрных созданий, пронзающих белое поле, и белых – чёрное. Геометрическая симметрия, которая дышит жизнью исключений из правила. Прекрасные и храбрые рыцари и прекрасные дамы. Волшебник Мерлин, которого Бердслей рисует глубоко задумавшимся и пребывающим в кругу своих вечных забот. Другие волшебники и волшебницы. Сражения и рыцарские поединки. Любовь как самая прекрасная сила, которая движет поступками людей, вдохновляет, но и толкает на преступления. Диковинные звери. Буквицы, которые нарисованы и пронизаны цветами столь изящно, что и сами являются гармоничной частью садов книги. Сады и замки. Роскошество орнаментальных обрамлений рисунков. Молодой художник работал над «Смертью Артура» с большим увлечением. Рисунки на разворотах, цельностраничные иллюстрации и сравнительно небольшие фигурные заставки, предваряющие главы, знакомили читателя с многочисленными героями книги Томаса Мэлори — с королем Артуром и королевой Гвиневрой, с волшебником Мерлином, с храбрым рыцарем Ланселотом, с прекрасной Изольдой и с сэром Тристрамом, с феей Морганой. Бердслей не стремился к документально точному воспроизведению средневековой атрибутики: пейзажи его условны, произрастающие на полях и в лесах деревья и цветы откровенно фантастичны. То же можно сказать и об одежде героев. В общем, во главу угла была поставлена самодовлеющая декоративность, которой подчинялось решительно все.
В этой работе уже в полной мере проявились главнейшие особенности стиля Обри Винсента Бердслея. В рисунках его лишь два цвета: черный и белый. Градации серых полутонов отсутствуют — это как «да» и «нет», как «свет» и «тьма», третьего не дано. Сплошная черная заливка в контрасте с белыми плоскостями удивительно декоративна, поэтому-то персонажи рисунков Бердслея выглядят несколько плоскими, ибо выявляющую объем штриховку художник не использует. И все же современники видели в Бердслее продолжателя традиций классических мастеров графики. Его друг и издатель Джон Лейн, опубликовавший на рубеже XIX и XX веков две книги о Бердслее, писал, что он «двинул искусство черного и белого дальше, чем кто бы то ни было со времен Альбрехта Дюрера».
Бердслей, в свое время оказал колоссальное влияние на складывавшееся в начале двадцатого столетия новое искусство книги. «Это совсем современный художник, — писал о Бердслее в 1912 году известный в свое время драматург и критик Николай Николаевич Евреинов (1879-1953). — Даже более современный сейчас, чем в годы своей жизни. Он умер в самом конце XIX века, оставив в наследство искусство, где все, начиная с формы и кончая содержанием, создано для радости ХХ века, пресытившегося отцовскими благами и не обретшего свои собственные». Эти слова справедливы и сегодня, ибо началу XXI века тоже свойственно подобное пресыщение. «Никто раньше не доводил простую линию до ее неизбежного конца с такою уверенностью», — писали о Бердслее искусствоведы.
Обри Винсент Бердслей воспринимал книгу как нечто цельное, где шрифт, иллюстрации, орнамент, раскладка полос активно взаимодействуют. Настоящего искусства книги без этого быть не может. (Надо сказать, что крупные мастера, например Илья Ефимович Репин, подчас занимавшиеся иллюстрированием, художниками книги не были). Широкая публика встретила «Смерть Артура» восторженно, и это издание популярно в Англии до сих пор. Графическая аккуратность Бердслея, категоричность чертежа, насыщенность черно-белого контраста сочетаются с округлыми намеками кусков тел, патологической детализацией, где каждый волос, каждая пуговица выведены старательно и точно, либо столь же патологической простотой, где пара линий и густо закрашенные части создают ощущение. ощущение чего? Эти рисунки всегда болезненны и с помощью простых конструкций отображают запределье, пустоты, ветер в занавесках, за которыми королева Гвиневера. Интересно еще, что при таком импонирующем стиле Бердслей к тому же взялся иллюстрировать вещи, которые я люблю, - легендарную "Смерть Артура" Мэллори и Эдгара По.
Побывала Рита у Шаргалова своего, в оазисе культуры - в Оренбургском институте искусств. Чья-то восторженная оперная ария льётся из окна, где-то заливается пианино... На выходе Рита встретила двух красивых девушек со скрипками, в чёрных концертных платьях... Отчего-то вспомнились начальные кадры "Коко до Шанель" с Одри Тоту, где маленькую Габриэль привозят в монастырь кармелиток, и первое, что она там увидела, были чёрно-белые монашеские одеяния, как будто режиссёр хотел подчеркнуть то, что эти воспоминания сыграли решающую роль в создании контрастных образов мадемуазель Коко... И вспомнила Рита свою юность, эту чарующе-робкую, почти монашескую грацию надежд и глупостей, и первых восторгов... Было здорово. Вообще переход от юности к молодости олицетворяет у Риты песенка Милен Фармер, которую Рита одновременно присовокупила ко всем образам антиутопий, особенно это странное вступление... Из детства, наверное, всё идёт, не потому ли Риту так часто странно трогает красота форм, соединённая с чарующей неосязаемостью приятных звуков?..
Дополнение к фанфику "Вечера в дистрикте 12". Пит пишет Хеймитчу письмо после того, как последний уехал исследовать заброшенную Арену. Трепет истории
Ты пропал надолго, ментор, Мне тебе теперь писать Остаётся и с Арены С нетерпеньем поджидать. Что осталось от Панема? Нынче только тишь да гладь Трав, порой гонимых ленно Ветром северным... Под стать Миру стали наши души - Успокоенные, зрят Равнодушно солнце в лужах После ливня, что так рад Пробудить нам нашу совесть, Освежить тоску... Писать Грустно нам о прошлом повесть, Ведь не так в нём, как бы стать Должно на страницах хроник Всем историям былым... Иногда готов я морник Съесть, чем видеть, как ожил На страницах дневниковых Спуд сомнений - тот позор Мыслей всех нечистых, коих Было много... Тех времён Тень легла на наши будни: Чаще даже, чем вчера Говорим мы до полудня Об ошибках. Нам пора Дописать скорее письма Всем рассеянным друзьям, Мёртвым, верным и старинным, - Всем, кто знал тогда нас там, Где кровавой Жатвы зори Ослепляли взор надежд, Где бурлило скорби море, Не смыкали звёзды вежд Над Панемом, замеревшем На зловещие века, Вспоминавшем об ушедшем, Точно Лотова жена... Перебором старых чёток Мы почтим седую быль - Голос века очень громок, Память горче, чем полынь.
Всё же прошлое мне в радость, Вечен грусти аромат, Есть ли в жизни слаще сладость - Вспоминать о всём подряд? Я засяду за страницы Злой истории своей, Даты, факты, дни и лица Будут мне всего родней. Буду знать всё то, что было: Как бы ни был светел май, То, что в зиму льдом застыло, Интереснее. Прощай!
Джош Хатчинсон (Пит Мелларк) на этой фоте такой маленький по сравнению с Лайэмом Хемсвортом (Гейл Хортон), что впору принять его за полурослика Фродо)))
Рите стало интересно, что это за Хранители Сторожевых Башен, которых упоминают в своём ритуале девочки-ведьмы из фильма "Колдовство". Но о них не очень много информации. С сайта "Орден восточных тамплиеров": "Ангелы-хранители сторожевых башен ни кто иные как Архангелы в классическом РП [Российском православии - Р. С.]. В процессе енохианского ритуала оператор призывает Ангелов-хранителей, тем самым воздвигая вокруг себя сторожевые башни и не пропуская все то негативное, что он изгнал из Храма". У Деборы Липп в "Пути четырёх":
Хранители Сторожевых Башен
Хранителей иногда называют Хранителями Сторожевых Башен. Понятие «Сторожевая Башня» пришло из Енихианской магии, где Хранители известны под именами Паралда (Воздух), Сераф (Огонь), Никса (Вода) и Гоб (земля). Понятие Сторожевой Башни широко используется, хотя и без должного понимания, в Викке и язычестве; виккане и язычники порой учатся повторять фразу о «Хранителях Сторожевых Башен», не зная, что же собой представляют эти Башни. Еще реже используются имена Хранителей.
Как и в случае элементалей, Хранителей всего четыре, и каждому из них присуща базовая природа своей стихии. Однако принято считать, что Хранители занимают более «высокое» положение, чем элементали, и выполняют более сложные функции. Их можно сравнить с архангелами; некоторые ведьмы говорят, что это просто разные названия для одного и того же. …такое сравнение вполне допустимо, потому как Хранители не Боги, а существа из другого мира, которые защищают и поддерживают людей, а служат Богам. Многие годы я работала с Хранителями во время ритуалов, однако у меня по-прежнему очень мало сведений о них: природа Хранителей неуловима. Я поняла, что, в каком-то смысле, это такие же существа, как мы сами, сложные и искушенные; подобно людям, они идут по пути духовной эволюции и находятся примерно в тех же отношениях с Богами — несут в себе суть Богов, но отделены от них с практической точки зрения. Конечно, бытие Хранителей очень сильно отличается от человеческого, но ведь и жизнь дельфинов, которых многие склонны считать едва ли не равными нам, отличается от человеческой.
Главная цель Хранителей — служение Богам; они занимаются людьми, защищают и оберегают нас, а также охраняют ритуалы, посвященные Богам и освященные Ими. Повседневная жизнь человека Хранителей интересует мало. (…) На природу Хранителей воздействует их стихия, но Хранители, в отличие от элементалей, не состоят исключительно из одной своей стихии.
Хранителей можно обнаружить либо в ритуальном пространстве, либо во время духовных путешествий или видений. Они не имеют прямых качеств своих стихий (не текут, не обжигают и т.д.), но могут быть могущественными союзниками и великими учителями.
Некоторые викканские призывы Хранителей: Скрытый текст
Обращаясь к Лорду Воздуха, маг говорит:
"Всезнающий Орел, Великий Правитель Бури, Шторма и Урагана, Владыка Небесного Свода, Великий Принц Сил Воздуха, Мы молим тебя: "Явись и храни этот круг От всех опасностей, приходящих с Востока".
Лорд Юга заклинается так:
"О ты, Лев, Владыка Молний, Хозяин Солнечного шара, Великий Принц сил Огня! Приди, мы умоляем тебя, и Храни этот круг От всех опасностей, приходящих с юга."
Заклятье Лорда Воды:
"О ты, Змея Старости, Повелитель Пунин, Стриж Горького Моря, Принц Сил воды, Приди - мы умоляем тебя и Храни этот круг от всех опасностей, Приходящих с запада!"
И, наконец, Хранителю северной Башни:
"Черный Бык Севера, Рогоносный, Темный Повелитель Гор и долин Принц Сил Земли, Приди - мы умоляем тебя и храни этот круг от всех опасностей приходящих с севера!"
***
Хранители Сторожевых Башен Востока, Сильфы, прекрасные духи Воздуха, Эвр, свежий восточный ветер, Будьте с нами сегодня. Мы взываем к вам - придите. Добро пожаловать на наш ритуал!
Хранители Сторожевых Башен Юга, Саламандры, вечные духи Огня, Нот, теплый южный ветер, Будьте с нами сегодня. Мы взываем к вам - придите. Добро пожаловать на наш ритуал!
Хранители Сторожевых Башен Запада, Ундины, чарующие духи Воды Зефир, стремительный западный ветер, Будьте с нами сегодня. Мы взываем к вам - придите. Добро пожаловать на наш ритуал!
Хранители Сторожевых Башен Севера Гномы, усердные духи Земли, Борей, неистовый северный ветер, Будьте с нами сегодня. Мы взываем к вам - придите. Добро пожаловать на наш ритуал!
Сообщение: 3571
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 21.11.16 16:26. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно, готика
Понаблюдала тут Рита за развитием народного искусства... Количество арта по готам "Южного парка" растёт как на дрожжах. Оно и верно - тема очень злачная, и Рита очень рекомендовала бы всем, кто ещё не видел 14 серии 7 сезона "Южного парка", посмотреть её - "Изюминки" называется: это просто жесть. Ну, забавно, в смысле. И другие серии с участием готов-нонконформистов. В Стэна, ставшего готом после того, как Венди разбила ему сердце, кажется, влюбились все, а некоторые даже преобразили всю четвёрку главных персонажей в детей луны, иногда даже со стимпанковским уклоном: Скрытый текст
тэги: моя шокирующая жизнь, графомания, эстетические категории
На "Фикбуке" Рите иногда присылают подарки за стихотворения. Рита даже удивляется, как не жалко денег на них... Рита бы пожалела =) Спасибо большое всем: конечно, приятно... Очень даже. Значит, есть что-то в Рите, что Рита пыталась выразить, елико это было возможно, и это не осталось в забвении и живёт, подобно многим вырванным из сердца вещам - так художник жертвует Богу свой дар, как Магдалина некогда пожертвовала своей красотой... Оглядываясь на путь свой за эти два года, пытаясь подобрать какой-то эпиграф к тому, что охарактеризовало бы в общем всю писанину, Рита вспомнила эпиграф к "Реквиему" Ахматовой. Может быть, не совсем в том смысле, который влагала Ахматова в эти слова, но всё же последние весьма к месту... У Риты часто возникало именно такое ощущение, и работала она под этим девизом. "...Как-то раз кто-то "опознал" меня. Тогда стоящая за мной женщина, которая, конечно, никогда не слыхала моего имени, очнулась от свойственного нам всем оцепенения и спросила меня на ухо (там все говорили шепотом): - А это вы можете описать? И я сказала: - Могу. Тогда что-то вроде улыбки скользнуло по тому, что некогда было ее лицом".
Сообщение: 3574
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 22.11.16 11:18. Заголовок: тэги: охотники за сн..
тэги: охотники за сновидениями, пороки и добродетели
Снилось сегодня снова то же... В общем, Рита снова во всём сталкерском облачении на заброшенном заводе, но он ещё более громаден, чем Рита предполагала, и того чувства благоговения, которое возникает, когда она его обычно во снах исследует, Рита не испытала. Было неприятное такое чувство, чувство страха, смешанное с какой-то горечью... Было ещё двое проводников, которые должны были проводить нас к нижним ярусам, но заблудились в этом паноптикуме и Рита обоих ликвидировала - одному шею свернула, другого с лестницы спустила. А потом на группу напала куча зомбей - классический исход подобных сновидений, а у Риты отчего-то не было чем отстреливаться, только ученическая тетрадь в руке. Кажется, она попала к зобмям на ужин, которые впрыснули в неё какую-то щелочь, чтобы она размякла - так паучиха Шелоб орудовала во "Властелине колец"... Беее... Вчера нашла Рита весьма забавную причину... Вернее, одну из возможных причин ненависти Гитлера к евреям - всегда был интересен этот вопрос. Известно, что гонениям в Третьем Рейхе подвергались не только коммунисты и психически больные люди, но и гомосексуалисты. Вот что пишет энциклопедия "Традиция":
"Подавляющему большинству латентных и открытых гомосексуалистов характерна исключительно развитая и изощрённая бесчеловечная жестокость (садизм), до определённого момента скрытая условными ограничениями в обществе (обычаями, законами), страхом проявить свои садистские склонности и окружающей обстановкой.
В критический момент, в осознании педерастом своей полной безнаказанности она обязательно проявляется и имеет форму прогрессирующей агрессии — от единичных проявлений жестокости к массовым убийствам и пыткам. Психополовое самоудовлетворение и наслаждение латентного гомосексуалиста от осознания своей власти над унижаемым (мучимым, убиваемым) человеком является его постоянной психологической потребностью. Так, например одним из наиболее ярких исторических примеров такого проявления агрессии педерастов было в бесчеловечном отношении к Иисусу Христу. И. С. Кон в своих книгах пропагандирует гомосексуализм как вариант нормы. Продолжение тут:Скрытый текст
Человек, проповедовавший высшие моральные ценности в обществе, имевшем в своём составе огромное количество гомосексуалистов охваченных алчностью, стал врагом номер один, и именно на нём сконцентрировалась вся злоба и циничная жестокость этого общества. Все непосредственные участники зверских издевательств и казни Христа (еврейские священники, римские палачи) по сведениям исторических источников были несомненными гомосексуалистами, и объединившись в толпу охваченную массовым безумием попросту разрывали его в клочья, а затем, забив железные гвозди ему в кисти рук и ноги, радовались и наслаждались его мученической смертью. Подобная массовая жестокость на протяжении истории человечества проявлялась десятки тысяч раз.
Одним из ярких исторических примеров проявления беспрецедентной жестокости и садизма является известный «деятель» Великой Французской революции известный дегенерат-педераст Максимилиан Робеспьер, в молодости состоявший в тайном сообществе гомосексуалистов «Розати», объединявшее, как указывалось в его уставе, молодых людей, связанных любовью, стихами, цветами, и вином. Собираясь на тайных квартирах «члены» этого сообщества предавались пьяным оргиям и садомазохизму. Вместе со своими половыми партнёрами, Кутоном и в особенности Сен-Жюстом, он развязал в стране небывалый по масштабам террор. Весьма примечательно что этот извращенец был не только крайне жесток, но и чрезвычайно труслив, и выходил из дома в сопровождении толпы садистов вооружённых палками. Обезглавливание мужчин на гильотине и умиление безграничной властью приносило этому Робеспьеру и его подельникам необыкновенное наслаждение и радость. По иронии судьбы он был казнён вместе со своим ближайшим «другом»-педерастом Сен-Жюстом, и приспешниками: Огюстеном, Кутоном и евреем Леба на той же гильотине к которой он лично направил 1366 человек. После казни этого дегенерата-педераста и его приспешников террор, который народ отождествлял с личностью Робеспьера, сразу же прекратился".
Впервые встречается Рита с такой радикальной трактовкой... Хоспади, все в Иерусалиме, что ли, тогда скрытыми геями были?..
Нас ежечасно перемены ждут: Краснеет мак, а рядом первоцвет Уж отцветает; был цветок – и нет...
Увы нам! Перемены там и тут! Как чётки в час молитвы, отпадут Все страсти - новая за старою вослед.
Д. Г. Россетти
Песенка Пита о любви
Любовь, велящая любить Назло земным смертям Как будто мне дала отпить Из чаши забытья. Так редко входит в этот мир Любовь, царица-мать, Что те, кто наг, и нищ, и сир Не могут разобрать Средь шума всех земных сует Её неслышный час, Что как сияние комет - Пронёсся и угас. Как дуновение мечты, Как музыка в ночи Её шаги - едва слышны, Ты лучше помолчи... Всё то, что нам дано понять За очень краткий срок - Любви и мира благодать, Их радостный урок, - Царит недолго - так цветёт В тропическом краю Речной цветок*: гляди - уж нет Его красы. Мою Любовь понять нетрудно: я Сплету тебе венок Из майских трав, к закату дня Возложив на порог. Перебирая первоцвет, Ты будешь вспоминать О радостях минувших лет И трепетно вздыхать. Любви пора кратка, мой друг, Она плодоносит В тысячелетье раз: разлук Не в силах ей снести. __________________________
Вуд, пропащая душонка, Что не пишешь, не звонишь? Или ты завёл девчонку, Или дни и ночи спишь? Что сказала нам Сивилла Про мечтателей? Нептун Направляет свою силу В подсознанье, Кот-Баюн, Этих странных переростков Светлых отроческих лет - Мы, забытые подростки, Навсегда юны... В обед Нас Морфей из царства грёзы Возвращает снова в прах, И пророческие слёзы Застывают на щеках. Всё смешалось в мире этом, Точно бурный ток ветров, Как изменчивые светы - Грёзы наших светлых снов. Ряд чарующих соблазнов И возвышенных идей Обретёшь ты, только сразу Записать их, друг, успей, Возвращаясь в мир греховный С багровеющей зарёй... Помни знаки, что неровно Отблеск бросили на твой День, печальный безнадёжно, Отгадай в загадке их То, что Калхас непреложно Прозревал - напомни стих Из Гомера, где гадатель Зрел, что есть, что будет, то, Что в ушедшем прорицатель Находил про Илион... Как мятежны наши мысли! Не найти покоя нам, Хоть ищи в своей отчизне Счастья, или же мечтам О другой стране, далёкой, Недоступной, точно рай, Предавайся... Всё же оку В радость видеть грустный край, Тот, что нам по праву рода Созерцаньем отведён. Вечность как бы мимоходом Намекает: "Вам вдвоём Время есть для размышленья О Прекрасном и Благом, О Грядущем, о Прощенье, Об Изысканном, Простом", И о том, что можно между Строк письма увидеть вдруг - Мимолётную надежду, Что тебя увижу, друг.
Как бы комично не воспринимались те сценки с парнем-латентным геем и парнем-оборотнем из фильма "Оборотень" (несколькими постами выше), а всё же Рита испытала какое-то острое чувство жалости, когда смотрела эту нарезку. Отчего-то вспомнился красивый сабианский символ: "Изломанный и разбитый на куски меч лежит перед каменным крестом". - Указывает на человека, который поддерживает идею жертвоприношения и ценит веру превыше возгордившейся силы. У такого человека будет право - ибо так предопределено Судьбой - доказать на личном примере, что агрессия сама разрушает себя, в то время как подлинная вера вечно пребывает нерушимой и непоколебимой. Это символ Духовной Победы.
И слова Матери Терезы: "Я никогда не присоединюсь к движению против войны. Позовите меня, когда появится движение за мир."
Касательно Матери Терезы Рита вспомнила и другие её слова: "В нашем мире многие чувствуют себя одинокими. Вокруг нас всегда есть люди, но мы все равно одни. В чем причина? На самом деле нас изолирует от других людей наше собственное поведение. Мы не умеем открыться другим, не умеем любить, мы не можем сказать другим пару ободряющих или утешающих слов. Мы не можем давать, но всегда ждем, что другие дадут нам. А те, другие, часто бывают заняты, у них свои дела и заботы... Часто приходится слышать жалобы: "Никто не приходит со мной повидаться, никто меня не любит, никто мной не интересуется". Но почему именно всегда другие должны интересоваться вами, любить вас, в то время как вы не предпринимаете никаких действий? Если вы страдаете от одиночества, не оставайтесь пассивными. Вместо того, чтобы сидеть в углу, занимаясь самоедством и ожидая внимания от других, сделайте первый шаг сами, пойдите к людям. Нет никаких причин чувствовать себя одиноким, когда в мире есть любовь и свет. Забудьте о себе хотя бы ненадолго и сделайте что-то для других. Часто в нашем одиночестве виновато полученное нами воспитание. Родители часто говорят своим детям: "Не будь таким глупым, не делай всегда первым шаг навстречу, пусть другие придут к тебе". Конечно, другие придут к вам, если вы будете им полезны. Если вы булочник, к вам придут за хлебом. Надо быть способным что-то дать, чтобы к вам шли. Если же вам нечего дать людям, вы не привлечете их и останетесь в одиночестве. И не надо упрекать других, что они не идут к вам. Станьте нужным, и к вам придут! Посмотрите на распустившуюся розу. Она благоухает, и все тянутся к ней: и пчелы, и бабочки; все хотят вдохнуть ее аромат. И это потому, что она открылась. Почему же вы остаетесь закрытыми и не "благоухаете"?". Это из статьи про преимущества и недостатки одиночества, там активно ссылаются на Фрейда. Рита очень уважает этого мыслителя, несмотря на то, что его часто обвиняют в сексизме: http://heatpsy.narod.ru/odin.html
тэги: моя шокирующая жизнь, сказки о любви, фетишизм
Божечки, как же мы всё умеем прощать, когда любим (если верить астрологии)! Даже дикие выходки. Например, не смущаемся, когда некая дева рассказывает нам о том, как меняла прокладку, а её отчим за этим делом запалил и смотрит стоит... "Чё смотришь?" - на выдохе сказала она (непередаваемая интонация, Рита частенько вспоминает её, и Риту пробивает на дикий ржач). Вроде и глупо, а Рита смеялась. Или другая история, когда эта дева с подругами приходит к Рите в гости и говорит: "Мы так терпели, терпели, да не вытерпели, и сделали тебе на площадке три лужицы, пока тебя ждали". Уж это вообще безобразие, а Рита всё спускала на тормозах. Кхе-кхе. Если бы Рита и хотела кого откосплеить, то это Кенни из "Южного парка". Парку бы где-нибудь такую оранжевую раздобыть. И парик белый. На картинке Кенни с одним крылом.
Виртуальные прогулки по знаменитым музеям мира: http://pics-ru.jelastic.regruhosting.ru/?p=34299 Довольно интересно, правда, некоторых, обозначенных сылками, нет, а некоторые слишком элементарны, чтобы вызвать интерес (например, в галерее Уффици смутно обрисован один-единственный зал, даже картин отчётливо не видно), но Сикстинская капелла, музей Востока и Московский Планетарий очень хороши - видно многое и доступны некоторые функции (например, смена дневного неба на ночное в Московском Планетарии и функция комментария). В детстве Рита любила бродить по музеям. И музей мадам Тюссо тоже можно посмотреть - туда даже Хиллари Клинтон впихнуть успели.
О, как несовершенен мир, Хоть знаю я, что он По всем законам вековым Разумным мнится... Стон Я слышу только красоты, Что так родна всему, Что может напоить мечты Бальзамом светлых дум, Что может, точно дождь, ниспасть На луг, иссохший в зной, И, как питающая мать, Вести на водопой И грёз, и мыслей табуны, Душе движенья дать Те, что единственно верны И могут смертным стать Спасеньем от земных сует, Лекарством от хандры, И ум, что красотой согрет, Пребудет до поры Истоком образов, что нам Дарует непокой, Нас пробуждая к высшим снам И к музыке иной. Всё, что подъемлет нас к богам, Рождается в глазах У той, с которой можно нам Забыть на время страх О том, что так печален свет, И что не сможем мы Никак соотнести - планет Песнь вечной чистоты С несовершенным. Диссонанс Печален, друг мой... Да, Грустил когда-то Ренессанс О том же: жаль, что нам, Как совершенству, не дано Весь мир преобразить, Воображенье - лишь стекло, На время породить Иллюзий скоротечных бег Оно способно, но Ты можешь весь свой долгий век Дарить земле добро, Нести любовь всему, вести На подвиг за собой, Но никогда соотнести Не сможешь, хоть ты вой, Несовершенное - с благим Источником тех форм, Что идеальны: мы одни С исходом этим, бро. Смирись же с мыслью: красота Лишь луч рассветный - миг Прошёл - она уже мечта, Исчезла. Ну, пойми, Как не искал бы идеал, Не сможешь отыскать, Хотя б ты вечность всю искал - Здесь лучше промолчать. "Стучи - отворят..." Не спеши Ответить на моё Письмо: подумай. Две души Найдут ответ на всё.
Наверное, интересная книга. Мишо - известный французский историк, автор "Истории крестовых походов", которую Рита как-то с удовольствием прочитала - больше ради иллюстраций к книге Гюстава Доре.
Эта книга посвящена одному из самых загадочных, интригующих и захватывающих явлений европейской истории - рыцарству. Оно возникло как военное сословие, но в результате обогатило человечество новыми нравственными понятиями о достоинстве личности и о высоком чувстве долга и чести. Подробно описаны история возникновения рыцарства, воспитание будущего рыцаря, оружие и снаряжение рыцарей, гербы и девизы, обычаи и кодекс чести рыцарей, рыцарские турниры и дуэли, история рыцарских орденов. Турниры, гербы, прекрасные дамы, кодекс чести, наконец, дуэли — это все было создано и воспето именно в эпоху рыцарства. Это было время, когда отряды закованных в сталь европейцев, пройдя пыльными дорогами Анатолии, огнем и мечом создали в Святой земле Иерусалимское королевство. Здесь возникли первые духовно-рыцарские ордена, прославились Салах-ад-Дин и Ричард Львиное Сердце, встретил свою судьбу Фридрих Барбаросса. Именно тогда окончательно сформировалось европейское рыцарство со своей идеологией, нравственными принципами и системой воспитания; сойдя с исторической сцены спустя несколько столетий, оно навсегда осталось в литературе и искусстве — вместе с высокой романтикой Крестовых походов.
Сообщение: 3584
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 24.11.16 03:14. Заголовок: тэги: сказки о дружб..
тэги: сказки о дружбе, астрология
Всякий раз, когда Рита подумывает, не завершился ли в очередной процесс её индивидуации, на горизонте нарисовывается её приятель-Дева, который как зеркало отражает почти всё, что есть в Рите. С Девами легко общаться, надо сказать, если они, конечно, не впадают в брюзжание. Есть в них что-то невинное, по-детски чистое. Рита сама Дева, и очень этому рада. Вот, кстати, Рита нашла очень интересную, наверное, американскую характеристику соединения Солнца и Урана, у этого приятеля такое есть, у Риты и у Лоры Бочаровой, если Рита правильно её карту рассчитала. Соединение Солнце-Уран:Скрытый текст
Неприспособленные к жизни люди. Своевольный. Требование абсолютной свободы. Не желающие быть притесненными. Вы терпеть не можете, когда другие люди что-то требуют от Вас. Бунтовщик. Отщепенцы в семье. Вы никогда до конца не приспосабливаетесь неважно, где бы Вы не находились. Ваше чувство жизненной цели меняется каждую минуту. Ваше ощущение себя меняется каждую минуту. Люди с избытком нервной энергии. Нервозный. Вы не можете быть связанным. Вы хотите, чтобы Ваша личность была свободна от ожиданий других людей. Крайняя эгоцентричность. Не любит рутину. Не любит авторитетов. Жилка независимости. «Ко мне не применимы правила». Разрываетесь, когда что-то происходит на слишком напряженном или эмоциональном уровне. Чувствуете, что Вы сам себе авторитет. Эгоистичные тираны. Экспериментаторы. Человек, который много жалуется. Эксцентрики. Представитель богемы. Раздражительный человек. Человек с причудами. Непокорный. Мятежник. Слишком холоден для школы. Хипстеры. Вы никогда не удовлетворены. Всегда есть на что пожаловаться. Не знаете, как быть чем-либо кроме того, кто Вы есть. Недостаток хитрости. Вам необходимо утвердить чувство независимости в любой ситуации, в любых отношениях. Всегда знает, где находится дверь с выходом. Неспособность строить долгие привязанности к людям, местам, занятиям. Резко начинаете новые дела. Всегда снова и снова заводите новых друзей. Сжигание мостов. Держите людей на дистанции. Недостаток терпимости. Непредсказуемое выражение эго. Крайняя эгоцентричность. Тщеславие. Крайнее мнение о своем собственном авторитете. Чрезмерно ребячливый. Экстремально игрив и креативен. Крайняя степень помпезности. В отдалении от других и высокомерен. Я, робот. Бунт без причины. Когда вещи не идут Вашим путем, Вы уходите. Возбужденный человек. Человек, который может быть душой компании. Магнетическая индивидуальность. Научитесь принимать, что Вы не такой как все. Направление интуиции. Не отстаете от коллектива. Внезапное озарение, понимание. Неожиданный уход в себя. Не желает признавать себя частью общества. Нежелание подчиниться общим правилам. Нежелание делать то, что от Вас ждут. Начинаете вести экспериментальную игру. Начинаете быть по-своему креативными. Выпускаете на свободу своего внутреннего ребенка, чтобы он делал то, что хотел. Неординарный человек. Идете против течения. Освобождаетесь от ограничений, навязанных Вам жизнью. Освобождаетесь от родительский ожиданий. Освобождаетесь от ограничений коллектива. Создаёте совершенно новую роль. Неожиданно понимаете, что Вы приспосабливаетесь. Выражаете свое отличие от других. Выражаете свою индивидуальность. Выражаете свою уникальность. Выражаете ту часть себя, которая является уникальной. Акцентируете внимание на том, почему Вы уникальны, а не на том, как Вы приспосабливаетесь. Вам необходима непредсказуемость для того, чтобы чувствовать себя живым. Вам необходима свобода, чтобы ощущать свою цель. Быть нетрадиционным – часть Вашего пути. Вы только и способны выражать истинное Я спорадически и непредсказуемо. Ваше истинное Я проскальзывает, когда Вы чувствуете, что свободны от ограничений. Отец был эгоцентричным тираном. Папа был непредсказуем и ненадежен. Отец был склонен к вспышкам эгоцентризма. Отец был уникальным и экспериментатором. Отец был нетрадиционым и представителем богемы. Отец был надменным, нелюдимым, недосягаемым и холодным. Отец не проявлял нежных чувств по отношению к Вам. Отец был мятежным и эксцентричным. Отец был брюзгой.
Свет луны
Твоя душа, как тот заветный сад, Где сходятся изысканные маски, - Разряжены они, но грустен взгляд, Печаль в напеве лютни, в шуме пляски.
Эрота мощь, безоблачные дни Они поют, в минорный лад впадая, И в счастие не веруют они, И, песню их с лучом своим свивая,
Луна лесам и сны, и грёзы шлёт, Луна печальная семье пернатой, И рвётся к ней влюблённый водомёт, Нагими мраморами тесно сжатый.
Занималась Рита вчера до пяти утра астрологией. Превесёленькое занятие - изучать все грани и тонкости человеческих отношений (например, используя "Кармическую астрологию" Мартина Шульмана, серьёзный и красивый труд: http://lib.druzya.org/Astrology/shulman/karm-astro/ ), но жуть как затягивает. Помнится, приятель Риты предупреждал её касательно того, чтобы она этим делом всерьёз не увлекалась. А Рита посмеялась, сравнив тотемы её и приятеля асцендентов: у него - Сойка, у Риты - пересмешник, прямо как в "Голодных играх" - сойка-пересмешница, хех. Заметила Рита за собой странную склонность анализировать только положительные аспекты синастрий. Похожее она наблюдала, когда консультировала одну парочку в этих вопросах: те с большим удовольствием слушали о радужных пузырях, но как-то не очень хотели обсуждать сложную сторону перспективы. Вообще эти интерпретации сами по себе очень оригинальны, хотя бы по форме - необычные словосочетания, слог у каждого астролога разный... У Авессалома Подводного запутанный и язвительный, такой бы понравился эстету дез Эссенту, последнего, помнится, притягивала латынь, утратившая форму, цветущий душно декаданс. Или вот, в этой методе составления совместимости ( http://astrodaily.ru/goroskop_sovmestimosti.php ), где Рита составила одну космограмму со знакомой, забавные интерпретации... Особенно доставляет один риторический вопрос из не помню уже какого аспекта: "А какое согласие может быть между либералами и консерваторами?" Про путешествия с переделками тоже жесть, да и все остальные аспекты описаны тоже весьма забавно. Квадратура Юпитер - Плутон - 90.3*****
Данный аспект характеризуется формированием взаимоотношений, отличающихся полной несовместимостью сторон ни в одной из сфер жизни. Вы ни как не желаете мириться с тенденциями партнёра к авторитарному диктату и попыткам переделать и переучить всех и вся, а он, со своей стороны, старается всеми силами убедить Вас не быть столь замкнутой на своих внутренних догмах личностью, перестать проявлять ханжество и сверх критические настроения. Данные взаимоотношения характеризуются постоянными разногласиями и расхождениями во взглядах. Если партнеры отправляются в совместные путешествия, то непременно попадают во всевозможные переделки, с ними вечно что-то случается. Совместное занятие мистицизмом и оккультизмом тоже до добра не доводит, ибо они могут забираться в такие "дебри", откуда не сразу и выберешься. Короче говоря, данный аспект никак нельзя назвать успешным при формировании сколь-либо позитивных взаимоотношений.
Сообщение: 3587
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 24.11.16 19:14. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно
Прекрасная подборка титульных листов, заставок и текста "Кентерберийских рассказов", "Беовульфа" и проч. в оформлении прерафаэлита Уильяма Морриса. Можно тыкнуть и увеличить. Очень красиво: http://eriun.livejournal.com/47946.html
Уильям Моррис (1834—1896)
В середине прошлого века английское изобразительное искусство находилось в упадке. В нем господствовали либо далекий от жизни официальный академизм, либо пошлый мещанский жанр. Попытку обновить английское искусство предприняло «Братство прерафаэлитов». Его организовала в 1848 году группа художников и поэтов, восставшая против уродств буржуазной цивилизации, против безликости и пустоты современного искусства. Прерафаэлиты провозгласили своим идеалом искусство раннего Возрождения до Рафаэля. Однако призыв к реставрации старого искусства XV века в условиях капиталистической Великобритании был утопичен Содружество прерафаэлитов оказалось непрочным. Общество это вскоре фактически распалось. В живописи прерафаэлиты пришли к декоративной вычурности и символизму или к чисто натуралистическим принципам. Более значительна была роль прерафаэлитов в обновлении художественной промышленности. Движение это, распространившееся в 1860—1880 годах, возглавилось Уильямом Моррисом. Моррис примкнул к прерафаэлитам будучи студентом Оксфордского университета. В 1853—1855 годах он изучал английские и французские соборы, с 1856 года стал заниматься архитектурой у Дж. Стрита, а позднее обратился к живописи. С огромным энтузиазмом и энергией воспринял Моррис обращение архитектора О. Пьюджина и особенно критика Дж. Рескина к эстетике средневекового ручного труда в противовес обезличенной буржуазной промышленности. Стремясь возродить вытесненные капиталистической индустрией художественные ремесла, Моррис совместно с П. Маршаллом и Ч. Фокнером в 1861 году организовал фирму, которая производила кустарным способом декоративные ткани, мебель, изделия из металла и стекла, витражи, шпалеры, обои, вышивки. Вместе с Моррисом в этой фирме сотрудничали такие талантливые художники, как Ф. М. Браун, Д. Г. Россетти, Э Берн-Джонс, У. Крейн и архитектор Ф. Уэбб. В 1877 году Моррис основал Общество защиты старинных зданий, а в 1390—1891 годах — Келмскоттское издательство. Деятельность Морриса способствовала подъему художественной промышленности и книгопечатания. Моррису удалось реформировать декоративное искусство, поднять его значение и качество, создать тип жизнерадостного и уютного жилого интерьера. Организованное Моррисом издательство составило эпоху в развитии художественной полиграфии («История сверкающей долины» при участии У. Крейна, 1894; «Сочинения Джефри Чосера» при участии Э. Берн-Джойса, 1896). Однако его попытка воскресить в условиях буржуазного общества художественное ремесло и реализовать тем самым свою программу эстетического воспитания масс оказалась неосуществимой. Практическая деятельность Морриса и его сподвижников несла печать стилизаторства и сводилась к оформлению быта. Осознав нереальность, своих проектов, Моррис покинул организованную им фирму и стал принимать активное участие в социалистическом движении. Моррис был не только художником, но и выдающимся поэтом, прозаиком, публицистом.
Источник: "Художественный календарь 100 памятных дат", М., 1971 г.
Сообщение: 3588
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 24.11.16 19:55. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно Маска [Аллегорическая статуя в духе Ренессанса Эрнесту Кристофу, скульптору]
Смотри: как статуя из флорентийской виллы, Вся мускулистая, но женственно-нежна, Творенье двух сестер - Изящества и Силы - Как чудо в мраморе, возникла здесь она. Божественная мощь в девичьи-стройном теле, Как будто созданном для чувственных утех - Для папской, может быть, иль княжеской постели.
- А этот сдержанный и сладострастный смех, Едва скрываемое Самоупоенье, А чуть насмешливый и вместе томный взгляд, Лицо и грудь ее в кисейном обрамленье, - Весь облик, все черты победно говорят: «Соблазн меня зовет, Любовь меня венчает!» В ней все возвышенно, но сколько остроты Девичья грация величью сообщает! Стань ближе, обойди вкруг этой красоты.
Так вот искусства ложь! Вот святотатство в храме! Та, кто богинею казалась миг назад, Двуглавым чудищем является пред нами. Лишь маску видел ты, обманчивый фасад - Ее притворный лик, улыбку всем дарящий, Смотри же, вот второй - страшилище, урод, Неприукрашенный, и, значит, настоящий С обратной стороны того, который лжет. Ты плачешь, Красота! Ты, всем чужая ныне, Мне в сердце слезы льешь великою рекой. Твоим обманом пьян, я припадал в пустыне К волнам, исторгнутым из глаз твоих тоской!
- О чем же плачешь ты? В могучей, совершенной, В той, кто весь род людской завоевать могла, Какой в тебе недуг открылся сокровенный?
- Нет, это плач о том, что и она жила! И что еще живет! Еще живет! До дрожи Ее пугает то, что жить ей день за днем, Что надо завтра жить и послезавтра тоже, Что надо жить всегда, всегда! - как мы живем!
О самом готическом из набора готических качеств Риты.
О ранимости Дорогой, прости, я тебя вчера обидела. Две бутылки пива загладят мою вину? – Ящик водки! – Ох, ты какой ранимый!
Ранимость как качество личности – склонность проявлять повышенную чувствительность к критике, замечаниям, подолгу и всерьёз переживать из-за шуток, взглядов, поступков, неприятных слов в свой адрес, чрезмерно эмоционально и болезненно воспринимать любые обиды.
Один человек стал публично оскорблять Омара Хайяма: – Ты безбожник! Ты пьяница! Чуть ли не вор! В ответ на это Хайям лишь улыбнулся. Наблюдавший эту сцену разодетый по последней моде щеголь в шелковых шароварах спросил Хайяма: – Как же ты можешь терпеть подобные оскорбления? Неужели тебя не ранят его слова? Омар Хайям опять улыбнулся. И сказал: – Идем со мной. Щеголь проследовал за ним в запыленный чулан. Хайям зажег лучину и стал рыться в сундуке, в котором нашел совершенно никчемный дырявый халат. Бросил его щеголю и сказал: – Примерь, это тебе под стать. Щеголь поймал халат, осмотрел его и возмутился: – Зачем мне эти грязные обноски? Я, вроде, прилично одет, а вот ты, наверное, спятил! – и бросил халат обратно. – Вот видишь, – сказал Хайям, – ты не захотел примерять лохмотья. Точно так же и я не стал примерять те грязные слова, которые мне швырнул тот человек. Обижаться на оскорбления – примерять лохмотья, которые нам швыряют.
Ранимость – это горький вкус ума, настрой на «горчицу» жизни. Подобно саперу с миноискателем, она на каждом шагу обнаруживает «горькие» закладки жизни и крайне болезненно реагирует на них. Жизнь ранимого человека – ходьба по «минному полю» – в любой момент можно налететь на обиду, замечания, оскорбление и критику. Обычный человек пройдет мимо, не придав словам других особого значения. С ранимостью всё иначе. В болтовне подружки, в словах трамвайного хама она найдет повод для длительных переживаний, то есть нещадной эксплуатации своего ума. Обладая сознанием мухи, ранимость не летит к намеченной цели – мёду. Встретив на пути различные раздражители, она садится и начинает переживать, кто что сказал, кто как подумал, кто как взглянул. Пчела без остановок летит к своей цели. Ранимость застревает где-то по дороге в переживаниях, обидах и негативных эмоциях. Продолжение тут:Скрытый текст
«Что в том тебе, что шепчутся о нас?», – говорил Вергилий, проводя Данте по Чистилищу. Карл Маркс, в предисловии к «Капиталу», писал: «Я буду рад всякому суждению научной критики. Что же касается предрассудков так называемого общественного мнения, которому я никогда не делал уступок, то моим девизом по-прежнему остаются слова великого флорентийца: «Segui il tuo corso, e lascia dir le genti!» («Следуй своей дорогой, и пусть люди говорят что угодно!»)».
Ранимость – это избыточная негативная реакция на явления жизни, затрагивающие ее усталый ум. Ум всегда настроен на получение удовольствий и наслаждений в режиме «здесь и сейчас». Чувства – щупальца ума, по своей природе ненасытны. Им всегда «хочется чего-нибудь такого» – необычного и побольше. Но жизнь зачастую отказывается удовлетворять безграничные прихоти ума, а так хочется. В результате проявляется ранимость, а с нею негативизм, обидчивость, конфликтность и неудовлетворенная амбициозность.
Дочь гордыни и эгоизма, ранимость чрезмерно амбициозна, чувствительна и обидчива. Обидчивость – это ярко выраженная ранимость. Объясняя негативные проявления ранимости понимаешь, что она является следствием гордыни. Стоит ранимому человеку услышать какое-то слово, не вписывающееся в его «систему координат», как он сразу же получает психическое ранение. Э. Севрус писал: «Бывают разные слова: Те, прозвучав, как в воду канут, От тех кружится голова, Ну а от многих уши вянут». У ранимого человека «уши вянут» стоит только затронуть его возбужденное эго, взбудораженные чувства и неугомонный, но уставший ум.
У носителя ранимости возникает множество проблем, но главная из них – неумение правильно пользоваться своим умом. Ум ранимого человека чрезмерно усталый, что и находит проявление в повышенной чувствительности. Как правило, ранимая личность прожила не сладкую жизнь – со страданиями, потерями и расставаниями. Человек, живущий в душевном комфорте и хороших условиях, менее раним. Тяжело прожитая жизнь, зачастую, делает ранимость сострадательной и милосердной. Всем своим существом она хорошо улавливает настроения близких, чужую беду и страдания. Ранимость совершенно естественно способна поставить себя на место страждущего. Способность к состраданию и милосердию – это несомненный жирный плюс ранимости как качеству личности.
В отличие от открыто проявляющейся обидчивости ранимость переживает вулкан негативных эмоций незаметно для окружающих, внутри. Поэтому наносит своему здоровью существенный вред. Обидчивость разрушает личность, а ранимость способна ее быстро уничтожить. «Слово бьет иногда насмерть», – говорил А. Грин. Невозмутимому, уравновешенному человеку и то будет больно услышать от родного, близкого человека, что он ему не нужен, безразличен, что он был всего лишь скрипучей ступенькой в его жизни, которую пришлось перешагнуть и не заметить. Ну, а у ранимости при таких словах обрывается всё внутри, психика требует не воспринимать ужасающую действительность как реальность, хочется уйти из этого несправедливого мира, пропитанного ложью, эгоизмом и страданиями.
Людмила Улицкая в одной из нитей романа «Казус Кукоцкого» описала трогательную любовь хирурга Павла Алексеевича и Елены. Люди безмерно любили и уважали друг друга, пока не прозвучали слова, зачеркнувшие все их отношения. Ранимость Елены так и не смогла простить их до самой смерти. Речь зашла об абортах: «– Не знаю. Я только знаю, что убивать их нельзя, – впервые слова мужа вызывали в ней чувство несогласия, а сам он – протест и раздражение. – Ты подумай о женщинах! – прикрикнул Павел Алексеевич. – А почему надо о них думать? Они преступницы, собственных детей убивают, – поджала губы Елена. Лицо Павла Алексеевича окаменело, и Елена поняла, почему его так боятся подчиненные. Таким она его никогда не видела. – У тебя нет права голоса. У тебя нет этого органа. Ты не женщина. Раз ты не можешь забеременеть, не смеешь судить, – хмуро сказал он. Все семейное счастье, легкое, ненатужное, их избранность и близость, безграничность доверия, – все рухнуло в один миг. Елена встала. Дрожащей рукой опустила чашку в мойку. Чашка была старая, с длинной трещиной поперек. Коснувшись дна мойки, она развалилась. Елена, оставив осколки, вышла из кухни».
Обладать таким качеством личности как ранимость довольно накладно, ибо оно несет разочарование в дружбе и одиночество. Дело в том, что в ранимости заложен существенный потенциал эгоизма, который разгулявшись, пугает людей своей непонятной любовью и добротой. Для ранимости любовь является высшей ценностью жизни, но она не в состоянии контролировать и не потакать этому чувству. Отсюда страдания, негативные эмоции и обиды в случае безответной любви. Если бы ранимость принимала право другого быть другим, жить своей жизнью, отвечать или не отвечать на любовь, если бы она осознавала, что другие не обязаны оправдывать ее ожидания и соответствовать ее представлениям, не было б и причин для ранимости. Но жизнь устроена иначе. Ранимость быстро привязывается к объекту своих чувств и, если что-то идет не так, жестоко переживает и страдает.
Поэт-фронтовик, Эдуард Асадов написал проникновенные, западающие в душу строки о силе слова, его способности окрылять и ранить:
Слово может согреть, окрылить и спасти, Осчастливить и льды протаранить. Слово может нам тысячи бед принести, Оскорбить и безжалостно ранить. А поэтому скажем себе сурово: “Чтобы не было в жизни ненужных бед Надо думать, ребята, над каждым словом, Ибо слов невесомых на свете нет!”
И снова Рита возвращается в своём странствовании под луной к этим двум баховским концертам - BWV 593 и BWV 594. Отчего-то многие считают их печальными, однако для Риты в них воплощено всё торжество духа. "Интимно-скорбные и возвышенно-созерцательные" - так определил концерты один из исследователей. Они так многогранны и глубоки, и так необыкновенно филигранны по форме, что, действительно, поражаешься тому, как вообще могло родится такое творчество. Вагнер писал: "...даже в музыке он столкнулся с художественной формой, которая внешне была совершенной картиной его эпохи – сухой, жесткой и педантичной, как будто в ноты вписали парик и косицу. Но посмотрите теперь, какой мир создал непостижимо великий Бах из этих элементов! Я ссылаюсь только на творения, ибо их богатство, величественность и всеобъемлющую значимость невозможно описать никакими сравнениями". Бах, наверное, выразил вообще всё, что, наверное, возможно выразить душе, с этим и Наталья Михайлова, органистка из Питера, которая к нам с концертами приезжала, согласилась. Хорошо о Бахе сказал Карл Мария фон Вебер, где про романтичность, наверное, в этом вся суть: "Личность Себастьяна Баха, собственно говоря, даже в своей строгости была романтичной, что является подлинно немецким качеством; это, может быть, противоречит гораздо более античному характеру величия Генделя. Стиль его великолепен, блестящ и роскошен. Нужного впечатления он достигал удивительным сплетением ведущих голосов и образуюшимся благодаря этому особому ритму, переплетающемуся дальше в искусном контрапункте; из них его величественный дух построил настоящий готический храм искусства, хотя до него менее великие умы погрязали в искусственной выспренности, сухости, потому что искали внутреннюю жизнь искусства в самой форме и, конечно, ничего не находили…".
Российское Теософическое Общество выпустило новый журнал, посвящённый вопросам теософии. Вот первый номер, "Современная теософская мысль" называется, очень интересно, статья "Адепты и Архаты" понравилась и "Мысль, создающая миры" (о силе мыслеобразов): https://vk.com/doc206358314_437403374?hash=60708ec58f. Второй номер тут: Скрытый текст
"Чистота сердца — необходимое условие для достижения «знания духа». Чистоты этой можно достичь двумя основными способами. Во-первых, настойчиво гони от себя всякую дурную мысль; во-вторых, сохраняй равновесие ума при всех обстоятельствах, никогда не допускай возбуждения или раздражения. Ты убедишься, что этим двум способам очищения более всего способствуют преданность и сострадание".
Рита посвятила выходной исследованию творчества Лоры Бочаровой. Рита далеко не все её песни слышала, а ведь это целый пласт... И когда-то Рита Лоре сама и написала, что неплохо было бы, если бы у Риты было время поглубже во всё это вникнуть. Слишком уникальна и удивительна Лора, слишком многое она Рите подарила, чтобы Рита могла её игнорировать. В общем, надо сказать, что Ритины мечты сбываются нечасто, но одна сбылась - Рита прослушала "Пепел Монсегюра", помнится, Рита хотела это сделать. Так, чтобы не было отвлекающих факторов. Неразрывность впечатления, как говорил Эдгар По - обязательный критерий цельности эстетического восприятия. Не помнит, правда, Рита, где именно это у По, кажется, в "Поэтическом принципе". Помимо всего прочего послушала Рита песни Лоры на поттеровскую тематику. Песня про Люпина очень порадовала, и вспомнился забытый с юности "Романс Люциуса Малфоя". Прелестные шедевры! "Но юность не знает слов "Прощай", она и дорога, и причал..." Написала Рита акростих про Лору. Пусть будет счастлива та, кто так хорошо умеет выражать и суть эпохи, и тонкости душевной жизни. Да она и сама стала одной из символов своей эпохи и культуры. Слава ей как Мастеру во всех отношениях!!
Лучше нет в этом мире имени, Ароматно-прекрасного, светлого, Радость миру несущего бренному. И без этого имени стыл во мне Свет предвечного, ждущего, что его Ангел добрый пробудит от сна ко дню,
Бесконечно печальному, и снегов Он растопит пространства... Святых молю, Что на небе поют песнь Отцу Миров, Абсолюту прекрасному: пусть Она Радость эту умножит: ведь человек, Очарованный в юности ей, как сном, Возвышающим дух, не забудет ввек Акростихом воспетую дочь богов.
Выражая настроение, Рита силилась найти красивую фразу на латинском, у кого-то из древних видела: "Добродетель от отчаяния" - типичная ситуация для Риты. Не нашла. Что же, и эта тоже хороша - "Жизнь без свободы - ничто".
Советы в духе "Как стать русалкой в реальной жизни" или "Как стать феей по-настоящему с силой". Весьма исчерпывающе =) Последним пунктом можно добавить "Подрисовываем ушки и усы", ахха
Как нарисовать Пита Мелларка из Голодных игр карандашом поэтапно?
Попробуем нарисовать Пита Мелларка из Голодных игр, для этого вам пригодится фото-схема рисунка верного друга Китнис. Пит возмужал и на рисунке выглядит серьезным и смелым.
Начинаем рисовать с головы и туловища затем повторяем синие линии. Более крупные рисунки можно найти тут.
Рисуем ухо. Надбровные линии прорисовываем линию носа.
Теперь глаза и мужественный рот. Шея Пита напряжена губы сжаты. Глаза горят решимостью. Отражаем все это в нашем рисунке. Далее рисуем рубашку с коротким рукавом. Сквозь нее проглядываются рельефные мускулы.
Последовала Рита вышеозначенным рекомендациям... Несмотря на то, что рисовать Рита не умеет, сляпанный образ очень напомнил ей одного знакомого трибута, если Рита ещё понимает человеческую природу.
Сообщение: 3596
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 28.11.16 16:24. Заголовок: тэги: охотники за сн..
тэги: охотники за сновидениями
Бессознательное, Оно или как там угодно его назови у Риты алчет, по-видимому, великих дел. Только, как Рита по опыту знает, ничем хорошим, кроме неприятностей, эта страстишка не заканчивается, будучи реализованной. Всю ночь Риту таскало в образе Пита Мелларка из сновидения в сновидение, одно другого краше, где Рита то была предана другом, замутившим с подругой Пита, то присоединилась к какому-то военному движению или тайному ордену, или к чему-то вроде крестоносцев, только в антиутопическом будущем... Всё так красочно, связно и долго, только Рита не запомнила, как всегда, и половины. Только в последнем из снов Рита согласилась, чтобы над ней провели серию экспериментов, чтобы ей (Питу, точнее), была дана возможность сбежать куда-то, куда Питу нужно было попасть. И ставили над Питом опыты как над подопытным кроликом - как в "Дивергенте", только вместо испытаний на способности фракций были испытания на Арене, каждый раз - на разных. Питу была дана только одна возможность - выбирать оружие, очень, надо сказать, эффектное на вид по большей части. А один раз кроме железной сети оружия не было никакого, а Пита тестировали на Арене, представлявшей из себя безводную пустыню. Несмотря на мрачность и о-очень насыщенную постапокалиптическую атмосферу, приправленную каверзными обстоятельствами, в которые попадала Рита в образе своего героя, сон был очень вдохновляющим и воодушевляющим, такой описывал Бодлер ( http://www.stihi-xix-xx-vekov.ru/bodler112.html ) или напоминающий настроения, у Лермонтова описанные: Скрытый текст
"Лишь только ночь своим покровом Верхи Кавказа осенит, Лишь только мир, волшебным словом Завороженный, замолчит; Лишь только ветер над скалою Увядшей шевельнет травою, И птичка, спрятанная в ней, Порхнет во мраке веселей; И под лозою виноградной, Росу небес глотая жадно, Цветок распустится ночной; Лишь только месяц золотой Из-за горы тихонько встанет И на тебя украдкой взглянет,- К тебе я стану прилетать; Гостить я буду до денницы И на шелковые ресницы Сны золотые навевать..."
XVI
Слова умолкли в отдаленье, Вослед за звуком умер звук. Она, вскочив, глядит вокруг... Невыразимое смятенье В ее груди; печаль, испуг, Восторга пыл - ничто в сравненье. Все чувства в ней кипели вдруг; Душа рвала свои оковы, Огонь по жилам пробегал, И этот голос чудно-новый, Ей мнилось, все еще звучал. И перед утром сон желанный Глаза усталые смежил; Но мысль ее он возмутил Мечтой пророческой и странной. Пришлец туманный и немой, Красой блистая неземной, К ее склонился изголовью; И взор его с такой любовью, Так грустно на нее смотрел, Как будто он об ней жалел. То не был ангел-небожитель. Ее божественный хранитель: Венец из радужных лучей Не украшал его кудрей. То не был ада дух ужасный, Порочный мученик - о нет! Он был похож на вечер ясный: Ни день, ни ночь,- ни мрак, ни свет!
Сообщение: 3598
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 28.11.16 21:29. Заголовок: тэги: демы А про Эф..
тэги: демы
А про Эффи можно было бы сказать: "Ad pulchritudinem ego excitata sum, elegantia spiro et artem efflo" - "Я пробуждена к красоте, дышу изяществом и излучаю искусство". Жаль, что места маловато будет на деме.
Ты упрекаешь меня в занудстве, однако где грань между занудством и рассудительностью? Помнится, когда мы с тобой ходили на дополнительные занятия по латыни, чтобы лучше понять тот язык, с помощью которого творится волшебство, а заодно и ту культуру, которая долгое время хранила необыкновенную мудрость, ты говорил, что скучнее этого предмета быть ничего не может, и учил его из-под палки. Действительно, было весьма нелегко зазубривать эти неподдающиеся зазубриванию громоздкие грамматические конструкции, которые некоторым почему-то кажутся лёгкими для усвоения, и успевать за всеми остальными, учитывая мою страсть к освоению специфических областей знания и стремление докопаться до основ (помнится, я исследовал происхождение поговорок, и это дело, с углублением в первоисточники, заняло у меня довольно много времени). А потом ты смеялся, что я так легко прельстился и сбежал с пар, на которых, как я обещал тебе, я буду вести себя смирно и почтительно. Помнишь, тогда Иоланда Брукс, неизвестно с какой стати решившая изучать латынь, заявилась в наш душный класс, околдовав всех очарованием своей раскованности. Как же было непросто устоять перед её чарами, особенно когда ты пытаешься сосредоточиться на склонениях, а Иоланда нарочно указывает тебе на слова "sex", "trahit" и прочие, вызывающие соответствующие ассоциации... Как же было неудобно перед нашей преподавательницей, в которую я уже успел влюбиться и которой пообещал, что буду исправно посещать её предмет и систематически заниматься... Знаешь, все эти глупости так отвлекают порой, а ведь ты сам говорил, что флорентийцы эпохи Возрождения выбирали на роль секретаря республики серьёзных знатоков латыни. "Amore canat aetas prima" - эти слова выведены пером почти на всех моих учебных свитках того времени. И "sensus veris" - как основное чувство, питавшее меня тогда.
Играла сегодня Рита в "Скайрим", давненько она не посещала этот красивый мир, который поражает её своей продуманностью и детализацией - качествами, которые она ценила больше всего в любых играх. Одни книги чего стоят, помнится, Рита начала изучение мира с собрания букинистических редкостей, кой-какие ей в своё время весьма помогли обойти острые углы и неровности подкинутых создателями пакостей. Играет Рита, как бы это не странно звучало, за деву: часто, забывая об этом, Рита удивляется, увидев изящные формы. Нет, не испытывает Рита трудностей с гендерной самоидентификацией, просто как-то ей надоело играть одним и тем же персом - бретонцем, магом (других Рита не использует рас), и подумала она: а почему бы не возвести в ранг героя утончённую красотку? Так и повелось, а изменять как-то в лом стало. Тем более что дева получилась очень уж миловидной, так у Риты вышел только один смазливый чел в "Обливионе", которого Рита рисовала несколько часов - из любви к искусству. Вспоминается, как Лора Бочарова говорила (verba magistri!) про то, что это сейчас, типа, пышнотелые бабоньки и пидератые мальчики Возрождения - высокое искусство, а в своё время они были попсой, ахха). Вот так и вышло. Только двигается Рита к своей цели окружными путями, выполняя туеву хучу параллельных основному сюжету квестов, всем помогая и у всех на побегушках... Зато весело - вступила во все Коллегии - Бардов, Магов, ещё во что-то, даже стала членом Тёмного Братства (ассасином, то бишь). А вот насчёт того, чтобы присоединиться к Братьям Бури - перед этим подумала, причём этот тан их такой говорит: "Не долго-то думай, не то мы примем твоё молчание за сочувствие имперцам!". Весёлая фразочка, в своё время Риту веселили похожие, вроде: "У меня мало времени, так что давай скорей!" или "Моё терпение не безгранично", или ещё кое-какие, которые отпускают жители "Морровинда", когда вдумается тебе голышом прогуляться по городу. Сейчас стражники вроде как даже добрее стали - столько подвигов не по делу Рита совершила. Даже реже стали говорить что-то в духе "Иди, твори свою дурацкую магию где-нибудь ещё!" или "Поосторожнее с огнём!". Хех. Хотя Рита всегда удивлялась, как можно заниматься такой ерундой, как заведение семьи в игре или покупкой недвижимости, когда столько приключений и слава ждут тебя!.. В общем, весело. Странно почувствовала себя Рита, когда вбивала в "Яндекс" слова "Где можно продать черепа драконов". Ну, там у Риты просто после того, как она расправилась с несколькими драконами, прокачав магические навыки, накопилось штук шесть драконьих черепов, которые стоят бешеных игровых денег, а сбывать их некому, вернее, Рита не знала, куда. Теперь знает. Отчего-то Риту притягивает магия. Оружие ей не интересно. Не потому, что с ним скучно или сложно обращаться, просто в магии больше таинственности, да и один авторитетный колдун из игры сказал мудрую фразу: "В битве решает дело сила воина, но войну выигрывают лишь умные". Не умна Рита настолько, чтобы там с магией вести войны, но кое-где она навострилась, так что с драконами теперь расправляется за минуту, когда раньше это занимало больше времени. А ещё приятель рассказал, что для торговли в игре не нужно никаких амулетов волшебных, и не надо даже прокачивать свои навыки особенные в этом направлении (Красноречие и пр.), просто надо взять, одеть на голову торговца котёл, потыбрить у него всё ценное, снять этот котёл, а потом продать обратно продавцу его же товар. Протестовать не станет и даже не уличит в краже. Так Рита провернула квест "Почувствуй себя Беллатрисой Лестрейндж", когда во дворце ярла пробежалась по столу, как сделала это Белла, когда Пожиратели на Хогвартс напали. Всё разлетелось по сторонам, и никто даже не пикнул. Странно, что создатели игры насчёт этого не подумали.
Что же Рита узнала за сегодняшний вечер?
1) То, что Цицерон - это не только великий римский оратор: Скрытый текст
2) То, что слэш - о ужас! - есть даже по такому суровому миру, как "Скайрим": Скрытый текст
3) То, что, как бы тебе не было дорого твоё добро, выносливости у тебя всё же не бесконечное количество (рано или поздно ты не сможешь двигаться, когда вещей станет больше, чем способно вынести твоё чахлое здоровье): Скрытый текст
Пересматривала Рита недавно "Цветы зла", пожалела, что не нашла того поста на своей вконтактовской стене, где собраны все упоминания Бодлером осеннего солнца - одного из наиболее часто упоминаемого и столь кажущимся Рите пронзительным образа. Кажется, именно в этот день, в который сделана эта фота снизу (с относительно недавнего ролевого выезда), Рита эти отрывки и собрала. А в колонках Лора вздыхает: "Прошли века дежурной лести, смотрю назад - куда всё делось?..". Хорошая песня, про Моцарта: https://www.youtube.com/watch?v=tnbd7f5MsP0 Про лесть не знаю, но, действительно, эти слова - "Смотрю назад, куда всё делось?" - очень печальны, и сердце сжимается. Действительно, где всё то восхитительное прошлое, что было когда-то у Риты настоящим, где всё то, за что Хёйзинга в своей "Осени средневековья" полюбил историю в её самоценности?.. Вспоминаются другие слова Бодлера, которые Рита очень любит приводить:
...Эти благовонья, клятвы, поцелуи, Суждено ль им встать из бездн, запретных нам, Как восходят солнца, скрывшись на ночь в струи, Ликом освеженным вновь светить морям? Эти благовонья, клятвы, поцелуи...
Сообщение: 3602
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 01.12.16 18:25. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно, светлые гении
Необычайной красоты произведение, "Miserere" Грегорио Аллегри*. Насилу нашла в инете Рита эту историю из жизни маленького Моцарта, как всегда, надо было искать самым простым способом. Из "Жизнеописаний Гайдна, Моцарта и Метастазио" Стендаля ( http://henri-beyle.ru/books/item/f00/s00/z0000007/st026.shtml ):
"В Рим Моцарт-старший и его сын отправились на страстной неделе. Само собой разумеется, что в страстную среду, под вечер, они не преминули пойти в Сикстинскую капеллу послушать знаменитое "Miserere". Так как в ту пору певчим папы было, по слухам, запрещено раздавать нотные списки этого песнопения, Вольфганг решил запомнить его наизусть. И действительно, по возвращении в гостиницу, он записал его. Это "Miserere" исполнялось вторично в страстную пятницу; он прослушал его еще раз, держа рукопись в шляпе, и смог там сам внести в нее кое-какие поправки. Случай этот вызвал в городе целую сенсацию. Жители Рима, несколько усомнившись в достоверности факта, предложили мальчику спеть это "Miserere" в концерте, и тот превосходно справился со своей задачей. Кастрат Кристофори, исполнявший это песнопение в Сикстинской капелле и присутствовавший на концерте, выразил крайнее изумление, что довершило триумф Вольфганга.
Трудность того, что совершил Моцарт, гораздо более значительна, чем это может показаться с первого взгляда. Однако я умоляю позволить мне привести некоторые подробности, касающиеся Сикстинской капеллы и "Miserere".
Обычно в этой капелле поют по меньшей мере тридцать два певчих, но нет ни органа, ни какого-либо другого инструмента, который бы сопровождал или поддерживал их. Это учреждение достигло высшей точки своего расцвета к началу восемнадцатого века. Впоследствии жалованье певчих папской капеллы оставалось номинально тем же самым и, стало быть, значительно уменьшилось, тогда как опера все больше и больше входила в моду, и искусным певцам предлагались неслыханные дотоле гонорары; таким образом, Сикстинская капелла постепенно лишилась первоклассных вокалистов.
"Miserere", которое на страстной неделе там исполняется дважды и которое производит такое сильное впечатление на слушателей, было написано приблизительно двести лет тому назад неким Грегорио Аллегри*, одним из потомков Антонио Аллегри, столь широко известного под именем Корреджо. При первых же звуках этого песнопения папа и кардиналы падают ниц; пламя свечей вырывает из мрака фреску "Страшный суд", написанную Микеланджело на той стене, к которой примыкает алтарь. По ходу исполнения "Miserere" свечи постепенно гасятся; лица в огромной толпе осужденных, изображенные Микеланджело с такой потрясающей силой, становятся еще более выразительными оттого, что на них падает слабый отблеск последних догорающих свечей. Когда пение "Miserere" близится к концу, регент-дирижер слегка замедляет темп, певчие понижают голос, мелодия постепенно замирает,- и грешник, подавленный величием бога, распростертый у подножия его трона, как бы безмолвно ожидает голоса судии.
Сильное воздействие, которое это песнопение оказывает на молящихся, зависит, на мой взгляд, от того, как его исполняют и где его исполняют. Папские певчие отличаются, по традиции, особо выразительной манерой пения, и манеру эту никак не передашь с помощью нотных знаков. Пение их как нельзя лучше отвечает тем условиям, при которых музыка становится проникновенной. Одна и та же мелодия повторяется во всех строфах псалма; но мелодия эта, неизменная в целом, звучит по-разному в отдельно взятых фрагментах. Таким образом, ее нетрудно уловить, и вместе с тем она не наскучит. По обычаю Сикстинской капеллы певчие, в зависимости от текста, то ускоряют, то замедляют темп и, соответственно, усиливают или ослабляют звуки; некоторые строфы поются более энергично, чем другие.
Вся трудность того хитроумного приема, к которому прибег Моцарт, исполняя "Miserere", будет ясна из следующего эпизода. Рассказывают, будто император Леопольд I, не только любитель музыки, но и сам недурной композитор, обратился к папе через своего посла с просьбой прислать ему копию "Miserere", написанного Аллегри для венской придворной капеллы. Просьба эта была удовлетворена. Регент Сикстинской капеллы распорядился сделать такую копию, и ее поспешили отправить императору, на службе которого состояли лучшие певчие того времени.
Несмотря на все способности этих хористов, "Miserere" Аллегри произвело на венский двор невыгодное впечатление басового аккомпанемента, из которого сделали основную вокальную партию: император и его придворные решили, что регент папской капеллы, ревниво оберегая подлинное "Miserere", уклонился от выполнения приказа свеего повелителя и прислал всего-навсего какое-то заурядное сочинение. Император тотчас же направил к папе курьера, сетуя на недостаточное уважение к своей особе; регент капеллы был уволен, причем возмущенный первосвященник не пожелал даже выслушать его оправданий. Тем не менее бедняга добился того, что один из кардиналов взялся походатайствовать за него и объяснить папе, что манеру исполнения "Miserere" нельзя передать нотными знаками и что усвоить ее можно лишь спустя долгое время и при условии непрерывных занятий с певчими капеллы, обладающими определенными традиционными навыками. Его святейшество, который не слишком-то много понимал в музыке, с трудом мог постичь, каким образом одни и те же ноты в Риме обозначали одно, а в Вене - другое. Все же он велел злополучному регенту написать все, что тот может, в свое оправдание и послать это объяснение императору; в дальнейшем регент снова вошел в милость у папы.
Именно данным общеизвестным эпизодом и объясняется, что жители Рима были крайне поражены при виде того, как мальчик поет их "Miserere" после двух уроков; а возбудить удивление в Риме по поводу чего-либо, относящегося к изящным искусствам, - это, пожалуй, самое трудное дело на свете. Любое громкое имя тускнеет, как только оно появляется в этом славном городе, где привыкли к самому прекрасному во всех областях искусства.
Не сумею сказать, было ли то следствием успеха, вызванного исполнением "Miserere", но, по-видимому, торжественная и грустная мелодия этого псалма произвела глубочайшее впечатление на душу Моцарта, у которого с тех пор появилось явно выраженное тяготение к музыке Генделя и нежного Боккерини".
__________________
* Грегорио Аллегри (умер в 1652 году) - церковный композитор так называемой "римской школы". Его Miserere (50-й псалом Давида) - многоголосная (в конце - девятиголосная) партитура объемом в 130 тактов.
Ну, что ответить мне, когда И слов как будто нет? Сказал когда-то Зельевар, Что музыка планет Лишь в тишине слышна, и вот Лет десять уж прошло, А я всё помню, чему он Учил нас в школе, бро. Велел побольше нам молчать И реже говорить, Велел нам чувства обуздать И о страстях забыть. И равновесие постичь В умах и душах, знать Всё то, что может отличить От фальши благодать. И элексиров чинный ряд Как будто говорил Нам с полок: "Ну, возьми меня И выяви мои И свойства, и волшебных сил Таинственный огонь, Ну, примени меня - прими..." О, вспомни, что за вонь Стояла в первую пору Исследованья сил, Сокрытых в зельях: мы золу Устали вывозить Из-под котлов учеников, Что стадом Снейп назвал!..
Я не приемлю грубых слов, Но прав был зельевар: "Чутьё даётся лишь тому, Кто может воспринять Тончайшим нюхом тайну ту, Что долго танцевать Свой танец рада в котелке И задавать вопрос Уже нашедшему ответ На прошлый: "Ты всерьёз Решил, что знаешь всё, чудак? Природа - храм, тебе ль Судить о том, что может мрак Веществ сокрыть? Поверь, Что знаешь ты - всего лишь часть, Песчинка в море том, Что предстоит тебе узнать Сейчас и впредь. Закон Таков для юного ума, Желающего знать О странных тайнах вещества: Стремись себя понять. Готовься всё отдать за миг Прозренья - жизнь саму, Смирись, и удивленья крик Сдержи, когда ему Настанет время: так всему, Минута настаёт. Не удивляйся, почему, Когда любовь придёт, Отдать любовь придётся ей, Молчальнице в ночи, - Познанью Вечности. О ней Узнаешь, лишь свечи Померкнет свет - таков приход Её. И в темноте, Тебя благая мудрость ждёт В расцвете юных лет. Твой ум подвластен лишь тебе, И чувства тоже. Ты Узнаешь всё - взрасти в себе Соцветье чистоты. Цветы так златоглазок в час Ночной цветут: закат Приводит их в немой экстаз, И каждый видеть рад Последний луч - они в ответ Откроют венчик. Час Недолог их: погаснул свет - И с ним их блеск угас". Терпенье - благодетель тех, Кто пятый элемент Искал всю жизнь, и ждал успех На склоне горьких лет. Надежда есть всегда на то, Что магистерий есть, И вечность ищем мы его, И некогда присесть. И, хоть пока неведом нам Исход земных сует В стремленье этом, будет дан Нам к таинствам планет Однажды ключ: познаем всё, Бессмертье в том числе. Пиши, друг, мне, пока цветёт В душе твоей ответ.
). В каких-то моментах она более жестокая и обнажает больше кошмара в человеческом существовании, чем "Голодные игры". Особенно этот отрывок очень трогает (см. видео). Дэвид - мальчик-робот, переживший многое до того, чтобы осуществить главное желание своей недолгой жизни - встретиться с Голубой Феей для того, чтобы стать настоящим мальчиком.
"...Так проходит две тысячи лет. Человечество вымирает, а Манхэттен похоронен под несколькими сотнями футов льда. Роботы превратились в высокоразвитые гуманоидные формы. Они находят Дэвида и Тедди, выясняют, что те являются древними роботами, которые видели живых людей, и размораживают их. Очнувшийся Дэвид подходит к замороженной статуе Голубой Феи, которая трескается и разрушается после того, как он прикасается к ней. Получив и осмыслив воспоминания Дэвида, футуристические роботы реконструируют дом семьи Свинтон и объясняют ему при помощи интерактивного изображения Голубой Феи, что невозможно сделать его человеком. Тем не менее, по настоянию Дэвида, они воссоздают Монику через образец ДНК из пряди её волос, которую сохранил Тедди. Но она может жить лишь один день, и этот процесс не может быть повторён. Дэвид проводит свой самый счастливый день с Моникой и с Тедди. В конце дня она ложится спать в последний раз; Дэвид ложится рядом с ней, закрывает глаза и отправляется «туда, где рождаются мечты». Робот-медвежонок Тедди залезает на кровать и смотрит на засыпающих Дэвида и Монику".
"Vivere est militare" - "Жить - значит сражаться". Как было бы здорово, если бы это было не так...
"...Самое полное развитие практического разума в истинном и подлинном смысле этого слова, крайняя вершина, которой может достигнуть человек с помощью одного только разума, и где яснее всего выступает его отличие от животного, -- это выражено в идеале стоического мудреца. Ибо стоическая этика по своему источнику и существу представляет собой вовсе не учение о добродетели, а наставление к разумной жизни, цель и назначение которой -- счастье душевного покоя. Добродетельное поведение присоединяется сюда лишь как бы per accidens [случайно], в качестве средства, а не цели. Поэтому стоическая этика всем своим характером и точкой зрения коренным образом отличается от этических систем, непосредствено настаивающих на добродетели, -- каковы учения Вед, Платона, христианства и Канта. Цель стоической этики -- счастье: τέλος το ενδαιμονειν -- читаем мы в изложении стоицизма у Стобея (Ecl., L. II, с. 7, р. 114, а также р. 138). Однако стоическая этика доказывает, что счастье наверняка можно найти только во внутреннем мире и спокойствии духа (αταραξία), а их опять-таки можно достигнуть лишь добродетелью; именно в этом смысл выражения, что добродетель есть высшее благо. Если же цель постепенно забывается ради средства и добродетель явно рекомендуется совсем в других интересах, нежели собственное счастье, которому она слишком очевидно противоречит, то это -- одна из тех непоследовательностей, благодаря которым в каждой системе непосредственно познаваемая, или, как говорят, чувствуемая истина поворачивает, умозаключениям вопреки, на верный путь. Мы замечаем это, например, в этике Спинозы, которая из эгоистического suum utile quaerere [искать своей выгоды], выводит с помощью очевидных софизмов чистое учение добродетели. Как я понимаю дух стоической этики, ее источник лежит в мысли, не способен ли разум, это великое преимущество человека, которое косвенно, планомерной деятельностью и его результатами до такой степени облегчает ему бремя жизни, -- не способен ли он и непосредственно, т. е. одним познанием, сразу и вполне, или почти вполне освободить человека от всяких страданий и мук, наполняющих его жизнь.
Казалось несовместным с преимуществами разума, чтобы одаренное им существо, объемлющее и обозревающее благодаря ему бесконечность вещей и состояний, было все-таки отдано во власть настоящего и случайностей, наполняющих немногие годы столь краткой, мимолетной и неведомой жизни, во власть столь сильных мучений, столь великого страха и страдания, порожденных бурным порывом страстей и желания чего-то избежать; полагали, что надлежащее применение может от этого оградить человека и сделать его неуязвимым. Поэтому и сказал Антисфен: "Надо обрести или разум, или петлю" (Plut. de stoic. refugn., с. 14), т. е. жизнь так полна мук и терзаний, что надо либо возвыситься над нею разумной мыслью, либо уйти из нее. Было понято, что лишение, страдание проистекают непосредственно и неизбежно не из неимения, а лишь из неудовлетворенного желания иметь, так что это желание иметь является необходимым условием, при котором неимение только и становится лишением и вызывает скорбь. "Не бедность рождает печаль, а желание" (Epict. fragm., 25). Кроме того, познали из опыта, что только надежда, только притязания создают и питают желание, и нас беспокоят и мучат не множество общих всем и неизбежных зол, не недостижимые блага, а только незначительное увеличение или уменьшение того, чего человек может избежать и достигнуть; что не только абсолютно, но даже относительно недостижимое или неизбежное оставляет нас вполне равнодушными, и потому зло, которое раз и навсегда присуще нашей индивидуальности, или блага, в которых ей неизбежно отказано, мы наблюдаем хладнокровно, и в силу этого человеческого свойства любое желание вскоре умирает и, следовательно, не может больше причинять страданий, если только его не питает надежда. Из всего этого выяснилось, что всякое счастье основано на отношении между нашими притязаниями и тем, чего мы достигаем: неважно, сколь велики и малы обе величины этого отношения, и оно может быть восстановлено как уменьшением первой величины, так и увеличением второй; и точно так же всякое страдание происходит, собственно, от несоответствия наших требований и ожиданий тому, что нам дается, а это несоответствие коренится, очевидно, только в познании, {"Они думают, что все тревоги вызываются мнениями и взглядами людей," Цицерон, Tusc. 4, 6. "Не самые вещи волнуют людей, а мнение о вещах". Эпиктет, с. 5.} и более правильный взгляд мог бы совсем его устранить. Поэтому Хрисипп сказал: δει ζην κατ' εμπεφιαν των φυσει συμβαινόντων (Stob. Ecl., L. II, с 7, р. 134), т. е. надо жить, верно понимая ход мировых вещей. Ибо всякий раз, когда человек теряет самообладание, или сокрушается каким-нибудь несчастьем, или приходит в гнев или уныние, он обнаруживает этим, что нашел вещи иными, чем ожидал, что он, следовательно, заблуждался, не знал мира и жизни, не знал как, воля отдельного существа пресекается на каждом шагу, в неживой природе случайно, в живой -- ее противоположными целями или по злобе; следовательно, он или не воспользовался своим разумом, что бы дойти до общего познания этого свойства жизни, или же способность суждения у него недостаточно сильна, если того, что ему известно в общем, он не распознает в частностях и потому изумляется и выходит из себя. {"Причина всех человеческих несчастий заключается в неумении приспособить общие понятия к частным". Эпиктет, Dissert. III, 26.} Точно так же и всякая живая радость -- это заблуждение, мечта, потому что ни одно достигнутое желание не может удовлетворять нас надолго и потому что каждое обладание и каждое счастье лишь на неопределенное время дается случаем как бы взаймы, а в следующий момент может быть потребовано назад. Каждое страдание основано на исчезновении такой мечты; следовательно, оба явления вытекают из ошибочного познания, и потому мудрец всегда одинаково чужд и восторгу, и страданию, и никакое событие не смущает его αταραξία [невозмутимости].
Поскребла тут Рита по сусекам и наскребла на сборничек... Давно пора было его сляпать, хоть махонький, маме Ро чтобы посвятить. Вообще свои сборники Рита неизменно посвящает одной диве... В благодарность за моральное и эстетическое вдохновение. Незаметно она скользит по страницам этой истории, никому не ведомая, разве что самой Рите. Последняя всё ещё тешит себя надеждой, что когда-нибудь эти записули станут для читателя чем-то вроде того, чем стали мемуары г-жи де Севинье для Золотого Века Франции. Даже если они и станут летописью потерянной души...
Вот списочек стихов, вошедших в сборник. Мама Ро, живи и будь счастлива!..
1) Язык цветов 2) Эпистолярий Седрика Диггори 3) Эпистолярий Оливера Вуда 4) Мадам Пинс 5) Отдел Тайн 6) Полумна Лавгуд 7) Песенка Седрика Диггори 8) Седрику Диггори 9) Профессор Бинс 10) Судьбы Хогвартса 11) Ангел Смерти 12) Призрак 13) Минерва МакГонагалл 14) Песня Седрика Диггори 15) Сказка о дружбе 16) Разговор о дружбе 17) Посмертное размышление Седрика Диггори 18) Дуэт Седрика и Гермионы 19) Олливандер 20) Беллатриса Лестрейндж 21) Кубок Огня 22) Песенка Амбридж 23) Рита Скитер в царстве смерти 24) Ловец и вратарь 25) Старая шляпа 26) Батильда Бэгшот
Сообщение: 3608
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 04.12.16 12:14. Заголовок: тэги: музыка Любит ..
тэги: музыка
Любит Рита эту историю. Ария Дивы Плавалагуны из "Пятого элемента". Первая часть - из "Лючии де Ламмермур", вторая смоделирована на компе. Спеть вторую часть очень трудно, но, как показывает опыт российского ( https://www.youtube.com/watch?v=GdiYH61Nl7E ) и украинского ( https://www.youtube.com/watch?v=rs8LVmeaEGE ) "Голосов", всё-таки возможно некоторые синтезированные созвучия передать. Здесь полная версия арии, не кастрированная, как в не-режиссёрской версии фильма.
Сообщение: 3610
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 04.12.16 22:52. Заголовок: тэги: сказки о дружб..
тэги: сказки о дружбе, мыслевыброс
Был приятель, Рита поняла, в какой же степени она всё-таки далека от бытия... Настолько, что кадры этой нарезки отозвались в душе чем-то очень светлым, тем многим и немногим одновременно, что когда-то освещало Рите путь.
Может быть, конечно, это и не самый полный, помнится, в детстве Рита видела здоровенный том этих афоризмов, который за вечность не уложишь в голове. Интересно, что чувствовала Лора Бочарова, сочиняя свои пособия по колдовству, которые затем активно использовались в "Хогвартских сезонах"?.. Некоторыми материалами она разрешила пользоваться свободно, например, теми, что представлены на официальном сайте игры ( http://hp-ekb.ru/ ). Не знаю, как насчёт этих, но они тоже в общем доступе, кажется, там есть прекрасно написанный учебник истории магии, не говоря уже и о других замечательных редкостях пера Лоры: http://www.treismorgess.ru/?p=7 "Хочешь побеждать - учись терпению".
Сообщение: 3613
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 05.12.16 21:54. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно, демы
Надежда и любовь
Надежда и Любовь, благоговейте Пред ними! Сколько дней в ночной тени Исчезло, слезы ведали одни. Те дни Любви, вы где? Где слезы дней те? "Те дни, - ответ вам уловить умейте, - И слезы те мертвы. Но лишь они. А мы, Любовь с Надеждой, искони С тобой и нежно здесь звучим на флейте".
Д. Г. Россетти
Дем, обращающий слова Пита
Пит обладает "возможностью превратить свою боль в слова, которые изменят людей". Но ведь "Interdum lacriumae pondera vocis habent" — "Слезам подчас присуща сила слов".
Тонкое чувство юмора - это божий дар, позволяющий грубо рассмеяться судьбе в лицо.
Английский юмор как признак тонкого ума
Англичанина можно узнать по трем признакам: чопорности, высокомерию и по чувству юмора, которое никогда не будет понятно иностранцам, плохо владеющим английским языком. Как писал в своих "Английских письмах" чешский писатель Карел Чапек, "англичане невероятно серьезны, солидны и почтенны, но вдруг что-то вспыхнет, они скажут что-нибудь очень смешное, искрящееся юмором, и тут же снова станут солидными, как старое кожаное кресло".
Отличительная черта типичного английского анекдота - невозмутимость при неправдоподобных происшествиях и удивление мелким деталям на фоне общей абсурдности. В бар заходит посетитель и заказывает две порции виски и одну порцию содовой. Выпив и расплатившись, он поднимается по стене, проходит неспеша по потолку, спускается по противоположной стене и выходит в дверь. Все поражены и обращают на бармена недоуменные взгляды. "Как странно"- говорит он, - "этот человек всегда заказывал одну порции виски и две - соды".
Невозмутимость и медлительность англичан стала "притчей во языцех", причем даже сами англичане подшучивают над своими "отличительными чертами". Причем, умение посмеяться над собой считается скорее достоинством, чем недостатком.
В лодке сидят трое удильщиков. "Какая сегодня чудесная погода!"- изрекает первый. Проходит час, и второй возражает ему: "Нет, сегодня отвратительная погода!" Проходит еще час, и подает голос третий: "Джентльмены, перестаньте спорить!"
Кстати, погода – это отдельная тема для шуток англичан. Свой вечный смог они высмеивают очень ласково и не обидно.
Американец, спускающийся с трапа самолета в Хитроу, при виде тумана: - Фи, какая мерзкая погода! И долго здесь это еще будет продолжаться, вы не знаете? Лондонец: - Увы, сэр, ничего не могу сказать определенного. Я живу здесь только тридцать пять лет.
Высочайший пилотаж английского юмора - умение вышутить нечто сакральное и неприкосновенное, не впадая при этом в кощунство и примитивное ерничество.
"Священник едет в коляске вдоль прекрасно возделанного ржаного поля. На краю поля, опершись на изгородь, стоит фермер и курит трубку. "Добрый день, сын мой!" - "Добрый день, преподобный". - "Это ваше поле?" - "Мое". - "Замечательно!" - "Что замечательно?" - "Замечательно, когда соединяются усилия Господа и человека". - "Может, оно и так. Только поглядели бы вы, преподобный, на это поле, когда Господь хозяйничал здесь в одиночку".
Особенно глупые шутки называются "The Elephant Jokes" - "слоновые шутки". Другие разновидности английского юмора: dry sense of humour - "сухое чувство юмора" - ирония, banana skin sense of humour - "чувство юмора с банановой кожурой" - достаточно примитивные шутки, когда кто-то поскользнется на банановой корке и всем смешно, shaggy-dog stories, в которых смешное основывается на алогичности высказывания.
Английский лорд уходит из дому. Слуга провожает его и спрашивает: - Сэр, если леди пошлет меня за вами, скажите, где вас не надо искать?
Прежде чем понять тонкий английский юмор, следует побольше узнать о культуре англичан, об их привычках. Недаром англичан считают "странными людьми". Еще бы, если по воскресеньям в Европе даже самый бедный человек надевает свой лучший костюм, старается выглядеть пореспектабельнее, то в Англии же даже самый богатый пэр или автомобильный магнат напяливает в этот день какие-то причудливые лохмотья и не бреется. В Европе говорить о погоде не принято, в Англии же, наоборот, если не повторять после каждого приветствия "Прекрасный день, не правда ли?", собеседники очень обидятся. В Европе воскресные газеты выходят в понедельник. В Англии, стране экзотических обычаев, они выходят по воскресеньям. В Лондоне в своем доме, в гостиной сидит англичанин, курит трубку и читает утреннюю Times. Вдруг обваливается стена, и в гостиную скрипя тормозами въезжает "Бентли", за рулем которого сидит другой англичанин. Первый спокойно переводит на него взгляд, вынимает трубку и спрашивает: -Могу я спросить, куда сэр так торопится? -В Манчестер, сэр! -В таком случае, сэр, Вам лучше было бы через кухню.....
В европейском автобусе, когда он подъезжает к остановке по требованию, кондуктор звонит в звонок, если хочет, чтобы автобус не останавливался; в Англии вы звоните, если хотите, чтобы автобус остановился. В Европе о бездомных кошках судят в зависимости от их личных качеств, – одних любят, других лишь уважают; в Англии же их всех безоглядно боготворят, как в Древнем Египте. В Европе любят хорошо поесть; в Англии предпочитают хорошо себя вести за столом. В английском ресторане: -Что у вас сегодня на завтрак? -Овсянка, сэр. -А на обед? -Овсянка, сэр. -А на ужин?? -Овсянка, сэр. -А завтра на завтрак??? -Запеканка, сэр. -Урааа!!! -Из овсянки, сэр...
Для юмора преград нет. Англичане смеются над всем, что может вызвать улыбку, в том числе и над тем, что у нас испокон веков считалось священным, над сильными мира сего, правительством и даже членами королевской семьи.
В Лондоне на узкой улочке навстречу друг другу едут два шикарных лимузина "Бентли" и "Крайслер". Дорогу уступать никто не хочет, и в центре улочки они, едва не столкнувшись, останавливаются. Из "Крайслера" выскакивет черный водила - американец, из "Бентли" чинно выходит англичанин. Американец начинает орать и бешено жестикулировать: - Ты куда! Куда ты лезешь? Да ты знаешь, кого я везу?!! Англичанин оценивает происходящее невозмутимо и стоит с весьма помпезным видом. Американец продолжает крик: - У меня в машине сидит сам Билл Гейтс!!! И если ты... Так проходит некоторое время. Американец не унимается. Наконец, англичанин разворачивается, обходит свой "Бентли" и открывает заднюю дверь - американец видит Английскую Королеву. Англичанин смотрит на него испепеляющим взглядом: - Hу а это по-вашему - ковшик? - Тогда извините, пожалуйста.
На шутку обижаться не принято, а умение посмеяться над собой считается достоинством. Ваша реакция на юмор является своего рода проверкой на возможность дальнейшего партнерства.
Что такое "английский юмор"? - Это когда один очень интеллигентный джентльмен говорит другому весьма уважаемому джентльмену нечто такое, чего не понимают окружающие. Именно это обоих и забавляет.
Между тем эксперты с туманного Альбиона не могли не обойти вниманием такой специфический феномен нашей жизни, как юмор. Поразмыслив, ученые предложили вывести формулу идеальной шутки, устранив таким образом имевшуюся несправедливость. В самом деле, если есть возможность вычислить силу тока, скорость света в вакууме и количество вещества на единицу объема, то почему с помощью цифр нельзя описать параметры смеха? Сказано – сделано. Знакомьтесь: c=(m+nO)/p – именно так выглядит формула идеальной шутки, где "с" - ее соль, "m" - комический момент, который достигается умножением индекса кульминационного пункта соли шутки на длину ее сюжета, "nO" – параметр, равный количеству осмеяний, которому подвергается объект шутки, умноженному на "ой-фактор" - социальный и физический эффект, который шутка оказывает на объект высмеивания. Эта сложная структура делится на "p" - количество каламбуров в шутке или игру слов. В целом, все выглядит довольно логично. Проблематично, правда предположить, в каких единицах СИ можно измерить пресловутую "соль", да и каким прибором? На сей счет Хэлен Пилчер и Тимандра Харкнесс, представившие оригинальную разработку, молчат, как партизаны.
Однако это не мешает другим исследователям выяснить, какие шутки и анекдоты являются самыми смешными. К интернет-пользователям всего мира ученые обратились с просьбой отправить им свои самые любимые шутки и оценить шутки, присланные другими пользователями. Между делом в исследовании приняли участие более двух миллионов человек из 70 стран мира. Их вниманию было предложено более 40 тысяч шуток и анекдотов. В результате тысяч экспериментов было выяснено, что самая смешная в мире шутка – про находчивость и сообразительность. "Идут по лесу двое охотников, и тут один внезапно падает в обморок. Второй видит, что его приятель не дышит и глаза у него остекленели. Тогда он достает мобильник и звонит в больницу. "Слушайте, мой друг умер прямо у меня на глазах! Что мне делать?" Дежурный отвечает: "Ну, для начала убедитесь, что он действительно умер". В трубке – молчание, затем выстрел. Потом охотник снова берет трубку и говорит: "Хорошо, а что дальше?"
Английский юмор - не сколько стиль, сколько образ жизни. Национальная поговорка гласит: "Everyone has a fool in his sleeve" - "У каждого в рукаве сидит свой дурак". Английская беседа и по сей день представляет собой разновидность серьезно-несерьезной пикировки, в которой собеседники мгновенно подхватывают предлагаемые роли и играют их в нужной манере. Увы, чтобы на равных принять участие в такой беседе, нужна самая малость - родиться англичанином...
Сообщение: 3615
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 05.12.16 23:42. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно "Да здравствует искусство, наименее опасное из всех страстей!"
Жорж Санд, "Консуэло"
Эта книга - одна из самых дорогих сердцу Риты. Книга о том, как простодушие, скромность, добродетель и талант одерживает победу над всеми препятствиями. Действие романа происходит в середине XVIII века. Венеция с ее многообразной музыкальной жизнью, блестящая и шумная Вена, Чехия с ее героическим прошлым, солдафонская Пруссия - таков исторический фон, на котором развертываются судьбы главных героев книги. Для любителей истории музыки и просто возвышенных идей книга станет незаменимым подспорьем в изучении времени замечательных творцов и сильных характеров.
История создания
В сообществе с Пьером Леру Жорж Санд основывает журнал «Независимое обозрение» (фр. La Revue Indépendante), в котором, начиная с ноября 1841 года, публикует роман «Консуэло» и его продолжение роман «Графиня Рудольштадт». Прототипом главной героини романа послужила знаменитая испано-французская оперная певица Полина Виардо. Имя главной героини романа обозначает «утешение», что по замыслу автора обозначает, что Консуэло становится утешением для Альберта. Для описания Венеции писательница использовала свои личные впечатления от путешествия по Италии. В романе в качестве персонажей выведены многие реальные исторические лица, например, Никколо Порпора, Бенедетто Марчелло, Йозеф Гайдн, Ян Жижка, Мария-Терезия, Фридрих II, Амалия Прусская, братья Фридрих и Франц фон Тренк, и др. Важное место в романе занимает описание гуситских войн.
Сюжет
Действие происходит в 40—50 годах XVIII века, начинаясь в Италии, в Венеции, и продолжаясь в Богемии, Чехии, Австрии и Пруссии. Роман повествует о дочери цыганки — Консуэло, с детства не знавшей своего отца. Она бедна и некрасива, но обладает чудесным голосом. Композитор и вокальный педагог Никколо Порпора, угадав в девушке необычайный талант, бесплатно даёт ей уроки. Лучший друг Консуэло — Андзолето, который также имеет превосходный голос. Когда они подрастают, то начинают выступать в салонах Венеции. Андзолето понимает, что в пении Консуэло нет равных, и в нём просыпается зависть. Со временем дружеские чувства Консуэло и Андзолето перерастают в страсть, однако Андзолето не хочет жениться на своей подруге детства и убеждает её, что это может помешать их музыкальной карьере. Через некоторое время Консуэло узнает об измене Андзолето и в расстроенных чувствах бежит из Венеции. По рекомендации своего наставника Порпоры она уезжает в старинный замок Исполинов на границе Чехии и Германии, чтобы стать компаньонкой и учительницей музыки юной баронессы Амалии. Баронесса помолвлена со своим двоюродным братом — графом Альбертом Рудольштадт, проживающим в том же замке. Альберт обладает даром ясновидения, пугающим его родных, окружающие считают его сумасшедшим. Через некоторое время Альберт влюбляется в Консуэло, но она не отвечает ему взаимностью, испытывая к нему лишь сестринскую дружбу. Через некоторое время в замок Исполинов приезжает Андзолето, представившись братом Консуэло. Девушка принимает решение сбежать в Вену к Порпоре и осуществляет его. Она платит проводнику за то, чтобы он помог ей, и указывает ему дорогу, где «будет ждать» Андзолето, а сама отправляется в другом направлении. В Богемском лесу Консуэло встречает юного музыканта — Иосифа (позже он станет композитором, известным как Йозеф Гайдн), как оказалось искавшего её, чтобы попросить походатайствовать перед Порпорой. Они вместе отправляются в Вену. По пути Консуэло переодевается в подростка, и это вызывает множество недоразумений. Оказавшись в Вене, Консуэло продолжает переписку с Альбертом и графом Христианом, его отцом. Позже юная певица подписывает контракт с Берлинским театром и вместе с Порпорой, своим учителем, отправляется туда. По дороге их перехватывает дядя Альберта и, сказав, что Альберт при смерти, везет их в замок Исполинов. Там Консуэло застает полумертвого возлюбленного и вступает с ним в брак за несколько минут до его смерти, становясь вдовой графиней Рудольштадтской.
тэги: вамприада, киномания, охотники за сновидениями
Перебирая в памяти образы "Дневников вампира", Рита вспомнила, что больше всего её зацепил не Деймон (несмотря на талантливую игру), не Стефан (несмотря на положительный образ), не неунывающая Елена (несмотря на её троянскую красоту, несущую погибель всякому, кто её коснётся) или кто-то из охотников на вампиров, а, как это часто бывает, - второстепенный персонаж, брат Елены. Джереми Гилберт. Стало Рите когда-то давно интересно, что станет с этим наркоманом-неудачником после, частенько Рита сопереживает таким персонажам. Его и убили-то там два раза подряд, как Кенни в "Южном парке", лучше б вампиром сделали, ей-богу!.. Сегодня всю ночь Рита, точно ведьма из "Вия" - Фому, катала на спине одноклассника. К чему бы это, дядюшка Фрейд?.. Ла-ла-ла в голове с утра. "Собирают ёжики в карман капли дождика..."
тэги: сумасшедший дом для непослушных дев викторианской эпохи, мыслевыброс, теософия, астрология
Интересную новость сегодня Рита узнала, посетив сумасшедший дом для непослушных дев викторианской эпохи. Оказывается, Свидетелей Иеговы (только вы за ними не ходите: станете ёжиками! =)) забирают в армию несмотря на их религиозные убеждения - что, типа, убивать человеков нельзя. Весело, не правда ли? На каких основаниях, интересно, принято это постановление, и почему раньше им разрешалось в армию не ходить, а теперь велят? Может быть, потому, что в армии учат убивать но типа не убивают? Странно всё это. Хотя кармически, наверное, они проходят необходимый урок: помнится, на заре истории в Индии касты были придуманы для того, чтобы выпестовать и развить лучшие качества в человеке в течении ряда перевоплощений: шудры подавляли свои животные инстинкты и учились служению через безличный труд, кшатрии (воины как раз, у Платона наподобие есть в его "Государстве" - "стражами" называются, все помнят) тренировали мужество, смелость, бесстрашие и самопожертвование ради защиты страны от внешней экспансии... Брахманы - высшие духовные качества. Всё для того, чтобы человек сумел приблизиться к самому главному - к самопознанию и смог преодолеть хотя бы часть связанных с этим великих трудностей. А какой может быть "воин, сражающийся в себе" из кшатрия, трусливо сбежавшего с поля боя и не преодолевшего все свои страхи и неуверенность?.. По поводу служения Рита обнаружила у себя в дневе интересную выдержку: "Поймём, что выполнение указов не есть подчинение индивидуальности личной воле, как это утверждают легкомысленные люди но, именно, есть наибольшее развитие чуткости и творчества, ибо в указе всегда заложено столько причин, столько возможностей, столько путей выполнения, но обычно ученик не видит и не выполняет и десятой части их". Вспоминается из буддизма - про Адептов, отказавшихся от нирваны, этого Великого Вознаграждения, Исхода Странствия и источника вечного наслаждения: они, подобно отрекшимся от бессмертия Лютиэн и Арвен, лишены этих радостей, и испытывают лишь три вида счастья - счастья давания, счастье помощи и счастье вечного познавания... Это, наверное, по части 6 дома в наталке речь идёт - служение, подготавливающее деятельность в 5-м доме - доме творчества, отдыха и проч. Или всё же Уран? Вот Рита тут сомневается. Ведь если, например, тот же Джереми становится охотником на вампиров и приобретает новые навыки, т. е. осваивает новые сферы деятельности и познания, он прорабатывает именно Уран. Или Елена, вдруг решившая написать монографию про вампиров и всё своё свободное время посвятившая исследованию в этой области с готовыми живыми примерами в качестве приложения к монографии, может очаровать многогранным опытом своего смертного парня, или кого-нибудь, с кем она решит встречаться из людей... Тоже проработка Урана идёт там... В общем, ёжики в пути.
Иссякают мыслей токи... Вуд, мне не о чем писать! Где-то в прошлом те истоки, Научившие мечтать И заставившие радость Жизни петь в моей груди. Ранних дней прекрасна сладость, Вспоминать их - как следить За движением созвездий, Знавших мир давным-давно. Увлеченья бесполезней Не найти, но не дано Заменить его другими Безделушками под стать Нашим разумам: едины Они стали, только вспять Повернули в мыслях время... Нам о прошлом горевать Не дано, оно - не бремя, Им оно мне может стать Никогда. Наш груз унылый - Утончённость, злой порок Дней, изнеженных доныне: Лишь вступили на порог Наших хмурых гнёзд, всё стало Снова на свои места. Всё, что ранее питало Нас, питает и сейчас. Тонкость вкуса, созерцанье, Радость вечной красоты, Свеч дрожащее мерцанье, Жизнь во вкусе старины, Изощрённость размышлений, Ароматы редких слов, Выразительность движений, Откровенья наших снов - Всё таит в себе опасность Веры в лучший, светлый мир, Что не может вдруг угаснуть, Как затихли звуки лир Наших дней мятежных... Странность Детских дней - печать свинца, И загадочная разность, Притянувшая сердца, Слишком хрупким обрамленьем Нашей дружбы стали, Лив. Знаешь, перед отправленьем Лучше б, право, я пролил На пергамент в знак молчанья Пузырёк чернил. Молчать Иногда мудрей, чем что-то Очень важное сказать.
Сообщение: 3619
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 09.12.16 18:48. Заголовок: тэги: музыка, о ничт..
тэги: музыка, о ничтожестве и горестях жизни
Когда Рита слушает эту песню, значит, ей весьма взгрустнулось. Вот смотрела Рита "Дневник экстрасенса" с Татьяной Лариной... Жаль Ларину: не получилось ей внедрить клетку, чтобы Ларина смогла родить (в свои почти 50), однако, несмотря на это известие, эта женщина умудрилась найти в себе силы провести обряд и помочь девушке, а потом её Бантеева на вечеринку отвезла, где не веселиться было невозможно, да и не печалиться тоже - вот Ларина и вложила всю свою горесть в песню, а Бантеева возьми и позвони её мужу, сказала, что, типа, "ты не думай ничего плохого, но надо Таню с вечеринки забрать". Толком ничего не объяснила, Юрий этот приезжает, думает, Ларина там возлияния совершает, что нельзя делать, когда беременная, отталкивает пытающуюся ему объяснить, в чём, собственно, дело, Бантееву (та не решилась делать этого по телефону), врывается в клуб, насильно утаскивает оттуда Ларину, и та только у машины у входа объясняет, что к чему... Зачем, спрашивается, Татьяне ребёнок в 50 лет? Мужа молоденького пытается удержать? Но ведь все мы ищем своё счастье... И Бантеева зачем её в клуб потащила, может, надо было сразу к мужу, а не заставлять её ломать себя, чтобы "отвлечься", когда так тяжело?.. И Юрий мог бы выслушать сначала Бантееву, прежде чем портить вечеринку... Но, как говорится, никто не умер - уже счастье... Вот уж правда, говорят - не суди: мы никогда всех тонкостей не узнаем чужой судьбы, всех этих узоров кармы и тайников души человеческой... А жаль её, Татьяну, как родную свою...
Это переложение на стихи того места из дневниковой переписки друзей, где Вуд описывает заброшенное кладбище, на котором они любили гулять.
Неотправленное письмо Оливера Вуда
Помнишь вереск у надгробья, Неземную красоту - Взгляд заката исподлобья На холодную луну? Помнишь звёзд сиянье, молча Улыбающихся нам, Дождь, что ночью будто звонче Рассыпает по лугам Бриллиантовые слёзы Поднебесных вод святых? Помнишь гулкий грохот? Грозы То спешили сон немых Разогнать небес: молчанье Не пристало в этот час. Неба и Земли венчанье Наблюдаем мы подчас, Когда дух унылый может Воспринять вселенной плач. В этот миг ничто не гложет - Ни печали неудач, Ни волнительное море Вечнопламенных страстей, Ни утаенное горе, Ни пошлейших новостей Надоевший гомон... Светел Этот миг - верней всего Фауст выбрал бы к победе Мефистофеля его. Только можно ли за сладость Мига вечность душ отдать? "Да, - сказал бы я, - мне в радость Снова это испытать - То, что испытал я, грустью От людей гонимый. Да, Час на кладбище, что пусто, Вечность длится - тишина... Сочинение элегий, Бред признаний и затей, Одиночество и неги Мыслей, снов, борьбу страстей - Всё впитали эти камни, Освящённые луной. Мы как будто стали равны С ними возрастом, покой Нарушая вековечный Этих сумрачных могил, Где сам путь небесно-млечный Словно навсегда застыл, Наслаждаясь тишиною - Этой мудростью веков. В этом месте мы с тобою Лишены своих оков. Если вслушаешься в звуки Этой скорбной тишины, Ты услышишь ход раздумий - Мысли замогильной тьмы, Радость вечного покоя Без волнений и борьбы, И пророчество немое, Что дано ещё живым.
Сообщение: 3622
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 10.12.16 17:14. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно, настроение
Люблю это стихотворение
CVIII
Служанка скромная с великою душой, Безмолвно спящая под зеленью простой, Давно цветов тебе мы принести мечтали! У бедных мертвецов, увы, свои печали, - И в дни, когда октябрь уныло шелестит Опавшею листвой над мрамором их плит, О, как завидуют они нам бесконечно, Нам, дремлющим в тепле, в уютности беспечной, В то время, как они, под гнетом черных снов, Без доброй болтовни, в стенах сырых гробов, Скелеты мерзлые, изрытые червями, Лежат... И сыплются беззвучными клоками На них снега зимы... И так года текут. И свежих им венков друзья не принесут!
Холодным декабрем, во мраке ночи синей, Когда поют дрова, шипя, в моем камине, - Увидевши ее на креслах в уголку, Тайком поднявшую могильную доску И вновь пришедшую, чтоб материнским оком Взглянуть на взрослое дитя свое с упреком, - Что я отвечу ей при виде слез немых, Тихонько каплющих из глаз ее пустых?
Сообщение: 3623
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 10.12.16 18:16. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно
Красивый сонет, если Рите не изменяет память, это своего рода - литературная основа для "Зимы" Вивальди. Прям по частям можно брать - первая строфа для первой части, вторая - для второй и т. д. С Бахом в этом отношении труднее - почти невозможно дать название тому, что он выразил в своих концертах, оттого-то они, наверное, и лишены заглавия. Как это здорово, что можно понять замысел композитора, который сумел быть настолько ребёнком в душе, чтобы воспринять всю многокрасочность зимних впечатлений во всей полноте их блеска и передать это миру, суметь это выразить... Господи, ну как можно так всё устроить, что наряду с такой возвышающей дух гениальностью в мире существует столько уродства и зла!.. Иногда трудно поверить в это, изучая древних. Дрожишь, замерзая, в холодном снегу, И с севера ветра волна накатила. От стужи зубами стучишь на бегу, Колотишь ногами, согреться не в силах.
Как сладко в уюте, тепле и тиши От злой непогоды укрыться зимою. Камина огонь, полусна миражи. И души замёрзшие полны покоя.
На зимнем просторе ликует народ. Упал, поскользнувшись, и катится снова. И радостно слышать, как режется лёд Под острым коньком, что железом окован.
А в небе Сирокко с Бореем сошлись, Идёт не на шутку меж ними сраженье. Хоть стужа и вьюга пока не сдались, Дарит нам зима и свои наслажденья.
Как же всё-таки хороша эта картина - "Спящая красавица", кажется, называется. Одна композиция чего стоит (Рита обозначила основные её линии красными чертами)
Тут у Риты столько вопросов к г-ну Павлу Флоренскому накопилось. И, действительно, для Риты в нём загадок больше, чем ответов на загадки жизни. Например, что есть "отрицательные добродетели", которые склонна, по его мнению, преувеличивать Екатерина, "делая трагедию там, где материала - лишь на водевиль"? Может, корни этой идеи где-то в сущности апофатической теологии (апофатическое богословие, или негативная теология - богословский метод, заключающийся в выражении сущности Божественного путём последовательного отрицания всех возможных его определений как несоизмеримых ему, познании Бога через понимание того, чем он не является. В противоположность положительным определениям утверждаются отрицательные: начиная, например, с "безгрешный", "бесконечный", "бессмертный" и заканчивая "ничто")? Или в "Константине": "Так и Константин - характерное имя декаданса, - и завершенных циклов истории, и падающих культур, и кончающихся направлений мысли, и отдельных родов. Тут, в среде упадочной, он находит себе наиболее выгодные условия, и не без причин именно с Константином связала себя угасающая Римская Империя". Интересно, какова эта "упадочная среда" на сущность? Среда, в которой возможности самораскрытия проявляются для Константина максимально, поскольку "он не видит других качеств и достоинств, кроме изысканности", а в среде упаднической, впавшей в декаданс культ формы и изысканности внешней ценится превыше всего остального (прежде всего в ущерб сущности, духовной, нравственной и т. п.)? Просто трудно как-то Рите представить рэпера Костика на традиционной декадентской вечеринке, с трубкой и затянутым в чёрные одежды, с пепельницей в виде черепа и читающим стихи Бодлера. А хотелось бы на это посмотреть =) Видимо, подразумевается среда с упадническими умонастроениями вообще, что часто, действительно, характерно для разочарованных концов различных циклов, стянем из другого имени - "когда герой не оказывается героем, а светлый гений линяет перед взором наградившей его нечеловеческим блеском".
Рита давно удивляется, отчего по такой злачной и популярной теме, как готы "Южного парка", так немного написано. Про Пита, одного из готов, любимого Ритой, и того меньше - в основном слэш, так что милую сердцу размыленную готическую чепуху приходится выискивать среди сцен сомнительного содержания. Бывают, правда, исключения, довольно невинные, как, например, этот фик, "Потянулся", иностранного авторства, который лучше было бы обозвать названием рассказа Барбе д`Оревильи - "Месть женщины". Было бы круче: Скрытый текст
Потянулся
Пит всегда считал школу бесполезной. Абсолютно во всём. И полагал, что в дальнейшей жизни она ему не понадобится. Да. Как ни странно, он думал над тем, что будет делать в дальнейшем, и об этом ему приходилось каждый раз напоминать всем. И всех в свою очередь это весьма удивляло. Глядя на него, пессимистичного по сути своей, раздражительного коротышку-подростка, никто не верил, что у него вообще есть какие-то планы на будущее. Пита мало привлекала перспектива работать и зарабатывать. Но в противном случае ему придётся провести всю оставшуюся жизнь в компании своих чрезвычайно оптимистичных родителей. А с этим он уж точно не мог смириться. Поэтому сейчас, к собственному сожалению, он сидел здесь, на скрипящем стуле за деревянной партой, поверхность которой была изрисована карандашными членами, а дно равномерно обклеено цветными комочками жевательной резинки.
Он также не помнил, почему решил притащить Генриетту с собой в школу. Сначала он подумал, что побыть в компании человека, на которого он не смотрел бы, как на дерьмо, ему не повредит. Майкл не в счёт, так как сейчас он, вероятно, болел. Но уже пять минут спустя Пит понял, что с превеликим удовольствием пошёл бы сталкиваться лицом к лицу с реалиями школы в одиночку, нежели выслушивать нытьё девушки. Причём, в отношении тех вещей, о которых он в тайне молил её не распространяться.
Её черные губы раскрылись, выпуская наружу стон раздражения. Рука поднялась ко рту, чтобы воткнуть в него сигарету. Пальцы остались ни с чем. Девушка простонала ещё раз.
- Ненавижу школу, - пробормотала она, обращаясь к Питу. Тот сидел на одну парту позади неё и в данный момент, откинувшись на стуле, подпирал его спинкой стену, чья чистота вызывала подозрительное сомнение. – Как же я её ненавижу…
- В школе или ещё где… Без разницы. Я везде ненавижу бывать.
- М-м-м, - поразмыслив над этим, девушка пожала плечами и уклончиво ответила. – В таком случае, если везде такой отстой, я бы предпочла быть нигде.
- Да уж, - Пит отбросил со лба чёлку и вздохнул. - Действительно.
Наступившее молчание стало самой приятной частью их разговора. Однако оба знали: если уж Генриетте что-то пришло на ум, то она доведёт дело до конца, а Пита – до белого каления. Он невесело подозревал, что Генриетте всерьёз нравилось над ним подтрунивать. Вот и сейчас она метнула свой пристальный взгляд на долговязого, тощего мальчишку, который сидел на два ряда позади Пита.
- Маковски, - протянула она, насмешливо сузив глаза, привлекая к себе его внимание.
- Э… Что?
- Ты урод.
Боязнь перед девушкой, которую испытывал вампир, вмиг сменилась раздражением.
- Отъебись, Генриетта.
- Тебя мама разве не учила? Ругаться могут только взрослые, - она невозмутимо отвернулась. Пит и Майк одновременно закатили глаза. – Чем он тебе так нравится? Он же просто воплощение конформизма.
Пит яростно глянул на девушку.
- Ты не могла бы потише? Не хватало ещё, чтобы все узнали...
- Да ты сам конформист, ты знаешь об этом?
- Генриетта, Ктулху ради…
Теперь настало время девушки прожигать взглядом Пита.
- Я тебе говорила, что я думаю по этому поводу.
- Да ты же боготворила его ещё два года после того, как мы все перестали. А теперь с правды бесишься.
Руки Генриетты нащупали в воздухе невидимую шею и сцепились на ней так, будто собирались свернуть.
- Я тебе клянусь…
- Ты влюбилась в него. Так же, как и в того несчастного позера, Дэмиена.
Пит произнёс это с невозмутимым бесстрастием. По крайней мере, всем остальным вокруг так показалось. Но Генриетта знала друга уже много лет. И она заметила, как в глазах юноши засияла победная самодовольная ухмылка.
- Сволочь, - её собственные тёмно-карие глаза сделались ещё темнее.
Пит подумал про себя, что этот спор он выиграл. По крайней мере, ему так показалось.
Лишь спустя какое-то время он заметил: девушка смотрела на него не отрываясь всё то время, пока он наблюдал за Майком. Пит тут же переключил своё внимание на неё.
- Что, блин? Будто бы ты так не делаешь.
- Всё понятно, - произнесла она обманчиво спокойным тоном, вновь поворачиваясь. - Я не виню тебя. Маковски привлекателен в этом своём тупом вампирском смысле.
Сказать наверняка, блефует она или нет, Пит не мог. Но решил всё же не спрашивать и попросту продолжил пожирать глазами долговязого. В любой другой ситуации Генриетта, глядя на это зрелище, наверняка улыбнулась бы. Но сейчас ей было не до этого; она начала постукивать по парте подушечками пальцев. Её тетрадка, рукой сметённая со стола на пол, осталась без внимания. Протяжное мычание, донёсшееся со стороны девушки, вновь стало источником внимания сузившихся, подведённым черным глаз её друга.
- Ну что ещё, Генриетта?
- Он зевает. Смотри. Спорим, он потянется?
Пит медленно моргнул.
- Эм-м… Ну и что?
Она улыбнулась, отрывисто и быстро.
- Ты ничего не знаешь о положительных сторонах мужских повадок.
- Я знаю. Они могут три дня подряд носить футболки с отстойными группами и с ног до головы поливать себя долбанным Аксом, - Пит с секунду разглядывал Майка, потом посмотрел на Генриетту. – Я знаю, что он так не делает, слава яйцам.
К улыбке Генриетты на насколько секунд примешалось раздражение.
- Как скажешь. Я всё равно за милю чую его сраный дезодорант.
- Это не Акс. Это что-то другое.
- Ты помешанный.
- Так что с того, что он потянется? – Пит вновь отбросил со лба чёлку и уставился в потолок, притворяясь, будто ему совсем не интересно.
- Просто смотри, дубина. Смотри, какой он миленький, - она изо всех сил старалась не загоготать от собственных слов, но план сработал: Пит прочно уцепился взглядом за вампирского мальчишку.
Майк не удосужился прикрыть рот ладонью. Он поднял руки над головой, растягиваясь, и Пит начал смотреть особенно внимательно, когда рубашка подростка чуть задралась, а пальцы зарылись в волосы. Гот уловил лёгкий стон удовольствия, а ещё заметил внезапно оголившуюся полоску внизу живота, а с ней и дорожку тёмно-русых волос, которая тут же исчезла под тканью джинсов.
Генриетта облокотилась на парту позади себя.
- Эй, Майк, - протянула она, заставив Пита резко, до хруста в рёбрах, развернуться и начать прожигать взглядом дыру в классной доске. – Опусти футболку. Никто кроме Пита не желает смотреть на твой лобок.
Лоб гота с громким стуком впечатался в поверхность парты, всё лицо Майка залила краска, и, помимо всего прочего, Эрик Картман начал противно хохотать. Генриетта успела показать тому средний палец, прежде чем прозвенел звонок. Дети вывалили наружу, а Пит решил остаться и подумать над тем, где же он ошибся, когда расставлял приоритеты в жизни.
И хотя методы Генриетты были весьма жестокими, сейчас она ясно видела, что вампир, закусив губу, мялся в дверном проёме, не спеша уходить. Похоже, приём сработал и теперь на славу послужит её другу. И Пит, конечно же, потом станет отрицать всю заслугу девушки.
На выходе она похлопала Майка по плечу. От такого жеста вампир весь съёжился, но тем не менее робко улыбнулся в ответ.
В общем и целом, Генриетта справилась нормально. И в одном была точно уверенна: больше никогда в жизни она не позволит другу отговорить её пропускать занятия в школе. Он напомнил ей и заставил скучать по тем временам, когда она встречалась с Дэмиеном, о чём Пит не знал. Но делать этого уж точно не следовало. Категорически не следовало.
Потому как Генриетта никогда не упускала возможности отомстить кому-то сполна.
Всё это дико напомнило синдром Монте-Кристо одной ритиной знакомой - умение найти и наказать своих давних врагов. Хех. Неплохо было бы где-нибудь найти описания отношений повзрослевших Пита и Генриетты. В связи с декадансом вспомнилась очаровательная глава из "Наоборот" Гюисманса, об экзотических цветах-уродах, которые коллекционировал дез Эссент: Скрытый текст
ГЛАВА VIII
Дез Эссент всегда был без ума от цветов, но прежде, в Жютиньи, он любил их все подряд без разбора, а теперь его чувство сосредоточилось на одном.
Дез Эссент с давних пор не выносил те непритязательные растения, которые в неизменно мокрых горшках продавались под зелеными навесами и рыжими зонтиками парижских рынков.
Одновременно с утончением его литературных вкусов и пристрастий, самым тонким и взыскательным отбором круга чтения, а также ростом отвращения ко всем общепринятым идеям отстоялось и его чувство к цветам. Оно сделалось по-возвышенному чистым и, в определенном смысле, рафинированным.
Дез Эссенту казалось, что цветочную лавку можно уподобить обществу со всеми его социальными прослойками: бывают цветы трущоб -- нищие и обездоленные обитатели мансардных подоконников, старых глиняных чашек и молочных банок, -- скажем, левкои; есть цветы-обыватели -- заурядные, напыщенные и ограниченные хозяева расписанных фигурками фарфоровых кашпо, -например, розы; и еще, конечно, водятся цветы-аристократы -- орхидеи -прелестные, нежные, трепетно-зябкие экзотические создания, столичные отшельники, обитатели стеклянных дворцов, цветочная знать, живущая особняком, в стороне от уличной зелени и мещанской флоры.
Итак, дез Эссент испытывал жалость к цветам-беднякам, увядающим от миазмов сточных канав, но, презирая цветники новеньких кремово-золотистых гостиных, прямо-таки обожал все редкие, изысканные и нездешние цветы, которые требовали особого рода и располагались в жарких областях печного экватора.
Но и эта привязанность дез Эссента видоизменилась под влиянием его нынешних вкусов и суждений. Раньше, в Париже, он, любя всякую ненатуральность, отказался от живых цветов и обратился к искусственным, в точности подражавшим природе посредством искусного сочетания ниток, резинок, коленкора, тафты, бумаги и бархата.
У него была прекрасная коллекция тропических растений, созданная мастерами своего дела, которые, скопировав природу, воссоздали ее и, поймав цветок еще в завязи, проследив его развитие до бутона и расставшись с ним в пору увядания, сумели передать самые неуловимые оттенки, самые мимолетные состояния сна и бодрствования венчика. Они следили за положением пригнутых дождем или ветром лепестков, опрыскивали цветок клеевой росой, бутоны наливали пышным цветом, а веточки соками или же истончали стебель, уменьшали размер чашечки, разрежали лепестки.
Дез Эссент долгое время восхищался искусственными цветами, но теперь нашел себе новое увлечение.
Теперь он искал не искусственные цветы, имитировавшие живые, но живые, имитировавшие искусственные.
И этим поиском он занялся всерьез. Впрочем, искать пришлось недолго, так как его фонтенейский дом находился в краю искусников этого рода. Он обошел все оранжереи на улице Шатийон и в Онэйской долине и, потратив все силы и деньги, вернулся домой в полном восторге от увиденного. Теперь он только и размышлял о приобретенных им чудо-цветах.
Два дня спустя они были доставлены.
Дез Эссент тщательно проверил все покупки по списку.
Цветочники выгрузили из повозки целое семейство каладиев с их вздутыми стеблями и сердцевидными листьями. Каждый цветок отдаленно походил на своего собрата, но вместе с тем сохранял своеобразие.
Были среди них особи удивительные, розоватые, например Девственник, словно вырезанный из лакированной ткани и прорезиненной английской тафты; были белые, такие, как Альбан, напоминавший бычью плевру и свиной мочевой пузырь; имелись и экземпляры, похожие на цинк, вроде Мадам Мам, и на штампованный металл, будто обмазанный темно-зеленой масляной краской, суриком и свинцовыми белилами; а такие, как Босфор, казались куском накрахмаленного коленкора, пестревшего красно-зеленой крапинкой; а Северная Аврора, с пурпурными бочками и фиолетовыми прожилками, и вовсе, как сырое мясо, набухала и пахла кровью и красным вином.
Альбан и Аврора представляли собой два полюса, два противоположных темперамента, как бы хлороз и апоплексию.
А цветочники выгружали новые каладии. Одни точъ-в-точь походили на искусственную кожу с прожилками; другие, бледные, в красных пятнах, точно в сыпи, казалось, болели лишаем, проказой и сифилисом; третьи были ярко-розовые, цвета зарубцевавшейся раны, и коричневые, цвета коросты; многие цветы -- словно в ожогах после прижигания, иные -- волосатые, с гнойниками и язвами, а некоторые -- даже как будто забинтованные или покрытые черной ртутной и зеленой белладонновой мазью, а также присыпанные пылью и желтыми слюдяными кристалликами йода.
И теперь, собранные все вместе, каладии выглядели еще безобразней, чем тогда, когда дез Эссент впервые увидел их среди других цветов в походившей на больничную палату теплице с грязными стеклами.
-- Вот это да! -- воскликнул он с жаром.
Привело его в восхищение и другое растение -- родственная каладию alocasia metallica. Она отливала зеленоватой бронзой, а местами белела, как серебро, и, походя на великолепно изогнутую печную трубу, казалась шедевром жестянщика.
Затем на свет появились кусты цветов с продолговатыми бутылочно-зелеными листьями. Из каждого куста торчал стебель, венчавшийся гладкой ромбовидной фигурой. И, словно бросая вызов всей остальной флоре, из недр огненно-красного бубнового ромба высовывался мясистый желто-белый пестик -- у одних цветов прямой, у других -- как колечко свиного хвостика.
Это был антурий, из семейства аронниковых, недавно привезенный во Францию из Колумбии. Из того же семейства происходил и кохинхинский аморфофаллос с цветками в виде лопаточки для рыбы, напоминавшими длинными и покрытыми рубцами стеблями искалеченные руки негра.
Дез Эссент ликовал.
А с повозки сгружали новых монстров. Вот эхинопсы обнажили культи до тошноты розовых цветков. И нидуларии раскрыли губы-бритвы, явив зияющую рану своей глотки. И темные, цвета винного сусла, тилландзии линдени устремили вверх частокол своих скребков. От безумного сплетения киприпедий рябило в глазах, как от рисунков умалишенного. Растения напоминали то ли сабо, то ли стакан для полоскания горла с соответствующих медицинских плакатов, из которого почему то высовывался воспаленный язык. Его кончик странным образом разветвлялся и был похож на пару багрово-красных словно снятых с игрушечной мельницы, крылышек. Они как бы парили над черепично-темным и сочащимся клейкой слизью языком.
Засмотревшись на удивительные индийские орхидеи, дез Эссент позабыл о своем списке. В этот момент была выгружена еще одна партия цветов, названия которых на горшечных наклейках стали читать вслух сами цветочники, так и не дождавшись этого от ушедшего в себя заказчика.
Поеживаясь от увиденного, дез Эссент вслушивался в эти дикие на слух имена: encephlartos horridus -- гигантский ржавый металлический еж, которым пользовались при осаде для штурма крепостных ворот; cocos micania -ребристое пальмовое древо опускавшее и поднимавшее свои внушительные ветви-весла zamia lehmanni -- громадный ананас в горшке с землей и песком, пронзенная копьями и стрелами голова честерского сыра cibotium spectabile -самый диковинный и будоражащий взгляд| цветок в виде свешивающегося с пальмовой ветви хвоста opaнгутанга -- волосатого, коричневого, загнутого на конце, как епископский посох.
Но дез Эссент не особенно его разглядывал. Он с нетерпением ожидал своих любимцев из семейства живоглотов. Это были бархатистая антильская мухоловка с жидкостью для пищеварения и решеткой из кривых игл; затем дрозера торфяная с необычайно прочными лапками-лепестками; затем саррацения и цефалот, алчные пасти-фунтики, способные проглотить настоящее мясо; наконец, непентес, форма которого совершенно не соответствовала представлению о цветке.
Удивляясь покупке, дез Эссент все вертел и вертел в руках горшок. Листья непентеса, словно сделанные из резины, был самых различных -- то бутылочно-темных, то серо-стальных зеленых оттенков. Под каждым листом на тонком зеленоватом хрящике висел пятнистый салатовый мешочек, напоминавший немецкую фарфоровую трубку или птичье гнездышко. Он тихонько покачивался и раскрывал свое волосяное нутро.
-- Этот всех переплюнет, -- прошептал дез Эссент.
Тут ему пришлось расстаться с любимцем, так как цветочники, спеша закончить свои дела и уехать, выгружали последние горшки и попеременно заносили в дом клубневидные бегонии и кротоны, на темной жести которых красовались оловянные бляшки.
Здесь дез Эссент заметил, что в списке осталось неучтенным одно нaимeновaниe: opxидея новогранадская. Тогда ему указа.ли на колокольчик с тускло-сиреневыми и как бы линялыми лепестками. Дез Эссент подошел, сунул в цветок нос и отпрянул:пахло Рождеством, коробкой с елочными игрушками и прочими кошмарами Нового года.
Он подумал, что следовало бы поберечься этой орхидеи, и почти даже пожалел, что вместе с растениями без всякого запаха приобрел цветок, который навевал одно из самых неприятных для него воспоминаний.
Оставшись один, дез Эссент окинул взглядом раскинувшееся у него в прихожей цветочное море. Цветы тянули друг к другу листья, сплетались, скрещивали шпаги, кинжалы, копья, были средоточием зеленых стрел и ослепительно-ярких флажков.
Освещение в прихожей стало более мягким. Вскоре из темного угла забрезжил свет, белый и мерцающий.
Приблизившись, дез Эссент увидел, что это светят, подобно ночнику, ризоморфы.
Сколь они поразительны, думалось ему. Он сделал шаг назад и окинул взглядом все свои покупки. Да, он получил то, что хотел. Ни один цветок не выглядел живым. Казалось, человек одолжил природе ткань, бумагу, фарфор, металл. Из них-то она и создала этих уродцев. И там, где ей не удалась имитация рукотворных усилий человека, она с анатомической тщательностью воспроизвела внутренности животных, скопировала яркий цвет гниющей плоти и бросавшую в жар гниль гангрен.
"У них словно сифилис", -- казалось дез Эссенту, когда он в лучах дневного света осматривал чудовищные пятна каладия. И ему вдруг явился образ этого древнего недуга человечества, который косил еще праотцов и, передаваясь от поколения к поколению, все еще продолжал разрушать кости в раскрытых ныне старых могилах!
Болезнь трудилась без устали и переходила из века в век. Свирепствовала она и ныне, принимая вид других недугов -- мигрени, бронхита, подагры, невроза. Временами она становилась сама собой и поражала, как правило, людей, в жизни не пристроенных и нуждающихся, и, словно в насмешку, одаривая их монистами золотистой сыпи и серебристыми кольцами, отмечала страдальцев всеми признаками процветания и благополучия!
И вот сейчас, на раскрашенной листве орхидей, она проявилась во всем своем первозданном виде!
"Ну, конечно, -- говорил себе дез Эссент, вернувшись к исходной точке рассуждения, -- сама по себе природа не способна породить нечто нездоровое и произвольное. Она лишь поставляет исходный материал -- семя, почву, плод, материнское чрево, -- и только человек в соответствии со своим вкусом обрабатывает его, придает конечную форму и цвет."
И природа -- упрямица, путаница, воплощенная косность -- подчинилась. Ее сюзерену, человеку, посредством различных экспериментов удалось переиначить состав земли, а также употребить в своих интересах лабораторные гибриды, достигнутые в результате долгого труда скрещивания видов, сложных прививок. В итоге человек пересаживает на одну ветку не сочетающиеся между собой цветы, изменяет, как хочет, их вековые формы, изобретает новые оттенки лепестков и, нанося последние штрихи и окончательно завершая работу, ставит свою подпись, росчерк.
"Не подлежит сомнению, -- заключил дез Эссент, -- что человек за несколько лет выведет нечто такое, чего, может, не удалось добиться природе и за несколько веков. Нет, честное слово, в наше время оранжерейщики стали подлинными художниками!"
Рита очень рада, что ей выпали честь и счастье посмотреть это, пусть и несколько старое, интервью с Эвелиной Хромченко. Риту всегда восхищала её способность импровизировать, анализируя и создавать концепции буквально из воздуха. Ну, и профессионализм, конечно же, и речь богатая, и другие достоинства. Полезно и интересно послушать. О юности Эвелины, её учёбе в МГУ, простые истины о моде, размышления о её сущности и истории, а также о том, за что Рита безмерно благодарна Эвелине - об её участии в сотворчестве фильма "Дьявол носит "Прада", в котором она озвучила роль Миранды Пристли. Лучше бы, наверное, никто и не озвучил (там ещё и отрывок привели Ритин любимый, где Миранда отчитывает Энди за неуважение к труду в модной индустрии).
Сообщение: 3630
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 13.12.16 19:32. Заголовок: тэги: ролевые игры, ..
тэги: ролевые игры, авторитетные фигуры
Интересный артефакт - статья Лоры о куклах Барби и о некотором другом. Вот ведь чёрт, а ведь один из методов рассмотрения феномена Лоры у Риты как раз-таки и заключался в том, чтобы лицезреть её как некий символ для поклонения и обожания...
Кукольный Дом
Этот текст является вынужденным. Запертый в поленнице партизан, в прошлом учитель старших классов по литературе, будучи окружен фрицами, открывает огонь из пулемета, презрев гуманизм. И когда он стреляет - он освобождается, потому что ведет справедливый отстрел врага. Гибель его очевидна, так как фрицев больше. Но отсиживаться в поленнице ниже чести и кодекса строителя коммунизма.
Я хочу рассказать правду о куклах Барби. Кто они, где находятся, и что мне до них.
Как и всякая драматическая история, эта началась с глупости. Глупостью является мое глупое положение в ролевой среде. Пока я починяла свой примус, неведомые мне силы за моей спиной сколотили пьедестал, и водрузили туда меня вместе с примусом, которому придался некий священный статус. Обнаружив это, я долго смеялась, после чего стала это игнорировать, ибо любая борьба за независимость на данном поле либо разжигает страсти, либо воспринимается как кокетство. Итак, если вас почитают как символ, а не понимают как человека - на это надо плевать.
Потому что никто же не ждал, чтобы я всерьез полагала, что должна оплатить работу плотников, маляров и гимнопевцев. А если кто-то полагал и даже на это рассчитывал - кто он после этого?
Далее драма моей жизни развивалась таким образом, что многие мои человеческие реакции, жесты, слова и оценки, в силу символичности моего статуса, перестали означать то, что должны - комментарий человека на его будничную жизнь. Они превратились в прерогативы, манифесты, обвинительные или оправдательные приговоры. С содроганием я обнаружила, что мое имя - это бренд, мои частные эстетические вкусы формируют моду, а мое равнодушие к чему-либо либо кому-либо плодит обиженных. Одним словом, я обнаружила себя на территории некой духовной борьбы в качестве артефакта. Исправить эту ситуацию коротким и громким криком "Идите в жопу!" оказалось невозможно. Потому что канон русской культуры прост - герой всегда скромен и готов откреститься от внимания окружающих, ему не нужна слава, он живет чужой жизнью и умирает молодым. После чего его памятник золотится и принимает ходоков с гвоздиками. И о ГвОздиках. Если герой не хочет умирать молодым - ему помогут из преклонения перед традицией.
Суть дела. После окончания моей игры "Сильмариллион-Экстрим" на провокационный вопрос - не хочу ли я что-то сказать своим игрокам - после двух попыток ответа, которые не удовлетворили вопросившего, я ответила: "У меня было на игре 500 кукол Барби, они делали, что положено, и я полностью удовлетворена". Этот ответ вопросившего также полностью удовлетворил, потому давал право начать раскачивать мой постамент. Нельзя сказать, что я этого не предвидела. Я сказала эту фразу, потому что для спросившего меня настал час ее услышать, а также оттого, что нет ничего любопытнее человеческой натуры. Проявиться она не замедлила - так в самое скорое время эта фраза стала достоянием широчайших кругов ролевой публики вне контекста, и публика смаковала ее и мою низость очень долго, и частично не может успокоиться до сих пор. Основания для гнева следующие: "Я верил в вас как в бога, а вы лгали мне всю жизнь".
По прошествии года драма моей жизни привела меня к изумительному выводу - фраза моя оказалась правдивой, а надежды на людей - ошибочными. Ошибка была совершена в 17 лет. Именно тогда мне показалось, что можно делать нечто совместное с людьми и не становиться пищей для них.
Итак, куклы Барби. Их основное отличительное качество отнюдь не игрушечность и не ведомость. Их основное отличие - эстетизм. Кукла Барби представляет из себя некий мучительный канон, на который ориентируются девочки, моря себя голодом, вожделея длинных ног и красивых нарядов. Кукла Барби - это тиран, навевающий сны о чем-то большем. Как в нее играть - непонятно. Ее можно только нарядить, посадить перед собой и вздыхать о недоступной красоте. Разумеется, она заставляет страдать.
Мой "Сильмариллион" представлял из себя пространство тоски об утраченной красоте и попытку эту красоту поймать (и очевидно этих Барби плодил, однако тогда это никому было неведомо). Как мастер я сделала все возможное, чтобы обеспечить результат - малевала галерею фотошопных эльфей, наряжала их в шмотки, рисовала гербы и писала мучительные загрузочные тексты, одним словом, мне не в чем себя упрекнуть. Я сделала из игроков эстетические объекты. Результат превзошел мои ожидания. Позиция "эстетического объекта" весьма тяжела и весьма требовательна, и я отдавала себе отчет, что выдержать в игре ее напряжение трудно. Поэтому внимание мое в игре было приковано только к этому напряжению - напряжению живых людей, а не персонажей эпоса, и уж тем более не "игрушек". Преодоление людьми этого напряжения и воплощение ими мифа об утраченной красоте само по себе - победа, и само по себе - награда. Благодарить их за участие и труды, безусловно, хороший тон. Но от него разит неискренностью (профанацией), словно ты нанял рабочих, и теперь их благодаришь. К тому же глупо думать, что 500 человек приехали играть в эльфов, только чтобы я посмотрела это кино. Все, кто посчитал себя обойденными признанием их заслуг, могут не горевать - все записано, впечатано и запомнено.
Слова о куклах Барби появились у меня лишь сейчас, год спустя.
Отчего многие игроки думают, что мастер должен что-то им лично? Например, обеспечить костер с едой или теплое одеяло? Ну ладно - на одеяла и костры мастер может бросить особую техническую команду, призванную спасать сирот. Но отчего многие игроки полагают, что мастер должен им духовного огня более, чем прочим? Отчего они ждут, что мастер обязан внимательнейшим образом вникать в личные проблемы игроков, по возможности решая их за него самого, его родителей, супругов и священников? Мастер - не задушевный психолог, не спаситель, не исповедник, не доменная печь, не сексопатолог и не бог из машины - он техническая единица игры. Мастеру не нужны ни паразиты-нахлебники, ни истошные почитатели, ни непрошенные советчики. Ему нужды сотрудники. Мастер - это первый из равных, потому что где нет равенства - там нет ни понимания, ни творческой свободы. Мастер становится мастером оттого, что никто другой для него, как для потенциального игрока, желаемой игры не сделал.
К несчастью я вынуждена констатировать, что способных к равенству в ролевой среде крайне мало. Зато много потенциальных покемонов, основной смысл жизни которых - сколачивать чужие постаменты (реализуя мазохистскую тягу русского человека к рабству, недовыдавленного текстами Чехова) и впоследствии эти постаменты равнять с землей, в лучших традициях вечной перестройки. Это такая игра в пи-ар, тоже ролевая в своей основе. Часть первая "Стань звездой". Часть вторая "Тени исчезают в полдень". Часть третья "Падение Нуменора". Энергией создающихся и впоследствии распадающихся авторитетов покемоны питаются. В первой части трилогии весьма энергично и вкусно открытие нового, где еще никто не топтался. Во второй - завоевание внимания и причастность к кормушке. В третьей - поглощение останков. Я не люблю вас, покемоны, поймете вы меня или нет. Я не хочу кормить вас, потому что кормить паразитов - стыдно и опасно для здоровья организма (игровой субкультуры). Оставайтесь голодными.
Куклы Барби лучше покемонов, потому что они красивы и вполне самодостаточны. Это вечные, самозародившиеся "эстетические объекты". Но они недоступны как сотрудники, так как вся их жизнь подчинена нарциссизму - они являют только себя и свои комплексы власти, и это все, что они могут. В этом же качестве они заполняют различные ниши - от подиумов до игр.
Ролевое движение изобилует куклами Барби. Они всегда спрашивают "А какую Главную роль вы можете предложить Мне Лично (= с моей красотой и неординарностью)?" и "Сделайте с моей Ролью еще что-нибудь, чтобы она показала меня во всем блеске, чтобы все рыдали, я готов ради этого на все!" и "Вы видели, как замечательно я сыграл Роль? Не правда ли? Не правда ли ?? А вам понравилось? Как это вы не смотрели только на меня??! А ведь что-то же, наверное, я сделал не так?.." Они заставляют меня страдать. Не оттого, что я хочу быть на них похожа и не оттого, что их красота недоступна, а оттого, что они позиционируют себя как материал. Невыносимо полнокровно общаться с людьми, которые ведут себя в жанре "поимейте меня, пожалуйста". Так как ясно: поимеешь - будет крик ("Да, батенька, вот тут вы дали маху" - "Как это??! Это же мастер-урод меня поставил в такие условия! С такой боевкой!.. С таким Сауроном!.. С такой командой!.. С такой погодой на полигоне!.. "). Не поимеешь - смертная обида (не возжелали иметь = отвергли). Я желаю вам, дорогие куклы, вывернуть глаза изнутри наружу, и стать режиссерами собственной жизни как в игре, так и вне нее. Иначе строить Тирионы будет не с кем.
Все вышесказанное имеет отношение только к играм, и актуально только внутри игр - на этапе их создания, проведения и анализа. Вне ролевой игры каждый волен быть куклой Барби или презирать ее - это меня не касается.
Дорогие куклы Барби. Если вы узнали себя в моем описании - значит, вы существуете не только в моей голове. Не расстраивайтесь, что вы куклы Барби. На вас равняется наше подрастающее поколение. Вы искушаете его своей болезненной красотой, внушительным списком главных ролей и готовностью на что угодно. Что же до того, чтобы в вас играть - поверьте, это совершенно невозможно.
P.S Я вполне отдаю себе отчет, что после прочтения этого текста поднимется крик и полетят щепки. Конечно, хотелось бы, чтобы я осталась жива в качестве возможного сотрудника или человека, не презирающего людей. Однако жанр фэнтази, в котором все мы существуем, бесконечно далек от научной фантастики.
Сообщение: 3632
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 13.12.16 22:15. Заголовок: тэги: музыка, люди ..
тэги: музыка, люди
Максим Симонов, парниша из Москвы, с которым Рита по скайпу болтает иногда, играет "Пиратов Карибского моря". Пепел дальних странствий, надо это выражение в тэг поставить ^^ Дети - цветы жизни, это факт.
"...Первая сказка - «Племянник чародея» - рассказывает о Сотворении мира, «Лев, колдунья и платяной шкаф» - о предательстве, Искуплении через Распятие и о Воскресении Христа. Сказка «Принц Каспиан» - о вере в невидимого Христа. «Конь и его мальчик» - о постепенном открытии Христа человеком. «Покоритель зари или плавание на край света» - о жизни в Церкви и важности покаяния, «Серебряное кресло» – о необходимости соблюдать Божию заповедь. Седьмая сказка - «Последняя битва» – об Антихристе, Втором Пришествии Христовом, о Страшном Суде и Небесном Иерусалиме. В «Последней битве» действие начинается с того, что обезьян Хитр наряжает ослика Недотепу в львиную шкуру, выдавая его за Великого Льва Аслана. Фальшивый Аслан начинает отдавать такие страшные приказы, что жители Нарнии не знают, что им делать и кому верить. Нарнию охватывает ужас. Хитр пытается убедить жителей Нарнии в том, что жестокая и кровожадная богиня Таш и Аслан – это одно и то же лицо, и преуспевает в этом. Многие нарнианцы переходят на сторону демоницы по имени Таш. Разгорается решающая битва сил добра и зла между нарнианцами и поклоняющимися демону тарханцами. Битва заканчивается с приходом Аслана и воцарением прекрасного мира.
Евангельская основа «Хроник Нарнии» очевидна. В них есть и полемика с атеизмом («Серебряное кресло»), и притча о покаянии (Аслан, сдирающий шкуру дракона с мальчика Юстеса в «Повелителе зари»). Создатель мира Нарнии – золотой, сияющий, добрый и мудрый лев Аслан. Как писал в своих письмах читателям сам К.С. Льюис, «...Имя я взял из “Тысячи и одной ночи”. Так по-тюркски будет лев. Сам я произношу Аслан. Разумеется, я имел в виду Льва от колена Иудина (Откр. 5.5)».
Но самое удивительное заключается в следующем - несмотря на то, что в детских сказках Льюисом затронуты такие важные теологические темы, это нисколько не мешает восприятию волшебного мира сказки. В «Хрониках Нарнии» нет сухой дидактики – напротив, каждая строчка в ней дышит любовью, чудесами и Божьим светом.
Невозможно не влюбиться в эту сказку – настолько увлекателен сюжет, да и весь мир волшебной страны Нарнии, сотворенный песней Аслана – Великого Льва. Кто-то очень удачно заметил, что «Хроники Нарнии» написаны с любовью о Книге Любви - Евангелии». За день до своей смерти, 21 ноября 1963, Льюис напишет мальчику Филиппу: «Забавно, что все дети, которые мне пишут, сразу видят, кто такой Аслан, а взрослые — никогда!»
Обнаружила Рита сегодня у себя на компе аудиокнигу "Хроники Нарнии" (скачала когда-то), причём все части. Такой чтец попался хороший, да ещё всё это с музыкой и с шумом моря и криком чаек (Рита слушала "Покорителя зари"), что Рита впала в нирвану часа на два. Как важно в нашей жизни беспечальное созерцание, оказывается! Эта сказкотерапия будто бы преобразила мир Риты на это недолгое время, он будто бы стал таким, каким видела Рита своё идеальное детство.
Сообщение: 3636
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 15.12.16 00:03. Заголовок: тэги: ролевые игры ..
тэги: ролевые игры
http://qopt.org/pasha/pdf/azraphel.pdf - дипломная работа Белоконь О. А. "Психологические возможности ролевой игры в адаптации человека к нестандартным ситуациям на примере ролевой игры "Сильмариллион-экстрим" (той самой, о которой Лора писала в своей статье "Кукольный дом" (см. пост в самом верху)).
"Сильмариллион-экстрим (Сильм-экстрим) – одиозная игра, проведенная в 2002 г. под Екатеринбургом (глав.мастер – Лора Бочарова). Временной отрезок игры – от Исхода Нолдор до Войны гнева (в реальном времени – 6 дней).
Жанр – боевик. Стиль – модерн (из заявления МГ), в реальности было скорей ближе к психологическому триллеру.
Это будет игра без правил...
Этот мир состоит из любви, и пощады не будет...
Все взаправду, все по-настоящему. «Когда все стереотипы наполнены мясом, глубиной и жизнью, есть некая уверенность, что в результате получится живой миф, а не отыгрыш».
На игре было много настоящего: захват кораблей, штурм Михайловской запруды с рюкзаками и знаменами, пробуждение Людей с первыми лучами солнца, возведение крепостей и пределов в игровое время, лодки (настоящие лодки через настоящий водоем!) с мертвыми до Валинора, Палаты Намо, страшный и мучительный Ангбанд, где не убивают, потому что мертвый "ребенок Эру" - это потеря для Врага, гномьи копи, чаша надежды, которую создали сами игроки, и которую Турин носил в Ангбанд, а Моргот наполнил ее кровью трех народов (чаша гнева переполнилась), конный въезд Феанора в крепость брата своего Финголфина с целью примирения, и т.д.
А также, к сожалению, была и настоящая травма глаза, с последующей его потерей. С тех пор многие мастера уделяют особое внимание защите глаз у лучников, гуманизаторам на стрелах и натяжению тетивы.
Фишки игры – отсутствие экономики, магии, мертвяка. «Главное оружие – красота». Саурона, барлогов, слуг Моргота нельзя было убить оружием в поединке – только бросившись голой грудью на амбразуру и забрать с собой в небытие. Герой должен был умереть в бессмысленном и беспощадном подвиге.
Споры вокруг этой игры не утихают с самого момента ее проведения. Говорят, что на игре были перейдены пределы дозволенного, и что этот мир больше никогда не станет прежним.
Ангбанд
Основным камнем преткновения, об который поломали более 9000 копий, стал Ангбанд – игротехническая локация, проверявший на прочность эльфов и людей, попавших в их застенки.
На игре задача ангбандского игротехника сводилась к тому, чтобы "сломать" персонажа-эльфа, заставить оступиться, сделать неправильный выбор и т. д. и т.п. Для этого, кроме действий, применяемых непосредственно к игроку, были введены дополнительные меры психологического давления. Весь персонал Ангбанда в в обязательном порядке должен был носить маски в присутствии эльфов. Соблюдалась "ангбандская эстетика", антикрасота: как в костюмах персонажей (от кичевых до страшных), постройках (ушла масса темной таффеты, на стенах некоторых помещений были написаны неприличные слова), так и в общении. Плюс строгая иерархия Ангбанда и беспрекословное подчинение низших высшим (полное отсутствие свободы и принцип "бей своих, чтоб чужие боялись").
Физическое воздействие на игрока было не такое уж и страшное: грубое обезличенное обращение, привязывание в неудобной позе, имитация порки, минимальные удобства (на ночевку в лагерь старались не отпускать, кормили крашенной в несъедобный цвет овсянкой, без соли и сахара). Убийство эльфа было крайне нежелательно и применялось как крайняя мера, для особо стойких героев (распятие на воротах). Таких героев за всю игру было штук 5.
Давили в основном на мозг. Каждого новоприбывшего сначала "пробовали" на слабые места, а потом пускали "в работу", добиваясь промашки - неосторожного слова или поступка, противоречащего "эльфийской сути", неверного выбора. Все этапы записывались (бюрократия была жуткая). Методы применялись разные: от унижений или игры в "хорошего и плохого полицейского", до многочасовых допросов, когда "следователи" работали посменно и предоставления решения чужой участи. Все личные воздействия были направлены на персонажа, а не на игрока.
Некоторые утверждают, что степень и физического и психологического воздействия контролировалась, у игрока спрашивали согласия перед применением более-менее жестких мер. Учитывались медицинские противопоказания (типа, мне нельзя сидеть на земле, у меня почки больные). Никого не остригли (хотя хотели) и прикид никому не испортили. (пруфф) Спасибо, мол, сказать надо.
Говорят, что по замыслу автора, Ангбанд должен был работать с персонажем, а не с игроком, и сделать все, чтобы персонаж уверовал в то, что он в плену у черного врага. Однако впоследствии методы работы игротехников сравнивались с экспериментом Ф.Зимбардо и его коллег, проведенном в Стэнфордском университете в начале 70-х (тема эксперимента - связано ли жестокое обращение с заключенными в тюрьмах с личными особенностями надзирателей).
Однако более чем в половине отзывов об игре упоминаются психологические травмы, полученные игроками от посещения Ангбанда, а также говорится о том, что игротехникам тоже пришлось нелегко. Собственно, после этой игры и пошли нескончаемые разговоры об этической стороне игр и о грани между игрой и жизнью. С тех пор появилось в РИ и понятие «психотстойник» - место, где игрок может спокойно посидеть и справиться с истерикой и прийти в себя.
После завершения игры глав.мастер произнесла фразу, которая настолько же одиозна, сколь и сама игра: «У меня на игре было 500 кукол Барби, они делали, что полагается, и я полностью удовлетворена». Потом Лора нписала длинную статью о том, что она под этим подразумевала и почему такое было сказано, но фраза произнесена и записана, и теперь ее и топором не вырубить".
тэги: звезда в шоке, авторитетные фигуры, сумасшедший дом для непослушных дев викторианской эпохи, ролевые игры
Полистала тут Рита эту диссертацию про "Сильмариллион-Экстрим" и пришла в тихий ужас. Если всё то, что там описано про игру - правда, то слава Мерлину, что Риту Бог миловал не посетить сие мероприятие. По-видимому, вопрос о пределах допустимого на игре поставили не только "Хогвартские сезоны". Рита небогата на опыт ролевых игр, она по большей части ограничивалась выездами на небольшие полигонки и кабинетными исследованиями. Однако, наверное, Ритина шизофрения развилась бы в более тяжёлые формы, очутись она в Ангбанде Лориной игры - говорят, там люди некоторые не помнят целиком своё время нахождения в его игровых пыточных, и это здоровые психически люди!.. Нет, конечно, те ужасы, пусть и ролевые, что там творились, и от описания которых у Риты захватило дух, как это было когда-то при прочтении "120 дней Содома", ничуть не умаляет авторитета Лоры как Мастера и Гуманиста, однако вообще желательно бы близко к подобным формам изменённого состояния сознания не подходить. Это чревато, равно как чревато расстройствами психики, например, частый просмотр фильмов ужасов. Конечно, мир амбивалентен, и, закрывая глаза на его тёмную сторону, мы можем оказаться в плену иллюзий. Но в мире достаточно зла, чтобы делать из него объект достоверного моделирования, именно этого Рита, как начинающий мастер, избегала в своих словесках. Однако даже на её игре, которая была поставлена на основе Ритиной флаффной "Златовласки", этой вечно сентиментальной истории, игроки умудрились довести классическую, блестяще отыгранную Гермиону до состояния разъярённой фурии, когда персонаж забыл о своих вечных целях и только и стремился, что отомстить Седрику Диггори за то, что он подговорил группу пуффендуйцев её изнасиловать. Было не очень приятно в это играть, товарищи, даже если Рита и не стала тогда препятствовать подобному развитию событий, ссылаясь на то, что игроки в её мире вольны были делать всё, что хотели. Ролевые игры на то и ролевые, чтобы не сближаться с реальностью настолько плотно. Может быть, конечно, Рита и ошибается. Наверняка ошибается, ведь современная ролевая подразумевает глубокий отыгрыш и серьёзное погружение в роль, и Рита сама это культивировала в своё время. Даже мастера тут не виноваты, те самые, которых козлами обзывают обычно. Игроки: играйте, но не заигрывайтесь, иначе грозит вам, возможно, оказаться когда-нибудь в палате жёлтого дома вместе с Ритой Скитер и её Прытким Пером. Вот тогда-то и начнётся самое интересное!..
Интересно стало Рите, несмотря на то, что она редко рефлексирует по поводу своего творчества (развивает тщеславие и вообще это не очень скромно), тем более, когда оно довольно древнее, что привлекает читателей в этом её произведении, одном из ряда других по миру "Нарнии"? Нахватало больше лайков, чем все остальные стихи (относительно). Рита попыталась в этом разобраться - из чистого любопытства, что же такое она там применила, что понравилось публике. Чтобы можно было потом использовать. Стихотворение тут: Скрытый текст
Сон из далёкого прошлого
Прошло немало смертных лет, Но снова бред ночи бессонной На все вопросы дал ответ Видением страны привольной.
То странная была страна: Звезда восходит за звездою, И мнится Питеру, одна Зовёт его за стены моря.
И слышит Сьюзен пенье труб И рога древнего воззванье, За клубом всходит к небу клуб - Костров неспящих зов сигнальный.
И видит Люси, как идёт По лесу колдовскому фавн И то, как весь нарнийский род Венчает род людской как равных.
И чует Эдмунд аромат Страниц забытой книги знаний, И вспоминает он закат И разговоры, и признанья,
И блеск сокровищниц, и звон Во тьме безлунной злых мечей, Колдуньи Белой льдистый трон И хладный мрак её очей.
Особо мыслями небогата Рита. Писала она это, когда было грустно и хотелось написать хоть что-то, так что тут особым вдохновением она не блистала. Образ страны, когда-то волшебной, а теперь позабытой ввиду взросления - чем не грустная поэтическая нотка? Взрослые дети видят сон о безвозвратно утраченном. Каждое четверостишие (начиная со второго) начинается с одного и того же зачина, отличающегося лишь качеством воспринимаемого - Питеру мнится, Сьюзен слышит, Люси видит, Эдмунд чует. Этакая "твёрдая дуга, неизменная и поступательная". Ну, с Питером особо Рита не напрягалась, просто вспомнила выражение Аслана: "пока звёзды не упадут с небес" и вдохновилась образом девушки-звезды из эпопеи ( https://www.youtube.com/watch?v=lJs0vglz0a4 ). Стены моря - это то, что увидели путешествующие на борту "Покорителя зари" в конце плавания - водную стену, окружающую страну Аслана. Далее Рита описывала то, что непосредственно связано с персонажами: у Сьюзан её ценность - рог, у Люси ценность является первая дружба, которую она завела в Нарнии, Эдмунду памятно всё, в особенности образ Колдуньи - той, что дважды искушала его (в первой части и потом в третьей, в стране иллюзий) и имеет к нему непосредственное отношение. Про злые мечи в темноте - их Рита позаимствовала из "Наполеона" Пушкина, это показалось Рите довольно драматическим, а про "хладный мрак очей" Колдуньи - из образа Тильды Свинтон, у неё там необычайно выразительные глаза, глубокие, точно омуты. А может быть, всё дело в обыкновенной лаконичности, которая часто столь чужда Рите в её пространных стихомыслеизлияниях.
Вот что писала одна дама, знаток и ценитель творчества Льюиса, в отзыве к этому стихотворению:
>>> Замечательный однако стих. Вы передали дух каждого из них: Питер-пассионарий, которому идти за звездами естественней, чем в булочную за хлебом, Сьюзен, ветер вольный и дикий, которая, мысля забыть, время от времени обнаруживает в своей крови перебродивший сигнал своего же Рога, Люси, созданье доброты, королева и просто хороший друг, и Эдмунд, у которого худшие и лучшие воспоминанья в жизни связаны с одним и тем же. Они стоят на берегу, а за спиной у них - Каэр Параваль, сверкающий желтым, оранжевым, лиловым в отсветах заката. Они не видят Четырехтронный, им лишь уходящее в море солнце да ветер, но он там, их замок...
<...>
цитата:
Хорошо и романтично сказано, как будто про меня) Наверное, самый сильный ход Льюиса в том, что он их потом убил для этого мира и поместил туда, с чем более всего были родственны их души.
Ну, Питер и правда такой) А если и Вы пассионарны - вот откуда чистота и волшебство Ваших стихов) Да, этот ход очень сильный. Немного смазанный из-за того, как он... м-м... топорно, что ли? - обыграл выбор Сьюзен, и из-за того, что обезличил в известной степени персонажей, заставив их быть декорацией конца мира, а не частью этого. Вот за это обидно. А так - это замечательная книга, там много сильных моментов. Например, та же "амнезия" (ну, то, что в Нарнии они забывали Англию, и наоборот, помнили свои жизни и там и там как во сне). Амнезия - это как бы новая жизнь. В Нарнии они забыли Англию (почти совсем) и потому смогли долго и плодотворно править. И наоборот, когда они вернулись из Нарнии, они помнили ее как, скажем, помнят детство люди нашего возраста (я, если что, школу уже кончила), и потому могли спокойно и нормально жить в Англии (помните, когда они попали в развалины Каэр Параваля, они на ходу вспоминали что и как, а Питер даже прочел Сью что-то вроде лекции о замках и жизни в них, попеняв, что она уже все позабыла). Вот это очень интересный и сильный момент: у Питера, Сьюзен, Эдмунда и Люси как бы две ипостаси - Короли и Певенси. Но, вместе с тем, Короли - как бы большая часть их души. Потому что то, что было до войны, до того, как они попали в Нарнию как бы стерто Второй мировой, обнулено. И, получается, что Нарния - большая часть их жизни, там они прожили пятнадцать лет + вытянули ее для Каспиана на разрыве и отдали. А в Англии они (после того, как попали в Нарнию, остальное, помните, не считается) они прожили девять лет. И в этом одна из причин притягательности Певенси: великие короли, первооткрыватели (потом эту ветвь передали Диггори и Полли, но изначально этого не было), дети, чье детсво кончилось раньше срока (без Нарнии), чьей удел - ведьма-война, люди, оставившие большую часть души (Питер - так точно) в другом мире, люди выбравшие родной мир, но ушедшие туда, куда звали их память и души (не считая Сью). Англия - мир более сложный, более старый, менее благородный, но все же родной. Нарния - мир их детства, мир, где они многому научились, и они знают, что их время там прошло. Ну, это как с Маугли - "ты и наш, и не наш, ты из джунглей, и не из джунглей, но я люблю тебя; ты должен жить там, где живет твоя кровь, ты сам видишь, что не можешь иначе, но если понадобиться помощь - приходи, и знай: джунгли принадлежат тебе и только тебе". Очень интересная, глубокая, сильная история. Потому-то Певенси так любимы - они первые, кого мы видим в Нарнии, и самые трагичные из детей Адама и Евы, помогавших этой стране. Как-то так...
Сообщение: 3639
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 15.12.16 23:19. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно
День сумрачен, небесный свод суров. Скитальцем на ветру стоишь упругом – О новой буре думаешь с испугом, О старой ли, уже ломавшей кров? О свежем урожае сорняков, Голодном дне с его ненужным плугом, О ночи ли, когда воспрял ты духом, Бесплодную надежду поборов?
Чертополох был колким, но потом Ряды живых оград окрасил белым – Шипы смиряет Время тьмой и сном! Тот пух осенним днём осиротелым Невеста унесёт в свой тихий дом, Чтоб свадебную умягчить постель им.
Покряхтела тут Рита ради красоты мира, понавырезав снежинок для украшения помещения. Думала, первый блин выйдет комом, так нет же! Вышло что-то вроде кельтского креста, который Рита налепила на нитку, на которой держится большой красный шар, прицепленный за люстру. Язычество рулит!! Нет, ну никак Рита не может поверить в то, что, сложив бумагу вот так: Скрытый текст
возможно так ровно вырезать снежинку, как на рисунке снизу вышло. Бумага так просто не порежется из-за толщины сложенного листа. Ну, может, конечно, умельцы такие или какой-то особый метод есть, а, может, просто бумага о-о-очень тонкая, не знаю.
Акростих (Роза Доссон / Джек Доссон) на вечный фильм. С приятелем смотрели, приятель смотрел впервые, причём Рита показала ему кадры тонущего "Титаника", а тот и рад был прокомментировать их со всевозможным юмором. Нет, этот фильм никогда до конца не прочувствуешь, если смотреть его с конца, это будет та же история, что и с этими чуваками, которые исследовали заброшенный лайнер ради "Сердца Океана" - этой трагедии они до рассказа Розы до конца не прочувствовали. Хотя, может, это и правильно, и не обязательно очередной раз мучить себя подобным потрясением. И всё же эта история прекрасна, всякий раз переживается заново.
Рассвет, непорочен и чист, восходил над землёю, Он видел кошмар, что оставила ночь для зари. Заря - златокудрая Эос, дочь моря, что блещет стеною, А светом своим достигает подводных глубин, -
Доселе не видела столь безотрадной картины, Отныне и впредь не увидеть ей больше её: Стенанья и скорбь, и холодные, горькие льдины, Суровый урок, человечеству данный... Полёт Очнувшихся звёзд от кошмара ночи непроглядной, Несущих сиянье ракет, не нашедших ответ,
/
Дрожащих отсветами, стывших на глади зеркальной - Жестокий предутренний жизни бегущей привет. Есть дни - вспоминаешь про это без боли, Когда понимаешь, что смерть не конец, что тогда
До боли знакомый мой мир раскололся, но роли Отныне навек поменялись - и тем я жива. Суровый знак смерти не властен над памятью, равно Суровое время не властно в любви, человек. Отдав океану того, кто мне был самым главным, - Не Память с Любовью, - с тем Сердце пребудет вовек.
тэги: юмор «Все эти тупые буржуа, без конца твердящие слова: «безнравственно, безнравственность, нравственное искусство» и другие глупости, напоминают мне Луизу Вильдье, шлюху ценой в 5 франков, которая однажды за компанию со мной отправилась в Лувр, где никогда прежде не была, и там принялась краснеть, прикрывать лицо руками и, поминутно дёргая меня за рукав, вопрошала перед бессмертными статуями и полотнами: «Да разве можно выставлять на всеобщее обозрение такие неприличности?»
Как-то тётю Риты, которая должна была организовать мероприятие для мэра нашего Ironburg`а, очень возмутило, что оно должно было проходить в помещении с нарисованными на стенах голыми ангелочками. Тогда Рита над этим посмеялась, а потом поняла, что, в общем-то, этот пошлый поп-арт Возрождения не стал изысканнее со временем. Из всего, что было выдано Рите Яндексом на запрос по этой теме, Рите понравились всего несколько работ, остальные за их вычурностью, помпезностью или неказисто прилепленными крылышками на накачанные телеса Риту не удовлетворили. Или у неё слишком завышенные требования к тому, чему подражает жизнь - к искусству? А как может быть совершенным то, чьё отражение столь несовершенно? Вот, в общем, судите сами об эстетических пристрастиях Риты Скитер о соразмерности и полнокровии с претензией на концептуальность: Скрытый текст
<...> 1. Формирование и отличительные черты эстетизма
<...>
1.2 Теория эстетизма
Английская литература в последнее десятилетие XIX века, подобно другим европейским литературам, оказалась, пусть хоть и ненадолго, во власти декадантских умонастроений. Декаданс стал общим наименованием кризисных явлений европейской культуры 2-й половины XIX – начала XX вв., отмеченных настроениями безнадёжности, неприятия жизни, тенденциями индивидуализма. Ряд черт декаданства связывает и некоторые направления XX в., объединяемые понятием модернизм. Эта идея декаданса начинается с Ш.Л. Монтескьё, а дальше, после Дезире Нисарда – французского писателя и критика она была взята критиками как термин для оскорбления романтизма в целом. В дальнейшем писатели стали использовать этот термин как отличительный знак гордости, отрицание банального и пошлого.
Декаденство – сложное и противоречивое явление, источником которого является кризис общественного мирового сознания, растерянность многих художников перед резкими социальными противостояниями буржуазной действительности, перед революцией, массовыми волнениями и движениями, в которых многие художники-декаденты видели слепую, разрушительную силу истории. Иногда декаданство рассматривают как термин, означающий культурное и психофизическое обеднение и вырождение. С точки зрения декаданства любые формы общественного социального прогресса и классовой борьбы преследуют грубо утилитарные цели и должны быть отвергнуты. Среди характерных отличительных черт выделяют субъективизм, уход от общественности, аморализм, доходящий до абсурда, отрицающий всякие ранее сформировавшиеся моральные устои и традиции; преобладание формы, глубокий индивидуализм, достаточно сложный по своей природе, которому свойственно разочарование, усталость, безнадежность, подчеркивающий свободу личности, ее первостепенность и независимость; стремление к стилизации и эстетизации. Основа учения заключается в неприятии мира как такового. И в это время получает широкое развитие теория эстетизма. В качестве самостоятельного культурного течения эстетизм сформировался во Франции в середине XIX в. Основателями его считают Т. Готье, Г. Флобера и братьев Э. и Ж. Гонкур. Однако основные постулаты эстетизма возникли еще в эпоху греко-римского эллинизма, затем найдя яркое отражение в средневековой культуре Дальнего Востока. В целом эстетизм являет собой утверждение абсолютной красоты в качестве наивысшей ценности, красоты, которая не связана с реальностью и представляет собой смысл жизни человека. В Англии эстетизм получил развитие в викторианскую эпоху последней четверти прошлого столетия и стал своеобразной реакцией на натурализм, викторианство и изменение массового сознания под воздействием естественнонаучных открытий. Эстетизм не был исключительно художественным течением, у него была разработана своя отдельная эстетическая концепция, теория и этика.
Эстетизм – своего рода реакция на капиталистическое развитие, связанное с научно-технической революцией и промышленным прогрессом. Основа теории была положена Ч. Дарвином (“Происхождение видов путем естественного отбора”, 1859) и Г. Спенсером с его “социальным дарвинизмом” в работах “Принципы социологии” (1876-1896) и “Принципы этики” (1879-1893). Стоит заметить, что в это время в Англии получила широкое распространение философия Ф. Ницше, утверждавшая сильную личность, ненависть к социализму и резкое неприятие войны. Таким образом, философия Г. Спенсера и Ф. Ницше сильно повлияли на британский шовинизм. Эстетизм стал определенной формой жизни в Великобритании, нормой поведения, мировоззрения и отношения к жизненным приоритетам. В основу легло высказанное главным героем романа Ф. М. Достоевского “Идиот” утверждение: “Красота спасет мир“. Но, по мнению эстетов, эта красота должна быть особенной, отличной от пустой обывательщины.
Эстетизм взывает к жизни гедонизм, стремление радоваться жизни и красоте, растворенной в ней. Гедонизм представлялся в виде эстетической позиции, провозглашавшей наслаждение высшим благом, к которому сводится человеческое существование. Начало гедонизма было положено еще в Древней Греции, где стремление к ежеминутному наслаждению рассматривалось как движущее начало в человеке. Наибольшее развитие гедонизм получил в Англии в последнее десятилетие XIX века, пройдя две стадии. Первая из них – активное эпикурейство, провозглашавшее активность, полноценность жизни, не признавая абсурда и имморализма. Этой точки зрения придерживался и У. Патер, учитель О. Уайльда. Но творчество О. Уайльда более склонно ко второму, пассивному эпикурейству, основанному на отсутствии всяких ценностей, на пышной галантности, дендизме и даже шокировании. Теория гедонизма тесно связана с эпатированием отживших моралей и ценностей, с провозглашением свободы везде и во всем.“Модно — это то, что носишь сам”, — говорит лорд Горинг в пьесе О. Уайльда “Идеальный муж”. Художники-эстеты считали отказ искусства от политических и гражданских тем проявлением и непременным условием свободы творчества.
Понимание свободы личности неотделимо от эстетизации индивидуализма, а культ красоты как высшей ценности зачастую проникнут аморализмом. Английский эстетизм – это самая яркая форма эстетизма, многие теории и положения которой, будучи однажды разработанными в Англии, продолжают проявляться и действовать в других странах и других направлениях, включая романтизм и модернизм, объединенных отрывом искусства от повседневных социальных проблем. Основу учения эстетов составляет создание чистого искусства, самоценного, не связанного с серой повседневностью. Цель искусства – отражение и воссоздание прекрасного. Оно должно служить во имя отдельной личности, не обремененное морализаторством и пустым дидактизмом. Отсюда следует, что искусство не возможно без хорошо развитой фантазии и воображения, иначе оно будет отображать скучную обыденность со всем своим прагматизмом, которую ничего не стоит предвосхитить. Эстетизм часто связывает искусство с музыкой, тем самым разделяя их и называя музыку первоосновой.
Искусство не должно преследовать никаких целей, и поэтому основным лозунгом эстетов является “ Искусство для Искусства “ (“ Artforart’ssake“). Искусство всегда должно быть изящно и гармонично и свободно от морали, политики и религии. Эстетизм предлагает организовать жизнь по законам искусства, тем самым эстетизировав ее. Идея, к которой приходят декаданты, – “переживание ради переживания”, и здесь они понимают любое переживание без ограничения, во имя прекрасного, абстрактного, сложного, размытого и непонятного. Эстетизм провозглашал свободу абсолютно во всем: в жизни, в одежде, отношениях между людьми, поведении и общении.
Постоянными темами являются мотивы небытия и смерти, тоска по духовным ценностям и идеалам, разочарование, неудовлетворенность бытом, существующей жизнью, ее полное неприятие. Причина, по их мнению, кроется во всем человечестве, тесно связанном с его историческим прошлым. Художник находится в постоянном поиске идеального, вечного наслаждения. В этом проявляется принцип “двойного бытия”, постоянного разочарования и мистицизма. Не найдя прекрасного в жизни, осознав предельности человеческой жизни со всем ее прагматизмом, ничего не остается, как только переступить заведомо установленную грань, чтобы начать все заново. 1.3 Эстетизм в творчестве Оскара Уайльда
“К искусству я относился, как к наивысшей деятельности; жизнь я считал одним из проявлений творчества”.
Оскара Уайльда по праву считают первым эстетом Европы и “апостолом Красоты“. Идеи взглядов О. Уайльда испытали влияния разных западноевропейских литераторов. Его авторитетами были Эдгар Аллан По, Шарль Бодлер, Теофиль Готье. В молодости его привлекали учения Джона Рескина, культивирующие индивидуализм, подчеркнуто выделявший “ я “, в противовес викторианству и утилитаризму, и наделенный глубокой моралью. В своей эстетике Дж. Рескин объединил идеи античности и средневековья, просветительства и романтизма, видя в них истоки истинности и народности. Его волновала проблема идеала, идея нравственного воздействия, оказываемого искусством, а также поэтизация творческого процесса. Размышляя над истинной природой искусства, он выделял понятие “художественной правды”, отличной от обычного подражания и наделенной осмыслением, некоторой долей субъективности. В связи с этим произведения могут быть “идеальными”, отражающими объективную реальность, обработанную воображением автора, являясь выражением его духа, и “неидеальными”. Дж. Рескин, в отличие от О. Уайльда, не проводил границы между искусством и жизнью, искусством и наукой. Он также признавал “натуральное” искусство, постигающее правду жизни и подлинно изображающее ее. Он отрицал чисто интеллектуальный подход к красоте, которая имеет божественную природу. Дж. Рескин видел красоту во всем, и его философия носила несколько материалистический характер. Помимо этого его эстетика выражала интерес к человеку и его нравственности. Прекрасное должно было воспитывать в человеке нравственность и стремление к духовному самосовершенствованию. Ничего лучшего для произведения не может быть, как изображение природы, пейзажа, проникнутого чувствами радости и переживания. Его эстетика была тесно связана с этикой, как искусство с прекрасным, а красота с правдой и непорочностью. Но здесь и разошлись его взгляды с У. Патером и молодым О. Уайльдом, придерживавшимися принципа независимости красоты от морали и считавшими жизнь и природу отображением искусства.
Ярче всего нашли отражение в творчестве О. Уайльда взгляды оксфордского преподавателя Уолтера Патера с его работой “Очерки по истории Ренессанса“. У. Патер, как и Дж. Рескин, видел спасение в независимой, свободной личности, готовой противостоять буржуазным стандартам. Их угнетало обыденное стремление видеть все так, как оно есть на самом деле. Излишняя прямолинейность, откровенность со своим реализмом не находили место в теории У. Патера. В его понимании искусство должно стремиться к субъективизму, чтобы дать выход воображению художника, подстегнуть читателя принять участие в творческом процессе, который не должен быть строго нормированным по заранее установленным канонам. Поэтому У. Патер всегда следовал принципу: “Всегда гореть сильным, ярким, как самоцветный камень, пламенем, всегда сохранять в себе этот экстаз…” [12, p.287]. У. Патер видел выход из кризиса и неудовлетворенности в наслаждении искусством, которое должно быть глубоко субъективно и несвязанно с его идейным содержанием. Впоследствии и Оскар Уайльд руководствовался правилом У. Патера, стараясь привнести в свою жизнь как можно больше поэзии, служащей противоядием против буржуазной химеры. И не зря им был выбран протест, вылившийся в эстетизм и дендизм, своеобразное противопоставление действительности не только духовно и морально, но и внешне: длинные волосы, короткая бархатная куртка, отороченная тесьмой, тончайшая шелковая рубашка с широким отложным воротником, мягкий зеленый галстук, штаны из атласной ткани до колен, черные чулки и лакированные туфли с пряжками.
Впервые О. Уайльд сформулировал основные положения эстетической программы английского декаданса в лекции “Возрождение английского искусства“ (1882). Именно здесь впервые была разработана теория “чистого искусства“, название которой стало жизненным кредо эстетов. Мысль эстета – это постоянное движение, постоянный поиск, мгновенное столкновение разума и сердца. Мысль подвержена расплывчатости, нарушению динамики цвета, эмоций и ритма, в ней проявляется новый принцип “ сцепления “, конструирования и моделирования связей и отношений. Искусство не преследует определенных целей, оно направлено само на себя. Искусство воспринималось О. Уайльдом своего рода откровением. Кризису декаданса он противопоставлял ницшеанскую сильную личность, необузданное наслаждение жизнью. Искусство, по мнению У. Патера, “независимо от жизни и ведет к уходу от действительности в мир иллюзий и воображений, необычных по своей природе: прекрасных внешне и убогих морально”. Очень важна для эстетов форма, т.к. она должна быть подчинена высшим законам искусства. Автора должны интересовать мгновенные, яркие впечатления, вызванные сиюминутным событием. Создавая произведение, художник должен задуматься, будет ли оно отражать, воссоздавать прекрасное, вызывать наслаждение. Творчество не должно быть обременено повседневностью, оно всегда стремится в поисках прекрасного, идеального, безудержного. Эстетическая теория получила свое развитие в более поздних трактатах, написанных в излюбленной для О. Уайльда форме диалога-парадокса: “Перо, полотно и отрава“ (1889), “Упадок лжи: протест” (1889), “Критик как художник” (1890). Здесь О. Уайльд ставит границу между природой и искусством и жизнью и искусством. Он обвиняет искусство декаданса в недостатке фантазии, отсутствии свободного, ничем не скованного мышления. Художники-декаданты видят свою задачу в возрождении Ренессанса, т.к. сегодняшнее искусство утратило мастерство Лжи. Понятие Лжи рассматривается аллегорически, как художественный прием, степень гениальности художника и состоятельности произведения. Не зря О. Уайльд относит себя к обществу Усталых Гедонистов, носящих в петлице увядшую розу, символ красоты обреченной на гибель. Их не интересует повседневность, извечные темы, черпаемые из жизни, пресные и давно наскучившие. Критика должна быть направлена на постижение творчества как синтеза, раскрытие мира с другой, неизведанной стороны. Произведение должно восприниматься как сплав, органическое “сцепление“, способное воздействовать во всем своем единстве.
Гедонистическая теория Оскара Уайльда воспринимается как популяризированный “новый гедонизм“ У. Патера. Конец XIX в. Был принят как упадок чувственной культуры. Цель чувственного искусства – доставить тонкое наслаждение. Для этого оно должно быть эпатирующим, сенсационным, находящимся в постоянном поиске во имя развлечения и увеселения. Отсюда отрыв от всякой морали и беспредельная свобода. Основная идея – не достижение удовольствия, а удовольствие достижения, удовольствие переживания, “переживание ради переживания”. Эстеты, исповедующие гедонизм, учат воспринимать каждый миг во всей его полноте. Но гедонизм О. Уайльда несколько отличается от традиционного гедонистического миропонимания. Внося элемент субъективизма, культивируя отдельную личность, наделенную полной свободой, он тем самым открывает путь аморализму. На первом плане у него теперь чувственно-прекрасное, что не отрицает в некоторой степень и “нигилизм”, т.к. нет никаких моральных ценностей и приоритетов, исключая чувственные. Искусство воспринимается как сугубо рафинированное, что потом же приводит к абсурду.
Против упрощенного, вульгарного трактования должен выступать субъективный подход, довлеющий над объективным, дающий свободу каждому воспринимать данность индивидуально, согласно личностному мироощущению. Согласно с этим О. Уайльд вводит понятие творческой фантазии, иллюзии. Это теория была широко распространена в эпоху романтизма. Она нашла свое отражение в работах ряда философов и писателей. Впервые о воображение упоминается в трактате Френсиса Бекона “О достоинстве и приумножении наук”, где Ф. Бекон говорит о воображение как об одной из особенностей разумного организма, о ее способности создавать то, что никак не может существовать в действительности. Воображением также интересовались Томас Гоббс (трактат “Левиафан”) и Джон Локк (эссе “Опыт о человеческом разуме”). У этой теории были и свои противники в лице Джорджа Беркли и Джозефа Аддисона, утверждавших, что воображение – чистая иллюзия, мимолетное видение, вызванная зрительными образами и связанная лишь с чувственными восприятиями. С помощью воображения и фантазии не возможно постичь действительность как таковую и составить целостную картину мира. Тем не менее теория воображения получила широкое развитие и в эпоху классицизма. Важным этапом ее становления стала разработка ассоциативного принципа шотландским философом Дьюгалдом Стюартом. На основе этого принципа он разделял “фантазию” и “воображение”. Проблемы эстетики волновали и Фридриха Шлегеля (“Письма об эстетическом воспитании человека”, 1884). Концепции воображения у него предшествовала эстетическая игра: наслаждаясь прекрасным, е человека появляется позыв к игре, ведущий за собой необходимость воссоздания, преломленного через призму субъективного восприятия. Но вот подход Шеллинга не оказал сильного влияния на английский эстетизм, провозглашая основой воображения бессознательное. Для Оскара Уайльда непосредственным источником представлений о фантазии и воображении был Дж. Рескин, который в свою очередь сформировал свои взгляды под влиянием У. Вордсворта, С. Т. Кольриджа и Ли Ханта. Для романтиков было свойственно понятие “активной вселенной” (“activeuniverse”), которое можно постичь только через воображение. Воображение для них ни коим образом не связано с ложью, оно всегда правдиво и разумно, оно является высшей ступенью человеческой организации. Еще Г. Гегель выделил две стадии в воображении: “воспроизводящая” и ей предшествующая “ассоциирующая”. Романтики также разделяли “фантазию” и “воображение”, связывая последнее с непосредственным творческим актом, воспроизводящим вечное, непреходящее. Именно оно наделено созидательной функцией, именно ему свойственна динамизм и глубина познания пластического, рельефного и неопределенного материала. Фантазия же фиксирует поверхностные, мимолетные факты, не создавая их заново, а лишь несколько изменяя. У У. Вордсворта воображение – первооснова, и только оно может беспристрастно познать истину, отбросив все лишнее. Более основательно эти идеи были разработаны С. Т. Кольриджем, который ставил свой целью исследование различий этих двух понятий. Воображение у него обладает законодательной силой, в то время как фантазия представляет собой лишь составную часть памяти. Особое внимание С. Т. Кольридж уделял воспроизводящему принципу, который он называл “активным” из-за его творческой природы. Воображение, как и у У. Вордсворта, необходимо, чтобы создать новое искусство, “способное возбудить непреходящий интерес всего человечества“. Цель же – обычное представить в новом свете, вывести за рамки обыденного, обрамив яркими красками воображения, найти обычное в необычном и наоборот. Поэзия для них – источник постоянного наслаждения. Их не столько волнует содержание, сколько форма, построенная на принципе внутреннего единства, монолита всех компонентов. А правильно лишь то произведение, составные части которого взаимообусловлены, дополняют и поясняют друг друга. С. Т. Кольридж выделял два вида мышления: первичное и вторичное. Именно вторичное воображение нашло сильную поддержку со стороны О. Уайльда. Вторичное воображение является своеобразной созидающей силой. Оно имеет непосредственную связь с первичным, сознательным воображением. Но именно оно преобразует обычное видение предметов, разлагая и расчленяя, а затем заново синтезируя первичные впечатления. Следовательно, человек находится в постоянном созидании, тем самым освобождаясь от пустых условностей и сковывающей рассудочности. Под влиянием романтиком создавалась теория Дж. Рескина, однако в измененном ключе. У него воображение помимо всего было наделено религиозной и моральной самостоятельностью и способностью дискутировать с общепринятыми законами. Он, ссылаясь на труды Платона, признавал рациональную, высшую интеллектуальную сторону за воображением, нежели бессознательную. Дж. Рескин более детально разработал идеи, изложенные в “BiografiaLiteraria” С. Т. Кольриджа (“Литературная биография”, 1817). Основным принципом он видит достижение целостности, видении “бесконечного многообразия в тождестве”. Дж. Рескин объединяет взгляды романтиков и просветителей, что означает переход к реалистическому направлению. Открытие было сделано Ли Хантом, выделившим музыкальность в качестве неотъемлемой составляющей любого произведения, не зависимо от того, относиться к живописи, литературе или другому виду искусства. Воображение по своей сути многофункционально. Важнейшая из его функций ассоциативная, синтезирующая. Это возможность соотносить и соединять сходные и несходные предметы действительности. Созданное посредствам воображения всегда натурально, т.к. частные несовершенства компенсируются принципом “целого в многообразии”. Не менее важная функция аналитическая, которая предшествует соединению в творческом акте и отличает воображение от фантазии глубиной восприятия, соотнесенной с внутренней стороной постигаемого. Особое место занимает осмысливающая функция, открывающая “подводные течения” в незначительных явлениях. На этом уровне происходит выход к фантастическому или гротескному, символическому воображениям.
Свое влияние оказала на О. Уайльда и школа прерафаэлитов, упрочившая изящность и изысканность, ориентировавшаяся в своем творчестве на дорафаэлевское искусство раннего Возрождения. Им была характерна в некоторой степени эстетизация средневековой культуры, культа старины, беспросветного мрака и готики. Их искусство подчинено канонам строгости и простоты. Прерафаэлитизм был частью постромантического движения. Основным принцип прерафаэлитов был бунт против викторианства и академического искусства. Это движение нужно рассматривать как часть общеевропейского протеста. Прерафаэлитизм в первую очередь ассоциируется с такими именами, как Д. Г. Россетти, Х. Хант, Дж. Э. Миллес, Т. Вулнер и Ф. Д. Стивенс. Прерафаэлитов получили поддержку Джона Рескина, который не относил себя к этой школе, но теоретически оформил это направление как в литературе, так и в живописи. Прерафаэлиты стремились быть верными натуре, осуждая утилитаризм и находясь в поиске правды, мечты и идеала красоты. Деятельность этой школы послужила отправной точкой в формировании нового искусства, совершив революцию. Прерафаэлитам нужен был новый человек, раскрепощенный и свободный, стремящийся к приобщению к прекрасному и протестующий против убожества и уродства индустриального общества. Они стремились к синтезу искусств, в английском варианте – синтез литературы и живописи, чтобы впечатление, вызванное полотном, вызывало поэтическую ассоциацию. Художник в их понимании должен быть всесторонне одарен и, раскрывая свою одаренность, осуществлять синтез. Их особенно привлекал сплав различных видов искусств.
Идея органической взаимосвязи литературы и живописи еще в романтическом сознании стал необходимым критерием подлинности искусства. Оказалось, что живопись, пейзажная и не только, способна откликнуться на лирику и литературу в целом. Они подчинены одним и тем же канонам, и у них есть общие структурные начала. Этот был высказан и ранее, в эпоху Ренессанса и в XVIII веке. Было даже сформировано терминологическое образование для этого учения – utpicturapoesis, что означает “поэзия как живопись”. Эти слова были заимствованы из поэтического послания Горация “Об искусстве поэзии” (“Arspoetica”, 19 BC). Живопись стали понимать наряду с поэзией, в качестве её младшей сестры, которых объединяет, в первую очередь, сила воображения. В это время были популярны труды такие, как “Трактат о живописи” Леонардо да Винчи, “Речи об искусстве” Джошуа Рейнольдса, “Лекции о живописи” (“LecturesonPainting”, 1811). Сам Дж. Рескин возражал против “небрежного и нелогичного обыкновения противопоставлять живопись поэзии вместо того, чтобы рассматривать их вместе”. Эти оба искусства обладают равной возможностью в выражении чувств прекрасного и благородного, и живопись можно прочесть, но нужно знать, как это сделать. Эти два вида искусств обладают общими структурными началами, представленными в виде единого органического монолита, который отражает природу во всех её пониманиях, во всех её многообразных формах. Природа как таковая, включая природу живых существ, в том числе и человека, – это система, в которой отражено единство во всем её многообразии, целое, состоящее из соотношения частей. Литературе и живописи присущи общие структурные элементы: звук, цвет, линия, ритмичность. Они же наделены символической образностью. Красота непременно ассоциируется с четкими извилистыми линиями, закругленными и витиеватыми, в особенности те, что устремлены к бесконечности. Очень важен ритм, он способен более точно выразить всю глубину человеческих страстей, сделав это ярко и последовательно. К живописцам можно применить тот же критерий степени талантливости – способность доставить удовольствие, рождая прекрасные образы. По-настоящему постичь живопись во всей её полноте способен только человек, наделенный поэтическим дарованием. В двух этих видах искусствах возможно превращение фантазии в воображение, что является наивысшим совершенством в творчестве. Фантастика – не основной конфликт, но она его заостряет, делает более ярким и глобальным. В архитектонике произведения особое место занимает музыка, выраженная ритмически и по средствам цвета. В музыке каждой ноте, каждому звуку соответствует своя цветовая гамма, которая может ассоциироваться с печалью, грустью, негодованием либо радостью, безудержным ликованием. Подлинный пейзаж – это всегда пейзаж человеческой души, переживаний, страстей соотнесенных с человеком. Как живопись, так и литература для достижения своего совершенства должны соответствовать “натуралистическому идеалу” (theNaturalistIdeal), т.е. стремиться к реализму и высшей степени воображения, не фантазии, что может быть названо как “осмысливающее” воображение. Как и эстеты, прерафаэлиты возвышали сиюминутность, отдельный момент человеческой драмы. Но не стоит объединять деятельность прерафаэлитов и эстетизм У. Патера, литературного критика, говорившего, что “искусство не дает нам ничего, кроме сознания высшей ценности каждого уходящего момента”. Их нисколько не привлекало credoэстетов “искусство для искусства”, и уж в особенности утверждение о бесцельности искусства, которое должно раскрывать драматизм человеческих переживаний. Джон Рескин оценил их откровенность, минутную увлеченность и изображение мечты. Искусство – острая критика, способ воздействия на действительность с позиций красоты. Эти позиции были взяты у Д. Китса и У. Блейка, видевших смысл поэзии в том, чтобы творить красоту, а красота – единственная истина. Но эстетизм Оскара Уайльда был более радикален, испытав влияние У. Патера и придерживаясь взгляда о том, что “жизнь слишком серьезна, чтобы о ней говорить серьезно“.
Творчество О. Уайльда сопряжено с парадоксализмом, “общие места навыворот”, что объясняется противоречием самому себе, неожиданностью, непредсказуемостью поступков и оригинальным, экстравагантным способом мышления. Его называли “ужасным ребенком“ своего времени. Некоторые критики видели под стремлением показать прекрасное и мимолетное несостоятельность всей теории и неспособность бороться с “вывихами” века. В лице О. Уайльда видели порок и плоть “неправды“, скрывающиеся под маской совершенства. Когда “искусство принимает жизнь, как часть своего исходного материала, воссоздает ее, придает ей свежие формы, изобретает, придумывает, мечтает и ограждает себя от реальности непроницаемой преградой из изящного слога”, считает О.Уайльд, тогда художник достигает истинных целей. О. Уайльд положил начало нового искусства, утверждая, что Искусство – зеркало, которое отражает того, кто в него смотрится, а не жизнь или природу. Литература О. Уайльда рассчитана на избранного читателя, она элитарна и рафинирована. Сам бы он не сильно обиделся, если бы его поняли далеко не все. Еще в молодости он сформировался для себя девиз: гении всегда возвышаются над массами, подчиняясь лишь своим собственным законам. Критерий гениальности для него – это степень эстетизации. Оскара Уайльда по праву называют “Принц парадокс”. Многие литераторы видят в нем лишь просто-напросто позу, обычную рисовку.
Для О. Уайльда жизнь – это эксперимент, постоянная игра, которая будет все более очевидной в работах постмодернистов. Применение принципа игры в произведении тесно с работой Йохана Хейзинга “Человек играющий” (“HomoLudens”,1938), выдвинувшего идею двуединства культуры и игры. В этой философии “игра становится образом подвижных взаимодействий, устанавливающих и преобразующих связи элементов бытия”. Эта идея была воспринята Фридрихом Ницше и разработана более Жаком Деррида. Поиск выхода в игре, в эксперименте связан с усталостью, дисгармоничностью в естественной жизни. Это находит отражение в театральности, в гротесковом миросозерцании, нелинейном, многомерном способе мышления. Жизнь должна испытать, изведать все и при этом остаться неизменной. Здесь теория творчества и жизнь самого О. Уайльда разошлись. Профессия художника для него – это воплощение переживания. Он предпочитал изображение чувств самим чувствам. Художник не моралист, он не ставит перед собой задачи доказать. Он свободен в своих начинаниях, но всегда создает лишь абсолютно прекрасное, стремясь через него раскрыть человека, себя. “Во всяком искусстве всегда есть то, что лежит на поверхности, и символ”, хранящий в себе ключ, шифр для истинного прочтения. <...>
Заметки Риты из ономатологических наблюдений на контексте межличностных отношений и просто размышлений.
У Флоренского: "[Михаил] 1924.VIII.25. У Миш вид давно знакомых - с первого же взгляда на Мишу кажется, что видел их и давно давно знаком с ним. Огненное по возможности и очень духовное имя по своей природе, но могущее в неподходящих условиях давать тяжеловесность и неуклюжесть (как рыба на суше или, точнее, как намокшая птица), - Михаил". Рита заметила, что Флоренский наверняка не зря сделал такой акцент: "Тот другой признак, который необходимо иметь в виду, будем ли мы говорить о Михаиле или медведе, есть горячность. Медведь - добродушный увалень, но он же и весьма ловок и яростен, когда придет время. Характерна для него не просто его неповоротливость и тяжеловесность, а двойственность его природы, окружившей внутреннюю яростность тяжелым мохнатым обличием. Так же и в Михаиле: было бы крайней ошибкой думать о вялости его темперамента, о внутренней медлительности и заторможенности душевных движений. Вопреки обычному толкованию, Михаил вовсе не флегматик, и стихия его отнюдь не вода, а огонь, благодетельно ли греющий или яростно жгущий, но сухое и горячее начало, а не влажное и холодное". Рита видит, что Михаил, возможно, кажется или пытается казаться флегматиком, либо это требует от него условие культуры, но это таит в себе потенциальный взрыв. Любопытно, что говорит об этом сам Михаил:
>>> хотел бы я быть яростно жгучим
Далее Дмитрий, который "вспоминал детство", швыряясь петардами, Рита так и не сумела отговорить его от этого безобразия. "Действительно, в Дмитрии весьма определенно сказывается его связь с землею, и чрез землю - с Землею-Матерью. Но насколько первая очевидна и выражена, настолько же вторая живет в нем, как тончайший привкус, и преимущественно в детстве. Скорее даже, материнство Земли вьется около Дмитрия и самим им смутно чается, как заветная и дорогая, но почти утраченная святыня детства". И про "тончайший и от природы безупречным вкус" очень верно, судя по выбору музыкальных произведений на музыкотерапии.
В Константине."В Константине наиболее характерен какой-то немотивированный каприз, нетерпеливость к бытию, в том числе и к самому себе, нервическая реакция на жизнь, воля к непостоянству. Это человек, который сам не знает, чего он хочет глубинно, а потому и длительно хочет; и, начав в определенной тональности, он вдруг, без модуляций, переходит в другую, оборвав первую с каким-то словно раздражением, не то на других, не то на себя, что связался с нею. <...> Константин - натура одаренная и, главным образом, тонкою чувствительностью ко всяким духам и всяким внушениям. Он мгновенно распознается в самых тонких оттенках и вкусах, но его чуткость пассивная, и похожа на женскую. Он гордится своею чуткостью и привыкает считать ее за единственное достойное качество, за признак превосходства, утонченности, исключительности. Он не видит других качеств и достоинств, кроме изысканности. Но не имея в душе долга, он вообще лишен и тех переживаний, которые длятся долго. Импрессионизм - его стихия". Интересно, что картины импрессионистов "представляли лишь позитивные стороны жизни, не затрагивая социальные проблемы, в том числе такие как голод, болезни, смерть. Это привело позже к расколу среди самих импрессионистов". Импрессионизм сквозит в самой манере поведения Константина.
Сообщение: 3646
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 20.12.16 23:09. Заголовок: тэги: ролевые игры ..
тэги: ролевые игры
Этот отчёт Лоры ( http://www.kulichki.com/tolkien/arhiv/games/2002/silmlora.shtml ) выпал на запрос "Концепция ролевой игры "Сильмариллион-экстрим". Сама Лора писала о ней так: "Мой "Сильмариллион" представлял из себя пространство тоски об утраченной красоте и попытку эту красоту поймать". Риту подобная тема привлекала всегда, и захотелось узнать поподробнее, может, где-то это расписано, как это бывает обычно, когда создают общую вводную к игре, чтобы дать понять, что там, собственно, будет. По ходу, имелся в виду Валинор и утраченное блаженство, с ним связанное. Рита всегда старалась выписывать эту идею в своих стихах, поскольку этому миру всегда не хватает красоты. Очень интересно было почитать, несмотря на то, что относительно истории ролевых игр в России это - дела давно минувших дней, но ведь то, что делает Лора, бессмертно, не так ли? Рита ещё пешком под стол ходила, когда материализовалось это мероприятие. Некоторые моменты особенно привлекли внимание. Например, этот:
>>> Все результаты налицо. Никто из тех, кто считает Валинор безлюдным, неуютным, лишенном пил, еды, палаток, костров и родных стен не показался там с пилой, едой и палаткой до начала игры. Кто-то обещал электролампочки на Дерева и очень хотел эти Дерева делать. Где тот герой?
Два Древа на "Падении Гондолина", оренской игре по Толкину, обклеили серебряной и золотой фольгой, и все были счастливы. "Круто, наверное, было бы с лампочками", - подумала Рита, но потом, подумав ещё о том, что неплохо было бы как-нибудь изобразить свет-росу Древ, вспомнила про дождь, которым обычно украшают ёлки, но тогда бы эти Древа были копиями новогодних красавиц, это уже не то.
>>> Но игра - слабо контролируемый процесс. Обе преждевременные смерти, например, Финголфина и Финрода доставили кучу горестей как Ангбанду (по факту обвинений), как Валинору (по факту смерти и безутешности), так и лично мне. Я их обильно полила слезами. <...> Никто не знал, что в хвосте колонны, патронируемой балрогом, окажется Финрод, и что он развернется. Оба могли рационально отсидеться в кустах и там вспомнить, что их час еще не пробил. Маэдрос мог не вызывать на бой Кархарота. Но это была бы не игра, а позор. Наблюдения. Театралка - это иногда необходимо, но неприятно. Слава героям!
Интересно, как моделировали боевые способности Кархарота? У волка-то кроме когтей и зубов сражаться нечем, а у эльфов мечи хотя бы есть и прочее оружие... Но все эти мастерские финтифлюшки далеки от Риты, светят, как свет Амана или Сильмарилла в челе Эарендила, недосягаемым светом.
Перечитала Рита отрывки из "Сильмариллиона", до этого во сне расписывала своей преподавательнице английского все его прелести - этот почти летописный язык, возвышенный слог и всяческие литературные приёмы, которые Рита так любит обнаруживать в нём. Действительно, возвышающее дух творение, отдельные эпизоды можно отдать скульпторам для рассмотрения - Мелиан над телом Тингола, Морвен у надгробного камня своих детей, Лютиэн с Наугламиром на шее, Эарендил в алмазной пыли Тириона... "Дети Хурина" - это прямо-таки как нарицательное, все ведь умерли... Вообще история Хурина очень трогательная, до слёз, у Толкина был драматический талант, это факт. Вот, оказывается, новая книга Профессора выходит в свет. "Берен и Лютиэн" ( http://meownauts.com/4-maya-vyiydet-novaya-kniga-dzhona-r-r-tolkina-beren-i-lyutien/ )
4 мая 2017 года в издательстве Harper Collins выходит роман «Берен и Лютиэн» (Beren and Lúthien), который по кусочкам из оригинальных и достаточно подробных рукописей отца собрал Джонатан Толкин. Ещё одно путешествие в древнюю историю Средиземья.
Книга расскажет о трагической истории любви человека Берена и Лютиэн, бессмертной эльфийки. Ранее их история была затронута в одной из основных частей «Сильмариллиона», а теперь будет опубликована в качестве отдельного романа. Помимо этого в романе будет затронута тема первобытного зла Средиземья — Мелькора, который был первым Тёмным Лордом и первоисточником Зла. Позже наследие Мелькора ощущалось и во «Властелине Колец». К примеру, Погибелью Дурина был Балрог — демоническое существо, что бежало во время падения Мелькора и затаилось в подземелье Мории, где впоследствии было обнаружено гномами. Именно с ним сталкивается Братство Кольца, когда проходит через подземелья Мории, где Гендальф, произнося знаменитую фразу: «Ты не пройдёшь!!!» побеждает монстра.
Правой рукой Мелькора был Саурон, который после смерти своего хозяина стал вторым Тёмным Лордом и создал Кольцо Всевластия. Именно с этими злыми врагами — Мелькором и его приспешниками — придётся столкнуться главному герою Берену, когда эльфийский Лорд поручает ему задание — ограбить первого Тёмного Лорда и выкрасть один из трёх драгоценных камней, чтобы заслужить руку принцессы Лютиэн.
Это второй из трёх так называемых «легендарных романов», которые планирует выпустить Кристофер. Первым был роман «Дети Хурина», третий — The Fall of Gondolin, — расскажет о падении последнего королевства эльфов-нолдор, дата выхода пока неизвестна. Тем временем, Beren and Lúthien выйдет в оформлении Аллана Ли, с его же цветными внутренними иллюстрациями.
P. S.: >>> Мелькора, который был первым Тёмным Лордом
Сообщение: 3648
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 22.12.16 19:49. Заголовок: тэги: ролевые игры, ..
тэги: ролевые игры, моя шокирующая жизнь
Попёрлась Рита к ролевикам вчера ночью – в буран, за город, из чистой любви к ролевому движению. Боже, слава Тебе за то, что ты даровал нам возможность мыслить аналогиями! Ведь только этим и занималась Рита, чтобы веселей было чесать через большое поле к месту назначения в небольшом леске на Красном Казачестве (это там у нас традиционное место слёта), сравнив этот переход сначала по щиколотку, а потом по колено в снегу с переходом нолдоров через Хелкараксэ. Эх!.. Идёт Рита и думает: "Слава тебе, Господи, что Ты дал мне ещё одну возможность увидеть тех, кого я люблю, после стольких лет треволнений и испытаний! Бедное сердце, сколько же ты выдержало за все эти годы, наплакалось, бедное, всласть... Может, и мило оттого иногда встречаться с теми, кто хоть отчасти, но близок тебе по духу…" В общем, поковырялась там Рита с дровами, пожевала свои замёрзшие яйца, сваренные вкрутую (без неприличностей!), заела всё это зажаренными сосисками, произнесла речь, где сообщила ролевикам, что рада быть членом ролевого движения, причём речь эта была, как Рите показалось, произнесена таким нудным голосом, что шуточки насчёт того, что лучше бы уж быть печенью ролевого движения, были там в самый раз. Назад чесала с одним челом-реконструктором, который сообщил ей о новой ролевой игре под Новотроицком, и кое-какие сведения касательно начала начал всего этого в Оренбургской области (Рите как летописцу интересно было, говорят, даже журнал выпускали орские ролевики). "Ролевое движение возрождается!" - ободрительно сообщил он. Ну, Рита, конечно, рада верить, она всегда любила эту тему и активно участвовала и в том, что некоторые называли в своё время "ролевым возрождением", и в ролевом лежании оного. Омрачило радость одно неказистое происшествие. У Риты заглох замок на куртке, и она засунула телефон в неглубокий карман штанов (над было замку заглохнуть именно сегодня!), а он и рад вывалиться в такси. Когда Рита обнаружила пропажу и дозвонилась до таксиста, этот нехороший человек заломил за трубку помимо цены вызова ещё пятьсот рублей, в этот момент в Рите заговорила гордость рода, и она едва не послала его ко всем чертям, оборвав связь. Добрая моя и кроткая матушка после того, как Рита ушла на работу, связалась с ним и выплатила енту сумму, причём ещё выслушала от него отповедь касательно того, откуда (с поля) он нас подобрал и что он на таких случаях наживается. Нет, Рита не держит зла, пусть, конечно, зарабатывает детишкам на молочишко, если совести хватает… Только его колышет ли (хотелось употребить другое слово), откуда он забирает людей, и вообще… Да Бог ему судья, дай-то мне, Господи, прощать так всех, как сейчас Рита его простила, чтобы не свариться в собственном дерьме. Ух. Вот так-то. Но то, что дарят порой эти волшебные ночи, когда оренские ролевики, которые знают друг друга лет по двадцать, а то и побольше, напоминают Рите те осенённые звёздами ночи её прекрасной юности, прекрасней чего, наверное, у неё не было ничего на свете, когда она впервые узнала о ролевых играх, Толкине, ле Гуин и прочих прелестях мифотворческой фантазии, непередаваемо! Это в сердце моём навсегда, товарищи.
Сообщение: 3651
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 23.12.16 00:33. Заголовок: тэги: демы Как толь..
тэги: демы
Как только не пригладят Хатчерсона Dicis causa — «ради формы» (из любви к форме). Рита тоже питает слабость к красоте форм, так что этому идеалу демотиватор и посвятим.
Где искать мне упованье На далёкий, вечный рай, Где моё в любви признанье Отклик свой найдёт? Стенай Иль молчи - в холодном мире Равно встретят твой ответ, Так в разрушенной Пальмире Боги молча шлют привет: Истуканы неподвижны, Взор их холоден и пуст, Мысли вышних непостижны, И неведома им грусть О потерянной планете, О Великой Сироте - Человечестве. На свете Нет потерянней детей, Чем Адама род. Когда же Райским озарятся днём Наши земли, и со стражи Ангел с огненным мечом Навсегда уйдёт? На разум Жало этого меча Так похоже - жалит разом Каждый день и новый час. Неизбывны цепи кармы, Счастья нам отмерен срок Краткий самый, хоть и славный Этот радостный урок. А за радостью - страданье Поднимает новый бич. Отправляюсь в путь я дальний И бросаю новый клич: "Идеал из льда и стали, Наш единственный оплот, В битвах жизненных печальных Будь надёжен и суров. Будь достойным и прекрасным, Точно рок, что выпал нам, Угаси во мне все страсти, Научи меня мечтам, Дай мне твёрдость в искушеньях, Дай мне мудрость в час лихой, Пусть в тебе, как в отраженье, Я удел провижу свой. Без прикрас о самом главном Пусть он мне расскажет, Пит. Коль уж выбрал идеалом Я тебя, трибут, велит Тебе Вечность - быть им. Право, Глупо вдруг тебе линять: Облекайся в латы славы, Будь героем, брат, опять!"
Сообщение: 3653
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 23.12.16 21:44. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно, находки
Эту красивую и неизвестную ранее Рите картину Климта ("Музыка") Рита обнаружила на обложке "Новой пинакотеки" - книги по истории живописи, которую наряду с её товарками - собраниями репродукций других музеев мира - продавали по невысокой цене в 50 рублей. Если учесть качество печати и издания, то цена эта смехотворна. Было бы у Риты больше денег, скупила бы всю коллекцию, очень выгодно. С искусства символизма у Риты началось знакомство с историей живописи вообще, поэтому Климт и его работы особенно дороги сердцу Риты. Красивая девушка - эта почти декадентская смесь изысканности и надломленности, фигура девушки почти повторяет по очертаниям известный S-образный изгиб тела в изображении его прерафаэлитами... И подписи к иллюстрациям просты и лаконичны, приятно было почитать, без искусствоведческих заумностей, которыми так часто пестрят академические издания. Вспомнилась "Продажная муза" Бодлера отчего-то.
"Центральной темой в творчестве Климта стали женские образы и разнообразные аллегории. Авторская манера Климта весьма узнаваема. Он предпочитал вводить в картины золото, оставаясь в рамках символистской сине-коричневой гаммы и декоративных канонов модерна с преимуществом тонкой, гибкой линии. Климт преобразовал традиционные аллегории в символико-эротические панно. Смелые эксперименты с запретными аллюзиями создали скандальную славу художнику, который много работал в монументально-декоративной живописи для общественных зданий Европы. В представленной картине четыре важных композиционных и смысловых фрагмента. Фигура молодой девушки в простом чёрном платье явно отсылает к образу музы, аллегории музыки. Она держит золотую кифару - древнегреческий инструмент, традиционный символ Аполлона и Терпсихоры. Следующим важным элементом является охристый цвет глиняных идолов - сосудов для вина в виде древнегреческих богов Пана и Сфинкса. Пан считался богом плодородия и дикой природы, возможно, художник также обыгрывает образ Вакха, Диониса, помня о диониссийской культуре Фридриха Ницше. Сосуды с изображением Сфинкса хранятся во многих музеях мира, один из них стал прообразом для этого полотна. Наконец не меньшую символическую значимость несёт насыщенно синий фон картины. Это цвет ночи, которая в искусстве рубежа веков обозначала тайные, мистические стороны души и жизни человека, это время суток, когда совершаются как чудеса, так и преступления, не стоит забывать и об его откровенно эротическом смысле. Символика синего цвета разнообразна. На этой поливариативности интерпретаций традиционно держится искусство символизма, когда каждый выбирает трактовку по душе. Так, синий может быть и образом вечности, ночи, неба, божественного, мудрости, тайны, меланхолии и телесной любви. В целом картина привлекает внимание богатством декоративной трактовки и многозначности темы".
Ш. Бодлер
Продажная муза
Любовница дворцов, о, муза горьких строк! Когда метет метель, тоскою черной вея, Когда свистит январь, с цепи спустив Борея, Для зябких ног твоих где взять хоть уголек?
Когда в лучах луны дрожишь ты, плечи грея, Как для тебя достать хотя б вина глоток, - Найти лазурный мир, где в жалкий кошелек Кладет нам золото неведомая фея.
Чтоб раздобыть на хлеб, урвав часы от сна, Не веруя, псалмы ты петь принуждена, Как служка маленький, размахивать кадилом,
Иль акробаткой быть и, обнажась при всех, Из слез невидимых вымучивая смех, Служить забавою журнальным воротилам.
"...Идеал мистического человека предполагает, что высшей формой проявления связи человека с трансцендентной реальностью, его божественной сущности является испытываемое им чувство любви (в самом возвышенном духовном смысле этого слова). Божественная сущность же любви проявляется в том, что любовь дает бессмертие. Стало быть, мистичность любви приводит к мистичности смерти: смерть становится не концом жизни, а переходом в иную, более содержательную и полную жизнь, чем та, с которой мы имеем дело в наблюдаемом мире. Образцом реализации этой идеи считается знаменитая картина одного из лидеров прерафаэлитов английского художника итальянского происхождения Г. Россетти "Беата Беатриче" (1863-1866). Героиней картины является возлюбленная художника Елизавета Сиддаль, воплощавшая в жизни его идеал мистической красавицы и служившая музой прерафаэлитов (Другой лидер прерафаэлистского движения Х. Гент воплотил её в образе Офелии в своей картине "Офелия"). На картине она представлена в образе Беатриче - возлюбленной Данте - умирающей на балконе дворца своих родителей во Флоренции 9 июня 1290 г (Это событие описано Данте в поэме "Vita nuova"). Однако картина отнюдь не сводится к простой иллюстрации дантовской поэмы.
Указанный исторический эпизод использован лишь как повод, чтобы передать поток переживаний, вызванных у художника внезапной загадочной смертью Елизаветы Сиддаль в возрасте 29 лет в далеком от Италии Лондоне много веков спустя 11 февраля 1862 г. Россетти как бы подчеркивает связь времен, устанавливая мистическую зависимость столь отдаленных событий и намекая на древнюю концепцию переселения душ. Беатриче представлена в состоянии мистического транса, когда её любящая и любимая душа расстается с телом и удаляется в трансцендентный мир, обретая, тем самым, бессмертие. Вдали справа виднеется фигура самого Россетти в образе Данте; слева маячит загадочная фигура в красном одеянии с пламенеющим сердцем в руке. Это дух любви, символизирующий духовную связь Беатриче (Сиддаль) и Данте (Россетти). Загадочная птица на переднем плане с цветком мака в клюве символизирует приближающуюся смерть, момент которой отмечают солнечные часы. Этот образ играет ключевую роль для понимания смысла всей композиции. Зритель сразу обращает внимание на необычное оперение птицы и ореол около её головы. Если он вспомнит античный символ любви (голубка - символ Венеры), интерпретацию красного цвета как символа страсти (что перекликается с красным одеянием духа любви) и старинное истолкование мака в качестве символа сна, то смысл с первого взгляда весьма загадочного образа станет совершенно прозрачным: божественный посланец приносит весть о переходе души Беатриче в "далекий, торжественно-спокойный мир" (Мутер), в котором она должна обрести вечное существование. Таким образом, мы получаем символическое изображение того, как конечная земная любовь придает человеческой личности бесконечную ценность. Удивительно точным выражением эмоционального отношения к этой идее является знаменитое четверостишие Блейка:
В одном мгновеньи видеть вечность Огромный мир - в зерне песка, Держать в пригоршне бесконечность И небо - в чашечке цветка.
(Зрителю трудно удержаться от соответствующей ассоциации, когда его взгляд падает на изображенные на картине солнечные часы; созерцание духа любви, держащего в руке пламенеющее сердце, и цветка мака придает этой ассоциации законченный характер)
Естественно ожидать, что подобно тому как идеал типического человека требовал типизации всех вещей, идеал мистического человека (с такой силой воплощенный Россетти в только что описанной картине) должен потребовать столь же решительной их мистификации. Блестящими образцами последней являются, как мы уже видели, "Козел отпущения" Гента и "Остров мертвых" Беклина. Здесь не только животные, но и растения и даже безжизненные камни приобретают особый тайный смысл, отражающий умонастроение мистического человека.
Следует отметить, что символистский подход к вещам не просто отличается от реалистического подхода, но диаметрально ему противоположен. Например, для такого "реалиста", каким была афинская гетера Клепсидра, изобретенные ею водяные часы - всего лишь прибор для измерения продолжительности интимного общения и определения соответствующей платы за "труд". Напротив, с точки зрения той возвышенной философии, на которую опирались символисты, подобные часы - поэтический символ столь высокой "материи" как бренность материального бытия, которая ведет к постижению скрытой за ней трансцендентной реальности. Если типизация, так сказать "отрезвляет" мир, то мистификация в известном смысле "опьяняет" его.
Итак, в конце XIX в. окончательно оформился эстетический идеал символизма, каковым стало представление о художественном произведении, соответствующем идеалу мистического человека. Специфика символистского эстетического идеала (в отличие от реалистического идеала) состоит в замене эмоционального отношения к типу эмоциональным отношением к тайне. Поэтому установка на поиск таинственного в окружающем мире - важнейшая особенность символистского идеала: "Природа привлекает их тем, что в ней есть странное... и они равнодушны ко всему обыденному в ней. В природе, как и в душевной жизни, они любят только скрытое. Из ночного мрака, из-за покрова туманов мир глядит более загадочными взорами и вглядываясь в него в эти моменты, мы угадываем в нём странные глубины. Поэтому самые изысканные и восприимчивые художники с проникновенной любовью изучают туман. Более всего их радует вечер, когда краски умирают и когда выступают прозрачные тени... и в пейзаже разлито таинственно печальное настроение" (Мутер Р. История живописи в XIX в. Т.3. С.301). За какой бы живописный жанр художники ни брались - будь то многофигурная сцена, пейзаж или портрет - они всегда "хотят вызвать впечатление чего-то неземного, предчувствие иного неведомого мира" (Там же).
Эстетический идеал символизма особенно интересен в том отношении, что здесь влияние философии на художественный процесс становится гораздо очевиднее и потому легче поддается научному анализу, чем когда речь идёт об идеалах многих других художественных направлений. В связи с этим один из членов прерафаэлистского братства английский художник-символист Миллес выражал возмущение по поводу восприятия одной из лучших его картин "Осенние листья" теми зрителями, которые видели в этой картине только искусно написанную кучу опавших листьев и совершенно не улавливали тот глубокий философский подтекст, который автор вложил в этот образ: "Я всегда чувствовал себя оскорбленным, когда люди рассматривают картину как простой... эпизод, выбранный для эффекта и цвета, тогда как моим намерением было написать такую картину, которая своей торжественностью возбуждала бы самое глубокое религиозное чувство. Я выбрал тему сжигаемых листьев из множества возможных, чтобы произвести это чувство и картина была задумана и начата исключительно с этой целью" (Fleming G.H. That Never Shall Meet Again (Rossetti, Millais, Hunt). London. 1971. P.41). Из этого самоотчета следует, что хаотическое нагромождение сжигаемых листьев понадобилось художнику, чтобы создать у зрителя настроение "бренности" земного бытия и этим возбудить чувства, связанные с представлением (Обратим внимание, что эмоциональное отношение к трансцендентной о реальности и эмоциональное отношение к представлению такой реальности практически не различимы; поэтому вопрос о том, существует ли такая реальность "на самом деле" или нет, для понимания роли философии в художественном процессе совершенно не существенен) о прочной трансцедентной реальности, свободной от указанной "бренности".
Анализ эстетического идеала символизма весьма поучителен и в том отношении, что он позволяет сравнить строгое теоретическое определение эстетического идеала (данное выше) с тем интуитивным представление о нем, которым художник обычно руководствуется в своей практической деятельности. Один из ведущих представителей английского символизма Берн-Джонс описывает эстетический идеал этого художественного направления следующим образом: "Я подразумеваю под картиной прекрасную романтическую мечту (т. е. некоторое наглядное представление - В.Б.) о чем-то таком, чего никогда не было и никогда не будет (принцип неправдоподобия, требуемый трансцендентной реальностью для выражения эмоционального отношений к ней - В. Б.)" (Цит. по: Fleming G.H. That Never Shall Meet Again (Rossetti, Millais, Hunt). London. 1971. P.286)".
Сообщение: 3656
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 24.12.16 00:43. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно
Тусклое стекло
Любовь пойму ли я: ведь мне едва По первым дням, что только пролетели, Даётся угадать конец недели? Рожденье, смерть, все тусклые слова – Как окна, где бушует синева, Как двери, в шторм распахнутые: мне ли Пройти сквозь гром и ливень к высшей цели, Которой вся вселенная жива?
Что я Любви? Я лишь пою унылой Ракушкой, найденной в песке морском, В ладони дивной тлею огоньком. Богиня же меня глазами милой Зовёт и первозданной лечит силой, Понятной всем, кто страждет день за днем.
Что-то подсказывает Рите, что она стала ещё на несколько маленьких шагов ближе к осуществлению одного из своих идеалов - к удовлетворительному чувству хорошо выполненной работы к истинно совершенной жизни. Когда же она улыбнётся с тем же чувством, что и Коко с этого видео?.. Или это ангел мне указывал свет, невидимый для нас?... "Я вижу тогда успокоение, которое не нарушат силы земли и ада, и преисполняюсь веры в бесконечное безоблачное будущее — вечный мир, куда вступает душа, мир, где жизнь безгранична в своей длительности, и любовь в своем сострадании, и радость в своей полноте".
Говорю всем
Труд мой окончен… Пойму и приму. В небо не брошу прощального взгляда. Будет ли ветер, мне знать ни к чему: Моё поле сжато.
Утро и день пролетели в дыму, Пришло бесконечное время заката. Спрошу: на меже я мешала кому? Кого обошла? Перед кем виновата?
Второй непонятной эстетической аксиомой после той, о которой говорил Бэкон ("Всякая совершенная красота таит в своих пропорциях какую-то странность") для Риты является способность при написании чего-то необычного и нового переживать чувства и ощущения, которые ты раньше никогда не переживал и не ощущал. Бессильная жалость Китнисс, плачущая в рубашку Пита, и то, что автор письма увидел в горящих надеждой глазах паренька из Первого дистрикта - всё это Рита не испытывала ранее, однако при написании этой главы испытала. Необычно это и странно. Вспомнился фанфик, где Эдмунд из "Хроник Нарнии" говорит Сьюзан, что Питер взрослеет, он уже не такой, каким был прежде, и что на его рубашке всё чаще после ночных похождений остаются следы губной помады. Похожее ощущение. По-видимому, при написании чего-то человек извлекает какой-то былой опыт из себя, из глубины (de profundis). Всем, наверное, памятны подобные минуты.
Вечера в дистрикте 12, глава 5 - Смотри, что я нашла, - сказала Эффи, которая засиделась за разбором документации по 57-м Играм допоздна. – Это очень интересно! - А что это? – спросила Китнисс, варившая кофе в небольшой турке: сегодня ей досталась эта честь, обычно они чередовали этот ритуал с Эффи, в зависимости от того, кто сколько времени перед этим провел ночью за исследованиями. - Это письмо победителя тех Игр, он подробно описывает там, как ему удалось выжить. - Наверное, выжил каким-то чудом, - предположила Китнисс, вспоминая, что Хеймитч рассказывал о тех Играх и вспоминая то, что ей самой удалось узнать. - Нет, ему помогли хорошие знания по выживанию, которые он почерпнул из соответствующей литературы, и вообще он был из Второго дистрикта, а там, как ты помнишь, людей готовят к играм не хуже, чем в Первом. К тому же Второй дистрикт – это дистрикт миротворцев, а миротворцев чему только не учили… Приспособлению к жизни в суровых условиях не в последнюю очередь. - Второй и Первый часто побеждали, это известный факт… Продолжение тут: Скрытый текст
- Вот и я о том же. Из письма, которого он написал родным в Третий, я узнала больше, чем из какого-либо другого источника, и, думаю, если бы он описал то, как он жил все эти три недели, на которые растянулись Игры, думаю, я стала бы специалистом по выживанию. Очень надеюсь, что мне никогда не пригодятся эти навыки, - Эффи поморщилась. - Наша страна натерпелась всласть за все эти годы, думаю, теперь, если нас поставят в условия выживания, многие сумеют показать блестящую способность справляться с перегрузками, - Китнисс разлила по чашкам ароматный кофе. Солнце поднималось всё выше. - Вот, слушай. Интересно, ты знала об этом когда-нибудь? Обычно что-то подобное рассказывают трибутам во время подготовки… - Ну, читай уже, не томи, не видишь, я уже настроилась слушать, - улыбнувшись, подбодрила подругу Китнисс. Опрашивать ветеранов Игр ей не пришлось: она исследовала в основном архивные данные и мемуаристику, так что письмо – этот живой свидетель того печального времени, – было ей интересно едва ли не больше, чем всё остальное. - Ну, слушай… Сначала прочитаю вот тут, когда он описывает Арену: «Эти заброшенные пустоши на окраине города, где располагался Рог Изобилия, показались мне жуткими, уродливыми каменными джунглями… Когда мы стартовали, я понёсся не к городу, как мне сначала хотелось сделать, чтобы затеряться там в домах, а, напротив, в сторону болот и засоленного озера, поскольку понял, что спрятаться в лесу было бы гораздо правильней, нежели подвергать себя риску в бетонных трущобах, в которых наверняка не было бы даже источника воды. Конечно, это был тоже риск, но я решился на него, пусть и в последнюю минуту…». Вот, дальше, после того, как он понимает, что остался там один: «Потом я понял, что, возможно, совершил ошибку, поскольку два дня не встречал никого из других трибутов. Я не верил в то, что, отсидевшись, можно переждать бойню, а понимал, что, затягивая соревнования, мы подвергаем себя риску более мучительной смерти, да и организаторы тоже не станут терпеть нас, если мы будем с унылыми лицами отсиживаться в тени – скучные игры ни у кого не вызывают интерес. К тому же у меня закончилась вода из фляги, что я успел выхватить почти из подноса парнишки из Восьмого, он едва не подстрелил меня из арбалета… В общем, после долгих блужданий я вышел к тому соленому озерцу, которое оказалось единственным источником хоть какой-то влаги. Мне повезло, что я нашёл на его окраинах нечто вроде городской свалки, протянувшейся, как мне показалось, от самой черты города до места, где я находился. Я обнаружил стеклянную банку, и, набрав в неё солёной воды, обвязал тонкой верёвкой из снаряжения, предварительно пропитав её горючим, которое я нашёл в канистре на той же свалке. Вообще то, что я набрёл на эти пустоши с городскими отбросами, спасло мне жизнь тогда… Так вот, я обвязал эту верёвку по уровню воды в банке, а затем поджёг верёвку. Когда верхняя часть прогрелась до такой степени, что её стало легко ровно отколоть, я развёл небольшой костерок под лотком небольшой лопаты, на которую наложил немного соли, в изобилии скопившейся на берегах озера, потом в воду в банке опустил консервную банку, которая должна была служить конденсатором влаги, а на неё поставил отколотую часть вниз горлышком, предварительно закрутив её найденной здесь же крышкой. В процессе нагревания в жестянку, плавающую на воде, по краям перевёрнутой, отколотой части банки скапливалась выпаренная вода, совершенно чистая. Так я не умер от жажды и протянул её несколько дней…». - Интересно, в жизни бы до такого не додумалась!.. – Китнисс удивилась изобретательности и находчивости паренька. - То ли ещё будет! Слушай дальше! «…Когда я понял, что я в этой канализации не один, а с одним из самых сильных противников, мне стало почти страшно… Почти, поскольку я научился почти не испытывать страх, хотя было ясно, что нервы у меня пошаливают… Пить здесь было совершенно нечего, и я ума не приложу, как Первый продержался так долго в этих подземельях, разыскивая меня. Бродя по трубам, я вышел в какую-то степь, откуда также открывался вид на город, но с другого, неведомого мною ракурса. Я долгое время не решался отойти от труб, боясь, что буду застигнут врасплох…»… - Боже, ты читаешь, а я как будто снова переживаю эти минуты… Те, что пережила когда-то сама… - Я не могу понять тебя, душка, поскольку Бог меня от этого миловал… Но мне кажется, что я понимаю его, этого паренька, и я очень не хотела бы оказаться на его месте. - Да, лучше слушать это, не проникаясь, - Китнисс налила себе ещё кофе и позвала Пита, который подстригал кусты под окном: Эффи привила ему эту привычку, хоть Питу и не очень нравилось то, что хотя бы отдалённо напоминало капитолийские традиции. Однако и он был вынужден признать через какое-то время, что это было очень красиво. - Самое интересное… Самое страшное, - поправилась Эффи, и голос у неё принял трагические интонации, - впереди. «Мне нечего было пить, кроме как воду из канализации…». - Боже! – Китнисс едва не выронила чашку. - Может, не стоит читать дальше? – осторожно спросила Эффи, не притронувшись к своей порции кофе. - Нет, нет, продолжай… - упавшим голосом сказала Китнисс, понимая, что ей для завершения порученного ей дела надо знать о том, что было, всю подноготную. И всё же ей всегда было трудно узнавать новые ужасные подробности о кошмарах ушедшей эпохи. - Ладно… «Я поймал маленького ужа… Обыкновенного ужа, который, как известно, может почистить загрязнённую естественными отходами воду, пропустив её через себя… Через час моя фляга была полна чистой водой, которая продлила мне жизнь ещё на день…». Китнисс покачала головой. В сравнении со способами выживания героев тех времён её подпиленное гнездо ос-убийц казалось и не такой уж и остроумной выходкой. Хотя и про гнездо придумала не она, а Рута. Китнисс замолчала, вспомнив про Руту. В последнее время погибшая девочка часто снилась ей во сне: Рута перебирала ей волосы, напевала что-то, кажется, ту мелодию, которой они должны были подавать друг другу сигналы… Всё это заставляло Китнисс просыпаться по утрам с чувством неизбывной горечи, а потом плакать навзрыд в рубашку Пита, который уходил на работу в расстроенных чувствах. Прошлое было живо, более того, оно было живее всего остального, и постоянно напоминало о себе. Китнисс тряхнула головой, отгоняя воспоминания. - А что с тем из Первого? Встретились ли они? - Ах, да, мне тоже было интересно, - Эффи зашелестела бумагами… - Вот, тут, в конце страницы: «…Паренька из первого я убил, перерезав ему горло бутылочной розочкой, когда тот спал… Даже Первый дистрикт может спать без задних ног, когда сильно устанет. Так и хочется порой сказать им, дорогая Джейн, «Трибуты, не теряйте бдительности!». Он часто снится мне, этот паренёк, ещё живой, с глазами, полными надежды – таким я видел его в первый раз в Капитолии…».
Сообщение: 3659
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 25.12.16 22:32. Заголовок: тэги: ролевые игры, ..
тэги: ролевые игры, моя шокирующая жизнь
Наткнулась Рита своих записях на эту милоту. Всё-таки странная Рита была, когда по возвращению в город решила предложить местным ролевикам поставить игру по этой повести ле Гуин. И не лень же было всё это составлять, и, по ходу, Рита мало представляла себе, как всё это делается и вообще как это трудно, и что обычной малой полигонкой, по ходу дела, не обошлось бы, посему осталось это предложение без ответа. Здесь кусочек Ритиных наработок для игры, кому надо, можете использовать без ссылки =). Текст книги тут: http://e-libra.ru/read/149239-planeta-izgnaniya.html
Первоисточник - "Планета Изгнания" (входит в Хайнский цикл, действие происходит в будущем), автор - Урсула Ле Гуин. Действие романа происходит на Вереле, третьей планете Этамина. Планета обращается вокруг светила за 60 земных лет, поэтому немногие из её обитателей дважды застают одно время года. На Вереле уже 600 лет существует земная колония — Космопорт, по неизвестным причинам потерявшая связь с родной планетой и Лигой миров (Межпланетной Лигой). Лига Всех Миров послала на эту планету отряд для исследования и приспособления к обычаям и нравам местных жителей. Впоследствии от Лиги не получали никаких известий, многие племена враждебно относились к колонистам, которым было всё трудней хранить и закон, и знания, которыми они с того времени обладали. В Заветах Лиги обозначен закон, называемый "культурное эмбарго", согласно которому на планетах, где селятся колонисты, запрещено "знакомить местные высокоразумные существа с какими бы то ни было религиозными или философскими доктринами, обучать их каким бы то ни было техническим нововведениям или научным положениям, прививать им иные культурные понятия и представления, а также вступать с ними в парасловесное общение, если они сами этого умения не развили. Запреты эти не могут быть нарушены до тех пор, пока Совет региона с согласья Пленума не постановил, что данная планета по степени своего развития готова к прямому контакту или ко вступлению в Лигу". Это древнее противостояние дальнерожденных альтерран, у которых из-за бесплодия их женщин остаётся всё меньше шансов на существование, и врасу, коренных племён Планеты Изгнания, продолжалось до тех пор, пока общая беда не сплотила их, хоть и ненадолго, под общими стягами.
Врасу (в пер. - "туземцы") живут в шатрах во время Лета и Весны, разводят ханн, подчиняются главе рода. Из Родовых Домов состоят все особо крупные поселения врасу, вожди, да и просто мужчины со всех родов собираются на так называемый "Перестук Камней", где высказывается определённое мнение, если стук камней становится синхронным. Зиму (60 человеческих лет) зимуют в Зимнем Городе, отстроенном заранее и напоминающим подземные землянки с хранилищами и траншеями-переходами. Редкие из врасу выходят замуж или женятся на дочерях альтерранов: врождённое недоверие к дальнерожденным часто делают их агрессивно настроенными к появлению чужаков. Многие мужчины имеют по нескольку жён. Врасу не имеют представления о песнях, книгах, кораблях и прочих благах цивилизации.
Представители:
Вольд - глава Рода, старый вождь, самый старый среди всего поселения. Мудрый, но своенравный. Имеет несколько жён, внуков и детей. Одна из внучек - Ролери, внук - Уквет и сын - Умаксуман. Из оружия - длинное копьё, плащ из серого меха корио и толстая кожаная куртка. Общался с альтерранами, женился на одной из них - Шакатани, позднее она умерла. Новая супруга - старая Керли.
Ролери - внучка Вольда от Шакатани, двоюродная сестра Джакоба Агата. Рождена во время Летнего Бесплодия, поэтому не может иметь детей. Она независима и своевольна, как и у сородичей, у неё светлая кожа и золотые глаза. Обладает редкой способностью к мысленной речи* (см. "Способности альтерран"). Влюблена в Агата. Любит гулять вдали от поселения.
Умаксуман - наследный вождь после Вольда, один из его осеннерожденных сыновей, светлокожий и ясноглазый. Любит военные набеги и стычки с врагами.
Уквет - внук Вольда, хотя он старше Умаксумана.
По соседству с ними живут туземцы, Люди Аскатевара, как и земляне, являющиеся потомками хайнцев. Два народа практически игнорируют друг друга, однако, когда наступает очередная долгая зима, они вынуждены объединить свои силы в борьбе против чуждых кочевников — гаалей.
Обычаи врасу:
1) с наступлением зимы никто не воюет и не сражается 2) вдыхает дым гезина из нашейного мешочка при встрече гостя и дают ему вдохнуть 3) при объявлении войны ритуально побивают тощую ханну камнями 4) угощение гостей 5) "Перестук камней" - Совет Старейшин (в Большом дворе Тевара)
"Солнце с луной сравнялось - ждать холодов недолго осталось"
"Ни один воин Тевара не нарушит мира между нами, пока я жив" (Вольд)
"Ни один воин Космопорта не нарушит его, пока я жив" (Джакоб)
Еда:
Бхана - каша
Ча - жидкий травяной суп
Флора:
Снеговей - огромная птица, не то зверь с крыльями, совершенно белый и сверху и снизу, с короткими заостренными крючковатыми губами, которые то смыкаются, то размыкаются;, с неподвижными серебряными глазами. С пронзительным голосом, немигающими серебряными глазами и огромными крыльями в рост человека. По поверью, приносит снежные бури.
Ханна - что-то вроде козы, даёт молоко и шкуры
Корио - их серый мех идёт на плащи
Клойсы - из их крови или желез изготовляют яд Снежный дьявол - к напоминает человека, белый и высокий, с мотающейся из стороны в сторону головой, вытянутыми вперёд короткими когтистыми передними лапами, и круглой зубастой пастью. Ноги - с плоскими и широкими ступнями. Снежные дьяволы охотятся стаями.
Веспри - ... Фауна:
Бродячие корни - что-то вроде нашего перекати-поле, двигаются на юг и оставляют за собой глубокие борозды
Оружие:
Дротикомёты, бола и ножи, луки, пращи, арбалеты
Яды:
"Поэтому врачи Космопорта сочли себя вправе составить несколько своих ядов, которыми все еще пользовались охотники и воины. Действовали эти яды по-разному — только оглушали или обездвиживали, убивали мгновенно или медленно. Яд в ... дротике был смертелен и за пять секунд парализовал нервные центры крупного животного — даже более крупного, чем гаальский воин. Простой и изящный механизм посылал дротик точно в цель за семьдесят шагов".
___________
Альтерраны
Альтерраны ("упавшие с неба", "дальнерожденные", тоже люди) - представители колонии Альтерра, по представлениям многих врасу, владеют чародейством. Потомки первых колонистов, прилетевших на гамму Дракона (Планету Изгнания) постепенно вырождаются. В книгах и легендах сохранились предания о Лиге Всех Миров. Помнят все достижения своей (человеческой) цивилизации. Живут в Космопоре, состоящего из Площади, Тэатра, Дома Лиги, Общинного Дома, Залов Собраний и Законов, Архива, отдельных комнат. Спят на тюфяках, вместо стула обходятся плоскими подушками. Пользуются прозрачными чашками. Столетиями пытаются налаживать дружбу с племенами врасу. Зимуют в городе на Утёсах. Растят воинов, ценят силу и ловкость. Представители:
Джакоб (Джейкоб) Агат - фактический лидер Совета Космопорта, альтерранец, посланный к врасу для переговоров о заключении союза Аскатевара, Алласката и Пернмека против гаалей, совершающих Откочёвку. Следуя его предложению, необходимо предупредить нападение гаалей врасплох, встретив Откочёвку на севере. Тёмный, сумрачный, угрюмый. Влюблён в Ролери <?>.
Элла Пасфаль — член Совета колонистов, мудрая и остроумная старуха, владеет параречью лучше всех в городе. Сейко Эсмит — последняя представительница своей знаменитой семьи, потомков первого главы колонии. Красивая, нервная, язвительная, замкнутая женщина среднего возраста. Дэрмат — член Совета Вотток - костоправ
Шевик - лучший арбалетчик Джоконеди - ...
Артефакты:
Церемониальная чаша Ча (для совета)
Локации:
Зал Собраний - заставлен длинными столами и скамейками, "потому что общая столовая помещалась теперь здесь, под золотыми часами и хрустальными шариками планет, обращающихся вокруг своих солнц" ... "Его серые стены были инкрустированы изящными золотыми мозаиками. На восточной стене стилизованное солнце окружало девять планет, а напротив, на западной стене, семь планет обращались по очень вытянутым эллиптическим орбитам вокруг своего солнца. Третья планета в обоих системах была двойной и сверкала хрусталем. Круглые циферблаты с тонкими изукрашенными стрелками над дверью и в дальнем конце зала показывали, что идет триста девяносто первый день сорок пятого лунокруга Десятого местного Года пребывания колонии на Третьей планете Гаммы Дракона. Кроме того, они сообщали, что это был сто второй день тысяча четыреста пятого года по летоисчислению Лиги Всех Миров, двенадцатое августа на родной планете". *Способности альтерран:
Параречь (можно использовать простой мобильный) - люди, обладающие этим даром и умеющие им пользоваться, способны даже на расстоянии слышать чужие мысли так, что тот, кто их думает, ничего не замечает. Это подобно тому, как в толпе ощущаешь общий страх или общую радость. Это намного проще, чем слышать мысли, но все-таки есть и общее отсутствие слов. А мысленная речь и восприятие мысленной речи — это совсем другое. Нетренированный человек, если ему передать, сразу замкнет свое сознание, так и не поняв, что он слышит. Особенно если передается не то, чего он сам хочет или во что верит. Обычно те, кто не учился параобщению, обладают полнейшей защитой от него. Собственно говоря, обучение параобщению сводится главным образом к отработке способов разрушать собственную защиту. У некоторых людей есть способности проецировать этот дар на животных. Очень полезное свойство для охотников и пастухов. Дальнерожденные — очень удачливые охотники.
___________
Гааль
Гааль - племя, обитающее на севере, вдали от самых дальних пределов, где живут люди, говорящие одним языком с альтерранами и врасу. Предание гласит, что их летние угодья там обширны, покрыты травой и простираются у подножья гор с реками льда на вершинах. Едва минует первая половина Осени, в их земли с самого дальнего севера, где всегда Зима, приходит холод и снежные звери, и, подобно зверям, гаали откочевывают на юг. Они несут свои шатры с собой, но не строят городов и не запасают зерна. Они проходят Предел Тевара в те дни, когда звезды Дерева восходят на закате, до того, как впервые взойдет Снежная звезда и возвестит, что Осень кончилась и началась Зима. Если гаали натыкаются на семьи, кочующие без защиты, на охотничьи пастбища, на оставленные без присмотра стада и поля, они убивают и грабят. Если они видят крепкий Зимний Город с воинами на стенах, они проходят мимо и идут все дальше и дальше на юг, пока не остановятся где-то далеко. Люди говорят, что там Зима теплее, чем тут. Так откочевывают гаали. Гаали возвращаются на север в дни таяния, когда растут молодые леса. Они не нападают на каменные города. У гаалей отсутствует представление об истории. Время - это "сегодня" и "былое время", вперёд не загядывали, не дальше следующего Времени Года. Представители:
Среди гаалей появился большой человек, глава всех племен. Они называют его не то Куббан, не то Коббан. <Он объединил все племена и создал из них войско. Теперь гаали по пути на юг не крадут отбившихся ханн, они осаждают и захватывают Зимние Города во всех Пределах побережья, убивают весеннерожденных мужчин, а женщин обращают в рабство и оставляют в каждом городе своих воинов, чтобы держать его в повиновении всю Зиму> Описание гааля: "...навстречу им, вопя и размахивая боевыми топорами, бросились белолицые люди с пучками алых перьев в закрученных рогами волосах".
___________________
Отзывы о романе "Планета изгнания":
>>> "Роман очень короток и динамичен: всего лишь несколько недель из жизни планеты, переломивших ход истории двух народов. Наступление великой Зимы, нашествие варваров и война, осада, предательство и Любовь. Вечная любовь, перебрасывающая хрупкие мостики понимания, совершающая то, что не смогли целые века, и открывающая новые пути и дарящая Надежду. Недаром, именно влюбленные прорывают молчание разумов, обращаясь к глубинам души и чувствам друг друга. Роман получился очень жизнеутверждающим. Не такой трагичный, как «Левая рука Тьмы» и «Слово для мира и леса одно», не такой полный грусти об упущенных возможностях, как «Планета Роканнона». Напротив, он - об открытых Возможностях: обретении нового — родины, надежды, путей развития. О преодолении различий и объединяющих всех людей тонких связях чувств и переживаний. И о побеждающей предрассудки и косные обычаи Любви, столь великой, что она делается способной изменять судьбы целых народов и планет".
>>> "Шесть сотен лет адаптации — и колонисты наконец-то смогли встроиться в мир, в котором живут. Они могли сдастся, позволить себе сгинуть, не прилагать никаких усилий для выживания. Но они старательно выживали, оберегали и хранили те знания, которые некогда принесли со звёзд их предки. Это гимн цивилизации и гуманизма, убеждающий нас по человечески относится к иным культурам и народам, которые могут оказать нам в будущем поддержку".
Сообщение: 3660
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 27.12.16 21:48. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно, старые мастера, fashion style
Помнится, именно этому "всесильному чародею французской литературы" Шарль Бодлер посвятил своё главное произведение.
Теофиль Готье
Мода как искусство
Перевод с французского Веры Мильчиной
Отчего цивилизация, которая ставит одежду чрезвычайно высоко, поскольку ее нравственные устои, а равно и особенности климата запрещают людям ходить нагими, отдает искусство одеваться на откуп портным и портнихам? В нынешнюю эпоху одежда сделалась для человека чем-то вроде кожи, с которой он ни при каких условиях не разлучается; одежда так же необходима человеку, как шерсть животному; в результате о том, как выглядит человеческое тело, никто уже не вспоминает. Всякий, кто хоть немного знаком с художниками и кому случалось бывать в их мастерских в то время, когда им позируют натурщики, испытывает при виде неведомого зверя - амфибий обоего пола, выставленных на обозрение публики, - безотчетное изумление, смешанное с легким отвращением. Экземпляр неизвестной науке породы, недавно привезенный из Центральной Австралии, вне всякого сомнения, не выглядит так неожиданно и так ново с зоологической точки зрения, как обнаженный человек; поистине, в Зоологическом саду следовало бы установить клетки для самцов и самок из породы homo, сбросивших искусственную кожу. На них смотрели бы с таким же любопытством, как на жирафу, онагра, тапира, утконоса, гориллу или двуутробку.
Если бы не дошедшие до нас восхитительные античные статуи, традиция изображения человеческого тела прервалась бы навсегда. Лишь тем художникам, которые созерцают эти мраморные и бронзовые шедевры или их гипсовые копии и сравнивают их с обнаженными натурщиками, удается с трудом восстановить идеальное существо, запечатленное творцами скульптур, барельефов и полотен. Что общего между этими абстрактными фигурами и одетыми зрителями, их рассматривающими? Можно ли сказать, что это создания одной породы? Ни в коем случае. Продолжение тут:Скрытый текст
Мы будем вечно сожалеть об исчезновании обнаженной натуры , составляющей самую основу искусства: ведь человек не может вообразить себе форму более совершенную, чем форма его собственного тела, созданного по образу и подобию Божьему. Обнаженная натура, естественная в божественном климате Греции, в пору юности человечества, когда поэзия и искусства расцветали, словно цветы умственной весны, породила Фидия, Лисиппа, Клеомена, Агасия, Агесандра, Апеллеса, Зевксиса, Полигнота, как позже она же породила Микеланджело и дивных творцов эпохи Возрождения (говоря об обнаженной натуре, мы имеем в виду также и ее непременную спутницу драпировку, неотрывную от обнаженной натуры, как гармония неотрывна от мелодии); однако в эпоху Возрождения обнаженная натура сделалась не более чем условностью; в эту пору человек уже был немыслим без одежды.
Скульпторы и художники жалуются на подобное состояние дел, а между тем они могли бы к собственной пользе изменить его если не полностью, то хотя бы отчасти. Современные наряды, утверждают они, мешают им создавать шедевры; послушать нынешних творцов, так в том, что они не Тицианы, не Ван Дейки и не Веласкесы, виноваты исключительно черные фраки, пальто и кринолины. Тем не менее и эти великие люди изображали своих современников в нарядах, которые так же мало обнажали тело, как и наши, и которые, порой отличаясь элегантностью, гораздо чаще выглядели уродливо или странно. Да и так ли некрасиво наше платье, как принято думать? Разве у него нет собственного значения, которое, к сожалению, плохо понимают художники, всецело проникнутые античными идеями? Своим простым покроем и нейтральным цветом оно создает выгодный фон для человеческой головы - средоточия ума и рук - орудий мысли и знаков породы; оно придает телу какую угодно форму и подсказывает жертвы, какие необходимо принести ради общего впечатления. Вообразите себе Рембрандта, пишущего портрет человека нашего времени, человека, одетого в черный фрак: он направит свет, падающий сверху, на лицо своей модели, осветит одну щеку, погрузив другую в теплый полумрак, заставит сверкать отдельные волоски усов и бороды, изобразит фрак густой и приглушенной черной краской, а белье - широкими мазками белого с соломенным оттенком, обозначит двумя-тремя блестящими точками цепочку от часов, очистит цвет лица от асфальтово-серых тонов. И как только он сделает все это, вы обнаружите, что фрак нынешнего парижанина ничуть не менее красив и характерен, чем камзол голландского бургомистра. Если же вы предпочитаете живописи рисунок, взгляните на портрет г-на Бертена работы г-на Энгра. Разве складки редингота и панталон уступают в четкости, благородстве и чистоте складкам хламиды или тоги? Разве под прозаическими одеждами тело не живет своей жизнью точно так же, как и тело статуи под драпировками?
Люди нашего времени не отличаются, как правило, ни красотой, ни силой. Антиной сегодня выглядел бы смешным. Самый заурядный домкрат без труда выполняет работу Алкида. Поэтому не стоит украшать то, что не заслуживает внимания; главное - избежать тяжеловесности, вульгарности, погрешностей против элегантности и скрыть тело под оболочкой, которая не выглядела бы ни слишком широкой, ни слишком узкой, которая не слишком подчеркивала бы наши формы и была бы, за исключением немногих деталей, пригодной для всех, как маскарадное домино. Долой золото, вышивки, яркие цвета, долой театральность; пусть окружающие чувствуют, что человек хорошо одет, но при этом в памяти у них не останется ни единой черты его наряда. Качество сукна, безупречность покроя, продуманность фасона и, главное, умение носить костюм - вот в чем заключается изысканность. Оттенки эти ускользают от художников, которые в большинстве своем влюблены в яркие краски, в обильно ниспадающие складки, в переливающиеся драпировки, в могучие торсы и развитые бицепсы. Они жалеют, что никому из юных модников не пришло в голову завести себе шляпу с пером или алый плащ; они удивляются упорству, с каким светские люди хранят верность своим печальным, бесцветным, однообразным одеяниям, а это все равно что спрашивать, отчего в Венеции все гондолы - черного цвета.
Между тем при всем их однообразии нет ничего легче, чем отличить гондолу патриция от гондолы буржуа.
Впрочем, если у художников еще есть основания протестовать против мужского платья, фасоны которого они предоставляют сочинять портным, вместо того чтобы взяться за это дело самим, то уж бранить женские наряды они не имеют ровно никакого права. Если бы художники чаще бывали в свете и согласились хотя бы на один вечер избавиться от своих профессиональных предрассудков, они увидели бы, что бальные туалеты наших дам способны удовлетворить самые взыскательные вкусы и что художник, который изобразил бы их с исторической точки зрения стильно, но точно, создал бы изумительные шедевры красоты, элегантности и колорита. Лишь тот, кто всецело пребывает во власти ложноклассического образования, способен не почувствовать прелести таких картин, как разъезд после представления в Опере или дамы в гостиной, сидящие в креслах или стоящие подле консоли или камина.
Никогда еще, пожалуй, дамы не могли похвастать такими восхитительными прическами; мы видим плоды поистине сказочного мастерства: волосы завитые, уложенные, заплетенные в косы, взбитые над ушами, зачесанные назад, скрученные жгутом. Парижский гребень не уступит греческому резцу, а волосы парижанок куда покорнее, чем паросский или пентеликонский мрамор. Взгляните на эти прекрасные темные пряди, обрамляющие чистыми линиями бледное чело и схваченные, словно диадемой, витым шнурком, поддерживающим шиньон; взгляните на эту белокурую корону, которая, кажется, трепещет под любовным дуновением ветерка и окружает бело-розовое личико золотым ореолом! Оцените эти собранные на затылке узлы, локоны, витые косы, подобные рогам Амона или завиткам ионической капители! Разве сумел бы афинский скульптор или художник эпохи Возрождения расположить их с большим изяществом, выдумкой и вкусом?
По нашему мнению, нет.
Пока мы описали только форму, придаваемую волосам, что же будет, когда мы дойдем до прически в собственном смысле слова? Никакому искусству не достичь подобного совершенства. Цветы, в которых среди рыжих, зеленых, нежно-голубых лепестков дрожат капли росы, гибкие ветви, небрежно падающие на плечи, старинные монеты, жемчужные сетки, брильянтовые звезды, заколки с филигранью или бирюзой, золотые нити, вплетенные в волосы, невесомые и призрачные радужные перья, банты, похожие на пышные растрепанные розы, переплетения бархатных лент, легкая золотистая или серебристая газовая ткань, играющая в лучах света, кисти розовых кораллов, гроздья аметистов, ягоды рубинов, бабочки из драгоценных камней, стеклянные шары с металлическим отсветом, надкрылья жука-златки - одним словом, все, что только можно вообразить самого свежего, самого кокетливого, самого блестящего, служит украшением причесок, в которых вы не найдете ничего лишнего, ничего чрезмерного, ни вздорной тяжеловесности, ни смешной роскоши - только то, что гармонирует с формой и выражением лица; Венера Милосская, обрети она руки и одолжи ей современная дама модный корсаж, могла бы отправиться в свет, ничего не меняя в своей прическе! Какой комплимент для моды нашего времени!
Но как же быть с кринолином, спросите вы? Юбки на обручах, платья на пружинах, которые время от времени приходится отдавать в починку, словно остановившиеся часы, - кому не ясно, что такой наряд уродлив, дик, отвратителен, противен искусству? Мы, однако, иного мнения: у женщин есть резоны хранить верность кринолину, невзирая на бесчисленные шутки, карикатуры, водевили и оскорбительные выходки.
Женщины совершенно правы, предпочитая тем узким ножнам, в которые вдевали себя их бабушки и матери, юбки широкие, пышные, объемистые, заметные. Благодаря обилию складок, расширяющихся книзу, словно фустанелла вертящегося дервиша, талия становится изящной и тонкой; просторная юбка выгодно подчеркивает совершенства верхней части тела и придает всей фигуре пленительное сходство с пирамидой. Нагромождение богатых тканей создает своего рода пьедестал для бюста и головы, которые ныне, в эпоху, когда наготе нет места в обществе, сделались наиболее значительными частями тела... Посмей мы прибегнуть при обсуждении столь современного вопроса к мифологическому сравнению, мы сказали бы, что бальные туалеты наших дам отвечают всем требованиям олимпийского этикета. Олимпийских богов изображали с обнаженным торсом; от бедер до ступней их тела были укрыты пышными драпировками. Именно в память об этом современные дамы обнажают, выезжая в свет, шею, плечи и руки. Та же мода царствует и на острове Ява, где ко двору следует являться обнаженным до пояса.
Впрочем, шутки в сторону, перестанем хвастать ученостью и скажем просто, что молодая женщина, которая, причесавшись так, как мы только что описали, облачившись в декольтированное платье без рукавов, с двойными юбками или многочисленными воланами, увлекает за собой на балу волны старинного муара, атласа или тафты, кажется нам бесконечно прекрасной и одетой как нельзя лучше; признаемся, мы решительно не видим, в чем можно ее упрекнуть. К несчастью, у нас нет современных художников; те, кто по видимости живут в наше время, на самом деле принадлежат эпохам давно прошедшим. Дурно понятая античность мешает им почувствовать сегодняшний день. Они раз и навсегда затвердили одно-единственное представление о прекрасном, и современный идеал остается для них тайной за семью печатями.
Более серьезное возражение против кринолина - его несовместимость с современной архитектурой и меблировкой. В ту пору, когда женщины носили фижмы, гостиные были просторными, двери - двустворчатыми, кресла - широкими; кареты без труда вмещали даму в самой пышной юбке, а театральные ложи не напоминали, как нынче, ящики комода. Ну что ж! придется расширить наши гостиные, изменить форму мебели и экипажей, разрушить театры! Ничего другого нам не остается, ибо точно так же, как ни один художник никогда не отречется от своей манеры, женщины ни за что не откажутся от кринолинов, равно как и от рисовой пудры - другого предмета банальных нападок.
С тем редким чувством гармонии, которое их отличает, женщины ощутили противоречие между бальным нарядом и естественным цветом лица. Точно так же как умелые живописцы посредством легкой лессировки добиваются гармонии между человеческим телом и драпирующими его тканями, женщины высветляют свою кожу, выглядящую на фоне муара, кружев, атласа коричневато-серой, и сообщают ей единство тона, которого лишены даже самые очаровательные лица, ибо природа окрасила их в разные цвета, чередуя белый, желтый и розовый. Нежнейшая пудра позволяет придать коже слюдяной, мраморный оттенок и скрыть тот здоровый румянец, который в наши дни выглядит совершенно неуместно, ибо предполагает превосходство физических потребностей над потребностями духовными. Возможно даже, что женщин заставляет набрасывать на шею, плечи, грудь и руки этот легкий белый покров, смягчающий теплые, бесстыдные цвета нагого тела, не что иное, как смутное дуновение стыдливости. С помощью пудры формы живого тела приближаются к формам статуи; они очищаются и одухотворяются. Еще одна важная тема - обыкновение женщин подводить глаза, также нередко порицаемое: благодаря ему ресницы удлиняются, брови выгибаются дугой, глаза загораются новым блеском; женщина, подкрашивающая глаза, подобна прославленному мастеру, наносящему на полотно последние мазки. Мода всегда права.
Пусть великий художник, чей талант не уступает таланту Веронезе, изобразит лестницу Оперы или фойе Итальянского театра в тот час, когда герцогини света и полусвета ожидают свои экипажи, кутаясь в белые бурнусы, в полосатые плащи, в короткие горностаевые мантии, в шерстяные накидки на лебяжьем меху, в чудесные ткани, привезенные со всех концов света; цветы и брильянты окружают их головки блистательным ореолом, кончиками пальцев, затянутых в перчатку, каждая опирается на руку кавалера, источая все бесстыдство своей красоты, юности и богатства, - если такая картина будет написана, кто дерзнет рассуждать о бедности современного костюма!
Персонажи "Хроник Нарнии" снятся с завидной регулярностью.
Индустриальный сон
То был всего индустриальный сон - Как некогда, я снова был влюблён В громады сумрачные, в каменный остов, В глазницы зданий, в костяки мостов, В извивы улиц, в гулкие тоннели, В забытые под окнами качели - Во всё, что было жизнью в те года, Что сами стали наважденьем сна.
И как всё это изменилось вдруг! Я помню свой нечаянный испуг, Когда дыханьем чьим-то с высоты Всё стало воплощением мечты: Я видел Льва, создавшего миры, Что в подсознанье дремлят до поры, Когда преображенье нужно всем Заклятым мыслям, скованным льдом в плен.
И видел Эдмунда, стоящего в тени, Задумчивого, скромного, вдали От пышных толп, что рады сотворенью И мира новому преображенью: Как будто яд греха ещё в крови Был у него, и, как ни говори, Что зло так быстро забывает память, Он от стыда печати лик не смог избавить.
Сообщение: 3662
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 27.12.16 23:44. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно
Венера Урбинская
На переднем плане картины в роскошных интерьерах дворца изображена лежащая молодая нагая женщина, которую отождествляют с богиней Венерой. На ней только несколько украшений — кольцо, браслет и серёжки. Открытый взгляд женщины направлен прямо на зрителя. В правой руке Венера держит цветы, её левая рука прикрывает лоно, образуя центр композиции картины. У ног Венеры спит маленькая собачка. На заднем плане картины справа изображены две служанки, занятые сундуком с нарядами. Существуют различные версии интерпретации тициановской нагой красавицы. Согласно одной из них, картина символизирует узы брака. Сундук с нарядами на заднем плане при этом рассматривается как приданое обнажённой девушки. Другие исследователи считают, что «Венера Урбинская» — портрет куртизанки, фактически предлагающей себя зрителю. Возможно, Тициан хотел рассказать в своей картине о сексуальности в браке, соединив волнующую эротику с добродетелями брака и прежде всего с верностью, которую олицетворяет изображённая на картине собачка. Однако, эстетические идеалы ренессансной картины позволяют видеть в наготе «Венеры Урбинской» и более идеальную тему. Обнаженная женщина наряду с обнаженным мужчиной приобретают в Италии XV - XVI веков значение художественной нормы. Нагота воспринимается не как изображение человека, с которого совлечена одежда. В наготе художники видят естественное состояние человека, его художественную идею. Нагота как воплощение нравственной чистоты, целомудрия, истины противополагалась художниками Возрождения одетости, как «правда обнаженная» - «правде украшенной». Возможность такого возвышенного тематического прочтения «Венеры Урбинской» создается и некоторыми особенностями её живописной композиции: «Венера как бы отделена от пространства комнаты, благодаря чему она существует в своем особом мире, где граница идеального и реального оказывается зыбкой»; «...тончайшими сочетаниями теплых и холодных оттенков в изображении тела Венеры Тициан создает ощущение постоянных переливов цвета и света, и этот мотив пульсирующего движения не просто моделирует формы тела, но открывает в нем средоточие, дыхание жизни. В то же время за Венерой поднимается черный абстрактный цвет стены, из глухого неподвижного сумрака перерастая в чистый звук напряженной, восходящей из ниоткуда в никуда вертикали. Рядом с этой черной фигурой, подобной силуэту арфы, внешне предметная глубина окна преображается в глубину беспредметную, а проявившаяся отвлеченная композиция черного и голубого открывает сознанию то, что поначалу было доступно лишь ощущению: образ трансцендентного, духовного пространства» Продолжение тут: Скрытый текст
Идеал женской красоты
У Тициана женщина держит в руке розы, считавшиеся символом Венеры. Кто бы ни была женщина: Венера или donna nuda, её тело отражает идеал красоты и является эротическим символом эпохи высокого Возрождения. Высокий лоб, считавшийся символом красоты в средние века, ради которого женщины выщипывали волосы на лбу, перестал быть идеалом. Теперь волосы обрамляют лицо, смягчая его черты. Излюбленным цветом волос стал не тёмный, как у большинства итальянок от природы, а светлый. Почти у всех мифологических фигур, изображённых художниками итальянского Ренессанса, были светлые волосы. Грудь считалась красивой, если она была маленькая, круглая и упругая. Живот женщины Тициан изобразил слегка округленным. На готических полотнах животы у женщин изображали как правило более выпуклыми. В эпоху Ренессанса живописцы отказались от подобной практики и искали более натуральные формы. Тем не менее живот все равно считался центром женского тела, символом плодородия и продолжения рода. Техника
В «Венере Урбинской» нашли своё полное отражение все характерные черты живописи Тициана. В частности волосы, кожа, меха, цветы, ткани и драгоценные камни переданы художником с натуральностью, близкой к оптическому обману. Этим эстетическим средством, а также сфумато, окружающем тело женщины, Тициан демонстрирует зрителю свой высокий уровень художественного мастерства. Помимо величественных полотен на религиозные темы Тициан написал большое количество портретов как исторических лиц, так и неидентифицированных персонажей. Целый ряд в творчестве Тициана составляют полупортреты неизвестных женщин, в которых Тициан символическим языком рассказывает о силе женской притягательности. Среди изображённых на портретах женщин могли быть и венецианские куртизанки, которые в XVII в. занимали высокое социальное положение.
Печально вспоминаешь ты цветы, И дни зимы равняешь с днями мая. Таков черёд, увы, всей красоты:
Менять виденья, не переставая. Есть радость в том, что мы весной узрим - Лелеем мы всю зиму образ этот: Ланит румянец с маком лишь сравним, А первоцвет на радость нам всё лето Разбуженный, цветёт, и цвет миндальный Как Пит, росою сбрызнут испытаний.
Ох, ржака до слёз, Рита всегда угорала над парнем, который, точно макака, выпрыгивал с места со словами "Склеиваются, склеиваются!" после того, как Вупи объясняла про музыкальные жанры, употребив это выражение.
Интересная статья о романе Гессе "Демиан", в котором Рита усмотрела корень образности одного из своих любимых фильмов - "Читая мысли". Довольно занимательно. Демиана в конце книги было жалко прям как Дамблдора, когда его убили.
Роман Гессе "Демиан" - это история взросления и духовных поисков главного героя. Эмиль Синклер - молодой человек, который пытается разобраться в собственных психологических проблемах, причем подходит к этому вопросу с философской точки зрения. Многие критики сравнивают роман с одним из самых известных произведений Гете - "Страданиями юного Вертера". Детство и юность молодого Эмиля подробно описываются в произведении Гессе "Демиан". Сюжет повествует об исканиях главного героя. Еще в десятилетнем возрасте ребенок наблюдает за саморефлексией взрослых. С каждым шагом он чувствует уверенность в себе, характер его все больше крепнет.
Два мира
С раннего детства Эмиль чувствует, что живет в двух мирах. Один - понятный, теплый и ясный, в котором ценятся мужская сила и женская красота. Второй - темный, запретный и злой, но при этом интересный и притягательный. В начале повествования он знакомится со старшим мальчиком Францем Кромером, хулиганом и мошенником. Чтобы завоевать его доверие и стать своим в этой компании, Эмиль выдумывает историю о том, что с друзьями недавно ограбил яблочный сад, унеся два мешка отменных фруктов. Однако ложь не приносит желаемого результата. Кромер начинает шантажировать Эмиля и требовать ему заплатить, чтобы он не передал эту историю хозяину сада, который уже давно ищет воров и даже назначил награду в две марки. Эмиль разбивает собственную копилку и относит все деньги, что у него были, все свои сбережения, но там не набирается и одной марки. Франц отказывается принять гроши и требует только полной суммы. Гессе одробно описывает страдания Эмиля. Краткое содержание повествует, что Эмиль видит единственный выход - украсть эти деньги у своих родителей. Он похищает деньги и чувствует, как все сильнее погружается в темный мир. Его мучают кошмары и тревоги, он становится все более замкнутым и закрытым.
Олицетворением второго, запретного мира является новый ученик школы Эмиля, его имя вносит в заголовок Гессе - Демиан. Книга рассказывает, что его появление вызывает огромный интерес у всех одноклассников. Он им кажется умным, зрелым, более взрослым, чем сверстники. Во время прогулки Демиан рассказывает Эмилю собственную интерпретацию библейской легенды о Каине и Авеле. Интересный взгяд на эту историю предлагает в своем произведении Герман Гессе. Цитаты, которые после выхода романа разошлись по любителям литературы, утверждали, что Каин - благородный человек, а Авель - трус. По словам Демиана, начало всей истории положила печать, которая была на Каине. Невидимая, но все люди вокруг ощущали, что он сильнее, увереннее, отважнее их. Объяснить это они могли, только выдумав историю с его братом. Во время второй встрече Дамиан пробует на Эмиле свое искусство чтения мыслей. Он догадывается, что Синклер находится под влиянием Франца, однако ему удается убедить, что эти проблемы ничтожны. Эмиль впадает в эйфорию, но он не в состоянии чувствовать благодарность к Демиану. Вместо этого он впадает в очередную депрессию, замыкаясь в мире родительского дома и все больше отдаляясь от школьных друзей.
Переходный возраст
Гессе в своём романе описывает сложные переживания подростка. Главные герои впадают в период полового созревания. Эмиль чувствует, что в нем происходят перемены, но он относит их к темному и злому миру. Свои желания и позывы подавлять становится все сложнее. На этой уже почве дружба с Демианом укрепляется. Эмиль видит в нем родственную душу. Особенно Синклеру импонирует возможность Демиана контролировать людей и подчинять их своей воле. У него собственный особый взгляд на религию. По его мнению, библейский Бог - несовершенный и недалекий персонаж, потому что он олицетворяет только добрую половину этого мира. В то время как вторую, злую половину, олицетворяет дьявол. Эмилю близка эта точка зрения, так как он сам чувствует противоречия между мирами, осознавая теперь, что это не его личный конфликт, а проблема всего человечества. К этим мыслям подводит читателя и Гессе. "Демиан", содержание которого отражает взгляды самого автора, утверждает, что каждый должен самостоятельно решить, что ему позволено, а что запрещено. Жить по своим правилам, а не оглядываться на чужие, не взирать даже на заповеди. Беатриче
В 16-летнем возрасте Эмиль переходит на учебу в школу-интернат. С новым товарищем, Альфонсом Беком, самым старшим среди его одноклассников, он впервые для себя познает еще один грех - пьянство. При этом Синклер продолжает испытывать двойственные чувства. С одной стороны он понимает, что все сильнее погружается в темный мир, с другой - жаждет светлой и чистой любви. Переломным моментом в этом конфликте становится встреча с молодой женщиной Беатриче. Правда, образ ее является вымышленным. Даже не читая Данте, Эмиль узнает ее по репродукции английской картины, которую всегда носил с собой. Он начинает посвящать своему идеалу множество рисунков. И тут снова происходит удивительное в романе. Содержание этих полотен указывает на то, что черты Беатриче схожи с внешностью Демиана. Это подтверждает, что он испытывает глубокую тоску по своему другу.
Птица выбирается из гнезда
Вскоре Эмиль обнаруживает в своих вещах маленький клочок бумаги, на котором были непонятные с первого взгляда слова о том, что птица выбирается из яйца, которое является миром. И если человек хочет родиться, то должен разрушить этот мир и отпустить птицу к Богу - Абраксасу. Это таинственное божество Эмилю неизвестно, однако, уже на следующем уроке он узнает, что это персонаж, который объединяет в себе божественное и дьявольское начала. Интерес к таинственному божеству мгновенно пробуждается, но все поиски в библиотеке оказываются тщетными. Ситуация меняется, когда Эмиль встречает органиста Писториуса, который также поклоняется этому божеству. Он убеждает Синклера полагаться только на собственное мнение, самому решать, что можно в этом мире, а что запрещено. Писториус также сомневается в христианской вере. Начало конца
После окончания школы-интерната Эмиль поступает в университет. Учебы его разочаровывает, он не находит в ней утешения, которого давно искал в знаниях. Зато он знакомится с матерью Демиана, которую все называют госпожой Евою Таким образом, госпожа Ева, Демиан и Синклер образуют гармоничное сообщество, которое чувствует себя соединенным законами Каина. Вместе они готовы к любым неприятностям и перипетиям. Эмиль Синклер суммирует все свои знания, чтобы привлечь Еву, в которую влюбился, к себе, но в это время в мире начинаются коренные преобразования. Первая мировая война... Мир, всем кажется, вот-вот рухнет. Друзья отдельно друг от друга отправляются на войну. В последний раз Эмиль и Демиан встречаются в военном госпитале. Демиан передает ему прощальный поцелуй от матери, а наутро исчезает. Однако для Эмиля все уже и так изменилось. Теперь Демиан становится его частью и он, наконец, готов сделать выбор и пойти по собственному пути.
Структура и отзывы
Роман состоит из введения и восьми глав, каждая из которых снабжена заголовком. Предисловие призвано заставить поверить читателя в то, что Эмиль - реально существующий человек, один из нас. Повествование ведется от первого лица, что еще раз доказывает, что произведение во многом автобиографично. Роман "Демиан" отзывы положительные получал как у современников, так и у нынешних читателей. Классик немецкой литературы Томас Манн, в частности, писал, что это произведение оказало на него незабываемое электризующее воздействие.
Советы Тимофея Баженова касательно выживания в условиях заброшенной урбанизированной зоны и похожие исследования заброшек. Эх, история ролевых игр, сталкерства и диггерства в Оренбурге, жди меня! Когда-нибудь я тебя допишу!..
Сталкеру
А тот, кого учителем считаю, сталкер тот, На первый мой объект меня приведший, До сей поры, как тот Учёный Кот, Руины мрачные хранит своей неспешной Елейной песней. Захвати, герой, Йод, бинт, фонарь - всё то, что надо будет
Маститому ведущему: с собой Авторитетно выводил он в люди Нас, юных сталкеров. Учил не ждать он нас, А добывать подарки с вечной Зоны, Его мне не забыть - так не угас В сердцах Зов Припяти: и плач её, и стоны.
Интересные замечания о Гэндальфе из "Неоконченных сказаний" ( http://pechkin.rinet.ru/x/jrrt/ut/jrrt_ut_App2.html ). Помнится, в "Сильмариллионе" сказано: "Мудрейший из майаров – Олорин. Он тоже жил в Лориэне, но часто уходил в чертоги Ниэнны и научился у нее жалости и терпению".
"Другие записи относятся исключительно к Гэндальфу (Олóрину, Митрандиру). На обороте листа, на котором записан рассказ о выборе Истаров Валарами, имеется следующая очень примечательная заметка:
цитата:
«Элендил и Гил-Галад были равноправными партнерами: но то был Последний Союз эльфов и людей. В окончательной победе над Сауроном эльфы не принимали действенного и деятельного участия. Леголас из Девяти Путников совершил, вероятно, меньше всех. Галадриэль, величайшая из эльдаров, остававшихся в Средиземье, была сильна в основном мудростью и добром как направитель и советник в борьбе; неодолимая в противодействии, особенно в противодействии умом и духом, она была неспособна к военным действиям. В этом она уподоблялась Манвэ, в его более широком плане. Однако, Манвэ даже после падения Нýменóра и разрушения старого мира, даже в Третью Эпоху, когда Благословенный Край был удален из "Кругов Мира", не оставался лишь наблюдателем. Явно из Валинóра прибыли посланники, которых назвали Истари или Волшебники, и среди них Гэндальф, сделавшийся направителем и руководителем и наступления, и обороны.
Кем был Гэндальф? Позже, когда тень зла снова поднялась в Королевстве, многие из Верных того времени поверили, что Гэндальф был последним явлением самого Манвэ перед его окончательным уходом в дозорную башню на Таниквэтиль. Имя Олóрин, которым, по словам Гэндальфа, он звался "на Западе", было, согласно этому верованию, лишь псевдонимом, инкогнито. Я не знаю, конечно же, как обстояло дело в действительности, а если бы и знал, то было бы неправильно говорить больше, чем сказал сам Гэндальф. Но мне думается, что это не так. Манвэ не сойдет с Горы до самого Дагора Дагорат и наступления Конца, когда вернется Мелькор. Для свержения Моргота он снарядил своего герольда Эонвэ. Почему же он не мог для борьбы с Сауроном послать какого-нибудь меньшего, но могучего духа из ангелического рода, сверстника Саурона и, несомненно, изначально равного ему, но не более того? Имя же его было Олóрин. Но об Олóрине мы вовеки веков не узнаем больше, чем он явил как Гэндальф.»
Далее следуют шестнадцать строк аллитерационного стиха:
цитата:
«Постигни преданье, что издавна тайно, про Пять приплывших из дальнего края. Один лишь вернулся. Выпало прочим владенье Людей, Средиземье оставить, до Дагора Дагорат и до Суда. Как ты подслушал то совещанье Владык Заката в Амане дальнем? Тропы туда скрыты, утеряны, Манвэ слова не нисходят к Смертным. Ветер донес их с Былого Запада, спящему в уши в тиши нашептывал ночью, когда прилетают известья с забытых земель и веков заповедных по волнам времен ко взыскующей мысли. Не все еще Старшим Царем позабыты. Издревле зрел он грозу Сауронову. <...> »
Здесь имеется множество отсылок к более широким проблемам, связанным с участием Манвэ и Валаров в судьбе Средиземья после Низвержения Нýменóра, которые выходят за пределы этой книги.
После слов
цитата:
«но об Олóрине мы вовеки веков не узнаем больше, чем он явил как Гэндальф»
, отец позже добавляет:
цитата:
«сверх того, что Олóрин – имя высоко-эльфийское, и, следовательно, было дано ему эльдарами в Валинóре или являлось "переводом" его имени, осмысленным для них. Так или иначе, что же означает это имя, будь оно данное ему или принятое им? Олор – слово, которое часто переводится как "сон, греза", но это не человеческий сон, какими они большей частью бывают, и уж точно не просто сон, приснившийся ночью. Для эльдаров это слово включает в себя живое содержание их памяти как представления: оно обозначает в действительности ясновидение в уме вещей, физически не существующих в окружающем мире. Но это не просто представление, а полное воплощение этих вещей во всех их особенностях и подробностях.»
Отдельная этимологическая статья объясняет значение этого слова в целом схожим образом:
«Оло-с: видение, "фантазия": обычное эльфийское слово для "умозрения" чего-либо, что не существует в действительности Эа, что отделено от предмета или предсуществует ему, но способно для эльдара благодаря Искусству (Кармэ) делаться видимым и ощутимымi. Слово олос применяется обычно к эстетическим предметам, имеющим цель художественную, то есть, не создание иллюзии и не обретение власти.»
Перечисляются слова, произведенные от этого корня: квен. олос "греза, видение", мн.ч. олози/олори; ōла- (безличн.) "грезить"; олоста "грезный". Далее упоминается Олофантур – прежнее, "истинное" имя Лóриэна, Валы, который был «повелителем видений и грез», сменившееся позже в "Сильмариллионе" на Ирмо, как Нуруфантур было сменено на Нáмо (Мандос): хотя общее именование этих двух "братьев" Феантури сохранено в "Валаквенте".
Эти рассуждения об олос, олор явно связаны с отрывком из "Валаквенты" ("Сильмариллион", стр. 19), где говорится, что Олóрин в Валинóре жил в Лóриэне, и что
цитата:
«хотя он любил эльфов, он ходил меж ними незримо или в облике одного из них, и они не знали, откуда приходили те дивные видения и проблески мудрости, которые он вкладывал в их сердца.»
Хоспади, завтра уже Новый год... С Профессором и про праздник забудешь... Чем-то это напомнило Рите известную картинку: Скрытый текст
Рита желает всем счастья и всего самого-самого! Пусть у каждого будет море вдохновения и свежих творческих идей (и чтобы они стали эталоном для других в сфере Прекрасного, вообще, чем больше подобных эталонов, тем более жизнь приближается к совершенству), душевной гармонии и всех достойных качеств побольше: с этим мешком подарков легче идти по жизни. Ну, может, не всегда легко, но всё же главное - не растерять их! =)
Желаю встретить Новый год Весельем шумным и с размахом. Пусть праздник радость принесёт, И это будет добрым знаком. Желаю ярких перспектив, Удачи, смелых начинаний, Пусть в жизни будет позитив И много сбывшихся желаний!
Сокрыт как Авалон и Монсальват Источник обновляющейся силы, Где камни, словно рыцари, стоят У вечно зеленеющей могилы.
Три моря омывают твой предел, Три женщины стоят с тобою рядом, За три зимы историк поседел, Переводя валлийские Триады.
Три башни отражаются в реке, И множатся слова на языке Сойдясь, как в битве - то звончей, то глуше –
Ты битвой был, и чашей вдалеке, И тенью чаши на моей руке. Путь в Гластонбери прост для отстающих. 1 – Гальфрид Монмутский
У яблока обширный символизм, Но не вернуть познанием бессмертья. Истории виток или каприз На миг явил минувшие столетья.
Меч в камне – луч, скользнувший сквозь рубин - Прорежет твердь быстрей булатной стали От звёздных бездн до сумрачных глубин, Но даже с ним не обрести Грааля.
И гаснет пламя. Снова разгораясь, Лелеет в пепле отблески тепла, Рисует в отражениях стекла Путь к Чаше и, мерцая, замирает…
Пред Авалоном расступилась мгла: Стеклянный остров есть прообраз Рая.
Думала Рита, каким бы постом завершить уходящий год... Наверное, остановится она на этом вечном сюжете, который в последнее время так много времени занимает в её жизни, который сквозит почти во всех излюбленных ею образах искусства... Действительно, образ Беатриче как Ведущей Звезды для смертного, наверное, - самая великая находка Средневековья и один из самых великих архетипов, взращенных человеческим гением. Россетти был вторым, кто одухотворил его, подарив ему Vita Nuova. Этот многозначный символ, одной из многих интерпретаций которого является смерть как преображение и воскресение к лучшей жизни, есть в душе каждого, надеется Рита, что каждый человек откроет для себя его благоухание в новом году. Вплетём же свой скромный сонет в венок многих других, посвящённых Небесной Подруге
Когда я думаю, что наш греховный мир Есть воплощение Дантовского ада, Гляжу я ввысь, где золотой эфир Сияет в отсветах небесных звездопадов:
Там Дант, земли стряхнув унылый прах, Оставив мир скорбей коснеть в тумане мглистом, На белокудрых райских облаках К хрустальным сферам радостно стремится.
Восславим же великий сей поход - От смерти к жизни светлый переход: Дант в ад не побоялся снизойти,
И он увидит Свет в конце пути, Своей Звездой ведомый неизменной, Любовью движимый бессмертной, всепобедной.
На развалинах Панема Слышу голос тишины, Запах вечности и тлена, Шёпот предначальной тьмы. Мир наш снова обновился, Наступил десятый год, Как над миром рок свершился, Изменив привычный ход Предначертанных нам свыше Тягот - их воспел мой стих, Сердца смелых помнят: слышен Перестук усталый их. Верить можно ли в героев, Когда бремя клонит ниц Наших первых гнётом боли, Так, что видеть этих лиц В этом странствии не можно? Начинаю новый круг. Будет грустно мне, возможно, Будет страшно мне, мой друг. Будет некуда податься, Стопы кровью истекут, Может и такое статься, Что меня с тобой найдут Умирающими. Что же, Значит, такова судьба: Она к тем бывает строже, Чьи сердца стучат всегда В унисон. Веди, ведущий, Я - ведомый, так и быть... Не последний отстающий: В Вечном Царстве ему слыть Первым. Пусть первопроходцем Меня Вечность наречёт, Ты же будь моим колодцем В знойный день в пустыне. Счёт Мной потерян свежих мыслей, Значит, в путь нам выступать, Покорять другие выси... Как трибутам, нам под стать Охранять огонь нетленный Наших сумрачных сердец. Он - один во всей вселенной, И дороже, чем венец Нашей гордости. Мне милы Испытания страстей - Ими закалить под силу Даже сталь души твоей.
Сообщение: 3677
Зарегистрирован: 21.01.11
Откуда: Россия, Оренбург
Отправлено: 01.01.17 15:07. Заголовок: тэги: искусство вечн..
тэги: искусство вечно
Ну и дурой же была Рита, когда в своё время не приобрела уценённое из-за затопления книжного магазина великолепное издание "Божественной комедии" - подарочного, с иллюстрациями Гюстава Доре. Все иллюстрации были, причём, в большом формате. Рита очень любит работы этого мастера. Более восьмидесяти тысяч великолепных рисунков за всю жизнь сделал... Надо обладать особенной гениальностью, чтобы так мастерски светотенью и композицией передать несуществующее так, что это смотрится внушительным, монументальным и внушающим трепет. Особенно величие Рая ему удалось схватить - эта могучесть Создателя, заставившего сонмы ангелом кружиться огромными хороводами, сплачивающими свои ряды всё плотнее, чем выше подбираешься к Эмпирею, свивающими свой полёт в итоге к бесконечной Его славе... Достаточно одних работ Доре, чтобы оценить величие Дантовской идеи.
Работа над "Божественной комедией"
Более значительной и серьезной работой стали иллюстрации к «Божественной комедии» Данте Алигьери. Доре работал над ними с 1855 года. Он изучал фрески Микеланджело в Сикстинской капелле, много читал и переосмысливал образы, созданные итальянским поэтом. Своему издателю, Луи Ашету, Доре предложил опубликовать первую книгу — «Ад» — с большеформатными иллюстрациями на дорогой тонированной бумаге и продавать не по пятнадцать франков (это самая высокая цена за экземпляр, которая существовала на книги с иллюстрациями Доре), а по сто. Не иначе, как безумием, вслед за которым грядет разорение, посчитал издатель это предложение. Согласился только тогда, когда Доре пообещал выкупить весь тираж сам.
Карандаш художника на этот раз создал не столько иллюстрации, сколько 76 самоценных произведений, законченных самостоятельных картин. Барокко, романтизм, классицизм, фрески, живопись, Италия, Голландия, средневековье, современность. Доре заимствует и переплетает между собой стили и техники, чужие и свои художественные находки и выдает собственный, глубоко прочувствованный образ. У зрителя создается ощущение, будто видения ада поразили самого Доре и заставили его внутренне содрогаться и трепетать.
«Успех! Приходи немедленно! Я осел!», — говорилось в короткой телеграмме, которую Доре получил от Луи Ашета, когда в начале 1861 года тираж поступил в продажу и был полностью раскуплен. Тогда же друг Доре Теофиль Готье в одной из своих статей написал: «Нет другого такого художника, который лучше, чем Гюстав Доре, смог бы проиллюстрировать Данте. Помимо таланта в композиции и рисунке, он обладает тем визионерским взглядом, который присущ поэтам, знающим секреты Природы. Его удивительный карандаш заставляет облака принимать неясные формы, воды — сверкать мрачным стальным блеском, а горы — принимать разнообразные лики. Художник создает атмосферу ада: подземные горы и пейзажи, хмурое небо, где никогда нет солнца. Этот неземной климат он передает с потрясающей убедительностью.»
Затем Доре рисует «Рай» и «Чистилище». В общей сложности он работал над «Божественной комедией» семь лет (1861-1869) и явился публике в своих рисунках, как могучий поэт-художник. Не случайно же он часто повторял друзьям: «Нет искусства без поэзии». «Божественная комедия» с иллюстрациями Доре претерпела более двухсот переизданий, в том числе была издана в России.
Что-то тут произошло, товарисчи, что Рита более не может нормально редактировать сообщения... Видимо, пришло известное время и наступило то событие, на которое Рита никогда бы прежде не решилась, а именно: она переезжает в ЖЖ. Да, она бесконечно благодарна этому прекрасному ресурсу за годы долгого сотрудничества, за то, что она имела прекрасную возможность выразить здесь всё, что вообще могла. Она даже не может сказать, насколько она за это благодарна. И всё же, учитывая особенность её работы с постами, Рита не считает достойным тут портить отношения с читателями своими бесконечными ошибками, которые, по-видимому, уже невозможно исправить, и текстом, который трудно подредактировать. Может быть, она просто надоела публике. Рита желает всем счастья, пусть оно всегда светит тем, до кого дошла хоть часть этого многословного, многостраничного послания, летописи души. Пусть всё это останется здесь в качестве дара для человечества. Никому другому в жизни Рита не исповедовалась так искренно, как этому Дневнику. Джинни с Томом Реддлом отдыхают.
Так печально расставанье С этой хроникой души... Замолчит моё признанье, Не сорвавшись с губ: "Пиши, Пока есть в душе хоть слово, Что возможно срифмовать. Попрощавшись с этим домом, Новый дом ищи опять. Агасфер бродил по миру Исходив из края в край Всю планету - так он виру Свою выплатил... Прощай, Мой дневник!.. Оставил в память Я народу часть души - Жизни часть... Читатель славить Пусть его не поспешит. Здесь - вместилище пороков, И сомнений, и страстей, Всё, что выстрадано роком; Сборник сплетен, новостей, Грубых мыслей, размышлений Бесконечная чреда; Постоянных повторений, Грусти горькая вода; Сеть рифмованных созвучий - Сборник мыслей об одном: Всё о том, что мир горючий Недостоин нас... Пером Всё старался к совершенству Я хотя б на миг свести, Чтобы отсвет благоденства Бросить в души, что нести Так устали мира бремя... Что же, пусть не гений я, Но измерит ценность время То, что здесь застыло... Зря, Может, многое сказало Моё Прыткое Перо, Но оно всегда желало Душу выразить, всё то, Что нас делает немного Совершенней - хоть в мечтах. Буду я освистан, прогнан Теми, кто лелеет прах Мира скорби, мира скуки: Так, увы, предрешено... Буду вновь один я, други, На страницах новых снов Разглагольствовать о мире: Ум хранит в себе всё то, Что сыграть на грустной лире Мне, увы, предрешено".
Все даты в формате GMT
4 час. Хитов сегодня: 0
Права: смайлы да, картинки да, шрифты нет, голосования нет
аватары да, автозамена ссылок вкл, премодерация вкл, правка нет
- участник сейчас на форуме
- участник вне форума